Der Orig. „Salzburger Advent®“, Salzburgs wohl schönstes und innigstes Adventsingen!

Umrahmt vom einzigartigen sakralen Raum der Stadtpfarrkirche St. Andrä am Mirabellplatz lassen Sie unsere über 100 Mitwirkenden darunter Musik- und Gesangsensembles, das Kindertheaterensemble und Johann Pötzelsberger, die Stimme des „Salzburger Advent“, in unserem neuen Programm 2024 „Das adventliche G’fühl!“ das Weihnachten Ihrer Kindheit erneut erleben. Kommen Sie bei uns zur Ruhe, lassen Sie sich auf Weihnachten einstimmen und vor allem Ihre Herzen mit Zuwendung, Hoffnung und Freude erfüllen. Die Innigkeit, Schlichtheit und Originalität unseres neuen Programms erinnert an die Weihnachten von Früher und man spürt

Ariane Öchsner verhüllt und entblößt Körperteile und dekonstruiert humorvoll Geschlechterzuschreibungen. In einem wirbelnden Tanz aus Objektmanipulation und Stimme jongliert sie mit Vorurteilen. Unterstützt von der Lichttechnikerin und Sängerin Simona Kazakeviciute zeigt Ariane verschiedenste Facetten der Weiblichkeit*, schlüpft in diverse Kostüme und tanzt dem Patriarchat lustvoll auf der Nase herum.

Zum Album "Ollas Paletti"

Durch die ganze Platte zieht sich ein Gospel-Vibe, der stark von den Background-Vocals geprägt ist. In meinen Arrangements habe ich versucht das Band-Kollektiv ins Zentrum zu rücken. Anstatt instrumentaler Soloeinlagen wollte ich ausloten, was mit einer hervorragenden Live-Band alles möglich ist. Die Band spielt mit Tempo, Dynamik und Stimmung, dass es eine Freude ist.

Als Produzent wollte ich ein Statement setzen – auf alle Tricks und Gimmicks wurde bewusst verzichtet. Wir haben uns im Kreis aufgestellt und in zwei Tagen die Platte live auf ein 8-Spur Tonbandgerät aufgenommen.

Das Ding atmet, pumpt, ist direkt und kommt mit ganz viel Mojo daher.

Das Album stieg in der ersten Veröffentlichungswoche direkt auf Platz 3 der österreichischen Albumcharts ein.

Norbert Schneider – Gesang, Gitarre
Tini Kainrath – Gesang
Alexander Horstmann – Gesang
Max Tschida – Keys, Akkordeon
Georg Buxhofer – Kontrabass, Elektrobass
Alex Deutsch – Schlagzeug, Cajón
Georg Schrattenholzer – Posaune

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Die Menschen glauben lieber, als nicht zu glauben. Glauben Sie mir.

Ein ominöses Bild steht im Zentrum von Marius von Mayenburgs Komödie: Nach dem Tod ihres Vaters finden die Geschwister Nicola und Philipp ein unscheinbares Gemälde auf dem Dachboden, signiert mit “A. Hiller.” Oder könnte es doch “A. Hitler” heißen? Besser wärʼs, denn das würde seinen Wert gehörig steigern. Die Provenienz ist allerdings unbekannt, und nur mit einer solchen kann ein Bild von Adolf Hitler gewinnbringend verkauft werden. Während die jüdische Schwägerin entschieden für die Zerstörung des Bildes plädiert, erforschen Nicola und Philipp fieberhaft die Familiengeschichte. Oder konstruieren sie eine neue?

Mit lockeren bis bitterbösen Pointen geht Marius von Mayenburg den Fragen nach, ob die Trennung von Werk und Künstler uneingeschränkt möglich sein darf und wie weit moralische Prinzipien gelten, wenn finanzieller Profit im Raum steht.

Der britische Regisseur Ramin Gray inszenierte am Royal Court Theatre genauso wie bei den Salzburger Festspielen oder am Volkstheater Wien. International gefeiert, präsentiert er nun seine erste Arbeit für die Kammerspiele der Josefstadt.

