Erleben Sie Mozarts Meisterwerke für Violine und Klavier, bezaubernd durch intimen Dialog und melodische Brillanz.
Dauer des Konzerts: 45 min

Experience Mozart's masterpieces for violin and piano, enchanting through intimate dialogue and melodic brilliance.
Duration of the concert: 45 min

Mit BORN TO BE CHILD präsentiert Alex Kristan ab 6. Oktober 2026 nicht nur ein Kabarettprogramm, sondern vor allem ein Lebensgefühl. Und zwar eines, auf das wir im "Erwachsenenmodus" viel zu oft vergessen, weil die Stimme der Vernunft so laut ist. Der perfekte Grund für ihn, seinem Leitsatz "Vernünftig ist wie tot - nur vorher" unbeirrt weiter zu folgen.



Mit scharfem Blick und noch schärferem Schmäh seziert er die Absurditäten des modernen Erwachsenseins. Männer mit Frauen-Komplex sowie das Rudelverhalten von Ü50-Kindern ohne Aufsichtsperson. Oder auch das durchaus ernsthafte Hinterfragen moderner pädagogischer Ansätze: Dürfen Kinder eigentlich noch gewinnen - oder müssen am Ende alle gleich erfolgreich verloren haben? Kristan hält uns den Spiegel einer Welt vor, in der niemand verlieren darf, aber jeder ein Gewinner sein soll. Nicht zu vergessen das Nine-Eleven des Pensionssystems, auch "Rentenhausens Nightmare" genannt: der Longevity-Hype, der versucht, das Leben zu optimieren, statt es einfach zu erleben.


Erwachsen zu sein bedeutet für ihn nicht, Erwartungen zu erfüllen und im Zeitgeist zu funktionieren, sondern die Versprechen einzulösen, die man sich als Kind gegeben hat. Dieses Kind - und damit den Humor, den Spieltrieb und die Fantasie - in uns lebendig zu halten, ist für Alex Kristan das Gegenmittel zum Ernst des Lebens.

Alex Kristan und seine innere "Rotzpipn" erinnern als Dreamteam daran, dass das alles hier keine Generalprobe, sondern schon das eigentliche Hauptprogramm ist. Gemeinsam ziehen sie dazu ihrem Publikum wieder gehörig das Zwerchfell über die Ohren - mit Herz, Hirn und kindlicher Freude.

Die Nachspielzeit ist ein Publikumsformat des Landestheaters Niederösterreich, das im Rahmen der Programmpräsentation der neuen Spielzeit eingeführt wurde. Es handelt sich dabei um ergänzende Gesprächsrunden und Diskussionsformate, die das Theatererlebnis vertiefen und Raum für den direkten Austausch mit den Beteiligten bieten.

Herrschaftszeiten! Der Berni Wagner wieder. Macht wieder Slapstick mit Sprache. Verbales Jiu-Jitsu. Feine Klinge und so weiter, sowieso - aber alles nur Selbstverteidigung versteht sich. Seit ihm gesagt wurde, dass auch in ihm ein Monster schlummert, klammert sich Österreichs beliebtester Zottelfrisurträger mit Zähnen und Klauen an seinen Humor. Nur so kann er seine Angst lang genug bezähmen, um sich auf die Suche nach dem Ungeheuer zu machen: Irgendwo da drin muss es doch sein - Oder?

"Ein großartiger Abend." – Kurier
"Ein starkes Solo zum richtigen Zeitpunkt." – Der Standard
"Wirklich sehr lustig [...] ein Meister im Kabarett." – Die Presse
"Lustig, voller Wuchteln - und trotzdem tiefgründig und gesellschaftskritisch." – Kultur Knistern
"Was für ein Ereignis, dieser Berni Wagner!" – Süddeutsche Zeitung
"... der Beste einer neuen, heimischen Kabarettgeneration!" – Salzburger Nachrichten
"Das neue Maß der Dinge in Sachen Stand-Up Kabarett" – Peter Blau

Eine szenische Lesung mit Musik von Manfred Baumann und Fritz Messner

Manege frei - für die Blue Note des Lebens.

Ein Zirkus. Ein Todesfall. Und eine Gemeinschaft, die aus dem Takt gerät.

Mit dem Tod des Löwen Bruno gerät die fragile Welt eines fahrenden Ensembles ins Wanken. Hinter den Kulissen der Manege verschärft sich der Konflikt zwischen Direktor und Clown - was als berufliche Spannung beginnt, wird schnell persönlich. Schritt für Schritt treten verborgene Sehnsüchte, alte Kränkungen und leise Abhängigkeiten zutage.

