Grammy-winning Mexican guitar duo Rodrigo y Gabriela return with OurHome, a bold new album and global tour that invites audiences into a dreamlike universe of rogue monsters, celestial birds, stardust, savage landscapes, and the search for inner peace. Self-produced in Tokyo, OurHome is both a love letter to Japan and a meditation on what it means to find home within yourself, delivered through the wildly expressive instrumental guitar music that has made Rodrigo Sánchez and Gabriela Quintero one of the most electrifying live acts in the world. For more than two decades, Rodrigo y Gabriela have pushed acoustic guitar into new territory, blending classical, rock, metal, cinematic atmosphere, and spiritual exploration into a sound entirely their own. From their early days busking on Dublin’s Grafton Street, they have gone on to win a GRAMMY Award for Mettavolution, headline Glastonbury, and sell out iconic stages including the Hollywood Bowl, Red Rocks Amphitheatre, Royal Albert Hall, Radio City Music Hall, and the Sydney Opera House. On OurHome, the duo returns to the textural beauty of acoustic instrumentation while expanding their world with guests including Marty Friedman and Hiromi. Live, Rodrigo’s lightning-fast lead lines and Gabriela’s hypnotic, hard-hitting rhythms become a pulse-raising journey of stillness, intensity, and unstoppable momentum. For longtime fans and first-timers alike, this is a rare chance to experience two master musicians at their most adventurous, intimate, and powerful.

Nach den sensationellen Erfolgen bei Das Supertalent und als erster österreichischer Finalist bei Britain's Got Talent kehrt Fab Fox mit seiner spektakulärsten Live-Show zurück.

Mit Dream the Impossible 2.0 präsentiert der österreichische Ausnahme-Illusionist die komplett überarbeitete Version jener Erfolgsproduktion, die 2024 und 2025 exklusiv in der Wiener Marx Halle tausende Besucher begeisterte. Jetzt geht die Erfolgsshow erstmals auf große Österreich-Tour.

Dream the Impossible 2.0 ist weit mehr als eine klassische Zaubershow. Atemberaubende Großillusionen, überraschende Wendungen, modernste Bühnentechnik, eindrucksvolle Spezialeffekte und eine emotionale Geschichte verschmelzen zu einem Live-Erlebnis, das sein Publikum vom ersten bis zum letzten Moment in seinen Bann zieht.

Grenzen zwischen Realität und Illusion verschwimmen. Menschen verschwinden spurlos, Zeit scheint stillzustehen und das Unmögliche wird scheinbar möglich. Jede Illusion ist Teil einer großen Geschichte und entführt das Publikum in eine Welt voller Staunen, Emotionen und unvergesslicher Momente.

Mit seinem einzigartigen Stil begeistert Fab Fox heute Zuschauer auf den größten Bühnen Europas. Millionen Menschen verfolgten seine spektakulären Auftritte bei Das Supertalent und Britain's Got Talent, wo er Jury und Publikum gleichermaßen verblüffte und sich als einer der außergewöhnlichsten Magier seiner Generation etablierte.

Dream the Impossible 2.0 ist die konsequente Weiterentwicklung dieser Erfolgsgeschichte - größer, emotionaler und spektakulärer als je zuvor. Eine moderne Show für die ganze Familie, die Magie, Musik, Licht und beeindruckendes Live-Entertainment auf einzigartige Weise verbindet.

Eine Show, die nicht nur verblüfft - sondern lange in Erinnerung bleibt.

Nach den sensationellen Erfolgen bei Das Supertalent und als erster österreichischer Finalist bei Britain's Got Talent kehrt Fab Fox mit seiner spektakulärsten Live-Show zurück.

Mit Dream the Impossible 2.0 präsentiert der österreichische Ausnahme-Illusionist die komplett überarbeitete Version jener Erfolgsproduktion, die 2024 und 2025 exklusiv in der Wiener Marx Halle tausende Besucher begeisterte. Jetzt geht die Erfolgsshow erstmals auf große Österreich-Tour.

