Buon Natale
Ein weihnachtliches Festkonzert mit dem Belcanto Orchestra Austria und dem Kinderchor "Vivid Voices".

Paolo Scariano, der austro-sizilianische Tenor mit der großen Stimme und dem großen Herzen begeisterte bei der Großen Chance im ORF. Jetzt singt er begleitet vom Jugendorchester Belcanto Orchestra Austria unter der Leitung von Thomas Platzgummer und dem Kinderchor Vivid Voices nicht nur die schönsten Arien und Italo-Popsongs, sondern auch die schönsten Weihnachtslieder.

80 Jahre Salzburger Adventsingen

Es begann im Jahr 1946 als bescheidene volkskulturelle Gedenkfeier für Freunde mit der Sehnsucht nach einer besseren, friedlicheren Welt und entwickelte sich unter dem Begründer Tobi Reiser d. Ä. zum Salzburger Adventsingen - zur Keimzelle und zum großen Vorbild zahlreicher "Adventsingen" im gesamten deutschsprachigen Raum.

Die Aufführungsorte in der erzbischöflichen Residenz und in der Aula der Salzburger Universität wurden rasch zu klein, und so wagte Tobi Reiser 1960 den Sprung in das neu erbaute Große Festspielhaus. In seiner Nachfolge entwickelte Tobias Reiser d. J. ab 1974 das verantwortungsvolle Erbe höchst erfolgreich weiter und verlieh dem Adventsingen im Großen Festspielhaus bis zu seinem Tod im Jahr 1999 ein neues, künstlerisch anspruchsvolles Profil.

Der erfolgreiche Weg der behutsamen, aber stetigen Weiterentwicklung findet seit 2000 unter der Intendanz von Hans Köhl seine Fortsetzung. Die Traditionsveranstaltung entwickelte sich zu einem gesellschaftsrelevanten, mittlerweile international gefragten Großkulturereignis.

Seit Anbeginn schwingt bei diesem Friedensprojekt die zentrale Botschaft vom Frieden allen Menschen guten Willens mit. Verwoben mit dem adventlichen Mysterium der Geburt, mit vertrauten Klängen und zeitgemäßen Denkansätzen werden die Inszenierungen zu einzigartigen Erlebnissen. Rund 34.000 Besucher strömen alljährlich herbei - in Summe über zwei Millionen Gäste seit der Gründung. Beim Jubiläums-Adventsingen.2026 wird sich der Vorhang zur 1000. Aufführung im Großen Festspielhaus heben und damit die Beliebtheit dieses einzigartigen Originals nochmals unterstreichen.

Die schönste Geschichte der Welt

Gläubigen, aber auch Besuchern, die nicht tief religiös sind, eröffnen sich mit dieser schönsten Geschichte der Welt neue universale Perspektiven, welche gesellschaftsrelevante spirituelle Botschaften widerspiegeln. Das Salzburger Adventsingen ist bestrebt, in unseren bewegten Zeiten mit Botschaften, die zu Herzen gehen, Hoffnung und Zuversicht zu vermitteln.

Hirten, die das Herz erobern

Die Hirtenkinder sind seit mittlerweile 75 Jahren das "Herzstück" des Salzburger Adventsingens. Ihre Darbietungen zählen zu den berührendsten und stimmungsvollsten Momenten. Mit unverfälschter, ehrlich-kindlicher Art sind sie im schönsten Salzburger Dialekt zu erleben und begeistern mit ihren Hirtenweisen, G’stanzln und dem originellen Schleunigen mit Påsch alljährlich das Publikum.

Vertraute Lieder und Weisen

Das Salzburger Adventsingen hat einen einzigartigen musikalischen Dialekt. Das harmonisch abgestimmte Klanggefüge aus vertrauten volksmusikalischen Liedern und Weisen, klassischen Werken und neuen Kompositionen lässt alljährlich ein stimmungsvolles Klangerlebnis entstehen, in dem das Geheimnis der spirituellen Botschaft auf ganz besondere Weise mitschwingt.

