Gabriel FAURE - Fassung für Streichquintett und Orgel

Gabriel Faure wollte keine typisches Requiem komponieren. Trotzdem gehört es zu den berühmtesten Werken der Kirchenmusikliteratur im französischen und englischen Sprachraum, vergleichbar dem Requiem von W.A. Mozart. Faure wollte ein friedvolles Bild des Todes zeichnen und ein sehr menschliches Gefühl der Hoffnung auf ein ewiges Leben nach dem Tod in den Mittelpunkt stellen.

Aufgeführt wird das Werk in hochkarätiger Besetzung:

Günter Haumer - Bariton, Dirigent & Leitung

Francisco Haumer - Knabensopran

Ludus musicalis - Vokal- und Instrumentalensemble
Adrian Roman - Konzertmeister

Johannes Zeinler - Orgel

Die Geigerin Dalina Ugarte und der Pianist Joseph Ávila, gemeinsam mit dem Perkussionisten Amir Wahba, überschreiten stilistische Grenzen und entfalten eine lebendige Klangsprache zwischen Tradition und Gegenwart. Mit feinem Gespür und Virtuosität zeichnen sie ein facettenreiches Bild der musikalischen Kultur Venezuelas. Das Programm „CATATUMBO“ ist inspiriert von den Kulturen indigener Gemeinschaften wie der Wayuu, Barí und Guahibo und lässt zugleich afro-venezolanische Einflüsse lebendig werden.

Der Eurovision Song Contest ist der größte TV-Musikevent der Welt, ein internationales Festival, das seit 1956 jedes Jahr Millionen von Zuschauer:innen in ganz Europa und darüber hinaus begeistert. Österreichs Sieg im Vorjahr in Basel hat nach elf Jahren den Wettbewerb wieder nach Österreich geholt und Wien wird Gastgeber der 70. Ausgabe des Eurovision Song Contests.
Unter dem Motto "United by Music" gehen Künstler:innen aus verschiedenen Ländern mit ihren Songs an den Start, um mit Musik Brücken zwischen Kulturen zu schlagen und die Trophäe in ihr Land zu holen. Tausende Fans, Delegationen und Medienschaffende aus aller Welt kommen zusammen für eine einzigartige Woche voller Musik, Show und Gemeinschaftsgefühl.

Datum: 11.–16. Mai 2026
Ort: Wiener Stadthalle, Wien

Der Eurovision Song Contest ist der größte TV-Musikevent der Welt, ein internationales Festival, das seit 1956 jedes Jahr Millionen von Zuschauer:innen in ganz Europa und darüber hinaus begeistert. Österreichs Sieg im Vorjahr in Basel hat nach elf Jahren den Wettbewerb wieder nach Österreich geholt und Wien wird Gastgeber der 70. Ausgabe des Eurovision Song Contests.
Unter dem Motto "United by Music" gehen Künstler:innen aus verschiedenen Ländern mit ihren Songs an den Start, um mit Musik Brücken zwischen Kulturen zu schlagen und die Trophäe in ihr Land zu holen. Tausende Fans, Delegationen und Medienschaffende aus aller Welt kommen zusammen für eine einzigartige Woche voller Musik, Show und Gemeinschaftsgefühl.

Datum: 11.–16. Mai 2026
Ort: Wiener Stadthalle, Wien

Lust auf Humor Made in Austria? Dann seid ihr richtig!

Wurscht ob Kabarett-Conoisseur oder Comedyfan - Du kommst auf jeden Fall auf deine Kosten, wenn Niko Nagl die Bühne betritt.

"Gesellschaftskritisch, frech und schwarzhumorig" lässt sich sein Stil ganz oberflächlich beschreiben. Sein Act mehrfach preisgekrönt und seit über 9 Jahren auf allen nur erdenklichen Stages im In- und Ausland erprobt.

Diesmal heißt es, neben interaktivem Crowdwork, brandneue Nummern für das nächste Programm "ANTIHELD" warmzuspielen, bevor dieses ab Herbst auf die Bühne kommt.

Ihr seht also Gags, die noch kein Publikum je gesehen hat - womöglich auch nicht mehr sehen wird. Exklusivität pur!

Aber überzeuge dich selbst, denn Niko Nagl will euch neben dem obligatorischen kognitiven Stimulus in erster Linie zum Lachen bringen.

