30 Jahre sind inzwischen vergangen, seit sich sieben junge Blechbläser einst zu regelmäßigen Musikantenstammtischen bei Josef Mnozil zusammenfanden. Aus klassischer Volksmusik wurde bald angewandte Blechmusik, grundsätzlich ohne Noten gespielt, geeignet für alle Lebenslagen: typische Blasmusik, Schlager, Jazz und Popmusik, Oper und Operette. Ohne Furcht, Tadel und Vorbehalte, dafür mit sehr viel Wiener Schmäh und großer Raffinesse. Seither spielen Mnozil Brass jährlich etwa 100 Konzerte und füllen dabei namhafte Konzerthäuser weltweit. Und das Feuer der geblasenen Musik erlischt nie! Deshalb macht sich das grandiose Ensemble rund um Mastermind Thomas Gansch abermals zu neuen Ufern auf und begeht den blechernen Geburtstag mit einer Jubiläumsshow.

Im Frühjahr 2025 ist es wieder so weit: die weltbesten Freestyle Athleten kehren erneut in die größten Hallen Österreichs und Deutschlands zurück und präsentieren die besten und atemberaubendsten Tricks. Neue Stunts und Weltrekorde sind auch bei der Tour 2025 wieder garantiert. M.O.D ist eine Show für die ganze Familie und für alle Actionsport Fans und Motorrad Fans, aber auch für alle die sich aus dem Alltag befreien wollen und etwas Ungewöhnliches oder Außergewöhnliches sehen wollen.

Ob mit dem Schneemobil, mit Quads, mit einem Buggy, Inline-Skates, mit BMX- und FMX-Bikes oder mit dem Mountainbike – Die besten Freestyle-Athleten, darunter auch Frauen, wagen sich im Jahr 2025 erneut über meterhohe Schanzen und setzen die Grenzen der Physik außer Kraft. Mit faszinierenden einzigartigen Tricks, fetten Beats von DJ Mosaken und einer spektakulären Feuershow ist Masters of Dirt die ultimative Show für jede Altersgruppe. Das Show-Team verspricht neue Fahrer, innovative Elemente und Showacts die man bisher noch nicht gesehen hat.

„Findus hat dreimal im Jahr Geburtstag. Einfach, weil das so lustiger ist.” (Sven Nordqvist)

Pettersson lebt zufrieden auf seinem Hof, mit seinem Chaos, seinen Erfindungen und seinen zehn Hühnern. Es geht ihm gut. Keiner sagt ihm, was er zu tun oder zu lassen hat. Auch wenn er sich ab und zu ein wenig einsam fühlt und sich wirklich gerne unterhalten würde. Doch zum Heiraten ist es zu spät. Das hatte er vor vielen Jahren tun müssen. Eines Tages bringt ihm eine Nachbarin einen Karton mit der Aufschrift „Findus‘ grüne Erbsen“. Darin: ein kleiner Kater. Und der stellt das Leben von Pettersson ordentlich auf den Kopf. Denn Findus ist nicht nur sehr lebenslustig und neugierig – er kann auch sprechen.

Die Abenteuer von Pettersson und Findus machten den schwedischen Autor und Zeichner Sven Nordqvist weltberühmt. Bilderbücher, Hörspiele, Lieder, Cartoons und Verfilmungen – es gibt nichts, was es nicht gibt von dem lustigen Findus und dem kauzigen Pettersson. Auch von den Theaterbühnen sind die beiden nicht mehr wegzudenken ...

Das Besondere an den Geschichten und Abenteuern, die der Alte und der Kater erleben: das Prinzip von Leben und Leben lassen. Findus bringt den alten Mann immer wieder in ungemütliche und ungewöhnliche Situationen. Und der nimmt das gelassen lächelnd hin, regelt alles – aber nicht, ohne auf sich selbst und die eigenen Grenzen zu achten. Bedarfsorientiertes Erziehen leicht gemacht. Oder besser: Das perfekte Beispiel für Be- und nicht Erziehung. Allerdings – und das ist genau die Kunst – trotzdem mit Poesie und Leichtigkeit für die Kleinen erzählt.

