Nach den preisgekrönten "Herzensschlampereien" (Österreichischer Kabarettpreis 2023), nun das mit Spannung erwartete zweite Solokabarett von Christian Dolezal!

Der "Dole" erzählt nur Geschichten, die sich tatsächlich genau so zugetragen haben. Wenn jemand ihm nicht glaubt, zeigt er Beweisfotos am Handy und schwört dazu.
Er müsste sich für vieles davon schämen. Tut er auch, weil ihm das seine alte Tante Pepi einredet. Aber die hat selbst einen seltsamen Lebenswandel. Sie war trotzdem stets mit Trost und Rat zur Stelle, außer wenn im Fernsehen gerade "Dallas" lief.

Der liebesuntüchtige Dole kam schon als Teenager bei Frauen null an. Fast null. Eigentlich null. Bis er draufkam, dass er eine ganz außergewöhnliche Begabung hat. Da war er auf einmal auch ein bisschen attraktiv. Kurz. Und dann gibt es noch einen wundersamen Freund. Ob der ein Primat ist oder ein Genie, das müssen Sie selbst entscheiden.

Österreich-Premiere:
"House of Banksy Wien" - Die Pop-Up-Ausstellung über den Street-Art-Superstar!

Die Macher der Erfolgsausstellung "The Mystery of Banksy - A Genius Mind" kommen zurück nach Wien - und das mit einer Österreich-Premiere! Nach dem großen Erfolg 2022 mit über 100.000 Gästen im Studio F der Wiener Stadthalle folgt nun die Weiterentwicklung als Pop-Up-Ausstellung: Ab dem 23. Oktober 2026 gibt es "House of Banksy Wien - An Unauthorized Exhibition" in der METAStadt zu erleben.
Insgesamt haben inzwischen mehr als vier Millionen Menschen an 41 Standorten in zwölf Ländern eines der beiden Ausstellungsformate besucht und machen sie damit zu den erfolgreichsten und publikumsstärksten Banksy-Ausstellungen überhaupt. In der METAStadt erwartet das Publikum auf rund 1.700 Quadratmetern eine eigens für Wien konzipierte Inszenierung. Gezeigt werden mehr als 150 Motive des gefeierten Street-Art-Künstlers - darunter auch seine neuesten Arbeiten. Damit zählt "House of Banksy" zu den derzeit umfangreichsten und gefragtesten Banksy-Ausstellungen weltweit.

Und direkt nebenan wartet ein weiteres außergewöhnliches Highlight: Ab 16. Oktober verwandelt "Bubble Planet Wien - Erlebnismuseum" die Wiener MetaStadt in eine fantastische Welt aus Farben, Licht und Illusionen. Nach über sechs Millionen Gästen weltweit kommt das multisensorische Erlebnis erstmals nach Österreich. Auf rund 1.800 Quadratmetern erwarten die Besucher fantasievolle Themenwelten voller LED-Ozeane, Ballonlandschaften, optischen Täuschungen und virtueller Realität.

1 Ticket - 2 Erlebnisse: Mit dem Kombi-Tages-Flexticket können Besucher gleich zwei außerge-wöhnliche Erlebniswelten in Wien entdecken - "House of Banksy Wien" und "Bubble Planet Wien" - und dabei bis zu 24 € gegenüber dem Kauf von Einzeltickets sparen. Das flexible Ticket ermöglicht den Besuch beider Ausstellungen am gebuchten Tag ganz ohne feste Uhrzeit und bietet damit maximale Freiheit bei der Tagesplanung. Zwei Erlebnisse, ein Ticket und jede Menge unvergessliche Eindrücke - die perfekte Gelegenheit für einen besonderen Tag in Wien.

Graffitis, Fotografien, Skulpturen, Videoinstallationen und Drucke auf verschiedenen Materialien wie Leinwand, Fine Art Papier, Holz, Aluminium, Gips, Beton und Backstein wurden eigens für diese Ausstellung reproduziert und zusammengetragen. In einem aufwändigen und einzigartigen Setting offenbart sich den Besuchern ein umfassender Einblick in das Gesamtwerk des Ausnahmekünstlers. Diese Hommage und die dort gezeigten Bildinstallationen sind aufgrund seines noch immer anonymen Status nicht vom Künstler selbst autorisiert. Etwa 80 % aller ausgestellten Graffitis und Werkmotive sind mittlerweile im Original kaum oder gar nicht mehr zugänglich. Sie wurden entfernt, abgeris-sen, zerstört, übersprüht oder aus den Wänden gerissen und anschließend für teures Geld versteigert. Einige davon, insbesondere seine Serigrafien, befinden sich heute in Privatbesitz oder im Besitz von Kunsthändlern.

