Nach zwei Jahren mit intimen Akustikshows kehren Mighty Oaks 2026 mit voller Band und voller Energie zurück auf die Bühne. Die Crew ist wieder vereint, und mit ihr kommt auch der große, dynamische Sound zurück, der ihre Live-Auftritte seit fast 15 Jahren so besonders macht. In den letzten Jahren haben sie alles auf das Wesentliche reduziert, doch jetzt ist der Zeitpunkt gekommen, ein neues Kapitel aufzuschlagen: mit einem brandneuen Album, dessen Songs speziell für die Bühne geschrieben wurden. Denn Mighty Oaks sind am stärksten, wenn sie gemeinsam auf der Bühne stehen.

Die Tour 2026 vereint alles, was Fans an der Band lieben: die Nähe und Ehrlichkeit der Akustikjahre, kombiniert mit der kraftvollen Energie, mit der sie auf Festivals wie Rock am Ring, dem Montreux Jazz Festival, Lollapalooza oder dem Exit Festival begeistert haben. Die Setlist spannt einen Bogen über mehr als ein Jahrzehnt Musikgeschichte – von frühen Klassikern wie "Brother" und "Just One Day" bis hin zu neuen, noch unveröffentlichten Songs vom kommenden Album, die live ein ganz eigenes Leben entwickeln.
Für Mighty Oaks fühlt sich diese Tour wie ein weiterer Neuanfang an – eine Erinnerung daran, dass auf der Bühne Freundschaft, Leidenschaft und Verbundenheit zusammenkommen. Ein Abend, den man fühlen muss, nicht nur hören.

Die deutschen Heavy-Metal-Pioniere ACCEPT feiern ihr 50-jähriges Jubiläum mit einer ausgedehnten Europatournee Ende 2026, welche einen wichtigen Meilenstein in der außergewöhnlichen fünf Jahrzehnte langen Karriere der Band an der Spitze des Heavy Metal darstellt.

Die neu angekündigten Termine sind Teil der 50th Anniversary Tour von ACCEPT, welche 24 Headliner-Shows in 11 europäischen Ländern umfasst. Auf dieser Tournee wird die Band ein halbes Jahrhundert Metal-Geschichte auf die Bühnen Europas bringen und für Fans in Großstädten in Deutschland, Frankreich, Spanien, Italien, Österreich, der Schweiz, den Niederlanden, Belgien, Polen, Ungarn und der Tschechischen Republik auftreten.

Gitarrist Wolf Hoffmann dazu:
"Es ist unglaublich, das 50-jährige Jubiläum von ACCEPT zu feiern und diese Jubiläumstournee durch Europa macht es noch besonderer. Die Unterstützung unserer Fans über die Jahrzehnte hinweg war überwältigend, und wir können es kaum erwarten, diese Shows in so vielen Ländern zu spielen und diesen Meilenstein gemeinsam zu feiern."

Seit seinem Einstieg bei ACCEPT im Jahr 1976 im Alter von nur 16 Jahren spielte Wolf eine zentrale Rolle in der Band. Sein unverkennbarer und charakteristischer Gitarrenstil prägte nicht nur den "Sound” von ACCEPT, sondern beeinflusste auch eine Vielzahl anderer äußerst erfolgreicher Bands und Gitarristen. Dank Wolfs unerschütterlichem Engagement wurde ACCEPT zu einer der bedeutendsten Bands im Heavy Metal. Er legte nicht nur den musikalischen Grundstein für die Band, sondern begleitete sie auch durch die Höhen und Tiefen einer außergewöhnlichen 50-jährigen Karriere.

Neben der Jubiläumstournee wird ACCEPT später in diesem Jahr ein spezielles Album zum 50-jährigen Jubiläum veröffentlichen, das neu aufgenommene Klassiker, seltene Titel und Gastauftritte enthält.

Als Special Guests werden die schwedischen Metaller DYNAZTY und die britischen Newcomer TAILGUNNER mit auf Tour sein.

Erleben Sie Mozarts Meisterwerke für Violine und Klavier, bezaubernd durch intimen Dialog und melodische Brillanz.
Dauer des Konzerts: 45 min

Experience Mozart's masterpieces for violin and piano, enchanting through intimate dialogue and melodic brilliance.
Duration of the concert: 45 min

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse

Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt

Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Werke von W. Byrd, G. Gabrieli, M. Praetorius, John Dowland u. a.