Besetzung

Regie
Ramin Gray

Bühnenbild und Kostüme
Johannes Schütz

Dramaturgie
Matthias Asboth

Licht
Sebastian Schubert

Nicola
Martina Ebm

Philipp
Oliver Rosskopf

Judith
Silvia Meisterle

Fabian / Kahl
Roman Schmelzer

Evamaria, Galeristin / Luise
Susa Meyer

Peer Gynt ist eine längst zum Mythos gewordene Theaterfigur – ein egozentrischer Träumer, Phantast, Lügner, ein Antiheld sowie eine Identifikationsfigur in einer irr gewordenen Welt, die jedes Maß verloren hat. Als junger Mann verlässt Peer Gynt seine norwegische Heimat und geht auf eine Reise durch Kontinente und durch das eigene Ich, schwebend zwischen Traum und Realität und immer auf der Suche nach seiner Identität und seiner Rolle im Leben. Er durchwandert Gebirge und Wüsten, überquert Meere und Flüsse, trifft auf Fabelwesen aus anderen Welten. Er kommt zu Reichtum in Amerika, erlebt sich als spirituellen Menschen in Afrika und lässt sich schließlich in Ägypten in einem psychiatrischen Krankenhaus zum Kaiser krönen. Am Ende seines Lebens, zurückgekehrt in seine Heimat, muss Peer Gynt erkennen, dass er am eigentlichen Leben vorbeigelebt hat, ein Durchschnittsmensch wie alle anderen geworden ist und nur eine längst vergessene Liebe ihn vor der Bedeutungslosigkeit retten kann.

Als Epos eines „Ich-Verwirklichers“ hat Henrik Ibsen mit dem „dramatischen Gedicht“ PEER GYNT 1867 einen Schlüsseltext über den modernen Menschen geschrieben. Die Rastlosigkeit und Dringlichkeit, mit der Peer Gynt Lebensentwürfe an- und ausprobiert, Identitäten annimmt und hinter sich lässt, kreatives Potential ausschöpft und durch Gier und Größenwahn Schuld auf sich lädt, konfrontiert uns mit unserer fragilen Existenz und ermöglicht uns eine Auseinandersetzung mit unseren eigenen Träumen und Sehnsüchten, Ängsten und Hoffnungen.

Mit einem kleinen Ensemble und Mavie Hörbiger in der Titelrolle unternimmt der isländische Regisseur Thorleifur Örn Arnarsson eine Erkundung der zentralen Fragestellung des Textes: Wer bin ich? Bin ich ein Bettler oder ein Kaiser? Bin ich der Anfang oder das Ende?

Regie: Thorleifur Örn Arnarsson
Bühnenbild: Daniel Angermayr
Kostüme: Daniel Angermayr
Musik: Gabriel Cazes
Licht: Paul Eisemann
Dramaturgie: Anika Steinhoff

Besetzung

Mavie Hörbiger
Peer Gynt

Barbara Petritsch
Aase, Peers Mutter

Lilith Häßle
Solveig/ Anitra/ Die Grüne/ Ingrid

Johannes Zirner
Der Fremde/ Der Knopfgießer/ Krumme/ Herr von Eberkopf/ Schreibfeder

Nils Strunk
Matz Moen/ Begriffenfeld/ Dovrealte/ Mr. Cotton

Gabriel Cazes
Live-Musik

Eine Show - vier (oder mehr) STARS der Magie und Illusionen!
In der "Magic World Vienna" können jede Woche von Dienstag - Sonntag vier bis sechs Weltstars der Magie bestaunt werden!
Erlebe jede Woche vier oder mehr der weltbesten Magier in dieser magischen Varieté-Show!
Hautnah und LIVE! Nur wenige Schritte von deinem Sitzplatz entfernt passiert das UNFASSBARE und UNMÖGLICH!

Alle Künstler spielen nur für ein paar Wochen, sodass Du regelmäßig neue Acts erleben kannst:
• Kartenmagie
• Mentale Magie (Gedankenlesen)
• Comedy Magic
• Allgemeine Magie
• Magie der Manipulation
• Danger Magic
• uvm

Einmalig in dieser Form in Europa!
Hier in der "Magic World Vienna" im Prater gleich gegenüber vom Riesenrad!
Hier vermischt sich die Realität mit der Magie!

