Erleben Sie eine hochintelligente, preisgekrönte Komödie in einer hochkarätigen Besetzung über männliche Empfindlichkeiten, Freundschaft und die Frage, was im Leben wirklich zählt.

Serge, Marc und Yvan, drei Männer von heute, in den besten Jahren und dicke Freunde. Serge hat sich ein Bild gekauft, monochrom weiß. Voller Stolz zeigt er es seinem Freund Marc: Der Streit um das Bild setzt die Rituale einer fünfzehnjährigen Männerfreundschaft außer Kraft und ein komödiantisches Feuerwerk in Gang! Mit „KUNST“ gelang der Autorin Yasmina Reza ein kometenhafter Aufstieg, sie gewann den renommierten französischen Theaterpreis Prix Molière und das Stück eroberte zahllose Bühnen. Der virtuose Schauspieler-Spaß und Dauerbrenner wurde bisher in 35 Sprachen übersetzt und reißt allerorts das Publikum zu Begeisterungsstürmen hin. Das Stück erzählt von männlichen Eitelkeiten, wankenden Welt-Bildern, in drei berührenden Traumrollen sehen Sie eine hinreißend absurde Zimmerschlacht.

"Bei allem Tiefgang überwiegt in diesem Stück die Komik und das Lachen hat etwas Befreiendes. „KUNST“ ist eines jener erfreulichen Theatererlebnisse, über das die Besucher hinterher ausgiebig diskutieren." (ORF Salzburg)

Ein Auftragswerk des Zemlinsky-Fonds

Sorg dafür, dass jemand meine Asche nach Wien bringt.

Als Komponist war er ein Wegbereiter, ein offener Geist, der Stilrichtungen verband, der die künstlerische Aufbruchsstimmung der Jahrhundertwende quasi verkörperte. Die musikalischen Größen seiner Zeit fanden Inspiration in seiner Musik - und bescheinigten ihm ein bedeutender Komponist zu sein. Im Schatten großer Persönlichkeiten gleichsam Bedeutendes zu schaffen, ohne dafür die öffentliche Anerkennung zu finden, um die er Zeit seines Lebens rang, blieb Alexander Zemlinskys dauerndes Los. Durch Krieg und Vertreibung ins amerikanische Exil gezwungen, verfiel er am Ende seiner Tage zunehmend in künstlerische Lethargie.

Alexander Zemlinskys posthume Rückkehr nach Wien ist der Ausgangspunkt für die Spurensuche nach einem Menschen, dessen Hadern mit dem eigenen Schicksal zunehmend sein Dasein bestimmt. Felix Mitterer lässt mit seinem 2021, anlässlich des 150. Geburtstags dieses wesentlichen und dennoch beinah vergessenen Komponisten verfassten Stück, ein vielschichtiges Psychogramm entstehen, das durch Schlaglichter entscheidender Begegnungen gekonnt zeitliche, räumliche und emotionale Ebenen miteinander verbindet und so auch die Atmosphäre der Wiener Kulturszene der Jahrhundertwende rund um Alma Mahler, Franz Werfel, Arnold Schönberg und Richard Gerstl auf die Bühne bringt.

Alice Waginger, Österreichs ungekrönte Königin der Wiener Operette, präsentiert anlässlich des Muttertags die beliebtesten Operetten-Arien und entführt ins gemütliche Alt-Wien. Die beliebte Künstlerin ist besonders für ihre originalen Interpretationen nach alter Wiener Operettentradition bekannt. An ihrer Seite am Klavier brilliert Hans-Jörg Gaugelhofer mit idealem Ausdruck.

Ein besonderes Vergnügen für diesen außergewöhnlichen Tag!

Adi Hirschal & Die Brennenden Herzen
Weana Bleamerln
Statt dem Theater widmet sich Adi Hirschal nun ganz seiner eigentlichen Leidenschaft, der MUSIK !
Damit hat es angefangen und so soll es weiterhin sein. In ihren eigenwilligen Bearbeitungen verwandeln die »Brennenden Herzen« uralte Wienerlieder in schillernde Kleinode.
Für Unterhaltung ist gesorgt… wie gewohnt: Ein Abend mit Hüftschwung! Vorsicht Rutschgefahr!

Mit: Adi Hirschal (voc), Arnulf Lindner (bass), Dieter Kolbeck (keys) und Lenny Dickson (drums)

Willkommen im irren Universum der Polly Adler. Wie man als Mutter richtig versagt, während der Pubertät der Fortpflänze nicht völlig durchdreht, den Empty-Nest-Blues auf die Reihe kriegt und lernt, trotzdem "woke"-akzeptabel zu sein. Denn schließlich möchte man den Kontakt mit seinen Kindern nicht völlig verlieren.
Eine Tour de force durch jenes Lebensgefühl, das angeblich die höchste Erfüllung in einem Frauenleben ist. Die Pollyettes versuchen den Widrigkeiten der Brutpflege mit der einzigen tauglichen Methode zu begegnen - nämlich einer Überdosis Selbstironie.
Schließlich sollen am Muttertag vor allem Mütter viel zu lachen haben.