Besetzung

mit Samouil Stoyanov

Regie Mechthild Harnischmacher
Bühne und Kostüm Julia Rosenberger
Dramaturgie Matthias Seier

„Ich hätte da tatsächlich ein paar Fragen. Zum Beispiel: Wieso sieht man fast nie Gesichter in den Videos? Und wieso geht das alles immer so zack zack und schnell schnell und fertig? Und wieso sieht das meiste überhaupt nicht nach Spaß und Glück und Liebe aus, sondern nach Arbeit? Und wieso lacht nie eine Person in diesen Videos? Ist ja nicht so, als wär das nicht lustig.“

ZUNDER folgt zwei Teenagern in ihre eigene Sprachlosigkeit und die Sprachlosigkeit ihrer Umgebung und begegnet dieser mit Humor und Empathie. Obwohl sexualisierte Inhalte vor allen Dingen im Internet ständig verfügbar und auch für jüngere Altersgruppen leicht zugänglich sind, will kein Mensch so richtig darüber reden. Aber was tun, wenn man diesen Bildern, zufällig oder beabsichtigt, ausgesetzt ist, ohne Worte für die eigenen Gefühle dazu zu haben? Was im Umgang oft fehlt, ist eine Sprache für die Gefühle, die diese Bilder auslösen. Sie können Grund für Ablehnung und Faszination sein, sie könnte aber gleichzeitig ein guter Anlass sein, über Intimität und Zärtlichkeit zu sprechen, über die eigenen Grenzen und das Nein-sagen-Können, über Scham und Verletzlichkeit.

Die Uraufführung ZUNDER von Rachel Müller in der Regie von Manuel Horak, das Gewinnerstück der Nachwuchsförderung MAGMA, eröffnet die Spielzeit 2024/25.

MAGMA ist eine Kooperation zwischen DRAMA FORUM und DSCHUNGEL WIEN, die Theaterschaffende mit Autor*innen und beide mit ihrem Publikum verbindet.

TEXT
Rachel Müller

REGIE
Manuel Horak

KONZEPT
Sophie Eidenberger, Manuel Horak, Fabian Tobias Huster, Marko Jovanovic, Rachel Müller

BÜHNE + KOSTÜME
Sophie Eidenberger

CHOREOGRAFIE
Fabian Tobias Huster

MUSIK
Oskar Böhm

REGIEASSISTENZ
Sophie Hofmann

PERFORMANCE
Marko Jovanovic, Selina Rudlof, Fabian Tobias Huster

Unser heutiges Leben ist kompliziert. Rollenbilder wandeln sich, Privilegien bröckeln. Feminismus, Diversität, Genderfluidität, Klimawandel – die großen Schlagworte unserer Gegenwart fordern uns zum Umdenken auf. Während es einem Teil der Menschen mit der neuen Fairness nicht schnell genug geht, fühlen sich andere bevormundet und stehen auf der Bremse. Oder sind die Fronten doch nicht so eindeutig? Sind wir als aufgeklärte Gesellschaft selbst ein bisschen spießig, wenn uns die unsichere Zukunft zu Leibe rückt? Über alle diese Fragen hat die renommierte österreichische Filmemacherin Eva Spreitzhofer so intelligente wie komödiantische Kinofilme geschaffen. Für das Landestheater Niederösterreich entwickelt sie nun eine Bühnenversion. „Wie kommen wir da wieder raus?“ analysiert die großen Bruchlinien der Gesellschaft am Beispiel einer Wiener Patchwork-Familie. Im Zentrum steht Wanda, Ärztin und Feministin, die mit der kämpferischen Tochter Nina und ihrem Künstlerfreund Tony zusammenlebt. Zu Wandas Geburtstag trifft endlich wieder einmal die ganze Familie samt Ex-Mann, dessen Freundin Sissy, Kindern und Geschwistern zusammen. Bis zur veganen Vorspeise muss bereits einiges verdaut werden: Nina offenbart ihren atheistischen Eltern, dass sie online zum Islam übergetreten ist und ab jetzt ein Kopftuch tragen wird. Aber das ist erst der Anfang eines Geburtstagsfestes mit überraschenden Wendungen …

Regisseurin und Autorin Eva Spreitzhofer entwickelt auf der Basis ihrer erfolgreichen Filme „Womit haben wir das verdient?“ und „Wie kommen wir da wieder raus?“ eine Theaterkomödie über Wokeness und Meinungsvielfalt, die mit viel herzlicher Ironie und einem Pointenfeuerwerk unsere gesellschaftlichen Werte wie Toleranz, Respekt und Zusammenhalt verteidigt.

Dinner in the dark - das wörtlich genommene Blind Dinner.