Support Act: tba

Während der Shows werden Videos für Social Media/TV aufgezeichnet. Wenn ihr darauf nicht erkannt werden wollt, bitte vor Ort mitteilen.

Bitte nach Möglichkeit spätestens 20:15 da sein, damit die Show nach Einlass & Getränkebestellung pünktlich anfangen kann.

Show auf Deutsch / Show in German

Bitte unbedingt die aktuellen Veranstaltungs-Regelungen beachten.
Photo Credits: Rea Djurovic

Das 20-jährige Jubiläum ist gefeiert und Federspiel ist angekommen im Hier und Jetzt. Präziser: im Wir und Jetzt.

Wir. Wir beginnt bei Zweien. Eine Familie, eine Band. Eine Nation und der ganze Planet. Für die Musiker von Federspiel ist wir jedoch mehr als eine simple Aufzählung. Wir umfasst das Wissen und die Vorstellungen aller Generationen vor uns. Wir hier und heute sind nur der jüngste in einer unendlichen Reihe von Jahresringen, von denen jeder seine Geschichte zu erzählen weiß.

Und damit sind wir auch beim Jetzt. Für die sieben Musiker heißt das: der richtige Einsatz, das richtige Timing und die Magie des Augenblicks einer jeden Aufführung. Denn dieser schmale Streifen zwischen Vergangenheit und Zukunft ist der einzige Spielraum, der uns bleibt. Uns als Künstler, als Menschen, als Menschheit. Nur im Jetzt sind wir. Nur im Jetzt können wir handeln, Dinge und Menschen bewegen.

Diese Ideen hat Federspiel zu seinem neuen Programm inspiriert: Wir & Jetzt vertont die großen Fragen unserer Tage. Es ist ein Appell, die drängenden Probleme unseres Planeten gemeinsam und jetzt sofort anzugehen. Wir & Jetzt verheißt aber auch, im Moment des Konzerts mit Musik die Zeit anzuhalten und zum Publikum eine Verbindung herzustellen, die alle berührt und verändert.

Die Mittel des gemischten Bläsersatzes sind nach mehr als zwei Dekaden zur Blüte gereift: Inklusion statt Demonstration, leichtfüßige Virtuosität anstelle von zur Schau gestellter Akrobatik. Das zeichnet Federspiel aus.

Unstoppbar: RIAN! Hui, was ist denn da passiert? Vor zwei Jahren war RIAN ein aufstrebender Newcomer, 2023 ging dann sein Song "Schwarzes Schaf" viral, und sein Game als Comedian auf den Socials wurde so richtig erfolgreich. Kein Wunder: Gesprochen wie gesungen ist RIAN einfach nur der Hit! Sein Stil verbindet hip-hoppigen Indie-Pop mit smarter Comedy und sozial-politischer Relevanz. Für Fans von KAFFKIEZ, Danger Dan oder Manu Chao genau das Richtige: vordergründig tanzbar, um die Ecke deep, (selbst-)kritisch und empathisch.

Mit "Verwandtschaftstreffen" von 2024 gelang dem charmanten Österreicher dann endgültig der Durchbruch: Platz eins in den Charts, heavy Rotation im Radio und und Selfies mit Fans waren die erfreuliche Folge.

Seine "Verwandtschaftstreffen Tour 2025" war in ganz Deutschland und Österreich restlos ausverkauft, inklusive Zusatzshows und Hochverlegungen. Nun kündigt RIAN für Herbst 2025 und Frühjahr 2026 eine neue Tour an - mit noch mehr Live-Energie und auch ganzneuer Musik, denn Anfang 2026 erscheint endlich auch sein Debütalbum!

RIAN im Haus bedeutet: Hip-hoppiger Indie-Pop mit smarter Comedy und sozial-politischer Relevanz a la KAFFKIEZ oder Danger Dan, tanzbar, deep, (selbst-)kritisch und empathisch. Vor zwei Jahren noch Newcomer, 2023 dann der Durchbruch: Sein Song "Schwarzes Schaf" ging viral, während er als Comedian auf Social Media erfolgreich durchstartete. Mit "Verwandtschaftstreffen" landete er 2024 auf Platz eins der österreichschen Charts, seine Tour 2025 war restlos ausverkauft. Jetzt folgt die nächste Stufe: eine große Tour in 26 Städten und Anfang 2026 sein Debütalbum!