Yasuyo Segawa

Ein außergewöhnliches Schicksal bestimmte die internationale Karriere der japanischen Pianistin Yasuyo Segawa. Im Alter von 17 Jahren verlor sie aufgrund einer fokalen Dystonie die Funktionen ihrer rechten Hand. Doch ihr großes Talent und der starke Wille setzten sich durch: Sie konzentrierte sich auf das Klavierspiel mit der linken Hand und gewann so 12 internationale Auszeichnungen. Tatsächlich gibt es zahlreiche Werke, die so komponiert oder bearbeitet sind.
Ihre beeindruckende Virtuosität sowie der orchestrale Klang machen vergessen, dass „nur“ einhändig gespielt wird. Ihre spektakulären Konzerte begeistern weltweit.

Die Krypta ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Programm:

Ave Maria (J.S. Bach-C.F. Gounot - P. Wittgenstein)
Le Poète op.29-5 (S. Botkiewicz)
Wedding Song op.65-3（S. Bortkiewicz）
Prayer to the source（K. Mitsunaga）
Finlandia Hymn（J. Sibelius -T. Yoshimatsu)
Etude op.36 As Dur (F. Blumenfeld)
Preludes for the left hand (Yuya Kojima)
“Il Trovatore” G. Verdi - G. Pfeiffer:
D'amor sull'ali rosee
Miserere

Inszenierung: Volker Schmidt

Dieses partizipative Stationentheater am Schöpfwerk lässt die Bewohner*innen der Siedlung gemeinsam mit Schauspieler*innen zu Wort kommen. Das Publikum wird dabei zu einem aktiven Bestandteil des Abends.

Über 100 Jahre Rotes Wien, fast 50 Jahre Wohnanlage "Am Schöpfwerk". Where are we now? Wien gilt als eine extrem lebenswerte Stadt, vielleicht sogar als die bestverwaltetste Stadt der Welt - eine aktive kommunale Wohnbaupolitik trägt einiges dazu bei. In einem einjährigen Arbeits- und Annäherungsprozess wurde gemeinsam mit den Bewohner*innen des Wohnkomplexes "Am Schöpfwerk" ein Stück entwickelt, das sich aus ihrer Lebenswirklichkeit speist und dabei auch die symbolische wie politische Aufladung dieses Orts mitreflektiert. Wieviel Wachstum und Entwicklung, wieviel ungeplantes "being", "sein", geht im Schöpfwerk? Wie offen sind die vielen Quadrate des Schöpfwerk-Architekten Viktor Hufnagl für die Kurven zeitgenössischen Lebens? Wie fühlt sich die Realität der Bewohner*innen an, jenseits einseitiger Presseberichterstattung, jenseits von Filmen wie dem österreichischen Klassiker Muttertag? Das Projekt schöpfwerk represent - place to be lässt in einem partizipativen Stationentheater von und mit Bewohner*innen des Schöpfwerks zusammen mit Schauspieler*innen diejenigen zu Wort kommen, die dort leben, wo prominente Gemeindebaupolitik verwirklicht wurde. Das Publikum bewegt sich gemeinsam mit den Akteur*innen zu verschiedenen Spielorten im Schöpfwerk.

"Das Theater am Werk freut sich sehr, mit dieser Koproduktion im Grätzl sichtbar sein zu können. Gerade solche Projekte, die sich zu den Menschen in der Stadt bewegen, setzen sich vielen Herausforderungen aus, weil sie nicht auf die bestehende Infrastruktur eines Bühnenhauses
zurückgreifen können. Sie sind immer ein Experiment, weil sie auf das Interesse von Menschen zum Mitmachen angewiesen sind. Solche Projekte sind aber wichtiger denn je, denn sie machen Geschichten sichtbar, die sonst oft im Verborgenen bleiben. Diese Geschichten sind es, die etwas über unser Zusammenleben erzählen und darüber auch ein gegenseitiges Verstehen bewirken können. Und das ist es, was wir als Theater leisten können, durch die Erzählung verschiedener Perspektiven Empathie auszulösen,
gegen die aktuelle politische Tendenz von Einseitigkeit und Pauschalurteilen."

Esther Holland-Merten,
Künstlerische Geschäftsführerin des
Theater am Werk

Das dorf.theater.mellau präsentiert eine geisterhafte Komödie:
Eine junge Frau zieht zurück in ihre Heimat Mellau und möchte ein neues Kapitel ihres Lebens beginnen. Doch bald taucht eine geheimnisvolle Mitbewohnerin auf, die behauptet, die Wohnung gehöre ihr – die aber nur von einer einzigen Person gesehen werden kann. Was folgt, ist eine turbulente Komödie voller skurriler Begegnungen, eigenwilliger Charaktere und einer ordentlichen Portion Übersinnlichem. Am Ende stellt sich die Frage: Gibt es vielleicht doch mehr zwischen Himmel und Erde, als man denkt?