Auch wenn alle Teller "schön" angerichtet wurden, hier isst das Auge nicht mit!

Denn bei uns ist nicht dunkel - sondern es ist stockfinster. Sie sehen nicht einmal Ihre eigene Hand vor Augen.
Verzichten Sie für die Dauer der Veranstaltung auf Ihre „Augen“ – sondern schärfen Sie während einem exquisiten 3 Gänge Menü Ihre anderen Sinne.

Keine Angst: Sie werden nicht sich selbst während des Blind Dinner´s überlassen – sondern werden durch unser fachkundiges und sehendes Personal (welches mit modernen Nachtsichtgeräten ausgerüstet ist) stets umsorgt. Auch wenn Sie es möglicherweise nicht glauben – senken Sie die Lautstärke Ihrer Stimme. Da das Gehör neben den anderen Sinnen (natürlich bis auf Sehen) beim Essen in der Dunkelheit mehr in Anspruch genommen werden – hören Sie auch besser!

Ein gut gemeinter – wenn auch nicht unbedingt ernsthafter – Rat: „Fummeln“ Sie bitte nicht während der Veranstaltung mit Ihrem Gegenüber. Begründung: 1. Sie sehen zwar nichts, aber wir sehen dank unserer Nachtsichtgeräte alles! 2. Da Sie ja nichts sehen können, können die Hände vielleicht nicht Ihren Partner treffen!

Nach dem inkludierten Glas Sekt zur Begrüßung wird Ihnen ein (von uns fix zusammengestelltes) 3 Gänge Überraschungsmenü serviert.

Zur Auswahl steht ein Menü mit Fleisch oder ein rein vegetarisches Menü. Weitere Auswahlmöglichkeiten stehen nicht zur Verfügung.

Eine Teilnahme mit Allergien, Unverträglichkeiten ist leider nicht möglich.

Besetzung

Musikalische Leitung - Michael Zehetner
Inszenierung - Michael Lakner
Bühne - Manfred Waba
Kostüme - Alexia Redl
Staging - Anna Vita
Baron Scarpia, Polizeichef von Rom - Thomas Weinhappel
Floria Tosca, eine berühmte Sängerin - Natalia Ushakova Mario Cavaradossi, Maler - Eric Reddet Spoletta, Polizeiagent / der Mesner -Beppo Binder
mit - Orchester, Chor und Statisterie der Bühne Baden
sowie die Gumpoldskirchner Spatzen


„Vissi d’arte, vissi d’amore.“

Im Mittelpunkt der Handlung, die sich innerhalb von weniger als 24 Stunden abspielt, stehen drei Hauptfiguren: die römische Diva Floria Tosca, ihr Liebhaber Mario Cavaradossi (ein Maler und Republikaner) und der korrupte Polizeichef Baron Scarpia. Scarpia ist seit langem in Tosca verliebt. Als er Cavaradossi verdächtigt, einem entflohenen politischen Gefangenen zu helfen, nutzt er die Gelegenheit, zwei Fliegen mit einer Klappe zu schlagen: Er will Tosca dazu bringen, das Versteck des Gefangenen und Cavaradossis Beteiligung zu verraten, um sie für sich selbst gefügig zu machen. Als Cavaradossi gefangen genommen wird, bietet Scarpia Tosca einen schrecklichen Handel an – sie muss sich Scarpia hingeben, oder ihr Geliebter wird getötet…

Mit diesem 1900 uraufgeführten Werk hat Giacomo Puccini nach LA BOHÈME seine Erfolgsserie von Opern-Megahits fortsetzen können. Die Arien Toscas und Cavaradossis, „Vissi d’arte“ und „E lucevan le stelle“ oder „Recondita armonia“, sind Allgemeingut der Musiktheaterliteratur.

Aufgrund vielfachen Wunsches wird die Bühne Baden die italienischste aller Opern Puccinis in Originalsprache spielen.

The plot focuses on Rome’s diva Floria Tosca, her lover Mario Cavaradossi and the corrupt police chief Baron Scarpia. Scarpia has been in love with Tosca for a long time. When he suspects Cavaradossi of helping an escaped political prisoner, he takes the opportunity to kill two birds with one stone. He plans to get Tosca to reveal the prisoner’s hiding place and Cavaradossi’s involvement in order to bring her under his power. When Cavaradossi is captured, Scarpia offers Tosca a terrible deal...