Cirque de Blues ist eine szenische Lesung mit bluesiger Livemusik - ein "Bluesical" zwischen Wort und Klang.

Erzählung, Atmosphäre und Musik verschmelzen zu einem intensiven Abend über Rollen, Masken und das Leben hinter der Bühne.

Wenn der Applaus verstummt, beginnt die wahre Geschichte.

Frederik hat sich weggezaubert. Darüber staunt er selbst am meisten. Eigentlich wollte er ja nur seine beiden Schwestern ein wenig ärgern. Nun liegt er plötzlich hier, entspannt auf der moosig weichen Wiese im Schatten eines riesengroßen Baums. Tatsächlich: Frederik hat sich in einen uralten Wald gezaubert, wo man bereits sehnlich auf Besuch aus der Menschenwelt wartet. Denn das kleine Land mit seiner unberührten Natur und dem geheimnisvollen Wald ist in Gefahr – und ausgerechnet Frederik scheint der erwartete Held zu sein. Ein aufregendes und berührendes Abenteuer mit dem Waldmädchen Leila und Izui, einem bunten Fabelwesen, nimmt seinen Lauf und verändert Frederiks Leben völlig.

„Ein ganz besonderer Tag“ erinnert daran, dass wir alle Teil der schützenswerten Natur sind – das können wir alle im Herzen spüren! Das Musical wurde vom Fachbereich „Bildung für nachhaltige Entwicklung“ der UNESCO-Kommission als österreichisches Dekadenprojekt ausgezeichnet!

Geeignet für Kinder von 3 - 10 Jahren

Franz Roitner ist ausgebildeter Safari-Guide und verbringt jedes Jahr rund drei Monate in im südlichen Afrika. In seinem Live-Vortrag nimmt er das Publikum mit zu besonderen Begegnungen im afrikanischen Busch.

Viele dieser Geschichten erzählt er auch in seinem Podcast „Der Safari Guide“. Darin stellt er regelmäßig einzelne Tierarten und ihre außergewöhnlichen Fähigkeiten vor.

- Weshalb sind Zebras gestreift?
- Warum brüllen Löwen?
- Was macht Geparden so schnell?
- Wieso lachen Hyänen?
- Wie jagt eine Puffotter?

Ob Nilkrokodil, Löwe oder Elefant, ob Schlange, Vogel oder Insekt – jedes Tier hat seine eigene Geschichte.

„Franz Roitner – Der Safari Guide“ verbindet unterhaltsames Safari-Wissen mit eindrucksvollen Bildern und persönlichen Erlebnissen aus der Wildnis.

Freuen Sie sich auf einen abwechslungsreichen Abend voller überraschender Einblicke in die Tierwelt Afrikas.

Kaum betreten Sie das MIRAGE, spüren Sie: Dieser Abend hat seinen eigenen Rhythmus. Stilvoll gedeckte Tische, gedämpftes Licht und eine Atmosphäre voller Erwartung bilden den Auftakt zu einem Erlebnis, das weit über ein klassisches Dinner hinausgeht. Während Sie sich zurücklehnen und die ersten Gänge genießt, liegt bereits dieses besondere Knistern in der Luft.

Dann setzt der erste Beat ein – und mit ihm verändert sich alles.

Gespräche verstummen, alle Blicke richten sich zur Bühne, und plötzlich ist sie da: diese elektrisierende Spannung, die den ganzen Raum erfüllt. Die SIXX PAXX betreten die Bühne und reißen das Publikum vom ersten Moment an mit. Kraftvolle Choreografien, charismatische Ausstrahlung und perfekt abgestimmte Musik verschmelzen zu einer Show, die man nicht nur sieht, sondern fühlt.

Die Nähe zur Bühne sorgt dafür, dass Sie mitten im Geschehen sind – jeder Blick, jede Bewegung erreicht Sie direkt und ungefiltert. Zwischen den einzelnen Gängen steigert sich die Intensität spürbar: Die Beats werden druckvoller, die Performances dynamischer, die Stimmung immer ausgelassener.

Die SIXX PAXX verstehen es meisterhaft, einen Abend aufzubauen. Mit einem Gespür für Timing, Humor und Spannung führen sie Sie durch eine Show, die immer wieder überrascht – mal mitreißend, mal sinnlich, mal augenzwinkernd. Dabei bleibt das Erlebnis stets stilvoll und hochwertig, ohne an Energie zu verlieren.