Eine große Gemeinschaft

Bei den Aufführungen im Großen Festspielhaus wird spürbar, wie die Energie der über 2000 Besucher und Mitwirkenden ineinanderfließt. Eine unbeschreibliche, energiegeladene Aura einer großen Gemeinschaft entfaltet sich, die spätestens beim gemeinsam gesungenen Andachtsjodler einen glückseligen Höhepunkt erreicht.

MAMMA MIA PARTY – DAS KONZERT - DIE ABBA TOUR!

Bei der Mamma Mia Party, wir feiern die größten Songs – und zwar gemeinsam mit EUCH!

Wir spielen alle Kult-Hits live vom DJ-Pult zum Mitsingen, Tanzen und Feiern. Ob alleine, mit Freunden oder der ganzen Familie: Jeder Song wird zum Gänsehautmoment!




DRESSCODE:

Mamma Mia Outfits! (Kein Muss, aber gerne gesehen)

INFORMATIONEN ZUM ABEND:

Wir starten mit der Show, sobald der größte Teil des Einlasses durch ist. Bis dahin laufen bekannte Partysongs zum Mitsingen.

Der Einlass dauert in der Regel nicht länger als 30 Minuten.

Dein Ticket brauchst du nicht auszudrucken – es reicht digital auf deinem Handy.



Disclaimer:
Bei dieser Veranstaltung handelt es sich um eine Fanparty, die in keinerlei offizieller Verbindung mit der Marke Mamma Mia, der Musikgruppe ABBA oder den Rechteinhabern steht. Alle verwendeten Namen, Titel und Musikstücke dienen ausschließlich der Hommage und Unterhaltung. Diese Party ist ein inoffizielles Event von Fans für Fans.



Wichtige Info zur Veranstaltung:

Dies ist eine Fanparty und eine echte Mitsing-Party – ihr seid das Konzert!

Es gibt keine Live-Band und keine Sänger*innen vor Ort.

Hier steht der gemeinsame Spaß und das Mitsingen im Mittelpunkt – keine Dinnerparty, kein klassisches Konzert.

Einlass ab 18 Jahren – Ausnahmen nur nach Absprache mit der jeweiligen Location. Bitte kontaktiert die Location direkt, falls ihr hierzu Fragen habt.

Der Konzert-Zyklus für Kammermusik rund um das Violoncello in Wiener Neustadt!

»Wir alle kommen von Gogols Mantel her«, verneigte sich der Autor Fjodor Dostojewski vor der 1842 erschienenen Novelle, die für viele nachfolgende russische Schriftsteller:innen ein Schlüsselwerk darstellte. Die Handlung dreht sich um den Beamten Akaki Akakiwitsch Baschmatschkin, der in St. Petersburg als Kopist in einer Ministerialabteilung sein Brot verdient. Sein bescheidener und einsamer, aber nicht unzufriedener Alltag ist ganz von der Schreibarbeit erfüllt. Als die Anschaffung eines neuen Mantels notwendig wird gerät Unruhe in seine festen Routinen: Obwohl Akaki sich das Geld für das Kleidungsstück vom Munde absparen muss, eröffnet ihm die Errungenschaft einen ganz neuen Blick auf die Schönheit des Lebens. Die Freude ist allerdings nur von kurzer Dauer: Bei einem nächtlichen Überfall wird Akaki der neue Mantel gestohlen - ein Schock, an dem er zugrunde geht. Gogols ebenso berührende wie bissige Sozialkritik erweckt der österreichische Schauspieler Karl Markovics zum Leben. Das Eggner Trio liefert dazu den ›Sound von St. Petersburg‹: Dmitri Schostakowitschs Klaviertrio Nr. 1 entstand 1923 in der russischen Metropole, das zwanzig Jahre später komponierte Klaviertrio Nr. 2 erlebte hier 1944 seine Uraufführung.

