Macht Zucker dumm? Und wenn nicht, wie erklärt man sich dann den IQ Durchschnitt der Menschheit? Warum belohnt man sich mit einem Keks und nicht mit einer Kohlsprosse? Zucker macht glücklich, aber was ist mit Fenchel? Und warum ist "Zucker-Fee" ein Kosewort, "Ahornsirup-Elfe" aber nicht.

Nadja Maleh isst gern Zucker. Und an guten Tagen ist sie sogar Zucker. Nämlich süß. In jedem Fall ein Zuckergoscherl! Und sie weiß: in Zuckerlpapier eingewickelt schaut alles zuckersüß aus: Bonbons, bittere Pillen, Ziegenbemmerl - die Verpackung macht‘s aus! Süße Verlockung oder Mogelpackung? Knackige Weintraube oder vertrocknete Rosine - klüger ist man immer erst nach dem Auspacken.

Mein Tipp: Hören Sie immer auf Ihr Herz. Außer die Zuckerbäckerin empfiehlt Ihnen Punschkrapferl. Dann hören Sie auf die Zuckerbäckerin.

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

Urfröhlich – weil grantig sein auch nicht glücklicher macht.

Reinhard Nowak hat entschieden, ab sofort nur mehr urfröhlich zu sein. Warum? Weil er erkannt hat, dass er halt im letzten Drittel seines Lebens angekommen ist, ob er will oder nicht – und er möchte nun die übrige Spielzeit nicht mehr nur grantig auf der Bühne des Lebens verbringen. Weil’s ja eh nix bringt, wegen allem und jedem schlecht gelaunt zu sein – und weil jedes Scheitern fröhlicher schmeckt, wenn man dabei lächelnd durchs Leben geht.

Vielleicht läuft ja seine in die Jahre gekommene Ehe gleich runder, wenn er dabei urfröhlich ist. Vielleicht erträgt man ja die derzeitige gschi****e Weltlage besser, wenn man urfröhlich die Nachrichten schaut. Vielleicht mag er sogar die roten Zahlen auf seinem Konto, wenn er urfröhlich den Kontoauszug liest. Vielleicht fühlt er sich besser, wenn er urfröhlich auf manche seiner Körperteile blickt, die nur mehr an ihm herumhängen. Vielleicht schmeckt ihm ja das fettfreie Essen einfach köstlicher, wenn er es urfröhlich kaut. Und vielleicht macht ihm eine Darmspiegelung mehr Spaß, wenn er dabei urfröhlich ist.

Warum urfröhlich sein vielleicht der richtige Weg in das letzte Drittel des Lebens ist.

Ein Kabarett-Programm über die überraschende Erkenntnis, dass Fröhlichkeit manchmal die klügere Entscheidung ist.

„URFRÖHLICH“ ist ein Programm für alle, die lieber über die Probleme von Reinhard Nowak lachen als über ihre eigenen – denn er erleidet stellvertretend für uns alles – jedes Gfrett – alles urfröhlich.

Live zu erleben – und garantiert urfröhlich.

Überraschungsshow zu Martini

zum 10-Jahres-Jubiläum des Dinner-Theater Schönbrunn

Show mit 4-Gang-Menü

Ein mitreißender Abend mit Gänsehautfeeling, Hits und viel Witz mit den Künstlerwirtsleut' Tamara Trojani und Konstantin Schenk!

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

20 Jahre Frittenbude – 20 Jahre Filmriss Tour | Frittenbude machen seit 20 Jahren Musik, Musik die aus der Nacht kommt, laut ist und ein Herz groß wie ein Bergwerk hat. 20 Jahre voller Tanzflächen, Katastrophen, Lachflashs, Zusammenbrüche und Erinnerungen, die irgendwo zwischen Euphorie und Filmriss hängen geblieben sind. Und genau das feiern sie nun mit uns! Ihre und unsere Geschichte, die Songs, die uns geprägt haben und vor allem die Menschen, die sie all die Jahre getragen haben. 20 Jahre Filmriss ist kein Museum, keine Werkschau sondern ein kollektiver Abriss. So wie immer, für manche wie früher und für einige auch zum allerersten Mal. Was bringen sie mit? Gude Laune! Das neue Album, den Hit, die Klassiker, Bilder mit Katze und die Tracks, zu denen wir live immer alle explodieren, sprich den ganz normalen Wahnsinn, der Frittenbude immer schon ausgemacht hat. Tanzen, durchdrehen, laut sein, zurücklehnen, nachdenken, sich zusammen verlieren und wiederfinden. 20 Jahre Filmriss, 20 Jahre Bubu. Das ist unser Jubiläum.