Mit ihrer neuen Single "What Keeps Me Up" melden sich Please Madame endlich zurück und gehen im Oktober 2024 mit noch mehr neuer Musik im Gepäck auf "Easy Tiger"-Tour durch Deutschland und Österreich!

Nach den Erfolgen ihrer ersten Alben, unzähligen Live-Auftritten, darunter in der Pro7-TV-Show Circus Halligalli oder auf den größten Festivalbühnen Österreichs (u.a. FM4 Frequency Festival, Nova Rock), eigenen Tourneen und Supportshows für zB. Foals, Hurts, Provinz sowie Madsen, haben sich Please Madame mittlerweile fest in den deutschsprachigen Musikkalender gespielt. Das im September 2021 erschienene Album "Angry Boys, Angry Girls" des Salzburger Indie-Rock-Quartetts landete prompt für zwei Wochen auf Platz 25 der österreichischen Album-Charts und wurde allein in den letzten zwei Jahren bei knapp 80 Konzerten auf die Bühne gebracht.
Mit einer unwiderstehlichen Live-Energie ziehen Dominik Wendl (voc., git.), Laurenz Strasser (git.), Martin Pöheim (bass) und Niklas Mayr (drums) das Publikum in den Bann und dirigieren dieses - und sich selbst - mit einer eindrucksvollen Selbstverständlichkeit zu Höchstleistungen. Zu ebendiesen haben sie sich in den vergangenen Monaten auch im Studio hinreißen lassen und an neuer Musik gearbeitet, mit der sie im Oktober 2024 auf "Easy Tiger"-Tour gehen und auch in deine Stadt kommen. Jetzt Tickets sichern!

Pressestimmen:
"Von einem Geheimtipp zu einer Größe der österreichischen Musikszene." (ORF - ZIB24)
"Sehr überzeugend!" (Süddeutsche Zeitung)
"Homegrown talent? I'd suggest Please Madame." (The Guardian)

Gefühlvoller Dialekt-Pop aus Oberösterreich

Johannes singt mit seiner warmen Baritonstimme über Gefühle: unverstellt und ehrlich. Seine Songs sind Geschichten vom Fremdsein und wieder Heimkommen, vom Verlieren und wieder Finden, von Hoffnung und der wahren Liebe.

Nachdem er mehrere Jahre in Norddeutschland Popmusik studiert und sich als Musiker etabliert hat, kehrt Johannes wieder zurück nach Österreich und startet seine Solo-Karriere mit 'Einer von Euch', seiner Debüt-Single und der gleichnamigen Konzert-Reihe. Im Café 7*Stern spielt Johannes sein Set mit kleinerer Besetzung in ganz persönlicher Atmosphäre.

Bianca Ortner

Bianca Ortner’s musikalischer Schaffensprozess spiegelt seit mittlerweile 20 Jahren ihre künstlerische Freiheit wider, denn mal sieht man sie mit ihrer Rockband INTRA, mal im Musiker*innen Kollektiv „The Funkclub“, dann bei Folkshilfe, mal macht Bianca Musik für Kinder mit Lena Magdalena, dann wieder als Singer/Songwriterin im Duo. Jede ihrer eigenen Veröffentlichungen ist eine unverblümte Momentaufnahme für Zuhörende, wo der Dialekt ganz hoch im Kurs steht. Die Bühne wird immer wieder zu einem Ort der Vielfalt, wenn die zeitgenössische Liedermacherin mit wechselnden Mitmusiker:innen die Offenheit ihrer Songs live präsentiert. Dieses Mal bereichern Christoph Schacherl (Percussionkunst + Stimme) und Mathias Eidenberger (E-Bass) den Abend.

Programm
19:30 Einlass
20:00 Bianca Ortner
21:15 Johannes

Nicht nur Best Ager, auch Liebhaber guten heimischen Entertainments erwartet ein ultimativer Treffpunkt mit hochkarätiger Unterhaltung und Showbühne, exklusives Shopping, Mitmach- und Gewinnspielaktionen, Information und Kulinarik. Unzählige Aussteller präsentieren ihre neuen Produkte und Dienstleistungen. Lassen Sie sich von unserem vielfältigen Angebot begeistern und genießen Sie unvergessliche Momente in einer einzigartigen Atmosphäre.