Programm

Nikolai Gogol // 1809-1852
Der Mantel. Novelle // 1842

verschränkt mit
Dmitri Schostakowitsch // 1906-1975
Klaviertrio Nr. 1 c-Moll op. 8 // 1923
Klaviertrio Nr. 2 e-Moll op. 67 // 1943-44

Besetzung

Karl Markovics | Sprecher

Eggner Trio

Georg Eggner | Violine
Florian Eggner | Violoncello
Christoph Eggner | Klavier

Ein Familienadventkonzert mit der Postwirtmusi in Mattsee

Freuen Sie sich auf adventliche Klänge und eine gemütliche Atmosphäre mit der Postwirtmusi, der angesagten alpenländischen Kultformation. Es wird ein Nachmittag für die ganze Familie und der perfekte Einstieg in die besinnliche und manchmal auch lustige Weihnachtszeit. Beste Unterhaltung ist mit der Postwirtmusi jedenfalls garantiert!

Besetzung:

Frederic Alvarado-Dupuy, Klarinette
Michael Dumfart, Klarinette
Christoph Bamschoria, Klarinette
Anton Mooslechner, jun. Harmonika
Hannes Bauer, jun.- Basstrompete
Marie-Theres Fehringer, Harfe
Johannes Eder, Kontrabass

80 Jahre Salzburger Adventsingen

Es begann im Jahr 1946 als bescheidene volkskulturelle Gedenkfeier für Freunde mit der Sehnsucht nach einer besseren, friedlicheren Welt und entwickelte sich unter dem Begründer Tobi Reiser d. Ä. zum Salzburger Adventsingen - zur Keimzelle und zum großen Vorbild zahlreicher "Adventsingen" im gesamten deutschsprachigen Raum.

Die Aufführungsorte in der erzbischöflichen Residenz und in der Aula der Salzburger Universität wurden rasch zu klein, und so wagte Tobi Reiser 1960 den Sprung in das neu erbaute Große Festspielhaus. In seiner Nachfolge entwickelte Tobias Reiser d. J. ab 1974 das verantwortungsvolle Erbe höchst erfolgreich weiter und verlieh dem Adventsingen im Großen Festspielhaus bis zu seinem Tod im Jahr 1999 ein neues, künstlerisch anspruchsvolles Profil.

Der erfolgreiche Weg der behutsamen, aber stetigen Weiterentwicklung findet seit 2000 unter der Intendanz von Hans Köhl seine Fortsetzung. Die Traditionsveranstaltung entwickelte sich zu einem gesellschaftsrelevanten, mittlerweile international gefragten Großkulturereignis.

Seit Anbeginn schwingt bei diesem Friedensprojekt die zentrale Botschaft vom Frieden allen Menschen guten Willens mit. Verwoben mit dem adventlichen Mysterium der Geburt, mit vertrauten Klängen und zeitgemäßen Denkansätzen werden die Inszenierungen zu einzigartigen Erlebnissen. Rund 34.000 Besucher strömen alljährlich herbei - in Summe über zwei Millionen Gäste seit der Gründung. Beim Jubiläums-Adventsingen.2026 wird sich der Vorhang zur 1000. Aufführung im Großen Festspielhaus heben und damit die Beliebtheit dieses einzigartigen Originals nochmals unterstreichen.

Die schönste Geschichte der Welt

Gläubigen, aber auch Besuchern, die nicht tief religiös sind, eröffnen sich mit dieser schönsten Geschichte der Welt neue universale Perspektiven, welche gesellschaftsrelevante spirituelle Botschaften widerspiegeln. Das Salzburger Adventsingen ist bestrebt, in unseren bewegten Zeiten mit Botschaften, die zu Herzen gehen, Hoffnung und Zuversicht zu vermitteln.

Hirten, die das Herz erobern

Die Hirtenkinder sind seit mittlerweile 75 Jahren das "Herzstück" des Salzburger Adventsingens. Ihre Darbietungen zählen zu den berührendsten und stimmungsvollsten Momenten. Mit unverfälschter, ehrlich-kindlicher Art sind sie im schönsten Salzburger Dialekt zu erleben und begeistern mit ihren Hirtenweisen, G’stanzln und dem originellen Schleunigen mit Påsch alljährlich das Publikum.