Dream the Impossible 2.0 ist weit mehr als eine klassische Zaubershow. Atemberaubende Großillusionen, überraschende Wendungen, modernste Bühnentechnik, eindrucksvolle Spezialeffekte und eine emotionale Geschichte verschmelzen zu einem Live-Erlebnis, das sein Publikum vom ersten bis zum letzten Moment in seinen Bann zieht.

Grenzen zwischen Realität und Illusion verschwimmen. Menschen verschwinden spurlos, Zeit scheint stillzustehen und das Unmögliche wird scheinbar möglich. Jede Illusion ist Teil einer großen Geschichte und entführt das Publikum in eine Welt voller Staunen, Emotionen und unvergesslicher Momente.

Mit seinem einzigartigen Stil begeistert Fab Fox heute Zuschauer auf den größten Bühnen Europas. Millionen Menschen verfolgten seine spektakulären Auftritte bei Das Supertalent und Britain's Got Talent, wo er Jury und Publikum gleichermaßen verblüffte und sich als einer der außergewöhnlichsten Magier seiner Generation etablierte.

Dream the Impossible 2.0 ist die konsequente Weiterentwicklung dieser Erfolgsgeschichte - größer, emotionaler und spektakulärer als je zuvor. Eine moderne Show für die ganze Familie, die Magie, Musik, Licht und beeindruckendes Live-Entertainment auf einzigartige Weise verbindet.

Eine Show, die nicht nur verblüfft - sondern lange in Erinnerung bleibt.

FALK

Unmöglich!

"Unmöglich!" heißt das neue Konzertprogramm von FALK. Mit gewohnt liebevollem Pöbeln amüsiert sich der satirische Songdichter gemeinsam mit seinem Publikum über die Absonderlichkeiten des Alltags - bissig, mit scharfer Beobachtungsgabe und erfrischend grenzüberschreitend.

Für einen Konzertabend bei FALK ist die Fähigkeit zur Selbstironie absolut förderlich, humoristische Verstocktheit hingegen eher hinderlich. Doch seine Kunst bietet auch dieses Jahr mehr als Frechheiten & Provokation. Zwischen Sarkasmus und Pointen bleibt auch Raum für leise Momente, die berühren.

FALK hat für seine Kunst zahlreiche Auszeichnungen erhalten, unter anderem den DEUTSCHEN KLEINKUNSTPREIS 2025 in der Kategorie Musik.

Leo Bei alias Karl Horak war Produzent und legendärer Bassist von Dr. Kurt Ostbahn. Mit einer hochkarätigen Band wird der Sänger und Multiinstrumentalisten (bekannt auch von der EAV) live einige der größten Hits seines langjährigen Weggefährten Kurt Ostbahn spielen. Natürlich werden auch die besten G’schichtln aus der Zeit von "Ostbahn-Kurti & die Chefpartie" nicht fehlen.

Es gibt wohl keinen Musiker, der berufener und authentischer wäre, wenn es um die unsterblichen Gassenhauer von Willi Resetarits geht. Leo Bei – in den Ostbahn-Bands als Karl Horak bekannt – bediente dabei nicht nur den Bass, sondern produzierte einige der legendärsten Tonträger, die man anno dazumal noch Schallplatten nannte.
Wenn Karl Horak heute die Band, die seinen Nachnamen trägt, auf die Bühne führt, steht nicht wehmütiges Erinnern im Vordergrund, sondern das Feiern des Lebenswerks des Ostbahn-Kurti bzw. des Kurt Ostbahn. Dennoch sind es zwei Stunden voller Nostalgie, denn auf der Playlist finden sich viele Klassiker, die ganze Generationen begleitet haben. Es wäre vermutlich in Willis Sinn, dass auch heute noch seine Hits live gespielt werden – interpretiert von einem seiner langjährigen Wegbegleiter.