Für das leibliche Wohl ist gesorgt!

Deine Auszeit im Gym, für deine Gesundheit.

Energy Fitness lädt in das WestSideCity in Greinsfurth ein zu einem kompakten Einzeleintritt (täglich ab 9.00 Uhr) , ideal für alle, die flexibel und zielgerichtet trainieren wollen. Das Studio bietet moderne Geräte, betreute Bereiche und eine freundliche Atmosphäre, perfekt für eine effektive Pause vom Alltag.

Ob Kraft, Ausdauer oder gezielte Mobilität, dieser Einzeleintritt ermöglicht dir, dein individuelles Programm umzusetzen und neue Energie zu tanken. Das Team vor Ort unterstützt dich gern mit Tipps, damit du das Beste aus deiner Trainingseinheit herausholen kannst.

Vorhang auf für den Frühling!

Im April feiert der Circus Edelweiß seine Uraufführung – sichern Sie sich jetzt Ihre Plätze für ein außergewöhnliches Circus-Erlebnis.

Der Circus Edelweiß steht für einen Boutique-Circus der besonderen Art: persönlich, nahbar und mit höchstem künstlerischen Anspruch. Internationale und nationale Spitzenkünstlerinnen und -künstler präsentieren ein exzellentes Programm voller atemberaubender Akrobatik, mitreißender Musik und berührender Momente.

Freuen Sie sich auf eine Show, die Generationen verbindet – ein Abend voller Staunen, Lachen und echter Emotionen. Unser stilvolles, familiäres Circuszelt schafft eine einzigartige Atmosphäre, die Nähe spürbar macht und jeden Gast Teil des Geschehens werden lässt.

Erleben Sie Circus neu – exklusiv, hochwertig und mit viel Herz.
Die Plätze sind begrenzt – jetzt Tickets sichern und live dabei sein!

Freuen Sie sich auf ein abwechslungsreiches Programm voller Dynamik und Eleganz: Vanessa Berousek begeistert mit rhythmischer Jonglage, Samantha fasziniert mit kraftvoller Handstandakrobatik, und Andrea entführt Sie mit ihrer Luftnummer in schwindelerregende Höhen. Marcello und Kathi sorgen mit einer rasanten Rollschuhnummer für Nervenkitzel, während Kathi zusätzlich mit beeindruckender Fußjonglage glänzt. Für humorvolle Momente und herzhaftes Lachen stehen die beliebten Wolf Brothers als Comedy-Duo in der Manege.



Unsere neue Show vereint traditionelle Zirkuskunst mit moderner Inszenierung und schafft ein Erlebnis für die ganze Familie – voller Energie, Emotionen und magischer Augenblicke. Lassen Sie sich von mitreißender Musik tragen, von artistischer Höchstleistung beeindrucken und genießen Sie eine Auszeit vom Alltag, die Groß und Klein gleichermaßen verzaubert.



Seit über 200 Jahren steht der Name Louis Knie für Leidenschaft, Qualität und gelebte Zirkustradition. Unter der Leitung von Circusdirektor Louis Knie entwickeln wir unsere Programme stetig weiter, ohne unsere Wurzeln zu vergessen. Auch in diesem Jahr erwartet Sie eine Show, die Nähe schafft, begeistert und die Faszination Zirkus in ihrer schönsten Form erlebbar macht.

Freuen Sie sich auf ein abwechslungsreiches Programm voller Dynamik und Eleganz: Vanessa Berousek begeistert mit rhythmischer Jonglage, Samantha fasziniert mit kraftvoller Handstandakrobatik, und Andrea entführt Sie mit ihrer Luftnummer in schwindelerregende Höhen. Marcello und Kathi sorgen mit einer rasanten Rollschuhnummer für Nervenkitzel, während Kathi zusätzlich mit beeindruckender Fußjonglage glänzt. Für humorvolle Momente und herzhaftes Lachen stehen die beliebten Wolf Brothers als Comedy-Duo in der Manege.



Unsere neue Show vereint traditionelle Zirkuskunst mit moderner Inszenierung und schafft ein Erlebnis für die ganze Familie – voller Energie, Emotionen und magischer Augenblicke. Lassen Sie sich von mitreißender Musik tragen, von artistischer Höchstleistung beeindrucken und genießen Sie eine Auszeit vom Alltag, die Groß und Klein gleichermaßen verzaubert.