Wer liefert stets nur verbissen freundschaftliche Kämpfe und brutal zärtliche Tänze für die holde Gunst des p.t. Publikums und den Titel der Titel vier Abende lang im Posthof zu Linz?

Die Dritten waren erneut die Ersten. Bis vor kurzem noch unbeschriebene Impro-Blätter im Rauschen am Nabel der Welt, setzten sich die Wiener:innen Gerit, Georg und Sébastien mit unwiderstehlichen Kniffen aus den Bereichen Schauspiel, Impro und Clownerie auch bei den jüngsten Meisterschaften anno 2023 groß in Szene und kickten die Oberösterreich-Connection N2O im mit jeder Menge sprudelndem "Lachgas" gefüllten und bis auf den letzten Platz ausverkauften Mittleren Posthof-Saal knapp aber verdient als letzte aus dem Bewerb. Als somit doppelt amtierende österreichische Theatersport-Meister:innen geht es für sie heuer gar bereits um einen möglichen Hattrick. Wird die Sensation klappen oder übernimmt eine der Herausforder:innen den Pokal?

Von 4. bis 7. Dezember 2024 stellen sich die besten acht heimischen Improtheater-Ensembles erneut den Prüfungen der Fans im Linzer Posthof. Wir freuen uns sehr, wenn es endlich wieder heißt: 3... 2... 1... Go!

Die Teams:
Die Bachstelzen (Wien)
Die Dritten (Wien)
N2O (Attnang-Puchheim)
Theater im Bahnhof (Graz)
Die Impropheten (Linz)
Die Zebras (Linz)
n.n. (Sieger Vorrunde Wien)
n.n. (Finalist Vorrunde Wien)

Die Abende:
Mittwoch, 4. Dezember: Viertelfinale 1 und 2
Donnerstag, 5. Dezember: Viertelfinale 3 und 4
Freitag, 6. Dezember: Halbfinale
Samstag, 7. Dezember: Finale

Der Moderator / Schiedsrichter:
Andreas Wolf - brutal neutral!

Der Musiker:
David "Pianoman" Wagner - alles nur improvisiert!

Weihnachtskonzert mit COBARIO „Wird scho glei dumpa“



Weihnachten naht und damit die Adventszeit, in der schon vereinzelt Schneeflocken auf den Straßen tanzen, die Stadt in festlichem Glanz erstrahlt und der Duft von Punsch und Lebkuchen in der Luft liegt. Es ist die Zeit für besondere Lieder. In ihrer „Wiener Weihnacht“ präsentiert Cobario traditionelle sowie moderne Weihnachtslieder, neu interpretiert und mit großer Spielfreude und Virtuosität auf zwei Gitarren und einer Violine vorgetragen. Entspannt besinnlich klingt das, aber auch mal flott und beschwingt, wenn das Trio seine eigenen Kompositionen ins Programm mischt.


Klassische Weihnachtslieder, die Cobario in ihrem eigenen instrumentalen Stil neu und frisch interpretieren. Der Zuhörer wird dabei auf eine Reise mitgenommen, die viele musikalische Überraschungen birgt: „O Tannenbaum" findet sich im Flair eines Wiener Heurigen wieder, während „Leise rieselt der Schnee" sich zum Jazz Waltz der 50er Jahre verwandelt. Von irischen Anklängen („Schneeflöckchen Weißröckchen"), über Bossa Nova („Süßer die Glocken die klingen") bis hin zu Country („Rudolph the red nosed reindeer") spielen sich Cobario quer durch die musikalischen Stile dieser Welt, ohne jedoch auf ihre alpenländische Tradition zu vergessen („Es wird scho glei dumpa").


„Wird scho glei dumpa“ ist somit ein musikalisches Potpourri der drei Wiener Musiker, die sich mit frischen und kreativen Ideen dem Thema "Musik zu Weihnachten" angenommen haben.