Die Party darf starten, denn bei der Set-List, die Horak nun wieder auf den Bühnen Österreichs präsentiert, bleibt kein Tanzbein ruhig: "Joker", "Arbeit" "57 Chevy" sind nur einige der rockigen Highlights. Sentimentalität kommt auf, wenn es an die langsameren Nummern, wie "Es gibt Strassn" oder "Stadt aus Sta", geht. Oder, wenn Leo Bei alias Karl Horak Schnurren, G’schichteln und Anekdoten aus seinen langen Jahren gemeinsam mit Kurz Ostbahn zum Besten gibt. Nach dem überwältigenden Erfolg und den enthusiastischen Reaktionen der Fans eines ausverkauften Gigs in der Szene Wien folgt nun das Encore – mit Shows im ganzen Land.

Angemerkt werden sollte aber auch, dass Leo Bei – neben seinen Aufnahmen und Auftritten mit Kurt Ostbahn – auch für die EAV viele Jahrzehnte lang den Bass bediente. Doch das ist ein anderes Kapitel in der Erfolgsgeschichte von Horak, die beinahe zu den Anfängen der eigenständigen, heimischen Musikszene zurückreicht.

Als Anfang März 2020 im Rockhouse Salzburg die letzten Akkorde des Rock-&-Blues-Power-Konzerts verklangen, ahnte niemand, wie lange Stille über der Bühne liegen würde. Nun aber dürfen sich die Freunde dieses musikalischen Fixsterns auf ein Wiederhören freuen: Am Samstag, dem 24. April 2027, öffnet das Rockhouse erneut seine Türen für ein besonderes Konzert – getragen von über 40 Musikerinnen und Musikern, die sich anlässlich des 60-jährigen Jubiläums von Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band zu einem Charity-Abend zugunsten der „Roten Nasen“ zusammenfinden.

Das Line-up liest sich wie ein Who’s who der regionalen Musikszene: Der Gitarrist Cecilio Perera, die Formation Magic Brew, Pianist Mario Balzi, The BlueBeats, Stootsie & Friends, Stimmen des Kinderchors des Landestheaters, Sitar-Spieler Johannes Wieland, Trompeter Peter Freund, die Sängerinnen und Sänger Tanja Mazurek, Mike Fink und Arno Briggmann, Flötist Oliver Kraft, Keyboarder Markus Marageter sowie die Schlagzeuger Peter Angerer und Peter Bachmayer – und viele weitere Künstler, die den Abend zum klingenden Fest machen werden.

Auf dem Programm stehen Perlen aus dem Beatles-Jahr 1967, allen voran natürlich sämtliche Titel des legendären Sgt. Pepper-Albums, jenes Meilensteins, der einst die Popwelt neu vermessen hat und nun zu neuem Leben erweckt wird.

The Blue Beats (AT)
Cecilio Perera
Stootsie (AT)

Vortragskabarett von Barbara BALLDINI:

"Na Bumms"

Aufklärung - wie`s nicht einmal im Buche steht:

Im neuen Programm "Na Bumms!" zerlegt Balldini gnadenlos und wie immer umwerfend charmant die größten Mythen rund um Sex, Liebe und Beziehung. Sie erklärt den ganz normalen Wahnsinn zwischen Frau und Mann, widmet sich besonders ausführlich dem "besten Stück" des Mannes und führt höchst unterhaltsam durch die vier Phasen einer Beziehung - vom Kribbeln bis "Na bumms" halt.

Wie immer absolut lehrreich, ohne Zeigefinger, wie immer ehrlich, tabulos, sympathisch und zum Brüllen komisch. Balldini trifft mit Witz, Wissen und Wärme genau dorthin, wo es weh tut - und gut tut.