Mit unserer Dinner-Show präsentieren wir unserem Publikum ein musikalisches Feuerwerk: "The Musical Sound of ABBA".

Damit entsprechen wir einem vielfach geäußerten Publikumswunsch und bedanken uns auf diese Weise herzlich bei unseren treuen Fans.

Freuen Sie sich auf eine mitreißende Dinner-Show in der unsere ausgebildeten Musicaldarsteller*innen das ABBA-Fieber neu entfachen und Sie mit der einzigartigen Popmusik und dem unverwechselbaren Sound der berühmten Popgruppe begeistern wird. Neben den erfolgreichen Welthits "Money, Money, Money", "Dancing Queen", "Waterloo" u.v.m. präsentiert unser stimmgewaltiges Ensemble auch gefühlvolle Balladen wie "The Winner Takes It All " oder "Fernando" und spiegelt damit den Facettenreichtum des schwedischen Quartetts wider. Glitzernde Bühnenoutfits, weite Schlaghosen, Plateaustiefel und die typischen Choreographien erzeugen das perfekte Abba-Feeling und lassen das Publikum in die 70'er Jahre eintauchen.

Zusätzlich zu dem musikalischen Feuerwerk können Sie sich auf ein kulinarisches Highlight freuen, denn in den Showpausen wird ein auserlesenes Mehrgang-Menue aus der Küche des Hauses gereicht, welches im Ticketpreis bereits enthalten ist.

Die Künstler*innen würden sich freuen, wenn auch die Gäste den Abba-Zeitgeist aufgreifen und sich entsprechend kleiden würden.

Abschließend sagen wir Ihnen und der Abba-Band aus vollem Herzen "Thank You For The Music"!

Die Zeit rinnt, rast oder steht still. Dazwischen liegen Alltag, Selbstoptimierung und allerlei vergebliche Versuche, alles unter einen Hut zu bringen. Pointiert, selbstironisch und mit feinem Gespür für die Absurditäten des Lebens. OÖ-Premiere

Zeit ist kostbar. Sagt man. Und doch verbringen wir täglich viel Zeit damit, sie zu vergeuden. Aber was wäre, wenn genau darin der Sinn liegt?

In ihrem neuen Kabarettprogramm "Zeitverschwendung" nimmt Isabell Pannagl ihr Publikum mit auf eine ebenso kluge wie absurd witzige Reise durch die großen und kleinen Zeitfragen des Lebens. Von der ersten Minute auf dieser Welt bis zu den letzten Gedanken - dazwischen: Kindheit, Jugend, Erwachsensein und all die absurden Momente, in denen die Zeit rast, stillsteht oder einfach verschwindet.

Mit scharfem Blick, knallharter Pointendichte und viel Selbstironie zeigt Isabell, dass sich Zeiten ändern - und wir uns mit ihnen. Und dass die vermeintlich "verschwendete" Zeit oft die wertvollste ist.

Ein Abend voller Humor, Wiedererkennung, überraschender Einsichten und vor allem einer harten Zeit für die Lachmuskulatur. - Oder anders gesagt: Die beste Zeitverschwendung, die Sie sich gönnen können.

"Ein neues Gesicht, ein großes Talent." (Kurier)

"Lachfrequenz - sehr hoch." (Falter)

"Humor, Selbstironie, sehr gute Pointen." (NÖN)

Daoirí Farrell - Gast Waltzing - Tonkünstler-Orchester

Wenn Irish Folk auf symphonischen Klang trifft, öffnet sich ein weiter Raum zwischen Tradition und Gegenwart. Mit Daoirí Farrell und Mark Redmond stehen gleich zwei irische Ausnahmekünstler erstmals mit dem Tonkünstler-Orchester auf der Bühne.

Irische Musik lebt von ihrer Mischung aus Melancholie und Klarheit. Was heute als Irish Folk weltweit begeistert, wurzelt tief in der keltischen Geschichte der Insel und klingt doch erstaunlich gegenwärtig. Daoirí Farrell, eine der markantesten Stimmen der modernen irischen Volksmusik, trifft mit Gesang und Bouzouki den unverwechselbaren Ton zwischen Innigkeit und Erzähllust. Mark Redmond ergänzt ihn mit den weich atmenden Uilleann Pipes, deren Klang weniger schneidet als umarmt. Gemeinsam mit dem Tonkünstler-Orchester verbinden sich intime Liedformen mit großer orchestraler Weite. Unter der Leitung von Gast Waltzing entsteht so ein Abend, der Tradition nicht ausstellt, sondern lebendig macht.