Vertraute Lieder und Weisen

Das Salzburger Adventsingen hat einen einzigartigen musikalischen Dialekt. Das harmonisch abgestimmte Klanggefüge aus vertrauten volksmusikalischen Liedern und Weisen, klassischen Werken und neuen Kompositionen lässt alljährlich ein stimmungsvolles Klangerlebnis entstehen, in dem das Geheimnis der spirituellen Botschaft auf ganz besondere Weise mitschwingt.

Eine große Gemeinschaft

Bei den Aufführungen im Großen Festspielhaus wird spürbar, wie die Energie der über 2000 Besucher und Mitwirkenden ineinanderfließt. Eine unbeschreibliche, energiegeladene Aura einer großen Gemeinschaft entfaltet sich, die spätestens beim gemeinsam gesungenen Andachtsjodler einen glückseligen Höhepunkt erreicht.

Tauche ein in die zauberhafte Welt von Charles Dickens‘ klassischer Weihnachtsgeschichte "A Christmas Carol". Marc Hess und sein exzellentes Ensemble nehmen Dich mit auf eine emotionale und musikalische Reise, die sowohl Herz als auch Seele berührt. Ein weihnachtliches Erlebnis für die ganze Familie (für Kinder ab 8 Jahren geeignet)!

Handlung:
Das Musical SCROOGE basiert auf Charles Dickens‘ berühmter Novelle „A Christmas Carol“ und erzählt die Geschichte von Ebenezer Scrooge, einem geizigen und verbitterten alten Mann, der Weihnachten verachtet und keinerlei Mitgefühl für seine Mitmenschen zeigt.

Die Geister vergangener, gegenwärtiger und künftiger Weihnachtsfeste vereinen sich, um Ebenezer vom schlimmsten, weil einsamsten Menschen, der jemals lebte, in ein mitfühlendes, liebevolles menschliches Wesen zu verwandeln. Ebenezer lernt, dass Menschlichkeit und ein kleiner Junge wichtiger sein können, als alle Schätze der Welt.

Das Ensemble:
Die DarstellerInnen und MusikerInnen von SCROOGE tauchen mit großer Hingabe und Leidenschaft in ihre Rollen ein. Sie lassen die Figuren der klassischen Weihnachtsgeschichte mit beindruckender Ausdruckskraft und Authentizität auf der Bühne lebendig werden.

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

Musical von Andrew Lippa
Buch von Marshall Brickman & Rick Elice
Musik und Songtexte von Andrew Lippa
Basierend auf Figuren erfunden von Charles Addams
Deutsch von Anja Hauptmann

Besetzung

Musikalische Leitung
Michael Zehetner

Inszenierung & Choreografie
Francesc Abós

Bühne
Sam Madwar

Kostüme
Conny Lüders

Gomez Addams
Drew Sarich

Morticia Addams
Ann Mandrella

Wednesday Addams
Celena Pieper

Onkel Fester
Christian Graf

Großmutter
Viktoria Schubert

Lurch
Gerhard Karzel

Alice Beineke
Daniela Dett

Mel Beineke
Boris Pfeifer

Lucas Beineke
Timotheus Hollweg

mit
Orchester, Chor und Tanzensemble der Bühne Baden

Beschreibung

Willkommen bei der wohl ungewöhnlichsten Familie der Welt!

THE ADDAMS FAMILY - das schräg-geniale Kultmusical - entführt in eine Welt voller schwarzem Humor, morbider Romantik und herzerwärmender Skurrilität.