In der traditionsreichen Orangerie Schönbrunn in Wien, wo einst Mozart höchstpersönlich musizierte, erwartet Sie das Schloss Schönbrunn Orchester und das Schloss Schönbrunn Ensemble mit einem täglich wechselnden Konzertprogramm zu einem bezaubernden Konzert mit ausgewählten Werken von Mozart und Strauss, begleitet von Gesang.

Im ersten Teil des Konzerts genießen Sie einige der schönsten Ouvertüren, Arien und Duette von Wolfgang Amadeus Mozarts Konzerten und Opern, wie zum Beispiel „Le Nozze di Figaro“, „Die Zauberflöte“ und „Don Giovanni“.

Die beliebtesten Operettenarien, Walzer und Polkas des Walzerkönigs Johann Strauss - von „Die Fledermaus“ und „Der Zigeunerbaron“ bis zum „Donauwalzer“ und dem „Radetzkymarsch“ - erfreuen Sie im zweiten Teil des Konzerts.

Durch den Konzertabend begleiten Sie zwei Opernsänger*innen, eine Sopranistin und ein Bariton.

Ablauf:
Einlass in den Konzertsaal 20:00 Uhr
Beginn des Konzerts 20:30 Uhr
Ende des Konzerts ca. 22:15 Uhr

*An manchen Tagen kann das Konzert im Weißgoldzimmer oder in der Großen Galerie im Schloss Schönbrunn stattfinden.

Es ist ja nicht so als wären sich die sechs Burschen aus dem Rupertiwinkel, dem Pinzgau und dem Inntal erst vor kurzem über den Weg gelaufen, nein ganz im Gegenteil…..

Kennen tun sie sich schon etliche Jahre. Dennoch dauert es bis ins Jahr 2016, bis sie sich entscheiden die Formation„Kapelle So&So“ ins Leben zu rufen. Nach den ersten Konzerten wird schnell klar, dass es stilistisch für die sechs Vollblutmusikanten nur wenige Grenzen gibt.

Ob Volksmusik, Klassik oder Reggae, gespielt wird einfach alles was Spaß macht. Nahezu alle Stücke und Lieder sind Eigenkompositionen, was den unverwechselbaren Sound der Band ausmacht.

Im Herbst 2017 begibt sich die Kapelle So&So das erste mal auf Wirtshaustour. Neun Tage, neun Konzerte in neun verschiedenen Wirtshäusern in Bayern und Österreich. Bei dieser Tour entsteht die erste CD der Tanzlmusi „Wirtshaustour 17 live“.

Aufgrund des großen Zuspruchs des Publikums folgen zwei weitere Wirtshaustouren: „Platt`ntour 2018“ im Frühling und „Wirtshaustour die dritte“ im Herbst 2018.

Im Oktober 2019 erscheint die zweite CD der Kapelle, eine Mischung aus Live- und Studioalbum: „Kapelle So&So — so und so“

Danach folgt eine13 tägige Konzerttour im Januar und Februar 2020 mit Konzerten in Bayern, Baden-Württemberg und Österreich.

Lissi & Herr Timpe entführen das Publikum in ihrem neuen Programm
wieder in Peter Alexanders "Kleine Kneipe", aber man sollte sich nicht
wundern, wenn dort bereits "zwei kleine Italiener" auf den "schönen,
fremden Mann" warten. Begleitet von ihrem "Guten Morgen Orchester"
erklingen die größten Gassenhauer der 20er bis 70er Jahre, bunt und
aufwendig in Szene gesetzt, mit Zauber- und Tanzeinlagen, zahlreichen
Choreografien und der humorvollen Conference, für die die beiden
Ausnahme-Entertainer seit zehn Jahren beim Publikum beliebt sind.



In ihrer neuen Show interpretieren Lissi & Herr Timpe nicht nur die
unvergessenen Klassiker von Marlene Dietrich und Heinz Rühmann bis
Marianne Rosenberg und Udo Jürgens, sondern wagen auch spannende
Experimente: Wie würde "Atemlos" wohl klingen, hätte es bereits Caterina
Valente in den 60er Jahren gesungen?



Von den "Capri-Fischern" bis zu "Verdammt, ich lieb dich" - "Die schönsten Schlager aller Zeiten" ist ein
wunderbar unterhaltsamer Abend, nicht nur für Schlagerfans! Zum Erinnern, Lachen und Mitsingen …



Und am Ende wird wohl so mancher sagen: "Du hast ja Tränen in den Augen."