In deutscher Sprache

Jesus Christus ist nicht der Einzige, der an jenem Heiligen Abend in einem Stall auf die Welt kam: Auch Brian Cohen widerfährt dieses Schicksal! Das satirische Oratorium „Not the Messiah“, adaptiert nach dem Film „Das Leben des Brian“ von Monty Python aus dem Jahr 1979, erzählt, wie „ein ganz normaler Mann“ durch eine Reihe von Missverständnissen und Zufällen fälschlicherweise für den Messias gehalten wird. Brian kommt von einer ungünstigen und skurrilen Situation in die nächste, wird von einer Sekte als Erlöser verehrt und unfreiwillig zu einer religiösen Figur.

Das Oratorium thematisiert auf humorvolle Weise die menschliche Natur, die Suche nach Identität und die Tendenz, unhinterfragt auf Autoritäten zu hören. Musikalisch treffen eingängige Melodien auf klassische Orgel- und Chormusik, textlich stehen Ironie und schwarzer Humor im Zentrum. Der Kontrast zwischen religiös-feierlichen und absurd-komischen Klängen ist es, der das Werk ausmacht.

„Monty Python’s Flying Circus“ ist bis heute humoristisch unübertroffen. Im Jahr 1979 stellte Monty Python mit „Das Leben des Brian“ die Bibel auf den Kopf. 2007 haben die Macher von „Spamalot“, Eric Idle und John Du Prez, nach dem Filmstoff ein komisches Oratorium geschaffen. Opernsolist*innen, Chor und Symphonieorchester erzählen mit musikalischen Mitteln die Geschichte von Brian, der nicht der Messias ist – da darf der Song „Always Look on the Bright Side of Life“ natürlich nicht fehlen.

Seit der Bühnenadaption hat es sich eingebürgert, „Not the Messiah“ halb-szenisch aufzuführen: Wie ein klassisches Oratorium ist der Mittelpunkt nicht das Bühnengeschehen, sondern das Orchester und die Solist*innen. Szenisch eingerichtet wird dies von Carl Philip von Maldeghem, der die besondere Aufgabe übernimmt, nicht nur Sänger*innen, sondern auch das Mozarteumorchester und den musikalischen Leiter Tobias Meichsner auf der Bühne des Landestheaters zu platzieren.

Die Werkeinführung findet jeweils 45 und 30 Minuten vor Beginn der Vorstellung statt.

Island/USA 2024, 71 Min
Englische Originalversion mit deutschen UT
Dokumentarfilm, Altersfreigabe ab 0 Jahren
Als 90 Prozent (!) aller isländischen Frauen an einem Herbstmorgen im Jahr 1975
ihre Arbeit niederlegten und sich weigerten, zu arbeiten, zu kochen und die Kinder zu betreuen, brachten sie ihr Land zum Stillstand und katapultierten Island zum „besten Ort der Welt, um eine Frau zu sein“.
In EIN TAG OHNE FRAUEN erzählen die Protagonistinnen dieses Streiks selbst über ihren Kampf um Gleichberechtigung sowie davon, wie das Land davor war.
Archivmaterial und Animationen sowie die Stimmen der durchaus heute noch von ihren (Nicht-)Taten belustigten Akteurinnen machen Lust auf subversiven Widerstand: Ein Film über die kollektive Kraft der Frauen, ihre Gesellschaft zu verändern.

Regie: Pamela Hogan
Produktion: Hrafnhildur Gunnarsdóttir
Kamera: Helgi Felixson
Trailer ansehen

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Wenn einer weiß, wie sich das Aufstehen nach dem Hinfallen anfühlt, dann der „Vorturner der Nation“ und Moderator Philipp Jelinek.

In seinem neuen Live-Programm „Philipp bewegt – Warum Bewegung im Leben alles ist“ teilt er seine Learnings der letzten Jahrzehnte: mitreißend, selbstkritisch und energetisch. Denn, was ihn antreibt, ist nicht der nächste Rekord, sondern das Leben selbst.

Jelinek erzählt live von Höhen und Tiefen, von Erfolgen und Rückschlägen, von Momenten, in denen man sich selbst neu erfinden muss. Mit Humor, Offenheit und seiner ansteckend positiven Art zeigt der „Vorturner der Nation“, dass Bewegung weit mehr bedeutet als Sport: Es ist die Haltung, weiterzumachen, egal was kommt. Denn wahre Stärke zeigt sich nicht (nur) in den Muskeln, sondern vor allem im Kopf.