ELEMENT OF PRIME
Company of Music & Consort auf historischen Instrumenten
Johannes Hiemetsberger, Leitung

Am ersten Adventwochenende präsentieren die Konzerte Hermannswörth ein außergewöhnliches Konzerterlebnis: Die Vokalsolist:innen der Company of Music heben an der Seite des Blockflötenconsorts ELEMENT OF PRIME und eines Barockconsorts auf Originalinstrumenten unter der Gesamtleitung von Johannes Hiemetsberger vokale und instrumentale Schätze der Spätrenaissance und des Frühbarocks und erzählen mit Werken von W.Byrd, G.Gabrielli, M.Praetorius und John Dowland Geschichten rund um Maria und das Weihnachtswunder.

DONNA SAVAGE, die unbestrittene Rap-Queen aus Wien glänzt mit harten Punchlines und einer gewaltigen Portion Selbstbewusstsein. Rollenklischees und Rap-Schubladen sind DONNA völlig egal, leichtfüßig brettert sie auf knochenharten Trap-Beats genauso wie auf House- oder Garage-Tunes. Nach ihrer 2023 erschienenen EP "Parole Donna" und zahlreichen darauffolgenden Songs, die zu Dauergästen in allen genrerelevanten Playlists avancierten, veröffentlicht DONNA SAVAGE im Juli 2026 ihr Debütalbum "GUSCH". Für die gesamte Albumproduktion ist niemand geringerer als Beat-King Brenk Sinatra verantwortlich. Der international renommierte Producer stattete sämtliche Deutschrap-Stars wie Haftbefehl, Xatar oder Tom Hengst mit seinen Instrumentals aus und sorgt nun mit seinen unverkennbaren Trademark-Beats für den kompromisslosen und stets abwechslungsreichen Sound des Albums. Auf "GUSCH" finden sich hochkarätige Feature-Gäste, die in den kommenden Monaten bekanntgegeben werden.


Ab 17.11.2026 starten DONNA SAVAGE und Brenk Sinatra die "GUSCH" Album-Tour durch den DACH-Raum, bis dahin heißt es Texte auswendig lernen und ordentlich aufwärmen für ein unvergessliches Moshpit-Tornado!

In der Nacht von 4. auf 5. Dezember 1791 verstarb Mozart an „hitzigem Frieselfieber“ in Wien. Zu diesem Anlass stellt alljährlich das Nacht-Requiem, das mit dem feierlichen Versehgang und dem Läuten des Totenglöckchens circa in der Todesminute des Komponisten (5. Dezember 1791, 0:55 Uhr) endet, einen stimmungsvollen Höhepunkt im Konzertkalender des Stephansdoms dar.

W. A. Mozarts Requiem zählt zum Besten und Bewegendsten, was die klassische Musik zu bieten hat. Die Mythen, die sich um Mozarts letzte Komposition ranken, tragen zur unglaublichen Anziehungskraft dieses Meisterwerks bei. Das Requiem trägt die starken Emotionen in sich, die den Menschen im Angesicht des Todes ereilen: Angst, Wut, Verzweiflung, Traurigkeit, Hoffnung, Trost.

Mozart war zu seinen Lebzeiten und nach seinem Tod in mehrfacher Weise mit dem Dom verbunden: Hier heiratete er Constanze Weber, ließ zwei seiner Kinder im Dom taufen und wenige Monate vor seinem Tod bewarb sich Mozart um die Kapellmeister-Adjunktstelle bei St. Stephan. Mozarts Name findet sich sowohl im Totenprotokoll, als auch im so genannten Bahrleihbuch (Totengebührenbuch) des Doms.

Das Konzert wird vom Cantemus Chor Regensburg gestaltet. Gemeinsam mit den Musikern des Wiener Domorchesters und namhaften Solisten wird das Werk im stimmungsvollen Stephansdom um Mitternacht zur Aufführung gebracht.

Interpreten:
Cantemus Chor Regensburg
Wiener Domorchester

Matthias Schlier, Dirigent

Den Pressetext für sein neues Programm selbst zu schreiben, ist ein bisschen wie onanieren vorm Spiegel – selten lustig. Trotzdem muss es gemacht werden.

Also nicht das Onanieren vorm Spiegel, sondern das Schreiben des Pressetextes.

Mein neues Programm heißt „Pervekt“, weil mein Leben eben Pervekt ist.

An guten Tagen steh ich vorm Geldautomaten. An schlechten Tagen steh ich vorm Pfandautomaten. Am Ende vom Tag komm ich auf Null raus. Sag ich zumindest dem Finanzamt.

Ich wurde 1986 in der ehemaligen DDR geboren. Nackt und ohne Geld. Aber das ist der Zustand, in dem man am gefährlichsten ist. Und am lustigsten. Heute, 38 Jahre später, befinde ich mich wieder in diesem Zustand. Mein Leben ist Pervekt.