Im Mittelpunkt steht Wednesday Addams, die "Prinzessin der Dunkelheit“, die sich - ausgerechnet! - in den ganz normalen, bürgerlichen Lucas Beineke verliebt. Als die beiden Familien zu einem gemeinsamen Dinner zusammentreffen, prallen zwei Welten aufeinander: makaber trifft auf normal, exzentrisch auf angepasst. Aus dieser explosiven Mischung entsteht ein köstliches Chaos aus Missverständnissen, Geständnissen und überraschend ehrlichen Gefühlen. Am Ende erkennt man: So unterschiedlich man auch sein mag - Liebe, Akzeptanz und Zusammenhalt sind die wahren Superkräfte, die alles überbrücken können. Ganz nach dem Motto: "Ein bisschen mehr Addams kann niemandem schaden!“

Mitreißende Songs, bissiger Humor und eine gehörige Portion Herzblut machen THE ADDAMS FAMILY zu einem Musicalerlebnis der besonderen Art. Seit seiner umjubelten Broadway-Premiere 2010 mit über 700 Vorstellungen in New York begeistert die Show weltweit das Publikum.

Inspiriert von den legendären Cartoons von Charles Addams sowie den beliebten Film- und TV-Adaptionen feiert dieses Musical das Anderssein - und verwandelt Morbidität in Lebensfreude. Eine Familiengeschichte, die zeigt: Man muss nicht normal sein, um glücklich zu sein. Man muss nur man selbst sein - am besten ein bisschen Addams!

Gallissas Theaterverlag und Mediaagentur Gmbh, Berlin

(Änderungen vorbehalten)

GLUEBOYS - LIVE 26

2026 gehen die Glueboys auf ihre bisher größte Tour – und bringen ihren unverwechselbaren Sound endlich wieder live auf die Bühnen im deutschsprachigen Raum.

Nach erfolgreichen Releases, wachsenden Streamingzahlen und ausverkauften Shows liefern die Glueboys nun das, wofür sie am meisten gefeiert werden:
energiegeladene Konzerte, rohe Emotionen und kompromisslose Live-Power.

Zwischen treibenden Beats, ehrlichen Texten und einer intensiven Bühnenpräsenz schaffen die Glueboys eine Atmosphäre, die gleichermaßen mitreißt und unter die Haut geht. Ihre Shows sind keine bloßen Konzerte, sondern kollektive Erlebnisse, bei denen Nähe, Eskalation und Echtheit im Mittelpunkt stehen.

Die „GLUEBOYS LIVE 2026“-Tour verspricht neue Songs, frische Arrangements und genau die ungebändigte Energie, die die Band so besonders macht. Wer die Glueboys live erlebt, weiß: Hier trifft moderne Attitüde auf kompromisslosen Sound – laut, direkt und unvergesslich.

GLUEBOYS LIVE 2026 – Pflichttermin für alle, die Musik nicht nur hören, sondern fühlen wollen.

Wir freuen uns, Sie herzlich zu unserem "Mariazeller Adventkonzert" einladen zu dürfen. Freuen Sie sich auf einen Abend, der ganz im Zeichen der heimischen Musikvielfalt steht. Unsere lokalen Musikgruppen werden Sie mit ihren Klängen in eine festliche Stimmung versetzen und den Geist der Weihnachtszeit lebendig werden lassen.

Dieses Konzert bietet Ihnen die einmalige Gelegenheit, die einzigartige Bandbreite und Qualität der Musik, die unser Mariazellerland zu bieten hat, hautnah zu erleben. Sie werden von den vielfältigen Darbietungen - von traditioneller Volksmusik bis hin zu modernen Interpretationen - begeistert sein.

Mitwirkende:

2zu3 Blos, Mariazeller Jagdhornbläser, Florian Kaier (Orgel), MGV Alpenland, Elfi Rohringer uvm.

Man nehme gut 30 hochtalentierte Jazzmusiker:innen, eine Riesenportion Spielfreude und feinsten Big-Band- Sound: Das ist das Erfolgsrezept des Jugendjazzorchesters Niederösterreich – einer der besten Big Bands des Landes! Ein engagiertes Projekt, bei dem die jungen Talente wertvolle Arbeits- und Auftrittserfahrungen sammeln und sich gemeinsam weiterentwickeln. Den musikalischen Stein ins Rollen gebracht hat Andreas Pranzl, der als erfahrener Musiker und Pädagoge das Orchester nur noch bis Ende 2026 leitet.