Jeder Vorarlberger kennt Georg Nussbaumer – unseren „George“, der längst zum heimischen Kulturgut geworden ist. Doch nur die wenigsten kennen die Geschichte seines Lebens und seiner lebenslangen Liebe zur Musik. Und wer könnte diese wohl besser erzählen als George Nussbaumer selbst! Begeben Sie sich mit dem Ausnahmekünstler aus dem Ländle auf eine musikalische und humoristische Reise durch den Soundtrack seines Lebens, und erfahren Sie: Warum ausgerechnet ein blindes Kind zum erfolgreichsten Blues-Musiker dieses Landes heranwuchs. Wie sein Elternhaus und die skurrilen Ereignisse darin ihn zu einem (Lebens-)Künstler formten. Ob seine Ausflüge in die Welt des Theaters ihn mehr bereichert oder verstört haben. Und nicht zuletzt bekommt das Publikum endlich eine ehrliche Antwort auf die meistgestellte Frage an jeden Blinden: Was sieht der Mensch, wenn er Nichts sieht?



Ein Abend mit viel Musik & Humor – von und mit George Nussbaumer, begleitet am Cello von Isabella Fink, Regie: Hajo Förster

Erleben Sie atemberaubende klassische Konzerte in der majestätischen Kulisse der Wiener Minoritenkirche, wo jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis wird. Die langjährige Tradition setzt sich fort, und Sie können sich auf Konzerte von höchster Qualität freuen. Das vielfältige Programm umfasst von den Höhepunkten der Barockmusik bis hin zur Wiener Klassik, verschiedene Konzertzyklen, interpretiert von Streichquintetten bis hin zu Kammerorchestern und Barockensembles. Tauchen Sie ein in die Welt der Musik und lassen Sie sich von der einzigartigen Atmosphäre der Minoritenkirche verzaubern. "Artists in Residenz" für das Jahr 2024/2025 sind das Orchester und Ensemble Les Orpheistes Vienna sowie die Wiener Kammersymphonie.

Interpreten:

Wiener Kammersymphonie Streichquintett
Michael Bednarik, Trompete

Programm:

W. A. Mozart: Ouvertüre „Der Schauspieldirektor“ KV 486
J. Haydn: 2. und 3. Satz aus dem Trompetenkonzert in Es-Dur, Hob. VIIe:1
A. Marcello: 1. Satz aus dem Oboenkonzert in d-Moll (arrangiert für Trompete)
V. Bellini: Trompetenkonzert in Es-Dur
L. v. Beethoven: 4. Satz aus der Symphonie Nr. 8 in F-Dur, op. 93
W. A. Mozart: Arien aus "Le nozze di Figaro" KV 492

Es ist wieder Zeit für die größte Party und den unartigsten Spaß der Musical-Geschichte! Mit schamlosem Tempo, unerhörtem Glamour und jeder Menge Sexappeal geht RICHARD O’BRIEN’S ROCKY HORROR SHOW auf große Jubiläumstour in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Inszeniert unter dem Augenmerk des Schöpfers Richard O’Brien selbst wird der unartigste Spaß, den man auf der Bühne erleben kann, auch nach fünf Jahrzehnten so enthusiastisch zelebriert wie kein anderes Musical der Welt. Und das bedeutet: In den Theatern sind wieder Strapse und Stilettos angesagt! Mit unübertroffener Exzentrik und Hits wie "The Time Warp", "Sweet Transvestite" und vielen mehr nimmt die schrille Story um das junge, biedere Paar Brad Majors und Janet Weiss und den diabolischen Außerirdischen Dr. Frank’n’Furter ihren Lauf. Es darf gebuht, mit Lichtern geschwenkt und Wasser gespritzt werden, was das Zeug hält!

