THE MAGIC OF ABBA ist so nah am einzigartigen ABBA Sound wie keine andere vergleichbare Show! Seit über 25 Jahren begeistern und begeisterten sie das Publikum in mehr als 30 Ländern weltweit. Europas NO1 ABBA Concert Show - jetzt noch größer und spektakulärer als je zuvor.

Deshalb ist es an der Zeit, den Glitzer-Anzug aus dem Schrank zu holen und die Plateauschuhe anzuziehen. Machen Sie sich bereit für eine unvergessliche Zeitreise in die 70er (und Anfang 80er)! Tauchen Sie ein in die Magie der schwedischen Kult-Band - mit dieser mitreissenden ABBA Concert Show. Singen Sie mit zu den großen Hits, tanzen Sie im Takt der unverwechselbaren Melodien und lassen Sie sich von der Energie und dem Glamour dieser unvergesslichen Musik verzaubern. Werden Sie ein Teil dieser einzigartigen Show und erleben Sie die Faszination, die ABBA Fans jeden Alters verbindet. Beamen wir uns gemeinsam für zwei Stunden zurück in die 70er und Anfang 80er - eine Zeit, in der Musik Herzen eroberte und Träume wahr werden ließ.

In seinem neuen Soloprogramm zelebriert der österreichische Gitarrist Wolfgang Muthspiel eine neue Phase seiner Hinwendung zur akustischen Gitarre, dem Instrument, zu dem er im Alter von 13 Jahren von der Geige wechselte und auf dem er klassisch ausgebildet wurde. Den Kern des Programms bildet eine Sammlung von Konzertetüden, die Muthspiel für sein Instrument komponiert hat. Jede der neun Etüden erforscht einen bestimmten Aspekt der für die Gitarre komponierten Musik und ist gleichzeitig von einer Reihe spezifischer Atmosphären beeinflusst, die von hochvirtuos und aufbrausend bis hin zu poetisch und nachdenklich reichen. Zu diesen Etüden gesellen sich Improvisationen über Lautenmusik von Johann Sebastian Bach, eine Hommage an den Pianisten Bill Evans und Erkundungen von Themen des Schlagzeugers Paul Motian.
Mit »Etudes, Quietudes« schlägt Wolfgang Muthspiel mühelos eine Brücke zwischen den beiden musikalischen Welten, die in seiner Karriere eine entscheidende Rolle gespielt haben: der klassischen Gitarre und der aus dem Jazz stammenden Improvisationskunst. Dennoch ist dieses Programm nicht als Crossoverprojekt zu bezeichnen, da beide Pole gleichzeitig im Künstler lebendig sind und es somit keine Barrieren zu überwinden gibt. Die Leichtigkeit, mit der Muthspiel spielt, lässt die technischen Anforderungen seines Handwerks in den Hintergrund treten und stellt damit ein ständiges musikalisches Parlando in den Vordergrund.

Gernot & Stipsits
Lotterbuben

Da haben sich zwei gefunden. Zwei Erz-Komödianten, zwei Vollblutmusiker, zwei Sympathieträger, zwei Ausnahmedarsteller und vor allem zwei Freunde. Thomas Stipsits und Viktor Gernot endlich gemeinsam auf der Bühne mit ihrem Kabarettprogramm ‚Lotterbuben'!

Dass die beiden, sowohl als Solisten als auch als Teamplayer, zu den Fixsternen der österreichischen Unterhaltungsszene zählen, haben sie in den vergangenen Jahrzehnten eindrucksvoll bewiesen. Als Lotterbuben werden sie voller Spielfreude, Humor, Erzähllust und Neugierde Figuren darstellen, Lieder singen, Gitarre spielen und parodieren. Und nehmen ihr Publikum mit auf eine Reise durch Reflexionen und Wahrnehmungen zweier österreichischer Kabarettgrößen.

Ein Blick auf unsere Welt voller Ironie und Satire, zwischen Menschenliebe und ungläubigem Staunen. Und das alles mit der Kompetenz zweier gestandener Männer, quasi Vertreter zweier Generationen. Generation X trifft auf einen Millenial. Der alte, weiße Mann auf den Fourty-Something. Ein alter Jazzer auf den Austropopper. Der Kinderlose auf den zweifachen Vater.