Daoirí Farrell gilt als eine der wichtigsten Stimmen des zeitgenössischen Irish Folk und wird für seinen eindringlichen Gesang und seine Authentizität geschätzt. Mit Mark Redmond steht ihm ein führender Uilleann-Pipes-Spieler seiner Generation zur Seite: Sein Spiel verbindet tief verwurzelte Tradition mit großer klanglicher Eleganz. Als gefragter Dirigent, Komponist und Arrangeur realisiert der Grammy-Preisträger Gast Waltzing Projekte von Jazz über Filmmusik bis zum symphonischen Repertoire.

BESETZUNG & CREDITS
Daoirí Farrell - Gesang, Bouzouki, Mark Redmond - Uilleann Pipes, Gast Waltzing - Dirigent, Tonkünstler-Orchester Niederösterreich - Orchester

Ein Abend über Freundschaft und die Kunst, sich selbst im Weg zu stehen

In seinem zweiten Programm nimmt Peter Panierer sein Publikum mit auf eine Reise durch die eigenen Wendepunkte – vom Aufwachsen im Arbeiterbezirk über den Ausstieg aus dem Lehrerberuf bis hin zu den Tücken des eigenen Erscheinungsbilds. Es sind Geschichten von gewollten Neuanfängen und Beobachtungen eines Erwachsenen, der immer noch versucht das Leben zu verstehen, erzählt mit Wiener Straßenwitz und einer gehörigen Portion Selbstironie.

Ob der Lachanfall, der ihn ausgerechnet während der Trauung eines guten Freundes überkommt, betrunkene Anrufe bei der Polizei oder die verzweifelte Toilettensuche im ersten Griechenlandurlaub – Panierer lässt das Publikum direkt an seinen Erfahrungen teilhaben. Er regt sich über Systeme und eine Politik auf, die sich erstaunlich treffsicher selbst im Weg steht. Doch zwischen all dem Wahnsinn stellt er auch die Frage, was im Leben wirklich zählt – und kommt zur einfachen Erkenntnis: Es sind die eigenen Freunde, die einen durch die absurdesten Situationen tragen und einem hinterher nie erlauben, sie zu vergessen.

"STREUGUT" ist Comedy, die direkt aus dem Leben kommt, und Kabarett, das Tempo und Pointen liebt – ein Abend voller Geschichten, die nachwirken, auch weil sie manchmal unbequem ehrlich sind – und immer mit der Einladung zum Wiedererkennen.

Erleben Sie Mozarts Meisterwerke für Violine und Klavier, bezaubernd durch intimen Dialog und melodische Brillanz.
Dauer des Konzerts: 45 min

Experience Mozart's masterpieces for violin and piano, enchanting through intimate dialogue and melodic brilliance.
Duration of the concert: 45 min

Nach dem großen Erfolg seines ersten Programms "S'Lem is koa Nudlsubbn" startet der Addnfahrer im Frühjahr 2025 mit seinem lang ersehnten zweiten Programm "Lausbuam Gschicht'n" auf große Tour. Über 300 Shows und mehr als 120.000 Fans haben ihn bereits live erlebt - jetzt dürfen sich die Zuschauer auf neue, humorvolle Geschichten freuen.

"OVO" präsentiert das große Krabbeln!
Das geniale artistische "Ei" des Cirque du Soleil

Die Arena-Show ist 2026 in Salzburg und Graz und im Frühjahr 2027 auch in Wien zu erleben.

"OVO", die gefeierte Arena-Show des Cirque du Soleil bietet ein rasantes, farbenfrohes und witziges Kaleidoskop in überragender, artistischer Perfektion. Die Welt der Insekten mit ihrer ungeheuren Vielfalt liefert eine ironische Blaupause für das Geschehen auf der Bühne, die einem Nest voller Akrobatik und Komik gleicht. Das große, kontrastreiche Krabbeln in schillernden Kostümen und grellen Kulissen ist ein herrlicher Spaß für die ganze Familie. "OVO", dass die Grenzen, die dem menschlichen Körper gesetzt sind, neu definiert, gastiert im Frühjahr 2027 nun auch in Hannover, Frankfurt, Bremen, Hamburg, Wien, Leipzig, Köln und Nürnberg.

Die Zuschauer stürzen kopfüber in einen Kosmos, in dem es vor Leben wimmelt. Lautstarke, turbulente Szenen wechseln sich mit stillen, gefühlvollen Momenten ab. Ein mysteriöses, großes Ei gibt allen Schauspielern, Artisten und Clowns mit ihren Insektenverkleidungen und -Charakteren Rätsel auf. Mächtige Grillen werden vom Trampolin in die Höhe katapultiert und eine hypnotische Spinne verrenkt sich in ihrem Netz bis zur Unkenntlichkeit.