Die nicht weniger eindrucksvollen Reproduktionen, die von einem international renommierten Team von Graffiti-Artists eigens für jede Ausstellung live vor Ort hergestellt und gesprüht werden, lassen den Betrachter auf den Spuren Banksys wandern und machen seine Kunst auf eine noch nie dagewesene Weise und aus nächster Nähe nachvollziehbar und erlebbar. "Wir wollen so die Werke und vor allem die Message hinter jeder seiner Aktionen und Arbeiten der Öffentlichkeit wieder zugänglich machen und darauf hinweisen, wie wichtig es ist, die wenigen noch verbliebenen Originale im öffentlichen Raum zu schützen. Eine Ausstellung wie diese mit Originalen zu besetzen, ist aus den aufgezeigten Gründen in dieser Dimension nicht möglich", so Oliver Forster, der Produzent der Ausstellung.

Die Ausstellung "House of Banksy - An Unauthorized Exhibition" bringt die Botschaft dieses künstle-rischen Genies einem breiteren Publikum näher, ohne weit reisen zu müssen. Hier kann man die bekanntesten Street-Art-Werke Banksys an einem Ort besuchen und seine Auseinandersetzung mit den verschiedenen Brennpunktthemen wie Krieg, Fremdenhass, Polizeigewalt, Menschen auf der Flucht, Kapitalismus, globale Erderwärmung, Gewalt an Frauen, CCTV oder auch der Corona-Pandemie auf eine völlig andere Art begegnen. Eine große österreichische Tageszeitung schrieb dazu: "Eine Banksy-Ausstellung ist wie ein gesprühtes Spiegelbild der Gesellschaft" - und dabei ist eine Banksy-Ausstellung auch immer aktuell und nah am Zeitgeist. Banksy möchte die Menschen mit seiner Kunst begeistern und berühren, gleichzeitig aber auch polarisieren und zum Nachdenken anregen. Es gibt keinen vergleichbaren Künstler, der es immer wieder schafft, sich mit seinen teilweise spektakulären wie durchdachten Aktionen medienwirksam in Szene zu setzen. Er nutzt seine Kunst dabei nicht, um auf sich selbst oder sein neuestes Werk aufmerksam zu machen, sondern um damit auf Missstände und Brennpunkte hinzuweisen, vor denen wir alle zu gern die Augen verschließen. Die Locations sind dabei ganz bewusst und sorgfältig von ihm ausgewählt. Wohl auch deshalb zählt Banksy zweifellos zu den bedeutendsten Künstlern unserer Zeit.
Von Medien und Fachleuten wird er auch oft als der moderne Robin Hood bezeichnet.

Diese außergewöhnliche Kunsterfahrung wird kuratiert von Virginia Jean. Die junge aus England stammende und in Berlin lebende Kuratorin und Galeristin ist eine vielseitige Gestalterin und unabänderliche Kreative. Nach ihrer langjährigen Arbeit im klassischen Kunstmarkt kreierte sie zahlreiche Projekte und Ausstellungen im Bereich der Street-Art. Banksy war aufgrund ihrer Herkunft und ihrer Leidenschaft für Kreativität und freie Kunst als Kommunikationsmittel seit jeher ein großer Einfluss und eine Inspiration in ihrem Leben. Sie ist eine Expertin seiner Werke und Fachfrau der Street-Art Branche.
"Banksy spricht mit seinen Schöpfungen signifikante Wahrheiten und Probleme in unserer Welt an, vor welchen wir nur allzu gerne die Augen verschließen. Ein Banksy-Werk berührt jeden und ist an jeden gerichtet, ob derjenige es will oder nicht. Genau deshalb ist es mir persönlich so wichtig, Banksys Werke auszustellen, sie der Welt zugänglich zu machen und zu zelebrieren. Banksy schreibt mit seiner Kunst Geschichte - die Geschichte, die für uns gerade Realität ist. Die Ausstellung ist ein Muss für jeden, der sich gerne mit Kunst, Politik, allgemeinem Weltgeschehen und vor allem sich selbst auseinandersetzt und einen Sinn für bitter-süße Ironie hat", so die Kreativ-Direktorin der Ausstellung.