Und stets schwingt mit, dass sich hinter diesen bemüht seriösen und zweifellos glaubhaften Protagonisten eben auch zwei gestandene Lotterbuben verbergen. Seltenst bösartig und stets mit einem Augenzwinkern, spielen und singen sich diese Lauser, diese Grätz'n, diese Lotterbuben, durch ihr erstes gemeinsames Programm. Viel Vergnügen!

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Auf zahlreichen Publikumswunsch und nach den großen Erfolgen der letzten Jahre geben die SEER auch im Abschiedsjahr 2024 unter dem Motto "STAD-AUSKLANG" einige wenige und exklusive Konzerte, ohne großem technischen Aufwand.
STAD-AUSKLANG, das steht einerseits für die Art der Darbietung, ein akustischer Leckerbissen, wo die musikalische und gesangliche Qualität der 8 Musiker im Vordergrund steht und andererseits für die Besonderheit in der Programmzusammenstellung. Es erwartet Sie nicht nur eine 2-stündige, musikalische Reise zu den großen SEER Balladen und eine Einstimmung auf die bevorstehende "stade Zeit", sondern auch das große Finale einer einzigartigen Bandgeschichte. "STAD-AUSKLANG" ist vertraut "seerisch", leiser, aber nicht weniger intensiv, besinnlich und ermutigend, eine Einladung auf eine sicherlich hoch emotionale Klangreise mit großen Gefühlen.
Die innige Verbindung von Musik, Musiker und Publikum werden einmal mehr spürbar.
DIE SEER – STAD AUSKLANG.

In der Nacht von 4. auf 5. Dezember 1791 verstarb Mozart an „hitzigem Frieselfieber“ in Wien. Zu diesem Anlass stellt alljährlich das Nacht-Requiem, das mit dem feierlichen Versehgang und dem Läuten des Totenglöckchens circa in der Todesminute des Komponisten (5. Dezember 1791, 0:55 Uhr) endet, einen stimmungsvollen Höhepunkt im Konzertkalender des Stephansdoms dar.

W. A. Mozarts Requiem zählt zum Besten und Bewegendsten, was die klassische Musik zu bieten hat. Die Mythen, die sich um Mozarts letzte Komposition ranken, tragen zur unglaublichen Anziehungskraft dieses Meisterwerks bei. Das Requiem trägt die starken Emotionen in sich, die den Menschen im Angesicht des Todes ereilen: Angst, Wut, Verzweiflung, Traurigkeit, Hoffnung, Trost. Gemeinsam mit den Musikern des Wiener Domorchesters wird das Werk im stimmungsvollen Stephansdom um Mitternacht zur Aufführung gebracht.

Mozart war zu seinen Lebzeiten und nach seinem Tod in mehrfacher Weise mit dem Dom verbunden: Hier heiratete er Constanze Weber, ließ zwei seiner Kinder im Dom taufen und wenige Monate vor seinem Tod bewarb sich Mozart um die Kapellmeister-Adjunktstelle bei St. Stephan. Mozarts Name findet sich sowohl im Totenprotokoll als auch im so genannten Bahrleihbuch (Totengebührenbuch) des Doms, ebenso ist seine Hochzeit mit Constanze Weber (Nannerl) vermerkt.

Interpreten
The Really Big Chorus
Wiener Domorchester

Grammy© Award Gewinner 2024

Eine Geschichte wie nur das Leben sie schreiben kann:

Der 13 jährige musikbegeisterte Kapfenberger Markus Illko nimmt ohne Wissen seiner Eltern Musikunterricht um das Gitarrenspiel zu erlernen, besucht die Musikuniversität in Graz, geht nach Barcelona um Flamencogitarre zu studieren, reist mit seiner Gitarre durch Europa weiter nach USA, gründet das Gitarrenensemble The String Revolution in Los Angeles und gewinnt mit einer Acousticversion des Johnny Cash Klassikers „Folsom Prison Blues“ einen Grammy Award®in der Kategorie „Best Arrangement, Instrumental or A Capella“.