Seit über 20 Jahren sorgt Österreichs lustigste und beste Sexpertin für volle Häuser, begeistertes Publikum und nachhaltige Aha-Momente. Ein Abend zum Lachen, Lernen und Wiedererkennen - unvergesslich, hilfreich für Liebende und alle, die es noch werden wollen.

Balldini: Unschlagbar. Einzigartig. Na Bumms!

Das Festival für zeitlos elegante Kultur

12 Monate. 300 Künstler:innen. 3 Locations.
Intendant Peter Gillmayr lädt bereits seit 31 Jahren zum renommierten und international besetzten Musiksommer nach Bad Schallerbach.

Gunkl ist Kabarettist. Georg Breinschmid ist Komponist. Den Bass beherrschen beide. Der eine gut, der andere bässer. Gunkl und Georg Breinschmid wollen. Nicht umsonst gilt der Eine in der Kabarettszene als sorgfältigster Drechsler pointillistisch pointiert um diverse Ecken gedachter Schachtelsätze - und der Andere als virtuoser Musiker mit schrägem Hang zu Dadaismus und krachender Komik. Seine Leidenschaft für sprachlichen Nonsens schlägt sich auch in seinem Facebook-Thread für "frischgebrühten Schwachsinn" nieder, der bereits knapp 30.000 Kommentare umfasst. Ihrem künstlerischen Werkstoff stehen die beiden Sprachspielmacher aber bei aller Liebe nicht kritiklos gegenüber, ist sie doch nicht nur ein Mittel der Verständigung sondern auch die Ursache vieler Missverständnisse. Und darüberhinaus eine willfährige Dienerin der Lüge und der Propaganda. Kann man eigentlich auch mit der Sprache der Musik lügen? Ist die kanarische Pfeifsprache taktvoller als das Morsealphabet? Lassen sich Dialekte verdichtet vertonen? Ist das Appenzellerische womöglich nur Lautmalerei abseits jeglicher Semantik? Über derartiges und ganz anderes machen sich die beiden Künstler heute in "Gedanken" Gedanken. Dankenswerterweise hörbar.

Eine Musikshow von und mit Caroline Baas, Emma Bahlmann, Clemens Dönicke, Bettina Kerl, Michael Scherff und Felix Thewanger.



Begeben Sie sich mit dem Ensemble auf die Reise durch eine Musikgeschichte, die von Exzess, Genie und viel zu frühen Toden gekennzeichnet ist.



Wenn Jim Morrison das Jahr 2026 mit „This is the End“ verabschiedet, markiert das an diesem Abend nur den Anfang eines berauschenden Übergangs. Wir feiern das musikalische Erbe der „Big Six“ live, roh und unmittelbar. Kurt Cobains wütendes „Smells Like Teen Spirit“ aus dem Grunge-Olymp trifft dabei auf die virtuose Ekstase von Jimi Hendrix’ „Hey Joe“. Janis Joplin schlägt uns mit ihrem Schrei nach dem letzten „Piece of my Heart“ in den Bann, während die sehnsuchtsvollen Zeilen von Amy Winehouses „Back to Black“ durch den Saal hallen. Wir erinnern an die dunkle Eleganz von Brian Jones, dessen Geist in den frühen Werken der Rolling Stones, wie „Paint it Black“, weiterlebt.



Das Ensemble lädt Sie ein, mitzusingen und zu tanzen, bis Sie das alte Jahr aus sich herausgeschüttelt haben! Es wird musiziert, bis die Funken sprühen, um gemeinsam den ultimativen Sprung zu wagen: Mit den Songs der viel zu früh verstorbenen 27-Jährigen rutschen wir direkt hinein in das Jahr 2027.



Was werden Sie finden? Freiheit, Humor und die pure Energie des Rock ’n’ Roll. Am Ende bleibt nur eine Mission – Reach the Stars. Ein Fest des Lebens, der Musik und ein strahlender Start in das neue Jahr!