Mehr als 50 Jahre Glamour und Rock’n’Roll

Die Rocky Horror Show war von Anfang an mit nichts zu vergleichen: Schon kurze Zeit nach ihrer Uraufführung in London wurde sie zum weltweiten Phänomen. Der Einfluss, den sie bis heute auf Drag Shows, Rockbands, Theater und die Burlesque-Szene ausübt, ist unschätzbar groß. Mehr als 50 Jahre später wagt RICHARD O’BRIEN’S ROCKY HORROR SHOW den "Time Warp" zurück zu den Wurzeln – zu B-Movies, Burlesque und Glamrock – und dringt bis zum wahren Kern der Rocky Horror Show vor.

Don’t Dream It – Be It!

Die Show wird in englischer Sprache mit englischen Songs aufgeführt. Der Erzähler führt das Publikum in deutscher Sprache durch die Vorstellung.

Wild Bubbles: A Pet Nat Love Affair ist eine einzigartige Plattform, um die Vielfalt und Faszination des Pet Nat zu feiern und die wilde Seite des Schaumweins zu präsentieren!

Über 20 österreichische Weingüter freuen sich ihre Pet Nat zu präsentieren und Ströck-Feierabend serviert ein Flying Buffet.

Wild Bubbles: A Pet Nat Love Affair ist eine einzigartige Plattform, um die Vielfalt und Faszination des Pet Nat zu feiern und die wilde Seite des Schaumweins zu präsentieren!

Über 20 österreichische Weingüter freuen sich ihre Pet Nat zu präsentieren und Ströck-Feierabend serviert ein Flying Buffet.

Cybertribe’s final party of the year in Vienna features Speed Garage prodigy Diffrent, widely known since his hit single “A Little Closer.” With his modern, groovy twist on the UK sound, he’s gained support from big names and is set to make waves in Vienna. Melbourne’s rising star Luke Hovey joins with his dynamic sets and productions. Cybertribe residents AVO2X b2b Enja, SUE, and Spud Bencer (vinyl-only set) will set the stage, with Lila Gold closing the night with an intense trance session.

Come join the tribe.

DIFFRENT (BERLIN)

Luke Hovey (AUS)

AVO2X B2B ENJA

LILA GOLD

SPUD BENCER (VINYL SET)

SUE

TECHNO / HARDGROOVE / SPEED GARAGE / HARD HOUSE / GHETTO TECH / TRANCE

Details:

- Date: Friday, December 6th, 2024

- Venue: The Loft (upper floor), Vienna, 18+ only

- 23:00

We have a zero tolerance policy towards sexism, homophobia, transphobia, discrimination, or disrespect of any kind.

Aus dem Russischen von Ulrike Zemme

Hungern kann jeder, aber Geld mit Eleganz ausgeben, das kann nicht jeder. Dazu braucht man einen glasklaren Verstand. Arkadij

Wo fließen die "echten" Tränen? Auf der Bühne oder im wahren Leben? Der russische Dramatiker Alexander Ostrowskij stellt in seiner 1871 uraufgeführten Komödie zwei zerlumpten russischen Provinzschauspielern eine reiche, hedonistische Gesellschaft gegenüber. Nicht nur die Bretter, die die Welt bedeuten, trennen dabei Schauspieler von angesehener Gesellschaft, sondern auch diametrale Wertvorstellungen. In seinen facettenreichen Figuren vereint Alexander Ostrowskij meisterhaft die Bandbreite menschlicher Eigenschaften und Eigensinnigkeiten und macht so sein Stück zum Abbild der Menschheit.

Zu ihrem sechzigsten Bühnenjubiläum steht Andrea Jonasson, die Grande Dame der Schauspielkunst, endlich wieder auf der Bühne des Theaters in der Josefstadt. An ihrer Seite sind als vagabundierende Schauspieler die beiden Publikumslieblinge Herbert Föttinger und Robert Meyer zu erleben. Robert Meyer, ehemaliges langjähriges Ensemblemitglied des Burgtheaters und erfolgreicher Direktor der Volksoper, wird als Komödiant Arkadij sein Josefstadt-Debüt geben.

mit Hubert Dragaschnig, Bernd Sracnik, Anwar Kashlan, Daniela

Gaets;

REGIE Augustin Jagg - BÜHNE UND LICHTDESEIGN Stefan

Pfeistlinger - KOSTÜM Nicole Wehinger