Das Gitarren Trio The String Revolution ist eine einfallsreiche, dynamische instrumentale Gitarren Band die mit ihrer genialen Musikalität und Spielfreude, ihrem unglaublichen Können auf Ihren Saiteninstrumenten keine Grenzen der zeitgenössischen Popularmusik kennt.

Das Ensemble besteht aus Janet Robin (Top 50 Acoustic Guitarist bonus list by Guitar Player Magazin) Cuban Multi-Instrumentalist und Gitarrist Robert Luis und dem mehrfach ausgezeichneten österreichischen Gitarristen (Master of Arts) Markus Illko.

Das Ensemble ist bekannt für Neuinterpretationen ikonischer Songs wie „Billie Jean“, „Rocketman“, „Englishman in New York“ oder „Crazy Train“ von Ozzys Osborne. 2023 arrangierten sie eine einzigartige Version des Johnny Cash Klassikers „Folsom Prison Blues“ produziert von Johnny Cash’s Sohn, John Carter Cash in den berühmten Cash Cabin Studios.

Diese Aufnahme gewann am 05.02.2024 den 66. Grammy Award ® „Best Arrangement, Instrumental or A Capella“.

The String Revolution mit Markus Illko ist ohne Zweifel ein neuer kraftvoller Act in der globalen Musikwelt, freuen wir uns also auf eine geniale Gitarrenperformance bekannter und berühmter Songs, wunderbare Arrangements und einzigartiger Musikalität im Wiener Konzerthaus.

Voller Poesie ist die Zauberwelt, in die wir von drei musikalischen Zwergen entführt werden. Als plötzlich ihre Musikinstrumente zum Leben erwachen, geht’s so richtig drunter und drüber. Da zwinkern die Sterne und der Mond schlägt einen Purzelbaum. Aber was heckt Clari, die vorlaute Klarinette, aus? Welche Rolle spielt dabei Cello, die große, dicke Violine? Und wer, bitte schön, ist überhaupt der mysteriöse Leopold?

Frech, unterhaltsam und turbulent: Klassik, so gar nicht klassisch!

Fabrice Bihan Cello
Louise Marcillat Klarinette
Isabelle Quinette Tanz & Gesang

Unplugged, akustisch, reduziert ... Ambros pur! läuft seit über zehn Jahren konstant gut. Volle Häuser, der direkte Draht zum Publikum, die Lieder in einer aufs Wesentliche zurückgeführten Art und ein Wolfgang Ambros der sich in dieser Konstellation sichtlich wohl fühlt. „Es macht Spaß so zu spielen und wenn man älter wird, will man es eh nicht mehr so laut“, sagt er. Ein klassischer Ambros pur-Sager. So wie der Mensch, der Künstler sind die Lieder und die Show.

Ungeschminkt, authentisch und mittlerweile zeitlos. Es ist Wolfgang Ambros hoch anzurechnen, dass er keine Sekunde versucht das Altwerden zu übertünchen. Aus dem Rock ’n’ Roller, der die Wiener Stadthalle mehrfach bis zum Bersten gefüllt hatte, ist der Singer-Songwriter geworden, der seinen Liedern heute einen Rahmen gibt, wie sie nur Klassiker verdienen. Wolfgang sitzt am Hocker, spricht, spielt, singt. Und es ist einfach nur wunderbar dabei zuzusehen und ihn zu hören.

Bereits zum sechsten Mal ist Ambros nun „pur“ unterwegs. Begonnen hatte er seinerzeit mit seinem langjährigen Freund, dem Keyboarder Günter Dzikowski im Duo. Wolfgang an der Gitarre, Günter drückte die Tasten. Seit anderthalb Jahren ist man nun zu dritt. Roland „Roli“ Vogl ergänzt die Arrangements mit seiner Gitarre, dem Bass, der Ukulele und was er sonst noch so während des Programms auf der Bühne zupft, schlägt, streicht.

Vom ersten pur! Gig an hat Ambros aus seinem reichen Repertoire geschöpft. Songs vom Jahr 1971 an bis zu aktuellen Titeln. Eine Zeitreise die sich keine Sekunde wie eine solche anfühlt. Obwohl zum Teil die Lieder aus mehr als vierzig Jahren hervorgeholt werden, sind die Altersunterschiede der Lieder nicht spürbar. Humorvoll, harmonisch, melancholisch und wunderbar österreichisch.