Eine Show, die dich einlädt:
zum Durchatmen, zum Wiederaufstehen, zum Loslaufen.

Die sensationelle Tributeshow nimmt dich mit auf eine mitreißende Reise zu dem größten Auftritt Falcos vor 150.000 Besuchern.

Feiere mit uns die ikonischen Hits, während die Band die Energie und Aufregung seines historischen Donauinsel-Konzerts originalgetreu wiederbelebt. Von den pulsierenden Beats von "Rock Me Amadeus" bis zum energischen Rhythmus von "Der Kommissar" ist jeder Song eine nostalgische Erinnerung.

Erlebe den Nervenkitzel live gespielter Musik, wenn F.A.L.C.O.tribute die Bühne betritt. Verpasse nicht die Gelegenheit, die Magie in einer beeindruckenden Hommage an eine österreichische Musiklegende zu erleben.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

"Jetzt geht’s mal um den Menschen, der mir am nächsten steht: Ich! Ich! Ich!"

So wird es uns vorgelebt, in der Politik, in den Sozialen Medien und in der Kindergarten-Whatsapp-Gruppe. Wir leben in einer Gesellschaft voller Gewinner, wo jeder Erster sein will, ja, Erster sein muss. Wer Zweiter wird hat schon verloren, wurde abgehängt, ist auf der Strecke geblieben.

Diese Kräfte wirken auch auf Thomas Mraz ein und daher gilt für ihn nun:
MRAZ FIRST!

Dabei war er selten - sehr selten - eigentlich nie - bei etwas Erster.

Es ist höchste Zeit, dass sich Mraz, in seinem ersten Solo-Programm, seinen großen Fragen stellt: Strebt er die Obmannschaft im Kleingartenverein an? Eröffnet er seinen Würstelstand, ganz genau so wie er ihn von früher kennt? Ist er schon alt genug um die Korridorpension zu beantragen? Ist er weitgereister Kosmopolit oder ein Prolet aus Favoriten? Oder gar beides? Und am allerwichtigsten: Ist er gar wirklich auch so ein Egoist, wie alle anderen?

Klassisches Konzert im Festsaal des Palais Eschenbach
Ein exklusiver Wiener Konzertabend

Im historischen Festsaal des Palais Eschenbach erwartet Sie ein Konzertabend, der an die Tradition der großen Wiener Salonkultur anknüpft: persönlich, elegant und musikalisch außergewöhnlich.

In einem architektonischen Rahmen von besonderer Schönheit entfaltet sich eine sorgfältig kuratierte Auswahl bedeutender Werke der klassischen Musik – interpretiert von herausragenden Künstlerinnen und Künstlern in einer Atmosphäre, die Nähe zur Musik ebenso ermöglicht wie Ruhe und Konzentration.

Dieses Konzert versteht sich nicht als großes Event, sondern als bewusste Einladung zu einem kultivierten Abend in Wien – für Gäste, die klassische Musik in ihrer authentischen Form erleben möchten.

Der Abend
- Die Türen öffnen eine Stunde vor Konzertbeginn.
- Ab 19:00 Uhr beginnt der Abend im eleganten Foyer des Palais: ein Glas Sekt oder Wein, begleitet von live gespielter Klaviermusik, schafft die Atmosphäre eines privaten musikalischen Salons.
- Im persönlichen Austausch mit den Künstlern erhalten Gäste Einblicke in das Projekt und die Idee hinter dieser Konzertreihe.
- Um 19:30 Uhr folgt eine kurze künstlerische Einführung, bevor das Publikum im Festsaal Platz nimmt.
- Das Konzert beginnt um 20:00 Uhr.
- Ein Abend, gestaltet als musikalische Begegnung – ruhig, stilvoll und bewusst fern vom Gewöhnlichen.

Dinner in the dark - das wörtlich genommene Blind Dinner.

Auch wenn alle Teller "schön" angerichtet wurden, hier isst das Auge nicht mit!

Denn bei uns ist nicht dunkel - sondern es ist stockfinster. Sie sehen nicht einmal Ihre eigene Hand vor Augen.
Verzichten Sie für die Dauer der Veranstaltung auf Ihre „Augen“ – sondern schärfen Sie während einem exquisiten 3 Gänge Menü Ihre anderen Sinne.

