Backwards Charm veröffentlichen ihr neues Album "Rancor Sore". Mit dabei als Special Guests sind Manic Youth. Es treffen also zwei der spannendsten österreichischen Bands ihres Fachs im Empire aufeinander - Shoegaze, Grunge, Dream-Pop und Alternative Rock aller erster Güte.
Backwards Charm
Der Dream-Pop und Shoegaze von Backwards Charm bewegt sich zwischen flirrendem Gitarrennebel und jener eigentümlichen Schwere, die entsteht, wenn Melancholie nicht zum Selbstzweck, sondern zum Resonanzraum für gute Popsongs wird. Wo bei My Bloody Valentine und Slowdive die Gitarren zu Wetterphänomenen werden, bei DIIV und Nothing das Unbehagen des Alternative Rock in Hall und Verzerrung verschwindet, behalten Backwards Charm stets ein Gespür für Melodie - manchmal beinahe beiläufig, dann wieder mit einer Konsequenz, die an den bittersüßen Sound von The Cure oder die nervöse Eleganz von The Smiths erinnert.
Seit Far from Heaven in My Mind und Nevergreen hat sich daraus eine eigene Sprache entwickelt: cineastisch, dunkel, aber nie hermetisch; introspektiv, ohne sich in bloßer Innerlichkeit einzurichten.
2026 beginnt diese Sprache nun, sich neu zu formieren. Mit einer ungewöhnlich dichten Folge von Singles - von "Tractor Beam" und "Samara" über "Threads" und "Against the Grain" bis zu "Total Emptiness Forever", "Everblue" und dem jüngsten "Under Your Spell" - hat die Band über Monate hinweg einzelne Fenster in ihre neue Klangwelt geöffnet. Dahinter zeichnet sich mit Rancor Sore ein Album ab, das nicht einfach die nächste Station einer Diskografie markiert, sondern wie die Verdichtung eines länger andauernden Prozesses wirkt: Pop und Dissonanz, Intimität und Überwältigung, das Vertraute und das leicht Verstörende liegen darin dicht beieinander.
Manic Youth
Die Band Manic Youth lässt sich bereits seit über einem Jahrzehnt ungeahnt durch die Sehnsuchtsschluchten und Himmelspforten der unermüdlich zu sein scheinenden Existenz treiben.
Ein exzentrisches Glamour-Grufti-Gemisch aus Indiepopmetal und Grungegaze prägt permanent ihren Sound. Die vertrauten Themen wie Flucht, Exzess, Hoffnung, Liebe und Trauer lassen sich eben nicht so leicht abfrühstücken, wenn das Verlangen nach Erfüllung als mutmaßlich zerzauster Zerberus beharrlich über der Band schwebt.
Oft verzweifelt, aber unentwegt überzeugt, bestreitet diese Band bei Livekonzerten immer eine wechselvolle, kathartische Reise durch melancholische Abgründe und euphorische Höhen. Vom Chaos in die Schönheit hineingezwungen, erschien ihr drittes Studioalbum "perfect health" 2025.
Von Drohungen und Zwängen inspiriert, ließ ein ausstehender Gefallen plötzlich ein ganzes Album entstehen. Nach der Frailen Debutaufarbeitung der Kindheit und der darauffolgenden Flucht in die einzig-existierende Illusion eines Funlands, bemüht sich perfect health weder um Anschluss noch um Versöhnung.
Trauer und Sehnsucht beugen sich letzten Endes einer schmerzvollen, aber dennoch friedlichen Selbstakzeptanz. Alte Ängste zerlösen sich wie eine bleierne Brausetablette in einen befremdlichen, aber schlussendlich vertrauten Zustand des Lebewohles.
Eine einzige Live-Momentaufnahme, festgehalten von Axl Aex Vers im Stress Studio Graz. Redundante Rückfälle und jugendliche Garantien bleiben niemals ausgeschlossen.
Aber Charakterisierungen wie Indiemetal, Shoegaze, Dream Pop oder Grungepunk wehen auch diesmal liebevoll und in allen Ehren und Ehen am Galgen herum.
Das, was immer schon genrebefreit funktioniert hat und bewusst Grenzen eliminierte, ist das einzige, was dieser Band seit über zehn Jahren bedingungslosen Halt gibt.
Anmaßend ehrlich, feierlich fragil, bewusst brutal und für immer dem unbeugsamen Underground verdammt.
Hallo, ich bin Maya.