Wer liefert stets nur verbissen freundschaftliche Kämpfe und brutal zärtliche Tänze für die holde Gunst des p.t. Publikums und den Titel der Titel vier Abende lang im Posthof zu Linz?

Die Dritten waren erneut die Ersten. Bis vor kurzem noch unbeschriebene Impro-Blätter im Rauschen am Nabel der Welt, setzten sich die Wiener:innen Gerit, Georg und Sébastien mit unwiderstehlichen Kniffen aus den Bereichen Schauspiel, Impro und Clownerie auch bei den jüngsten Meisterschaften anno 2023 groß in Szene und kickten die Oberösterreich-Connection N2O im mit jeder Menge sprudelndem "Lachgas" gefüllten und bis auf den letzten Platz ausverkauften Mittleren Posthof-Saal knapp aber verdient als letzte aus dem Bewerb. Als somit doppelt amtierende österreichische Theatersport-Meister:innen geht es für sie heuer gar bereits um einen möglichen Hattrick. Wird die Sensation klappen oder übernimmt eine der Herausforder:innen den Pokal?

Von 4. bis 7. Dezember 2024 stellen sich die besten acht heimischen Improtheater-Ensembles erneut den Prüfungen der Fans im Linzer Posthof. Wir freuen uns sehr, wenn es endlich wieder heißt: 3... 2... 1... Go!

Die Teams:
Die Bachstelzen (Wien)
Die Dritten (Wien)
N2O (Attnang-Puchheim)
Theater im Bahnhof (Graz)
Die Impropheten (Linz)
Die Zebras (Linz)
n.n. (Sieger Vorrunde Wien)
n.n. (Finalist Vorrunde Wien)

Die Abende:
Mittwoch, 4. Dezember: Viertelfinale 1 und 2
Donnerstag, 5. Dezember: Viertelfinale 3 und 4
Freitag, 6. Dezember: Halbfinale
Samstag, 7. Dezember: Finale

Der Moderator / Schiedsrichter:
Andreas Wolf - brutal neutral!

Der Musiker:
David "Pianoman" Wagner - alles nur improvisiert!

Österreichische Erstaufführung

1940 kam Charlie Chaplins Filmklassiker DER GROSSE DIKTATOR über den Größenwahn Adolf Hitlers in die Kinos, in dem der populärste Komiker seiner Zeit zu Beginn des Zweiten Weltkrieges ein humanistisches Statement machte. Stefko Hanushevsky formt daraus seine eigene Geschichte und nimmt die Zuschauer:innen mit auf eine fantastische Bustour zu seiner Kindheit auf dem Land in Oberösterreich, seiner Liebe zu Chaplin und den Filmen, seiner Zeit als Reiseleiter in den Abgründen der österreichischen Tourismusindustrie und seinem Traum von der großen Karriere in New York. In unzähligen Rollen verknüpft er in einem fulminanten Solo Film, Fiktion und Biografie.

Regie: Rafael Sanchez
Bühne: Sebastian Bolz
Kostüme: Melina Jusczyk
Musikalische Komposition: petschinka
Licht: Jan Steinfatt

Besetzung

Stefko Hanushevsky
mit

Eine Show - vier (oder mehr) STARS der Magie und Illusionen!
In der "Magic World Vienna" können jede Woche von Dienstag - Sonntag vier bis sechs Weltstars der Magie bestaunt werden!
Erlebe jede Woche vier oder mehr der weltbesten Magier in dieser magischen Varieté-Show!
Hautnah und LIVE! Nur wenige Schritte von deinem Sitzplatz entfernt passiert das UNFASSBARE und UNMÖGLICH!

Alle Künstler spielen nur für ein paar Wochen, sodass Du regelmäßig neue Acts erleben kannst:
• Kartenmagie
• Mentale Magie (Gedankenlesen)
• Comedy Magic
• Allgemeine Magie
• Magie der Manipulation
• Danger Magic
• uvm

Einmalig in dieser Form in Europa!
Hier in der "Magic World Vienna" im Prater gleich gegenüber vom Riesenrad!
Hier vermischt sich die Realität mit der Magie!