Das siebente Studioalbum der legendären Wiener Band 5/8erl in Ehr´n schart in den Startlöchern.
BURN ON löst als Volkserkrankung das Burn Out ab:
Unsere Gesellschaft ist im Dauerstress, aber Weitermachen bis zur Erschöpfung ist angesagt. Pausen sind keine vorgesehen, BURN ON! 5/8erl in Ehr’n drehen den Spieß um und liefern mit BURN ON! eine Sound Therapie und Songs zum wunderbaren dolce far niente. Der Wiener Soul dient dabei als Schmerzmittel gegen den überfordernden Alltag unserer Zeit. Die 8erl haben über 18 Jahre ihren Do-It-Yourself Ethos perfektioniert, spielen in ungewöhnlicher Besetzung diverseste Musik von der Donau, über den Nil und Amazonas bis zum Mississippi, und musizieren und singen, dass es eine Freude ist. BURN ON!

Max Gaier, Robert Slivovsky: Gesang
Miki Liebermann: Gitarre
Hanibal Scheutz: Bass
Clemens Wenger: E-Piano, Akkordeon

Sein neues Comedy-Programm über den täglichen Kampf mit dem ultimativen Gegner: dem eigenen Leben.

Gernot Kulis nimmt das Leben, wie es ist – auf die Schaufel. Ob im chaotischen Familienalltag, auf abenteuerlichen Reisen mit schrägen Begegnungen oder im unausgewogenen Duell gegen die künstlich intelligente Badezimmerwaage – überall lauern Konflikte, die er nur auf eine Weise löst: mit Humor. Er kann nicht anders.

Ausgestattet mit der K.I. – der Kulis Intelligenz – nimmt er sich in seinem neuen Programm der großen und kleinen Fragen seines Lebens an – stets bereit, auch im Ernst einen Witz zu finden. Und das wie immer auf seine unverwechselbare Art: energiegeladen, vielstimmig, mit vollem Körpereinsatz und einem Tempo, das einem den Atem raubt.

Gernot Kulis kann eben nicht anders.

Ein Programm über Freundschaft, Ehe und smarte Haushaltsgeräte, die einfach zu viel wissen.

Libretto von Victor Leon, Ludwig Herzer und Fritz Löhner-Beda
Musik von Franz Lehár

Besetzung

Musikalische Leitung
Michael Zehetner

Inszenierung
Thomas Enzinger

Choreografie
Evamaria Mayer

Bühne
Dieter Richter

Kostüme
Sven Bindseil

Lisa, Tochter des Grafen Ferdinand Lichtenfels
Nina Bezu

Prinz Sou-Chong
N.N.

Mi, dessen Schwester
Mariella Hofbauer

Graf Gustav von Pottenstein
Christoph Gerhardus

Tschang, Sou-Chongs Onkel
James Park

Graf Ferdinand Lichtenfels
Christoph Wagner-Trenkwitz

Lore, dessen Nichte
Anna Rosa Döller

Ling, Oberpriester
Russi Nikoff

mit
Orchester, Chor und Tanzensemble der Bühne Baden

Beschreibung

Eine Operette über Liebe, Sehnsucht - und das, was zwischen den Welten liegt. Mit DAS LAND DES LÄCHELNS hat Franz Lehár ein Werk geschaffen, das zu den bewegendsten Operetten aller Zeiten gehört. Es erzählt von der großen Liebe zwischen Lisa, einer jungen Frau aus Wien, und Prinz Sou-Chong, einem fernöstlichen Diplomaten - zwei Menschen, die bereit sind, alles zu wagen, und doch an den Gegensätzen ihrer Welten scheitern.

Aus Lisas Traum von einem gemeinsamen Leben wird eine Reise in eine fremde Kultur, die sie zugleich fasziniert und überfordert. Am Hof des Prinzen gelten andere Regeln: Gefühle zu zeigen ist verboten - "immer nur lächeln“ lautet das Gebot. Was bleibt, ist die Erinnerung an eine Liebe, die stärker war als Vernunft und Konvention.