Wien: Freddie Mercury Opera Show

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend bei Kerzenschein in Wien, bei dem Freddie Mercurys größte Hits in kraftvolle Opernmeisterwerke verwandelt werden. Die Freddie Mercury Opera Show verbindet Rock, klassische Musik und Oper zu einem einzigartigen Konzerterlebnis, bei dem die legendären Songs von Queen für Sopran, Tenor und Klavier neu interpretiert werden und ihre emotionale Tiefe in einer intimen, eleganten und von Kerzenlicht erhellten Atmosphäre offenbaren.

Inspiriert von der Tradition der Salonkonzerte des 19. Jahrhunderts bringt das Programm Mercurys Musik zurück zu ihrer reinen Essenz - dramatisch, ausdrucksstark und zeitlos. Neben seinen größten Hits umfasst das Konzert ausgewählte klassische Werke und subtile Anlehnungen an indische Musiktraditionen, die die künstlerische Welt widerspiegeln, die ihn geprägt hat.

Freddie Mercury war ein visionärer Künstler, der alle Genregrenzen sprengte und unter anderem durch seine Zusammenarbeit mit der Opernlegende Montserrat Caballé berühmt wurde. Dieses Konzert führt dieses Erbe fort und bietet eine kraftvolle Neuinterpretation seiner Musik im Herzen Wiens.

Eine seltene Gelegenheit, Queen wie nie zuvor zu erleben - intim, emotional und unvergesslich.

empfohlen ab 14 Jahren



REGIE -
Sophia Aurich

MUSIK -
Friederike Bernhardt

Vienna’s Comedy Show: the best English stand-up comedy night in Vienna. Every Friday at The Comedy Pub. Smart, funny, international.

Laugh Smart. Laugh Hard. Laugh Together.

Welcome to Vienna’s Comedy Show – the city’s best English-language stand-up night, featuring Vienna’s funniest comedians, sharp minds, and fearless performers.

Every Friday, The Comedy Pub becomes Vienna’s home of laughter — where locals, expats, and travelers meet for a classy night of comedy that’s just the right amount of chaos.

If you’re looking for a night that’s clever, bold, and ridiculously funny — you’ve just found it.

About the Show
Vienna’s Comedy Show is a weekly English stand-up showcase presenting the finest comedians performing in Vienna today.

Each week brings a brand-new mix of performers, styles, and stories — from quick one-liners and cultural satire to smart storytelling and pure silliness.

It’s a free-format show: spontaneous, fresh, and always full of surprises.

Expect:
- Sharp punchlines and clever wordplay
- Wild stories from around the world
- Real stand-up comedy — nothing scripted, nothing fake

The Comedians
Every Friday, a hand-picked lineup of comedians takes the stage — from seasoned professionals to the city’s rising stars.

You’ll see the very best of Vienna’s growing international comedy scene: diverse, daring, and always entertaining.
No gimmicks. No limits. Just world-class stand-up in English.

Romeo muss heim, von Wien nach Oberösterreich. Die Oma liegt im Sterben. Wieder mal. Die Reise in sein Heimatdorf ist für Romeo auch eine Zeitreise zurück in seine eigene Kindheit und Jugend. Er trifft seine alte Jugendliebe wieder, die er damals in der Schulzeit leider nicht küssen durfte. Ihre Familie hatte es verboten. Ein bissl deswegen, weil Romeo die falsche Hautfarbe hatte. Hauptsächlich aber, weil er zu wenig Hektar hatte (Anm.: Null).

Romeo besucht daheim im Dorf ein Zeltfest, auf dem immer noch die gleiche Band wie vor 15 Jahren spielt, und wo ihn immer noch die selben Nazis wie vor 15 Jahren verprügeln wollen. Herrlich ist das, wenn manche Dinge im Leben einfach immer gleich bleiben.

Umgeben von Grillhendl-Duft und leicht betrunken von einer ganzen Schachtel Jägermeister wird Romeo nostalgisch. Soll er am Ende gar nicht mehr zurück nach Wien, wo die Menschen zwar liberaler - aber leider auch fader sind? Ist doch das Dorf hier seine wahre Heimat?Was ist denn Heimat überhaupt? Kann man auf sein Vaterland stolz sein, wenn man seinen eigenen Vater nicht kennt?
In seinem zweiten Kabarett-Programm „HEIMWEH“ spricht Romeo Kaltenbrunner über sein Aufwachsen am Land, und wie es ist, wenn man fremder aussieht, als es der eigene Familienname und der Dialekt vermuten lassen.