Beim Gedanken an Weihnachten stellen sich Ihnen schon im Jänner die Nackenhaare zu Berge? Sie würden einen vorweihnachtlichen Einkaufssamstag ohne Kinderbetreuung jederzeit gegen einen ruhigen Waldspaziergang mit einem Serienkiller tauschen? Da kann ich helfen!

Farblose Weihnachtsfeiern gehören ab sofort der Vergangenheit an, denn wenn Lydia Prenner-Kasper ihr Weihnachtsspecial auspackt, steppt das Rentier.

Margret Köll (Harfe), Aphrodite Patoulidou (Sopran, Nickelharpa), Sławomir Zubrzycki (Streichklavier)

Ein nie gehörtes Klangerlebnis als Weltpremiere in Feldkirch. Drei einzigartige Instrumente und eine Stimme im Zusammenspiel. Der vorweihnachtliche Abschluss der Montforter Zwischentöne 2024 ist gleichzeitig ein Höhepunkt. Wintermusik präsentiert von einem meisterhaften Trio. Musiziert auf fast vergessenen Instrumenten aus der Tiefe der europäischen Musikgeschichte. Die Tripelharfe trifft auf das Geigenwerk, ein heute selten gehörtes »Streichklavier« aus dem 15. Jahrhundert, das bereits von Leonardo da Vinci beschrieben wurde. Dazu Gesang und die Nyckelharpa, eine mittelalterliche Fidel mit Tasten. Mit Musik von John Dowland, Antonio Vivaldi, Henry Purcell, Jean Sibelius und Winterliedern aus Polen, Griechenland und den Alpen. Der Sound von da Vinci

Im Jahr 2009 stieß der polnische Pianist auf die Spuren einer echten Rarität – ein fast vergessener Entwurf eines Tasteninstruments von Leonardo da Vinci! Fasziniert von der genialen Konstruktion erweckte Sławomir Zubrzycki ein Instrument mit wunderbarem Klang zum Leben. Die Premierenkonzerte waren spektakuläre künstlerische Erfolge. Der Videobericht vom ersten Konzert wurde von mehr als drei Millionen Menschen auf YouTube angesehen. Danach absolvierte der polnische Virtuose und Komponist über 90 Konzerte in 19 Ländern.

Margret Köll ist eine der international führenden Solistinnen der historischen Harfe. Ihre Anfänge liegen bei der Tiroler Volksharfe. Sie tritt weltweit als Solistin, Kammermusikerin und Continuospielerin mit verschiedenen Barockensembles und Orchestern auf: als feste Harfenistin mit Il Giardino Armonico, der Accademia Bizantina und dem Balthasar-Neumann-Ensemble. Sie gastierte unter anderem bei den Salzburger Festspielen, am Covent Garden, an der Opéra Garnier Paris und der Mailänder Scala.

Als Sopranistin tritt Aphrodite Patoulidou an Theatern wie der Staatsoper Berlin, dem Brüsseler Opernhaus La Monnaie oder dem Teatro Real Madrid auf. Zu ihren Opernrollen gehören Anne Trulove in Strawinskys ›The Rake's Progress‹, Belinda in ›Dido and Aeneas‹ ebenso wie Sophie Scholl in Udo Zimmermanns ›Weißer Rose‹. Sie hat unter der Leitung von Kirill Petrenko und Barbara Hannigan musiziert und mit Orchestern wie dem Royal Concertgebouw oder dem SWR Symphonieorchester zusammengearbeitet.

Das Streichklavier,
auch Bogenflügel, Geigenwerk, Geigenklavizimbel oder Sostenente-Piano genannt, ist ein Saiteninstrument, das mit einer Klaviatur gespielt wird. Anders als beim Hammerklavier werden die Saiten nicht angeschlagen, sondern gestrichen. Der Aufbau erlaubt vollgriffiges mehrstimmiges Musizieren, eine Kontrolle der Dauer und Lautstärkenkurve und, je nach Konstruktion, auch die Intonation jedes einzelnen Tones. Streichklaviere sind seit dem 15. Jahrhundert nachgewiesen und bis ins 20. Jahrhundert hinein entstand eine Vielzahl unterschiedlicher Konstruktionen.