"OVO", das auf Portugiesisch Ei bedeutet, ist ein zeitloses Symbol, das sich wie ein roter Faden durch das Spektakel zieht. Bei allem, was da kreucht und fleucht, darf die Liebe natürlich nicht zu kurz kommen, wenn die formidable Marienkäferdame ihr Herz für den quirligen, fremden Fliegenmann entdeckt. Und wie immer beim Cirque du Soleil ist auch "OVO" gespickt mit artistischen Höchstleistungen.

53 Akrobaten und Musiker gestalten ein Spektakel, dass die Vorstellungskraft in Frage stellt. Über 10 Millionen Menschen in 47 Ländern hat "OVO" bereits fasziniert.

Erstens kommt es anders und zweitens als man denkt

Tauchen Sie ein in eine zauberhafte Welt voller Träume, Musik und Überraschungen. Klara arbeitet als Reinigungskraft in einem großen Theater. Tag für Tag erlebt sie hautnah, wie Künstlerinnen und Künstler die Bühne betreten, ihren Traum leben und wieder verschwinden. Doch dieser Tag wird ihr Leben für immer verändern.

Ein Casting verändert alles

Im Theater findet ein großes Musical-Casting statt. Zahlreiche talentierte Bewerberinnen und Bewerber reisen an, alle mit dem gleichen Ziel: Einmal auf dieser Bühne stehen und das Publikum begeistern. Zwischen Lampenfieber, Hoffnungen und großen Emotionen entwickelt sich eine berührende Geschichte, in der Klara plötzlich selbst Teil des Geschehens wird. Niemand ahnt, welche Überraschungen der Tag bereithält und wie nah Träume manchmal wirklich sind.

Die unsterblichen Hits von ABBA

Freuen Sie sich auf die größten Songs von ABBA – liebevoll in eine humorvolle und emotionale Geschichte eingebunden. Die bekannten Melodien begleiten die Figuren durch Höhen und Tiefen und sorgen für Gänsehautmomente, Mitsummen und viele unvergessliche Augenblicke. Musik, Humor und Gefühl verschmelzen zu einem besonderen Dinner-Erlebnis.

Ein Abend für Herz, Ohren und Gaumen

Während Sie ein köstliches Dinner genießen, erleben Sie ein Musical voller Charme, Witz und mitreißender Live-Musik. Autorin Sonja Mildner verbindet in dieser Eigenproduktion humorvolles Theater mit einer berührenden Geschichte und den zeitlosen Liedern von ABBA. Die Show eignet sich für alle Generationen und kann unabhängig von den anderen Produktionen von Dinnershow0815 besucht werden. Ob als Geschenk, romantischer Abend oder gemeinsamer Ausflug – „ABBA – Don't Shut Me Down“ verspricht beste Unterhaltung und einen Abend, der Herz und Sinne berührt.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Ralf Winkelbeiner ist ein Grenzgänger zwischen Kabarett und Comedy.

Pointe auf Pointe auf Pointe – das ist sein Markenzeichen.

Kabarett- und Comedygrößen wie Michael Mittermeier, Martina Schwarzmann und Martin Frank haben das Talent des Newcomers schnell erkannt und ihn zu sich ins Vorprogramm geholt.

Seine urkomischen Sichtweisen auf alltägliche Sachverhalte, vorgetragen in feinster bayerischer Mundart, lösen beim Publikum nicht enden wollende Lachsalven aus. Dass er dabei auch die Menschen erreicht, die des Bayerischen nicht mächtig sind, unterstreichen mehrere Kabarettpreise, mit denen Ralf Winkelbeiner jüngst ausgezeichnet wurde. So durfte er sich unter anderem über das „Weißenhorner Wölfchen“, den „Mönchshof Kabarettpreis Kulmbach“, den „Kufsteiner Kabarettpreis“ sowie über den „Hallertauer Kleinkunstpreis“ freuen.

Auch deshalb darf sich Ralf Winkelbeiner zum Ensemble des deutschlandweit bekannten Quatsch Comedy Clubs zählen.

Ab Herbst 2025 ist Ralf Winkelbeiner mit seinem nagelneuen Programm „HAPPY“ auf Tour. Ein (noch) Geheimtipp, den Sie sich nicht entgehen lassen wollen!