Lehárs Musik lässt diese Geschichte in all ihren Farben leuchten: von überschäumender Romantik bis zu stiller Melancholie.

"Dein ist mein ganzes Herz“ - das legendäre "Tauber-Lied“, eigens für den berühmten Tenor Richard Tauber komponiert, wurde schon bei der Uraufführung zum Welthit und ist bis heute eines der bekanntesten Lieder der Operettengeschichte. Mit Evergreens wie "Immer nur lächeln“, "Bei einem Tee à deux“ oder "Wer hat die Liebe uns ins Herz gesenkt“ hat er unsterbliche Melodien geschaffen, die bis heute berühren.

Die Bühne Baden, als eines der führenden Operettenhäuser Österreichs, widmet sich diesem Meisterwerk mit jener Leidenschaft, die das Genre hier so lebendig hält: große Musik, tiefes Gefühl und Geschichten, die mitten ins Herz treffen.

(Änderungen vorbehalten)

Romeo muss heim, von Wien nach Oberösterreich. Die Oma liegt im Sterben. Wieder mal. Die Reise in sein Heimatdorf ist für Romeo auch eine Zeitreise zurück in seine eigene Kindheit und Jugend. Er trifft seine alte Jugendliebe wieder, die er damals in der Schulzeit leider nicht küssen durfte. Ihre Familie hatte es verboten. Ein bissl deswegen, weil Romeo die falsche Hautfarbe hatte. Hauptsächlich aber, weil er zu wenig Hektar hatte (Anm.: Null).

Romeo besucht daheim im Dorf ein Zeltfest, auf dem immer noch die gleiche Band wie vor 15 Jahren spielt, und wo ihn immer noch die selben Nazis wie vor 15 Jahren verprügeln wollen. Herrlich ist das, wenn manche Dinge im Leben einfach immer gleich bleiben.

Umgeben von Grillhendl-Duft und leicht betrunken von einer ganzen Schachtel Jägermeister wird Romeo nostalgisch. Soll er am Ende gar nicht mehr zurück nach Wien, wo die Menschen zwar liberaler - aber leider auch fader sind? Ist doch das Dorf hier seine wahre Heimat?Was ist denn Heimat überhaupt? Kann man auf sein Vaterland stolz sein, wenn man seinen eigenen Vater nicht kennt?
In seinem zweiten Kabarett-Programm „HEIMWEH“ spricht Romeo Kaltenbrunner über sein Aufwachsen am Land, und wie es ist, wenn man fremder aussieht, als es der eigene Familienname und der Dialekt vermuten lassen.

Alfred Dorfer schreibt sich im kabarettistischen Ein-Mann-Theater "GLEICH" mit Freude seine Welt und teilt wie gewohnt auf Augenhöhe in alle Richtungen aus. Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

"Wo waren wir? Bei den Sonnenblumen. In meiner ersten Pantomimestunde mussten wir Sonnenblumen spielen. Ich war eine gute Sonnenblume." Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer in seinem 8. Soloprogramm als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

Thommy Ten & Amélie van Tass zählen zu den berühmtesten Magiern der Gegenwart! Zuletzt schrieben sie einmal mehr Geschichte: Als erste Österreicher standen sie für 500 Shows am weltberühmten Strip in Las Vegas auf der Bühne und begeisterten mit ihrer grandiosen Performance ein Millionenpublikum. Diese unglaubliche Erfahrung in der Hauptstadt des Entertainments sowie die Zusammenarbeit mit den besten Köpfen der internationalen Entertainmentbranche haben die beiden Weltmeister der Magie zu einer komplett neuen Show inspiriert: Ladies & Gentlemen, erleben Sie 2024, direkt aus Las Vegas, die neue Show von Thommy Ten & Amélie van Tass „Dreifach zauberhaft – Die Las Vegas Show“. Noch atemberaubender. Noch fantastischer. Noch magischer!