Spieldauer ca. 100 min
Pause nach ca. 50 min

Überfallsartig sagt sich plötzlich der 24. Dezember an!
Geh bitte! Jedes Jahr dasselbe? Ja, sicher und das bis in alle Ewigkeit!
Und deshalb gibt es bei Chris Lohner zu Weihnachten viel Musik, Abwechslung, Humor und Unterhaltung. Zum Beispiel mit der Jungfrau Maria, die ihr Baby, falls es ein Mädchen wird, Susanne taufen will. Naja, und was da bei einem Besuch im Försterhaus am Heiligen Abend los ist, dürfte nicht ganz legal sein. Da gibt’s auch zwei Liebende, die sich unterm Weihnachtsbaum vergnügen, denn: man schenkt sich ja sonst nichts....
Toni Matosic mastermind der Kultband Monti Beton hat die passenden Weihnachtslieder zu den durchaus auch unartigen Geschichten. Weihnachten eben, what else?

ÜBER Chris Lohner

Die vielseitige ORF Mitarbeiterin, Schauspielerin und Schriftstellerin wurde am 10. Juli 1943 in Wien geboren. Ihre Mutter war Hausfrau, ihr Vater Volkshochschuldirektor in der Stöbergasse. Sie maturierte 1961 in Wien, verbrachte anschließend ein Jahr über AFS Stipendium in den USA und begann dort ihr Schauspielstudium. Zurück in Wien, bekam sie erste Angebote als Fotomodell, mit denen sie ihr Studium finanzierte. Es folgten sieben Jahre als international gefragtes Modell.

Ab 1973 arbeitete Chris Lohner als Sprecherin und Moderatorin beim ORF, unter anderem in: "Österreich-Bild", Sonntags-Matinee, "WIR". Sechs Jahre Moderatorin bei Ö3, Mitwirkung bei internationalen Fernsehshows wie "Die Magier unter uns", Komödien mit Helmuth Lohner, Peter Lodynski und Hans Peter Heinzl folgten. Sie war fester Bestandteil in den Kultserien "Kottan ermittelt" und "Tohuwabohu".

Von 1984 bis 1992 war Lohner auch als Moderatorin für 3sat tätig. Es folgte 1994 ihr Bühnendebüt im k. u. k. Theater in Wien: "Ein flotter Zweier" mit Peter Lodynski.

Neben journalistischem Einsatz, Engagement für ihre eigene Sendung "backstage" 1996 sowie "Lebenshilfe" im Rahmen von "Willkommen Österreich" nahm sie die LP "Wer bin ich wirklich?" auf.

Als Schriftstellerin landete sie 1997 den Bestseller "Keiner liebt mich so wie ich oder die Kunst in Harmonie zu leben", danach 1999 "Keine Lust auf Frust - Keine Zeit für Neid", "Beziehungsweise - Amouren und andere Abhängigkeiten" (2001), 2003 "50 plus - Na und?" sowie 2005 "Artige und unartige Liebesbriefe".

Join us for an unforgettable night of English stand-up comedy featuring Malinda Perera, a talented Sri Lankan comedian based in Vienna. This is Malinda's second solo comedy show, where he combines observational humor, sharp social commentary, and engaging storytelling. If you enjoy English-language comedy that tackles contemporary issues with wit, this show is perfect for you!

What to Expect:

- Hilarious performances by Malinda Perera.

- Guest spots from other local stand-up comedians.

- An engaging atmosphere that promises laughter and entertainment.

Show Details:

- Doors Open: 19:30h

- Show Starts: 20:15h




Age Restrictions:

Suitable for ages 16+.

Please note that this show contains explicit content, and all performances are conducted in English.
About Malinda Perera:

Originally from Sri Lanka, Malinda moved to Europe to study IT, hoping to fulfill his mother’s dreams. However, his passion for comedy took center stage after his debut in 2016. Since then, he has been making waves in the European comedy scene, with his first solo special, "Not A Drug Dealer", enjoying a sold-out run across 50 cities in 24 countries.

Don't miss out on this incredible evening of comedy!