One Step Closer – A Tribute to Linkin Park
Chester meets Emily – FROM 2000 to ZERO!

Die Power von Linkin Park wird lebendig, wenn die Tribute-Band „One Step Closer - A Tribute to Linkin Park“ die Bühnen der Republik betritt. Die Band ehrt das Andenken an den legendären Chester Bennington und feiert gleichzeitig die aufregende Wiederauferstehung von Linkin Park mit der neuen Frontfrau Emily Armstrong und dem neuen Album „From Zero“.

„One Step Closer“ bringt die energiegeladenen Live-Auftritte und die emotionalen Klänge von Linkin Park in einer ca. 2-stündigen Show auf die Bühne. Mit einer sorgfältigen Auswahl der größten Hits und tiefgründigen Songs der Band, wird das Publikum auf eine nostalgische Reise mitgenommen, welche die Essenz von Linkin Park einfängt. Von „In the End“ bis „Numb“ – die Band sorgt dafür, dass jeder Fan die unvergesslichen Melodien und Texte wiedererlebt.

NEU - OSC ab 2025 mit Sänger und Sängerin unterwegs!

Als bisher einzige Tribute-Band weltweit geht „OSC“ über die Vergangenheit hinaus. Mit der Rückkehr von Linkin Park und dem neuen Album „From Zero“ wird auch die Zukunft der Band gefeiert. „One Step Closer“ ist stolz darauf, die neuen Klänge und die frische Energie, die Emily Armstrong in die Band bringt, in ihre Auftritte zu integrieren. Die Kombination aus altbekannten Hits und neuen Songs verspricht ein einzigartiges Erlebnis für alle Fans.

„Wir sind begeistert, die Musik von Linkin Park weiterleben zu lassen und gleichzeitig die neue Ära der Band zu unterstützen“, sagt Marco Guadalupe Mercado, Rapper von „One Step Closer“. „Chester hat so viele Menschen berührt, und wir möchten sein Erbe bewahren. Gleichzeitig feiern wir auch die aufregenden neuen Wege, die Linkin Park einschlägt, dadurch dass wir ab sofort eine Frontfrau als zusätzliches festes Bandmitglied integrieren.“

Das neue Programm von Simon Stäblein ist eine absolute Frechheit. Genauso wie dieser Text! Denn je länger du diesen Text liest, desto mehr fällt dir auf, dass er dir eigentlich gar keine richtigen Informationen liefert. Es ist einfach nur ein Text, dass hier etwas steht - Weil hier was stehen muss! Und selbst dieser belanglose Text wurde nicht mal von einer KI, sondern von einem gelangweilten Simon Stäblein verfasst. Aber vielleicht ist Simon ja gar kein Mensch, sondern eine absolute Frechheit?! Und falls du dich jetzt schon darüber aufregst, schau dir das Programm lieber gar nicht erst an. Für alle anderen – let’s f*cking go!

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

Sie ist die strahlende Schlagerkönigin aus der Schweiz: Beatrice Egli! Wie kaum eine andere Künstlerin hat sie dem modernen Schlager-Genre ein frisches Update verpasst, es massiv geprägt und mit grenzenloser Lebensfreude geradezu revolutioniert. Ihre einzigartige Stimme – unter Tausenden auf Anhieb zu erkennen. Ihr Charisma – wie das eines internationalen Weltstars. Ihre Bühnenpräsenz? Pures Feuerwerk! Seit weit mehr als zehn Jahren verzaubert Beatrice Egli nun schon Millionen von Menschen und gilt heute als eine der erfolgreichsten deutschsprachigen Schlagersängerinnen. Im Herbst 2026 geht das Ausnahmetalent auf große Tournee und macht dabei ihr persönliches Credo zum Programm "Tanzen – Lachen – Leben".