Talent braucht Raum: eine Bühne für die Jugend!

Andreas Pranzl Musikalische Leitung

DER KULTFILM AUF DER BÜHNE
"Wenn das der Papale noch seh’n könnt…"

Eine Produktion der JTH Jubel Trubel Heiterkeit GmbH (Julia Sobieszek & Thomas Tröbinger)

Mit Verena Scheitz, Kristina Sprenger, Inge Maux, Julia Jelinek und Gregor Seberg
Alternierende Besetzung: Olivia Shilhavy, Irene Budischowsky

Der Kult-Weihnachtsfilm Single Bells kommt auf die Bühne!
Am Tag vor dem Weihnachtsurlaub auf Mauritius beschließt Kati: "Ich will heiraten… und: Ich möchte ein Kind!" Ihr Freund spielt nicht mit, sie ist genervt, denn "das kann ja kein Problem sein." Doch er bleibt dabei. Mauritius fällt ins Wasser und Kati fährt kurzerhand zu ihrer Schwester Luiserl, um mit ihr und ihrer Familie Weihnachten am Land zu verbringen. Doch von der ersehnten Besinnlichkeit keine Spur…

"Ja wo is er denn?" - Omama findet den Majoran nicht, "macht Weihnachten" aber dennoch im Alleingang. "Wenn das der Papale noch seh’n könnt…" träumt sie und versichert: "Ich beschwer’ mi jo ned, ich hab‘ mi no nie beschwert!" Luiserl flüchtet sich vor Omamas "großer, fetter Gans" in den Alkohol und Lilibet genehmigt sich "zwei klitzekleine Eierlikör". Hansi, der "Mann im Haus" fragt noch einmal: "Schmückst du jetzt den depperten Bam oder ned?". Hin und her gerissen zwischen Ehefrau, Mama und Schwiegermutter, beschließt er letztendlich: "Eine Erniedrigung folgt der nächsten."
Sissy gesteht panisch: "Lilibet, der Ratz ist weg!", und Gregor fordert: "Auch Karpfen haben ein Recht auf Leben!"

Am Ende brennt der Christbaum und in der Krippe sitzt die Ratte. Der normale Familien-Weihnachtswahnsinn, oder?

Es wird gesungen: "Mach keine Faxen, jetzt kommt das Christkind!"

Regie: Matthias Bauer

Buch: Matthias Bauer nach dem Drehbuch von Ulli Schwarzenberger

Eine Produktion der JTH

Die Rauhnächte sind eine mystisch aufgeladene Zeit. Unzählige Legenden ranken sich um die zwölf Nächte zwischen den Jahren, viele Regionen pflegen ihr eigenes Brauchtum und die Welt der sozialen Medien hat sie als Moment für Besinnung und Selbstoptimierung entdeckt.

Florian Freistetter erläutert ihren Ursprung in der Astronomie und überraschende Hintergründe und entwirft neue, wissenschaftliche "Rituale" für die Zeit der geheimnisvollen Nächte. Er zeigt: Wenn wir die Rauhnächte als das nehmen, was sie wirklich sind - ein astronomisches Phänomen, aufgeladen mit Geschichte und Geschichten -, können wir diese besondere Zeit tatsächlich mit anderen Augen sehen.

Florian Freistetter, geboren 1977, promovierte am Institut für Astronomie der Universität Wien und hat danach an der Sternwarte der Universität Jena und dem Astronomischen Rechen-Institut in Heidelberg als Astronom gearbeitet. Sein Podcast "Sternengeschichten" zählt zu den erfolgreichsten in deutscher Sprache. Bei Hanser erschienen u.a. "Der Komet im Cocktailglas. Wie Astronomie unseren Alltag bestimmt" (Wissenschaftsbuch des Jahres 2014), "Eine Geschichte des Universums in 100 Sternen" (2019) und "Die Farben des Universums" (2026).