Dave hat als Türsteher gearbeitet. Nun schickt ihn der AMS in eine Kunstgalerie: Ein einziges Bild soll er bewachen: ein riesiges Jesus-Porträt! Ab 18!!! Wer denkt sich denn so etwas aus? Das soll Kunst sein?

Je länger Dave vor dem Skandalbild steht, desto mehr wird es sein Bild. Er beginnt, es zu verteidigen: gegen empörte Besucher, gegen fliegende Eier und am Ende gegen die Frage, wer hier eigentlich wen benutzt.

Komisch, schnoddrig und überraschend zärtlich erzählt Nick Hornby („High Fidelity“, „About a Boy“) von einem Mann, der sich in die Kunst verliebt, und von einem Kunstbetrieb, der mit der Provokation spielt.

Ein Abend über Kunst, Glauben und Skandal – und über die Frage, was etwas wirklich wertvoll macht.

Neues Album: LICHTUNG (Release 14.Juli 2026)

hackedepicciotto verbrachten die letzten 14 Jahre als Nomaden auf Weltreise, immer auf der Suche nach einer neuen Heimat. Dank eines glücklichen Zufalls und eines großzügigen Förderers haben sie sich nun am Stadtrand von Berlin niedergelassen. "Es war ein unerwartetes Ende unserer Reise, aber ein wunderschöner neuer Abschnitt für unsere Kreativität." Ihr neues Album "Lichtung" handelt von ihrem neuen Zuhause, das gleichzeitig ihre alte Heimatstadt ist. "Wir haben im Grunde einen Kreis geschlossen und sind wieder da, wo wir angefangen haben. Doch die Veränderung in uns ist enorm, und wir sehen Berlin mit ganz anderen Augen." Klanglich ist der typische hackedepicciotto-Drone nach wie vor präsent, wurde aber durch elektronische Klänge, mehr Harmoniegesang und Klaviermelodien bereichert. Danielle, die die meisten ihrer Texte geschrieben hat, entschied: "Da wir wieder in Deutschland sind, dachte ich, es sei an der Zeit, diese Sprache auch stärker in unsere Arbeit einzubinden. Deshalb sind die meisten Texte diesmal auf Deutsch." Die Show wird auf dieser Tour auch von Danielles neuen Live-Visuals begleitet. Außerdem werden sie einige ihrer anderen Stücke auf Englisch spielen.

Seit über 20 Jahren entwickeln und verfeinern Alexander Hacke (ehemals Einstürzende Neubauten)
und die Künstlerin, Musikerin und Filmemacherin Danielle de Picciotto (Mitbegründerin der Love Parade) gemeinsam eine symbiotische Arbeitsweise. Tiefgründige Intuition und eine kreative Gleichberechtigung ermöglichen beiden Künstlern die Freiheit, zu experimentieren und sich weiterzuentwickeln. Jeder von ihnen war von Anfang an ein Pionier. Alexander Hacke begann Anfang der 80er-Jahre mit 14 Jahren mit Kassettenloops zu experimentieren und schloss sich später Einstürzende Neubauten an, um Musik zu schaffen, die Generationen von Musikern beeinflussen sollte. Danielle de Picciotto, fasziniert von der frühen elektronischen Tanzmusik, gründete 1989 die Berliner Love Parade und tat sich später mit Gudrun Gut zusammen, um eine ihrer Zeit weit vorausgeeilte, feminine Version elektronischer Musik zu kreieren. 2001 begannen Hacke und de Picciotto ihre Zusammenarbeit und schufen das, was das Duo selbst als Symphonic Drone bezeichnet: eine Mischung aus Industrial-Beats, elektronischen Klängen mit klassischen Harmonien und Melodien, angereichert mit Kehlkopfgesang, Drehleier und gesprochenem Wort. Daniel Miller von Mute beschreibt ihre Musik als "ein eigenes Genre, etwas Neues und sehr Faszinierendes".

Vergleichbar mit einer modernen, musikalischen Version von Bonnie und Clyde, eilen sie von Konzert zu Konzert und veröffentlichen Alben in rasantem Tempo.

HOLZA - "Lifeloving Tour 2027"

Mit neuem Album und jeder Menge Energie startet HOLZA 2027 in die nächste Runde: Das neue Album erscheint am 05. Februar 2027 und liefert den Soundtrack für eine Tour, die ganz im Zeichen von Lebensfreude, Gemeinschaft und Eskalation steht.