Beatrice Egli ist ein Star mit Herz und Seele. Mit jedem Song, jeder Zeile transportiert die Schweizerin pure Emotion und wird dank ihrer positiven Ausstrahlung zur Botschafterin für Lebensfreude und Selbstbewusstsein. Sehr zur Freude ihrer Fans kündigte die Schlager-Ikone ihre mit Spannung erwartete neue Tournee "Tanzen – Lachen – Leben" und damit ihre Rückkehr auf die Bühne für 2026 an. Ab Ende September nächsten Jahres wird die Sängerin rund 20 Konzerte in Deutschland, Österreich und der Schweiz geben und ihre Fans in ihre ganz persönliche Welt mitnehmen.

Der Titel der neuen "Tanzen – Lachen – Leben" - Tournee ist bewusst gewählt. Wenngleich natürlich auch auf der neuen Tour wie gewohnt die Musik, eine tolle Live-Show und erstklassiges Entertainment im Vordergrund stehen, so liegt es Beatrice Egli gleichermaßen am Herzen ihre Botschaft von Hoffnung und Glück zu vermitteln. So wird die Tournee mehr als nur eine gewöhnliche Konzertreise – sie wird zu einer "Feier des Lebens", zu der die Musikerin und Moderatorin getreu dem Motto "ich werd nie aufhören zu tanzen, zu lachen, zu leben" aufs Herzlichste einladen möchte.

Schon ab dem 9. April 2025 können Tickets für die Tour erworben werden – eine Tour mit der Beatrice Egli erneut gänzlich neue Maßstäbe in der Schlagerwelt setzen und einmal mehr ihre außergewöhnliche Strahlkraft und unglaubliche Bühnenpräsenz unter Beweis stellen wird. Um garantiert ein Teil dieses unvergesslichen Ereignisses zu sein, empfiehlt es sich, frühzeitig ein Ticket zu erwerben – nicht selten sind die Konzerte bereits kurz nach dem Vorverkaufsstart restlos ausverkauft.

Fans, wie Kritiker sind sich einig - Beatrice Egli ist und bleibt ein echtes Phänomen. Mit ihrer ansteckenden Positivität und unermüdlichen Energie ist sie bekannt dafür, Menschen zu inspirieren und zu begeistern. Für sie ist das Leben ein einziges großes Abenteuer, in das man sich mit offenen Armen und einem Lächeln auf dem Gesicht stürzen sollte. Ihr ganz persönlicher Wunsch für die "Tanzen – Lachen – Leben" – Tour? Gemeinsam mit ihren Fans den Augenblick und das Leben zu genießen. Wer einmal ein Konzert von ihr erlebt hat, weiß um die magische Wirkung ihrer Präsenz und dass kein einziger Zuschauer ohne das Herz voller Glück nach Hause geht.

Wer ABBA liebt, kennt dieses Gefühl: Die ersten Takte erklingen - und plötzlich ist alles wieder da. THE MAGIC OF ABBA fängt den unverwechselbaren Sound und den Spirit einer Band ein, deren Musik bis heute Generationen miteinander verbindet.

Seit über 25 Jahren begeistert diese Concert-Show ihr Publikum in ganz Europa und zählt (mit besonderen Auftritten auch außerhalb des Kontinents) zu den erfolgreichsten ABBA-Tribute-Shows.

Eine kraftvolle Live-Band, perfekte Harmonien und ein spektakuläres Lichtdesign verwandeln die Bühne in ein Fest purer Magie. Vom ersten Beat an ist die Energie spürbar. The Magic of ABBA vereint musikalische Präzision, Atmosphäre und Glamour.

Was diese Show besonders macht, sind die witzigen und charmanten Moderationen, die das Publikum mitnehmen und zu einem Teil des Abends werden lassen. Es wird gelacht. Erinnerungen werden wach. Es wird mitgesungen, und gemeinsam gefeiert.