Freistetter ist Mitglied der Wissenschaftskabarettgruppe Science Busters und bekannt für seine Fähigkeit, komplexe wissenschaftliche Themen auf unterhaltsame und zugängliche Weise zu erklären.

"Unterhaltsam wie erkenntnisreich." (David Rennert über "Die Farben des Universums", Der Standard, 29.03.26)

"Spannend und informativ" (Volkart Wildermuth über "Die Farben des Universums", Deutschlandfunk Kultur, 18.02.26)

"Elegant legt Freistetter die unterschiedlichen Raster der Sternbeobachtung übereinander. So lernt man nicht nur Wissenswertes über Sterne, man versteht sogar Zusammenhänge. Das schönste aber: Manchmal findet man am Nachthimmel einen leuchtenden Anlass, um mit anderen zu teilen, was man aus diesem Buch erfahren hat." (Lars Weisbrod über "Eine Geschichte des Universums in 100 Sternen", Die Zeit, 21.11.19)

Florian Freistetter, Die Astronomie der Rauhnächte, Hanser, ET 6.10.2026

Moderation: Till Koeppel (1996, Linz) ist Redakteur und Moderator bei Ö1. Er ist Producer der Ö1 Clubsendung, gestaltet die Radiokolleg-Bücherbox und weitere Sendungen in den Bereichen Kultur, Bildung und Wissenschaft.

Seit 1993 ist der Name Andy Lee Lang unzertrennlich mit Weihnachten verbunden. In diesem Jahr erfand der Entertainer seine Show "Rockin Christmas" und eine Erfolgsgeschichte war geboren. Mit mehr als 250 Shows, über 150.000 Konzertbesuchern und 2 produzierten CD’s ("Rockin’ Christmas" und "American Christmas") ist seine Show die erfolgreichste Weihnachts-Show Österreichs.

Inspiriert durch das Erfolgs-Musical "Go West" nahm Andy Lee Lang 2011 seine erste Country CD auf und präsentierte seine Show "Goes Country – Live In Concert".

Durch seine Liebe zur amerikanischen Weihnachtsmusik war es eigentlich nur eine Frage der Zeit, wann der Startschuss für "Country Christmas" fällt.

Im Sommer 2012 wird die CD zur Show produziert und in der Weihnachtszeit gibt es Andy Lee Lang zum ersten Mal mit "Country Christmas" live on stage. Begleitet wird Andy von einer 7-köpfigen Band, die zu den besten Musikern dieses Genres zählen. Das Programm beinhaltet Christmas Hits wie "Rudolph, The Red Nosed Reindeer", "Winter Wonderland" und "Santa Claus Is Coming To Town" im Country-Stil, aber in erster Linie sehr viele neue Songs, bei denen Andy die gesamte Palette der Country Music streift. Auch ein Ausflug in die Tex-Mex Musik, in die Cajun Music von Louisiana und hawaiianische Klänge sind Bestandteil dieser neuen Show. Christmas Country Music pur – präsentiert von einem unverwechselbaren

Bach Mozart Chopin u.a.
Orgelkonzert

Mario Eritreo

Adventliche Stimmung in der Kapelle der Krypta der Peterskirche

Ein besonderer Ort öffnet seine Türen: Die Kapelle der Krypta der Peterskirche, normalerweise nicht öffentlich zugänglich, wird in der Vorweihnachtszeit zum Raum der Ruhe und Einkehr.

Mario Eritreo, ein international gefragter Meister seines Fachs, gestaltet diesen besonderen Abend an der kleinen, elektrischen Orgel der Kapelle, die bewusst für den intimen Charakter des Raumes gewählt wurde. Sein fein gewähltes Programm schafft eine Atmosphäre fernab von Hektik und Weihnachtsstress - ein Moment zum Innehalten und Durchatmen.

Ergänzt wird das Konzert durch die berühmte, stimmungsvolle Krippenausstellung in der Krypta, die den Abend auf besondere Weise abrundet und die besinnliche Atmosphäre des Advents spürbar macht.