„Es wird scho glei WEIHNACHT!“
Ein besinnlicher Abend mit den Musicalstars Missy May & Lukas Perman

Missy May & Lukas Perman wollen mit euch so richtig in weihnachtliche Stimmung kommen! Dabei singen sie sich durch das Repertoir der schönsten deutschen Weihnachtslieder, swingen zu englischen Evergeen-Christmas Songs und geben natürlich auch den einen oder anderen Musicalsong zum Besten, der zur festlichen Stimmung passt!

Freuen Sie sich auf einen besinnlichen Abend mit musikalischem Hochgenuss, viel Witz und weihnachtlichen Geschichten der beiden Entertainer!

Lukas Perman ist seit 20 Jahren Star zahlreicher Musical Produktionen und auf den Musiktheaterbühnen Österreichs zu Hause. Seine Engagements führten ihn u.a. an Volksoper, Raimund Theater, Ronacher, Seefestspiele Mörbisch, Salzburger Landestheater. Fernsehproduktionen waren u.a. Starmania und Dancing Stars.

Missy May erzielte schon in jungen Jahren beeindruckende Erfolge in der österreichischen Popszene, in den letzten Jahren reüssierte sie in zahlreichen Musicalproduktionen. Darüber hinaus kennt man die vielseitige Künstlerin aus dem TV – zuletzt als Gewinnerin der ORF Sendung Dancing Stars 2023.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Erlebe ein authentisches Wiener Klassikkonzert im Herzen der Stadt!

Das Wiener Klassik Ensemble präsentiert im berühmten Haus der Musik ein elegantes einstündiges Programm mit zeitlosen Meisterwerken von Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert und Strauss. Das professionelle Streichquartett schafft eine intime Atmosphäre, die Wiener Klassik so nahbar wie nie zuvor macht – ein unvergesslicher Kulturabend in der Stadt der Musik.

Highlights des Programms:
- Mozart: Eine kleine Nachtmusik & Dissonanzquartett
- Haydn: Kaiserquartett & The Joke
- Beethoven: Streichquartett Nr. 4 & Ode an die Freude
- Schubert: Ave Maria & Der Tod und das Mädchen
- Strauss: An der schönen blauen Donau & Radetzky-Marsch

Warum dieses Konzert?
- Zentral gelegen, nur wenige Schritte von der Staatsoper
- Einzigartiges Ambiente im Haus der Musik
- Unvergessliche Klassiker in höchster Qualität

Der liebe Gott in Psychotherapie - eine herrlich absurde Komödie von Anat Gov

Eine Psychologin erhält einen mysteriösen Anruf. Ein völlig verzweifelter Mann besteht darauf, sie noch an diesem Abend aufsuchen zu können. Der neue Patient scheint jemand Bekannter zu sein. Doch schon bald stellt sich heraus, dass sich hinter diesem ungewöhnlichen Patienten kein geringerer als Gott persönlich verbirgt. Und damit nicht genug: Gott steckt in einer tiefen Depression und plant, seinem Leben und damit auch seinem Werk ein Ende zu setzen. Ela bleibt nur eine Stunde Zeit, ihren inneren Konflikt mit Gott zu überwinden, seine Pläne zu ändern und somit die Welt zu retten.)

Regie: Michael Weger

"Immer is irgendwas. Entweder die Fiaß schlafen mir ein. Oder sie jucken. Dann krieg i wieder ka Luft, wenn i schneller geh. Oder i hab an Schweißausbruch. Dann friert mich wieder. Das Essen schmeckt mir nimmer, der Sex ist fad, die Hosen sind z’eng. Was is das bitte? - Des muss alles dieser Klimawandel sein, oder? Temperaturen hat’s im Sommer wie in den Tropen! Dadurch gibt’s auf einmal diese riesigen Insekten! Die hat’s doch früher net geb’n! Wenn die dich stechen, kriegst einen Dippel, der geht monatelang net weg! Wahrscheinlich san die alle gentechnisch verändert. Und die Pflanzen! Die werd’n jetzt auch schon deppert. Die spinnen, die Pflanzen! Die wachsen jetzt alles zua! Seit i nimmer aus’n Haus geh. Meine Theorie is, die Pflanzen woll’n die Herrschaft über den Planeten zurück. Die sind alle miteinander unterirdisch verbunden über ihre Wurzeln. Weltweit! Die Pflanzen hab’n einen geheimen Plan. Sie wollen die totale Zerstörung der abendländischen Kultur und des österreichischen Volks-Rock’n Roll. Das soll alles ersetzt werden durch äh Photosynthese."