Der 26-jährige Niederösterreicher Sebastian Holzer, alias HOLZA, verbindet modernen Pop mit alpinem Quetschensound, treibenden Raggaeton-Grooves und kraftvollen Beats. Spätestens seit seinem Erfolg bei "Starmania”, dem Debütalbum "Kummowa" und Shows mit Acts wie Josh., LaBrassBanda, Oimara oder Erwin & Edwin zählt HOLZA zu den spannendsten jungen Live-Acts aus Österreich.

Im Frühjahr 2027 bringt HOLZA diese Energie endlich auf die Bühne: Die "Lifeloving Tour" steht für Mitsingen, Tanzen und unvergessliche Konzertabende. Eine Tour, die zeigt: Das Leben ist jetzt. Also feiern wir es.

Elli Bauer - fAngst?
"Einmal im Leben", denkt sich Elli, "will ich so mutig sein wie eine Stadttaube."

In ihrem dritten Programm "fAngst?" zeigt Elli Bauer wie wir Menschen mit Angst tanzen. Um Angst herumtanzen. Aber auch wie wir aus unserer Angst wieder heraustanzen können. Wie kratze ich gekonnt eine juckende Stelle, die man in der Öffentlichkeit nicht kratzen darf, ohne die Hände zu benutzen? Wie stehe ich, nachdem ich gestolpert bin, lässig vom Boden wieder auf? Wie oft kann ich ein Stück Marmorkuchen vom Buffet holen, um beim Vernetzungstreffen mit niemandem reden zu müssen? Lassen Sie sich von Elli an der Hand nehmen und erleben Sie einen Bachata der Neurosen. Tanzen Sie Tango mit Ihren Sorgen und präsentieren Sie Ihre Unsicherheiten mit Jazz-Hands.

Das Leben ist ein konstanter Balance-Akt mit Hebefigur. Denn, wenn wir das Gleichgewicht verlieren, rufen wir doch alle das gleiche: fAngst mi?

empfohlen ab 14 Jahren



REGIE -
Sophia Aurich

MUSIK -
Friederike Bernhardt

"Jetzt geht’s mal um den Menschen, der mir am nächsten steht: Ich! Ich! Ich!"

So wird es uns vorgelebt, in der Politik, in den Sozialen Medien und in der Kindergarten-Whatsapp-Gruppe. Wir leben in einer Gesellschaft voller Gewinner, wo jeder Erster sein will, ja, Erster sein muss. Wer Zweiter wird hat schon verloren, wurde abgehängt, ist auf der Strecke geblieben.

Diese Kräfte wirken auch auf Thomas Mraz ein und daher gilt für ihn nun:
MRAZ FIRST!

Dabei war er selten - sehr selten - eigentlich nie - bei etwas Erster.

Es ist höchste Zeit, dass sich Mraz, in seinem ersten Solo-Programm, seinen großen Fragen stellt: Strebt er die Obmannschaft im Kleingartenverein an? Eröffnet er seinen Würstelstand, ganz genau so wie er ihn von früher kennt? Ist er schon alt genug um die Korridorpension zu beantragen? Ist er weitgereister Kosmopolit oder ein Prolet aus Favoriten? Oder gar beides? Und am allerwichtigsten: Ist er gar wirklich auch so ein Egoist, wie alle anderen?

Wiens beste Comedy Show im Comedy Pub bringt deutschsprachigen Stand up direkt ins Herz der Stadt. Frisch, mutig und unverstellt treten hier bekannte Gesichter und vielversprechende Newcomer auf, um jede Woche neue Jokes und echte Lachanfälle zu servieren.

Ob Dating Desaster, Bürokratie Wahnsinn oder typisch Wiener Grant, die Show bietet ehrlichen Humor ohne Schnickschnack und viel Publikumsnähe. Kein Abend gleicht dem anderen, dafür gibt es garantiert echte Geschichten und echte Lacher.

Live im Comedy Pub, ist dieses wöchentliche Highlight ideal für alle, die gute Unterhaltung suchen – für Einheimische, Zugezogene und Neugierige gleichermaßen. Komm vorbei und erlebe deutschsprachige Stand up Comedy, wie sie sein soll.

Die Nacht, in der die Masken fallen!

Es wird gefeiert, geflirtet, getanzt und ordentlich auf den Putz gehauen.

Schrill, sexy, verrückt oder einfach du selbst - alles ist erlaubt!

Egal wer du bist: Alle sind willkommen!

Schnapp dir dein Ticket und werde Teil der verrücktesten Nacht des Jahres!