Die Krypta und Kapelle sind zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Programm

Johan Pachelbel | Canon in D-Dur

Felix Mendelssohn Bartholdy | Sonata op 65 Nr. 6, d-Moll "Vater unser-Sonate"
I. Choral Andante sostenuto (Variationen, Allegro molto (Toccata)

Johann Sebastian Bach | aus Konzert in d-Moll, BMW 974 (nach A. Marcello, II: Adagio
Antonio Valente | "Lo Ballo dell ´intorcia"

Wolfgang Amadeus Mozart | Andante für eine Walze in einer kleinen Orgel KV 616

Johann Sebastian Bach | Pastorale in F-Dur, BMV 590
I. Alla siciliana II. Allemande III. Aria IV. Alla Gigue

Antonio Vivaldi | "Die vier Jahreszeiten" "Der Winter", RV 297 Allegro non molto, Largo, Allegro*

Ludwig van Beethoven | aus "Mondscheinsonate" Op. 27, Nr. 2, I. Adagio sostenuto*

Johann Sebastian Bach | aus "Italienisches Konzert" BWV 971, I. Adagio sostenuto*

Felix Mendelssohn Bartholdy | "Spinnerlied" Op 67 Nr.4*

Frédéric Chopin | "Prelude" Op. 28 Nr. 4*

Johann Sebastian Bach | aus der Sonata Nr. 2 in c-Moll, BMV 526, II. Largo

Camille Saint-Saëns | aus "Karneval der Tiere" "Der Schwan"*
Jules Massenet | Meditation aus der Oper "Thais"*

Johann Sebastian Bach | Toccata und Fuge in d-Moll, BWV 565

* Bearbeitung für Orgelsolo: Mario Eritreo

Lichterketten-Reizüberflutung, picksüßer Glühwein und Konsumrausch in der vermeintlich besinnlichsten Zeit des Jahres. „Es weihnachtet“ manchmal einfach ein bisschen zu sehr! Mit der Weihnachts-Schlagertherapie liefert Thomas Gansch nun einen augenzwinkernden Kontrapunkt zum adventlichen Festtagszirkus.

Gemeinsam mit den musikalischen Weggefährten Sebastian Fuchsberger, Michael Hornek und Leonhard Paul sowie Special Guest Caroline Athanasiadis bittet Thomas Gansch zur Flucht ins Schlager-Universum der guten, alten Zeit. Von Connie Francis bis Udo Jürgens: Hier wird nostalgischem Liedgut neues Leben eingehaucht – oder besser gesagt geblasen. So bittet das Quartett: Steig in das Traumboot der Liebe, wo sich Eskapismus und Fernweh an Deck auf einen Drink treffen. Daraufhin folgen Fragen über Fragen: Wo, wo, wo liegt Dixieland? und Quando, quando, quando kommen endlich Winter Wonderland und White Christmas? Die Antworten liegen zwischen virtuoser Bläserkunst und pointenreicher Moderation. Ein Fest der Liebe – vor allem für die Ohren.

Während seines Trompetenstudiums gründete Thomas Gansch 1992 die Kultformation Mnozil Brass. Mitbegründer Leonhard Paul prägte als Posaunist und Arrangeur deren komödiantischen Stil entscheidend mit. Michael Hornek studierte klassisches Klavier, Schlagwerk und Jazzklavier. Sebastian Fuchsberger begann als Posaunist bei Mnozil Brass und Global Kryner und machte sich später als Opern- und Konzertsänger international einen Namen. Multitalent Caroline Athanasiadis ist Kabarettistin, Sängerin, Schauspielerin und Moderatorin und stand bereits mehrfach mit Thomas Gansch auf der Bühne.

BESETZUNG & CREDITS
Thomas Gansch - Trompete, Flügelhorn, Gesang
Sebastian Fuchsberger - Gesang, Posaune
Leonhard Paul - Posaune, Basstrompete, Gesang
Michael Hornek - Klavier, Gesang
Caroline Anathasiadis - Gesang