Seit über 200 Jahren steht der Name Louis Knie für Leidenschaft, Qualität und gelebte Zirkustradition. Unter der Leitung von Circusdirektor Louis Knie entwickeln wir unsere Programme stetig weiter, ohne unsere Wurzeln zu vergessen. Auch in diesem Jahr erwartet Sie eine Show, die Nähe schafft, begeistert und die Faszination Zirkus in ihrer schönsten Form erlebbar macht.

DAS MUSICAL MIT DER LÄNGSTEN LAUFZEIT IN DER GESCHICHTE DES OFF-BROADWAY – 12 JAHRE!

Die Revue verspricht einen unterhaltsamen und berührenden Theaterabend. Die unterschiedlichsten Szenen und Lieder dieses Vier-Personen-Stücks erzählen vom Single-Dasein über das erste Date, von der Ehe über den heiß ersehnten Kindersegen, bis hin zum Flirt auf dem Friedhof zwischen Rentner und Witwe – also von ganz alltäglichen Hindernissen auf der Suche nach der perfekten Partnerschaft sowie den kleinen und großen Herausforderungen, die sich auch dann zeigen, wenn man die richtige Person gefunden hat…

Regie: Rita Sereinig
Musikalische Leitung und Klavier: Walter Lochmann
Geige: Katharina Cerny

Buch & Songtexte: Joe DiPietro
Musik: Jimmy Roberts
Deutsche Fassung von Alexander Kuchinka
Rechte: Concordia Verlag
Originalproduktion (New York) von James Hammerstein, Bernie Kukoff u. Jonathan Pollard
Originalregie: Joel Bishoff
Original Producer: American Stage Company
Executive Producer: James N. Vagias

Книжный клуб магазина Babel в Вене.

Встреча седьмая.

An interactive English comedy show where the audience becomes part of the show. Games, confessions & bold stand-up — every Sunday in Vienna.

About the Show
Why So Serious? is Vienna’s boldest interactive stand-up comedy show — a weekly Sunday night where comedy happens with the audience, not in front of it.
This is not a passive sit-back-and-watch kind of night.
This is a show for people who want to laugh, react, participate, and experience comedy in real time.
Through crowd work, improvised formats, live tryouts, audience confessions, Q&A segments, and interactive games, the audience actively shapes every show. No scripts. No repeats. No safety net.
If you’re looking for traditional stand-up only — this might not be for you.
If you want comedy that feels alive, risky, and different every single week — welcome.

What Makes Why So Serious? Different
Interactive comedy formats built around the audience
Crowd work-heavy sets by professional comedians only
Live joke tryouts with real-time audience feedback
Games, challenges, and improvised Moments
A safe space to test bold, smart, and absurd comedy ideas
Every show is unique — nothing is repeated This is comedy magic happening in real time.

Who is this show for?
Comedy lovers who want more than punchlines
People who enjoy being part of the moment
Expats & locals looking for English comedy in Vienna
Anyone who wants to end their weekend laughing and reset their brain

Age: 16+
Language: 100% English

Erleben Sie Mozarts Meisterwerke für Violine und Klavier, bezaubernd durch intimen Dialog und melodische Brillanz.
Dauer des Konzerts: 45 min

Experience Mozart's masterpieces for violin and piano, enchanting through intimate dialogue and melodic brilliance.
Duration of the concert: 45 min

ÜBER UNS
Pearls of Viennese Classical Music von The Grand Pearl präsentiert außergewöhnliche Konzerte, die Sie in das goldene Zeitalter der Wiener Klassik einführen. Diese Konzertreihe bietet Ihnen die Möglichkeit, in die Melodien von Mozart, Beethoven, Strauss und weiteren legendären Komponisten einzutauchen, deren Werke Wien zur Welthauptstadt der klassischen Musik gemacht haben.

MEISTERHAFTE DARBIETUNGEN
Höhepunkte der klassischen Musik, interpretiert von führenden Musikerinnen und Musikern auf höchstem künstlerischem Niveau.

KULINARISCHER GENUSS IN 3 GÄNGEN
Ein raffiniert komponiertes Menü der modernen österreichischen Küche, das traditionelle Aromen mit zeitgemäßer Eleganz verbindet.

THE GRAND PEARL
The Grand Pearl ist Wiens neue Bühne für klassische Orchesterkonzerte. Jeden Mittwoch und Sonntag verbinden sich hier musikalische Exzellenz, stilvolle Atmosphäre und ein exquisites 3-Gänge-Menü der modernen österreichischen Küche zu einem besonderen Erlebnis für alle Sinne.

VIENNA BEETHOVEN ORCHESTRA
Das Vienna Beethoven Orchestra ist ein exzellentes Ensemble talentierter Musikerinnen und Musiker, das seine Leidenschaft für klassische Musik mit einem internationalen Publikum teilt. Jedes Mitglied überzeugt durch musikalische Exzellenz sowie ausdrucksstarke und feinfühlige Interpretationen.