Die Aufklärerin der Nation geht in den wohlverdienten Unruhestand. Doch vorher fegt Sie noch mit ihrem
Abschiedsprogramm „Höhepunkte“ über die Bühne. Hier vereint Balldini das Lustigste und Spannendste
aus acht Kabarettprogrammen: alles, was Sie schon immer über die angeblich schönste Sache der Welt
wissen wollten.



Mit „Höhepunkte“ vereint Balldini das Lustigste und Spannendste aus acht Kabarettprogrammen: alles, was Sie
schon immer über die angeblich schönste Sache der Welt wissen wollten. Sie erklärt die Dos and Don’ts im
Schlafzimmer ebenso wie Vorlieben und Neigungen, die das menschliche Dasein bereichern. Sie gibt
Beziehungstipps für den Alltag und erzählt Anekdoten aus ihrer Praxis. Sie beantwortet geheime Fragen, klärt
Mythen auf oder spricht über die Auswirkungen von Pornografe auf unsere Sexualität. Und nicht zuletzt entlastet
sie Paare, die Angst haben, weil „das im Bett“ immer weniger funktioniert und ist mit ihrem Wissen für Jung und
Alt eine Inspiration.
„Höhepunkte“ funktioniert dabei aber stets als eigenständiges Kabarettprogramm und ist somit weit mehr als
klassisches „Best-Of“. Neben den unzähligen Hihi- und Haha-Momenten gibt es dabei auch viele Aha-
Erkenntnisse – denn wie immer gilt die Devise: Aufklärung mit Lach- UND Lerngarant

Mit Terrence McNally`s preisgekröntem Stück "Meisterklasse" laden Alexander Knaipp und Katharina Bigus ins Schloss Traun ein. Ein Theaterabend über die herausragendste Sopranistin aller Zeiten, mit Musik von Bellini, Puccini und Verdi.

Maria Callas: Ihre Stimme wurde geliebt, ihre Launen gefürchtet. Die Medien machten sie zur Jetset-Diva. Auf ihre Beziehung zum Self-made-Milliardär Aristoteles Onassis stürzten sie sich; nichtbelegte Skandalgeschichten dominierten die Schlagzeilen: so soll sich Callas in Chicago gleich mit mehreren Polizisten geschlagen und in Rom den Staatspräsidenten beleidigt haben.

Terrence McNally`s "Meisterklasse" zeigt die Ausnahmekünstlerin nach dem Ende ihrer grandiosen Bühnenkarriere. Die Sängerin hat zu diesem Zeitpunkt ihre Stimme bereits verloren. Als prominente Gastdozentin vermittelt sie ausgewählten Studierenden einer Meisterklasse in New York den letzten Feinschliff des Gesangs- und Theaterhandwerks.
Sie fordert von ihnen kompromisslose Hingabe an die Kunst, ganz nach ihrem Credo.
Mit ihnen arbeitet sie an den Arien aus "La Somnambula", "Lady Macbeth" und "Tosca" – jede Oper ein Meilenstein ihrer eigenen Karriere. Dabei wird sie von ihrer Vergangenheit eingeholt. Die Triumphe und Verwerfungen ihres Lebens werden wieder lebendig.

Unterhaltsam, witzig und berührend erleben wir den Zwiespalt zwischen dem privaten Menschen und der Kunstfigur. Die Person Maria Callas rückt so in unmittelbare Nähe.

Brigitte Brunner, Leiterin des Kulturparks Traun, sagt:
"Der Schönbergsaal, konzipiert als Konzertraum, ist prädestiniert für diesen anregenden und musikalischen Theaterabend. Eine Schauspielerin, zwei Sopranistinnen, ein Tenor und ein Pianist bringen diese Hommage an die unvergessliche Göttin der Opernwelt auf die Bühne."

Intendant Alexander Knaipp ergänzt: "Besonders freut es mich, dass wir mit den Gesangsrollen auch unseren oberösterreichischen Nachwuchskünstler*innen eine Auftrittsmöglichkeit bieten können. Mit der Bruckner Universität Linz sind wir bereits in Kontakt. Für die Regie konnten wir erneut Julia Ribbeck gewinnen.
Sie hat ihr Können bereits mit dem Publikumserfolg "Sechs Tanzstunden in sechs Wochen" unter Beweis gestellt. Die herausfordernde Rolle der Callas übernimmt Katharina Bigus."

Der Theaterabend wird überraschend, berührend und bittersüß sein – wie Maria Callas selbst.