Nach dem unglaublichen Erfolg von „Einfach zauberhaft“ und „Zweifach zauberhaft“ feiern die beiden Künstler mit dieser neuen Produktion das Finale ihrer furiosen Trilogie. Die Show verspricht ein komplett neues Programm für die gesamte Familie mit einer Fülle von noch nie zuvor gesehenen, spektakulären Mentalmagie-Highlights sowie schier unglaublichen Illusionen.

Die größte Mentalmagie-Show der Welt

Die Show, die 2024 Premiere feiert, ist das Ergebnis von über 500 Shows in Las Vegas und einer ausverkauften Tour durch Nordamerika. Die Zuschauer erwartet die größte Mentalmagie-Show der Welt, direkt aus Las Vegas! Das kreative Team der Show, das eng mit den Ausnahme-Künstlern zusammenarbeitet, kann sich sehen lassen: Von der Kostüm-Designerin von Lady Gaga über den Regisseur von America‘s Got Talent bis hin zu Designern des Cirque de Soleil findet man hier die kreativsten Köpfe aus Las Vegas vereint! Die speziell angefertigte Bühne mit einem Laufsteg direkt ins Publikum sowie die neueste Video- und Lichttechnik machen die Show auch visuell zu einem absoluten Highlight und versprechen beste Sicht von allen Plätzen!

Neben Thommy Ten und Amélie van Tass wird auch ihr talentierter Hund, Mr. Koni Hundini, wieder auf der Bühne zu sehen sein und viele neue magische Momente zaubern. Unter anderem wird Koni die Gedanken eines Zusehers lesen, seine Outfits im Bruchteil einer Sekunde wechseln und zeigen, welche neuen Kunststücke er in Las Vegas gelernt hat.
Die beiden Weltmeister der Mentalmagie zeigen, wie sie es geschafft haben, von Österreich aus zu Stars in Las Vegas zu werden und wie sie auf zauberhafte Weise jede Hürde überwunden haben. Die faszinierende Storyline ist nicht nur magisch, sondern wird auch das gesamte Publikum inspirieren und einbinden. Vor allem Amélie wird zeigen, wie man auf zauberhafte Weise mit viel Feingefühl das Unmögliche möglich macht! Thommy wird ganz besondere magische Momente, direkt im Publikum, präsentieren!

„Wir haben Las Vegas über die letzten zwei Jahre lieben gelernt und es ist zu unserem zweiten Zuhause geworden. Wir leben hier während unseren US-Auftritten und haben uns letztes Jahr standesgemäß auch hier das Ja-Wort gegeben. Ein Teil der berühmtesten Unterhaltungsmetropole der Welt zu sein, wo die größten und berühmtesten Künstler jedes Genres auftreten, ist nicht nur eine enorme Ehre, sondern auch eine wahre Inspiration. Hier ist auch unser neues Programm ‚Dreifach zauberhaft – Die Las Vegas-Show‘ entstanden. Wir können es kaum erwarten unsere magische Welt direkt aus Las Vegas nach Österreich zu bringen!“, so Thommy und Amélie.

„Dreifach zauberhaft – Die Las Vegas Show“ ist das bisher größte Meisterstück von Thommy Ten und Amélie van Tass. Mit ihrer außergewöhnlichen Mentalmagie, den eigens für die Show kreierten Illusionen sowie der beeindruckenden Inszenierung werden die beiden einmal mehr neue Maßstäbe setzen und beweisen, warum sie zu den berühmtesten und erfolgreichsten Magiern der Welt zählen.

Extravagante Dragqueens, schillernde Burlesque-Tänzer und atemberaubende Akrobatik, dafür steht Burlesque Extravaganza präsentiert von Cirque Rouge. Genießen Sie einen Abend, schillernd in allen Farben des Regenbogens, voller extravaganter Kunst und Schönheit in jeglicher Form.