Regie: Petra Dobetsberger
Technik: Gerhard Pimperl

Am 04. Dezember 2026 folgt mit Anastacia ein weiterer internationaler Superstar. Die US-amerikanische Sängerin, bekannt für ihre kraftvolle und unverwechselbare Stimme, feierte ihren weltweiten Durchbruch mit Hits wie „I‘m Outta Love“, „Paid My Dues“ und „Left Outside Alone“.

Mit über 30 Millionen verkauften Tonträgern, mehr als 225 Auszeichnungen in 31 Ländern sowie zahlreichen Nummer-1-Hits zählt sie zu den erfolgreichsten Pop-Künstlerinnen ihrer Generation. Ihre energiegeladenen Live-Auftritte und ihre beeindruckende Bühnenpräsenz machen jedes Konzert zu einem besonderen Erlebnis.

Abera Kadabera! Feiner Sprachwitz, überraschende Reimkultur und virtuoses Klavierspiel – das siebte Programm von Bodo Wartke bietet unterhaltsames Musikkabarett und wortakrobatischen Zungenbrecher-Slam. Der Entertainer und Poet setzt das Staunen gegen die Macht der Gewohnheit, stellt Humor den alten Mustern an die Seite. Leichtigkeit! – Warum nicht?

Bodo Wartke bringt es auf den Wunderpunkt!

Im siebten Klavierkabarettprogramm empfiehlt sich der Musiker und Kabarettist als Geschichtenerzähler, der dem Alltag mit all seinen Ungereimtheiten die absurd komischen Begebenheiten ablauscht und sie im doppelten Wortsinn verdichtet. Bodo Wartke wirft außergewöhnlich verspielt, sprach- und wortakrobatisch tänzelnd einen Blick auf die Phänomene unseres Miteinanders. Dabei schöpft er aus dem reichhaltigen Fundus der deutschen Sprache und hebt mit feinem Gespür so manchen Wortschatz.

Probleme mit dem Drucker entpuppen sich als identitäre Notlage des technischen Geräts, das im falschen Körper steckt. Das aus Kinderreimen bekannte „Eierloch“ löst beim schlaftrunkenen Musiker einen haarsträubend-abstrusen und zugleich philosophischen Bewusstseinsstrom aus. Und nicht zuletzt entwickelt der Kabarettist bekannte Zungenbrecher weiter zu Gedichten und kurzen anarchischen Geschichten, die er gerappt und mit Klavier oder Cajon in unterschiedlichen musikalischen Genres darbietet – Zungenbrecher-Slam voller Rhythm 'n' Poetry.

Einmal mehr zeigt sich der Bühnenkünstler dabei als pop- wie hochkulturell versierter Musik-Entertainer, der sich sprachlich und musikalisch durch unseren Alltag sampelt. Mal komödiantisch in der satirischen Überspitzung hemmungsloser Konsumgeilheit, präsentiert als Rap-Cover eines Sommerhits. Oder provokant-sarkastisch in der Parodie der Unsitte des „Mansplaining“, hier als Rock ’n’ Roll. Aber auch lyrisch in einer Klassik-Adaption, in der der Pianist uns in zarter Ode an den Mond mit hinauf nimmt und im Blick zurück leise einen Perspektivwechsel anbietet.

Und so mischen sich in all die Leichtigkeit immer auch ernste Töne. Nachdenklich blickt der Liedermacher auf früh erlernte, ungesunde Verhaltensmuster, die unser Leben bestimmen können. Kritisch beleuchtet er Frauenfeindlichkeit und die radikale Auslegung von Religionsdogmen. Doch auch der hoffnungsvolle Blick fehlt nicht: Wie könnte unsere Welt aussehen, wenn die vielen wunden Punkte der Menschheit überwunden wären?

Auf dem Weg dorthin wird es manche Versprecher und Stolperer geben. Bodo Wartke heißt sie willkommen, denn sie gehören dazu, wenn wir bis zum Wunderpunkt gehen.

Eine Reise in den Orient – in liebevoll angefertigten und animierten Einzelbildern. Mit ihrer Schere schuf Lotte Reiniger ein unvergleichliches Werk, das mit viel Poesie die Abenteuer von Prinz Achmed erzählt. Einfühlsam begleiten Lechner & Rosmanith den Silhouettenfilm, in dem sich Klang und Ton zu einem bunten Teppich verweben. Bleibt noch die Frage: Wird es Prinz Achmed gelingen, die schöne Fee zu retten?

Märchenhaft schön und magisch vertont: der erste animierte Langfilm der Filmgeschichte.

Otto Lechner Akkordeon, Keyboard, Gesang
Peter Rosmanith Percussion, Hang