Mit zeitlosen Hits von "Dancing Queen" bis "Mamma Mia", von "Fernando" bis "Take A Chance On Me" feiern wir die legendäre Musik einer der beliebtesten Bands der Welt - und nehmen Sie mit zurück in den Moment, als diese Songs zum ersten Mal Ihr Leben berührten.

Auch jüngere Fans, die ABBA durch das Musical und die Filme für sich entdeckt haben, erkennen die Songs wieder, die sie begeistert haben - und erleben sie live noch einmal ganz neu, von "When I Kissed The Teacher" bis "When All Is Said And Done".

Vom ersten bis zum letzten Ton wirst du verzaubert. Alle singen, alle tanzen. Fremde werden zu Freunden. Und für zwei unvergessliche Stunden übernimmt die Musik das Kommando.

Für manche ist es ein Abend voller Welthits.
Für andere ein Wiedersehen mit einem Gefühl, das nie verschwunden ist.

The Lettners Combo röhrt, kreischt, trenzt, rockt und schmalzt sich durch Liebesfreud und -leid im Stile der 50ies. Mit Pathos und Schmutz, streng analog, stilistisch nicht so puristisch, komponieren die Urväter der Combo Sweethard (voc, git) und Honeyboy (harp) Lettner und jagen, angetrieben von der pumpenden Tuba des H-G. Gutternigg und der pointierten Trommelei von Herrn Luger durch überhitzte Südstaaten Tage.

Der Sound, konsequent ungekünstelt, mit großem Augenmerk auf Authentizität wird für jede Nummer eigens kreiert und bewegt sich zwischen New Orleans und Tennessee, Country und Western, ja sogar Rock und Roll, selbst Blue und Grass stehen Pate.

"Die Combo aus Oberösterreich lässt ihre Herkunft vergessen, weil sie klingt, als wäre sie in den Südstaaten der USA zu Hause und hätte nie andere Musik gespielt als jene, die man zwischen Louisiana und Tennessee hegt und pflegt. Ungekünstelt, echt, voller Energie und Freude am musikalischen Tun, ohne auch nur einmal einen kurzen Moment den Anschein zu erwecken, auf den Geschmack der Mitte zu achten." - Reinhold Gruber, OÖN Was ist los?

Listening to the Seattle-based, original instrumental funk & soul group, True Loves, is like walking down a favorite neighborhood street, slapping five with your friends, checking up with clerks in their stores, and admiring your sun-glassed face in their windows. The band is its own block party. What began in 2014 as a jam session between drummer David McGraw, bassist Bryant Moore and guitarist Jimmy James- has since blossomed into a global force that features percussionist Iván Galvez, Trombonist Greg Kramer, and saxophonists Gordon Brown and Skerik. Together, the group’s live performances have garnered them much acclaim and millions of streams on YouTube.
In 2017, the True Loves recorded their debut album, Famous Last Words, which received worldwide adulation, earning them performances at coveted music festivals. The band released their sophomore album "Sunday Afternoon" in 2021. 2024 saw the band release the single "Good Weed and Red Wine" followed by their second European tour. A second single "Dopus no. 1" was released in January 2025 with a vinyl 7" release of both songs on Valentine's day.

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Ein in die Jahre gekommenes Tankstellen-Bistro am tiefsten Punkt Österreichs, dem Mariannengraben. 113 Meter über dem Meeresspiegel wandert, neben diversen Getränken, das Weltgeschehen über den klebrigen Tresen: Misslungene Grillabende, die Unfähigkeit aus einer EU-genormten Buttermilchpackung zu trinken, hardcore Liebeskummer und die ewige Treue zum Verbrenner im Autoland Österreich.

Angetrieben von Melange und Marillenschnaps ist man bald bei den ganz großen Begriffen angelangt: bei Freiheit, Verantwortung und Gerechtigkeit. Bei Macht, Status und seinen Symbolen. Zu später Stunde scheinen sich die verhärteten Fronten keinen Millimeter mehr zu bewegen – nur das Sturmtief Herta nimmt zügig Fahrt auf die Tankstelle auf. Und während der Wasserspiegel steigt, beginnen auch im Mariannengraben die eben noch klar gezogenen Linien zu verschwimmen.