Keine Angst: Sie werden nicht sich selbst während des Blind Dinner´s überlassen – sondern werden durch unser fachkundiges und sehendes Personal (welches mit modernen Nachtsichtgeräten ausgerüstet ist) stets umsorgt. Auch wenn Sie es möglicherweise nicht glauben – senken Sie die Lautstärke Ihrer Stimme. Da das Gehör neben den anderen Sinnen (natürlich bis auf Sehen) beim Essen in der Dunkelheit mehr in Anspruch genommen werden – hören Sie auch besser!

Ein gut gemeinter – wenn auch nicht unbedingt ernsthafter – Rat: „Fummeln“ Sie bitte nicht während der Veranstaltung mit Ihrem Gegenüber. Begründung: 1. Sie sehen zwar nichts, aber wir sehen dank unserer Nachtsichtgeräte alles! 2. Da Sie ja nichts sehen können, können die Hände vielleicht nicht Ihren Partner treffen!

Nach dem inkludierten Glas Sekt zur Begrüßung wird Ihnen ein (von uns fix zusammengestelltes) 3 Gänge Überraschungsmenü serviert.

Zur Auswahl steht ein Menü mit Fleisch oder ein rein vegetarisches Menü. Weitere Auswahlmöglichkeiten stehen nicht zur Verfügung.

Eine Teilnahme mit Allergien, Unverträglichkeiten ist leider nicht möglich.

Erlebe ein authentisches Wiener Klassikkonzert im Herzen der Stadt!

Das Wiener Klassik Ensemble präsentiert im berühmten Haus der Musik ein elegantes einstündiges Programm mit zeitlosen Meisterwerken von Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert und Strauss. Das professionelle Streichquartett schafft eine intime Atmosphäre, die Wiener Klassik so nahbar wie nie zuvor macht – ein unvergesslicher Kulturabend in der Stadt der Musik.

Highlights des Programms:
- Mozart: Eine kleine Nachtmusik & Dissonanzquartett
- Haydn: Kaiserquartett & The Joke
- Beethoven: Streichquartett Nr. 4 & Ode an die Freude
- Schubert: Ave Maria & Der Tod und das Mädchen
- Strauss: An der schönen blauen Donau & Radetzky-Marsch

Warum dieses Konzert?
- Zentral gelegen, nur wenige Schritte von der Staatsoper
- Einzigartiges Ambiente im Haus der Musik
- Unvergessliche Klassiker in höchster Qualität

Im historischen Großen Saal des Palais Eschenbach laden wir Sie zu einem Konzertabend ein, der die Tradition der großen Wiener Salonkultur fortführt – intim, elegant und künstlerisch außergewöhnlich.

In einem königlich anmutenden Ambiente erweckt diese sorgfältig kuratierte Auswahl von Werken die Geschichte der klassischen Musik in Wien zum Leben – interpretiert von herausragenden Künstlerinnen und Künstlern in einer Atmosphäre, die sowohl Nähe zur Musik als auch Ruhe, Konzentration und stilvolle Raffinesse ermöglicht.

Dieses Konzert versteht sich nicht als Massenveranstaltung, sondern als persönliche Einladung zu einem kultivierten und exklusiven Abend in Wien – für Gäste, die klassische Musik in ihrer authentischsten und unmittelbarsten Form erleben möchten.

Der Abend:
19:30 – Der Abend beginnt im eleganten Foyer des Palais Eschenbach: ein Glas Wein, Live-Klaviermusik und die Möglichkeit zum persönlichen Austausch mit den Künstlerinnen und Künstlern.
19:45 – Kurze künstlerische Einführung, bevor das Publikum im Saal Platz nimmt.
20:00 – Konzertbeginn

Programm
Vivaldi – Concerto "alla Rustica"
Haydn – Streichquartett op. 33 Nr. 4
Mozart – Divertimento KV 138 in F-Dur
Beethoven – Streichquartett op. 59 Nr. 3: IV. Allegro molto
Bruckner – Thema mit Variationen
Schostakowitsch – Zwei Stücke für Streichquartett op. 36

(Dauer: ca. 75 Minuten mit Moderation)

Ausgewählte Termine, Begrenzte Plätze, Vorabreservierung empfohlen