Zwischen düsterem Schmäh und existenzieller Dringlichkeit schlittert Maria Muhar durch eine aberwitzige Reflexion über eine Zeit, die kaum mehr zu fassen ist. Es sei denn, man packt am tiefsten Punkt an.

Sie ist die strahlende Schlagerkönigin aus der Schweiz: Beatrice Egli! Wie kaum eine andere Künstlerin hat sie dem modernen Schlager-Genre ein frisches Update verpasst, es massiv geprägt und mit grenzenloser Lebensfreude geradezu revolutioniert. Ihre einzigartige Stimme – unter Tausenden auf Anhieb zu erkennen. Ihr Charisma – wie das eines internationalen Weltstars. Ihre Bühnenpräsenz? Pures Feuerwerk! Seit weit mehr als zehn Jahren verzaubert Beatrice Egli nun schon Millionen von Menschen und gilt heute als eine der erfolgreichsten deutschsprachigen Schlagersängerinnen. Im Herbst 2026 geht das Ausnahmetalent auf große Tournee und macht dabei ihr persönliches Credo zum Programm "Tanzen – Lachen – Leben".

Beatrice Egli ist ein Star mit Herz und Seele. Mit jedem Song, jeder Zeile transportiert die Schweizerin pure Emotion und wird dank ihrer positiven Ausstrahlung zur Botschafterin für Lebensfreude und Selbstbewusstsein. Sehr zur Freude ihrer Fans kündigte die Schlager-Ikone ihre mit Spannung erwartete neue Tournee "Tanzen – Lachen – Leben" und damit ihre Rückkehr auf die Bühne für 2026 an. Ab Ende September nächsten Jahres wird die Sängerin rund 20 Konzerte in Deutschland, Österreich und der Schweiz geben und ihre Fans in ihre ganz persönliche Welt mitnehmen.

Der Titel der neuen "Tanzen – Lachen – Leben" - Tournee ist bewusst gewählt. Wenngleich natürlich auch auf der neuen Tour wie gewohnt die Musik, eine tolle Live-Show und erstklassiges Entertainment im Vordergrund stehen, so liegt es Beatrice Egli gleichermaßen am Herzen ihre Botschaft von Hoffnung und Glück zu vermitteln. So wird die Tournee mehr als nur eine gewöhnliche Konzertreise – sie wird zu einer "Feier des Lebens", zu der die Musikerin und Moderatorin getreu dem Motto "ich werd nie aufhören zu tanzen, zu lachen, zu leben" aufs Herzlichste einladen möchte.

Schon ab dem 9. April 2025 können Tickets für die Tour erworben werden – eine Tour mit der Beatrice Egli erneut gänzlich neue Maßstäbe in der Schlagerwelt setzen und einmal mehr ihre außergewöhnliche Strahlkraft und unglaubliche Bühnenpräsenz unter Beweis stellen wird. Um garantiert ein Teil dieses unvergesslichen Ereignisses zu sein, empfiehlt es sich, frühzeitig ein Ticket zu erwerben – nicht selten sind die Konzerte bereits kurz nach dem Vorverkaufsstart restlos ausverkauft.

Fans, wie Kritiker sind sich einig - Beatrice Egli ist und bleibt ein echtes Phänomen. Mit ihrer ansteckenden Positivität und unermüdlichen Energie ist sie bekannt dafür, Menschen zu inspirieren und zu begeistern. Für sie ist das Leben ein einziges großes Abenteuer, in das man sich mit offenen Armen und einem Lächeln auf dem Gesicht stürzen sollte. Ihr ganz persönlicher Wunsch für die "Tanzen – Lachen – Leben" – Tour? Gemeinsam mit ihren Fans den Augenblick und das Leben zu genießen. Wer einmal ein Konzert von ihr erlebt hat, weiß um die magische Wirkung ihrer Präsenz und dass kein einziger Zuschauer ohne das Herz voller Glück nach Hause geht.

Erleben Sie Mozarts Meisterwerke für Violine und Klavier, bezaubernd durch intimen Dialog und melodische Brillanz.
Dauer des Konzerts: 45 min

Experience Mozart's masterpieces for violin and piano, enchanting through intimate dialogue and melodic brilliance.
Duration of the concert: 45 min