Divanhana schauen gerne über dem Tellerrand und haben in den vergangenen Jahren unter anderem mit der populären türkischen Sängerin und Schauspielerin Suzan Kardeş zusammengearbeitet. Zu den Highlights ihrer Karriere gehört eine künstlerische Kooperation mit dem US-Musical-Star Bradley Dean. So ist die Sevdalinka also erstmals an den Broadway gelangt!
Selbst die erzwungene Corona-Isolation haben Divanhana für ein neues Projekt genutzt: Die "Quarantine-EP" wurde zu großen Teilen auf den Smartphones der einzelnen Bandmitglieder aufgenommen, während die Musiker über sechs verschiedene Städte ihrer Heimat verstreut waren. Somit haben Divanhana mit begrenzten Mittel das Beste aus der Pandemie-Situation gemacht.
"Zavrzlama" wurde noch im Februar 2020 in Slowenien aufgenommen, also kurz vor dem ersten Lockdown. Gemischt wurde das Album dann erst im Juni 2021 in Sarajevo. Der eindringlich-reduzierte Album-Opener "Na Kuslatu Se Mahrama Vihori" zeigt Šejla Grgić auf der Höhe ihrer Könnens und hält gekonnt die Balance zwischen Intimität und latenter Bedrohung. Das lebhafte "Cilim" lädt dagegen zum Tanzen ein, während sich "Peno" vor dem legendären Roma Sänger und Songwriter Saban Bajramovic verbeugt, einem der "wildesten Talente" im Jugoslawien der Tito-Ära. "Opa Opa" dagegen, aus der Feder des bekannten serbischen Komponisten Radivoje Radivojevic, lebt ganz von der verführerischen Stimme Šejla Grgićs und überrascht mit süffigen Latin-Piano- und Hornsounds. "Voce Rodilo" und "Zova" wurden beide von Divanhana-Keyboarder Neven Tunjic geschrieben, der sich damit selbstbewusst als einer der aufregendsten jungen Songwriter in der langen Tradition der Folkmusik vom Balkan einreiht.

Wir befinden uns jetzt in der Hoch-Zeit der Transformationsjahre, einer ‚Rüttel- und Schüttelbrettzeit', die vor nichts und niemandem Halt macht. Was vielen über lange Zeit als sicher erschien, entpuppt sich jetzt als Scheinsicherheit, sei es in der Welt der Wirtschaft, der Politik oder der Wissenschaft, sei es in unseren Beziehungen oder in uns selbst.

Jeder Mensch, jede Firma und Organisation, jede Gemeinschaft wird jetzt wie das Haus beim Erdbeben geprüft auf innere Stabilität. Auch dich fragt das Leben: „Worauf hast du dein inneres Haus und dein Leben gebaut? Auf Angst oder auf Liebe, auf Trennung oder auf liebende Verbundenheit, auf Verständnis oder auf Verurteilung?“

In diesem Vortrag zeigt der bekannte Diplom-Psychologe und mehrfache Bestsellerautor Robert Betz auf, wie du in dir in einem gewandelten Bewusstsein wahre Sicherheit und Stabilität finden kannst in einer Zeit des radikalen Wandels der Menschheit.

Die Nachfragen nach Eintrittskarten ist groß – sichere dir also gleich jetzt eines der heißbegehrten Tickets!

Sie ist berüchtigt, sie ist einzigartig und sie ist definitiv verrückt. Sie hat nicht DEN grünen Daumen, sondern gleich zwei davon. „Gärtnern ohne viel Geschiss“ ist nicht nur ihr Motto, sondern auch der Titel ihrer aktuellen Live-Tour.

Die Rede ist von Katrin Iskam, gelernte und aktive Krankenschwester, aber vor allem die heißeste Entdeckung in der hiesigen Garten-Szene. Denn wer buddelt, schaufelt und gräbt schon in Gummistiefeln und Nachthemd? Genau, nur das „Katrinchen“, wie sie liebevoll von ihren Fans genannt wird. Und davon gibt es inzwischen eine ganze Menge. Allein fast 200.000 auf ihrer mit dem 1. Platz des Deutschen Gartenbuchpreises prämierten Instagram-Seite @katrinsgarten. Die Autodidaktin ist erfolgreiche Garten-Influencerin und SPIEGEL-Bestseller-Autorin (2022 „Mit Witz, Charme und Methode – Das etwas andere Gartenbuch“; 2023 „Klotzen statt kleckern: Gartengestaltung mit @katrinsgarten“; Im Spätsommer folgt Buch Nr. 3: „Mit Herz & Gabel durch Katrins Gartenjahr 2025“). Geboren und aufgewachsen in der Altmark, lebt sie heute in Himbergen in der Lüneburger Heide. Kann ein Wohnort mehr nach Garten klingen? Wohl kaum.

Und genau dort liegt er auch: Ihr Garten. Ihr Rückzugsort. Der Ursprung all ihrer kreativen katrinsgarten-Konstruktionen. Und die Keimzelle unzähliger unglaublicher Geschichten. Da endet die nächtliche Schnecken-Rettung schon mal um ein Haar auf der Polizeiwache. Und wenn der Naturdünger ungewollt am Weihnachtsbaum landet, freut sich maximal „Chefgärtner“ Tyson, Katrins Dackel. Zusammen bilden die beiden ein unschlagbares Team, wenn es ums Planen, Pflegen und Hegen geht. Dann ist da noch Waldemar, der Götter-Gatte, der die Fette Henne eher im Hühnerstall verortet. Und wenn Katrin zum „Abstechen“ rät, dann immer nur mit den besten Absichten. In „Gärtnern ohne viel Geschiss“ serviert Katrin Iskam jede Menge praktische Tipps und mindestens genauso viele lustige Anekdoten. „Happy Garden“ mal ganz anders. Und falls sich doch mal jemand nach Himbergen verirren und vor ihrer Haustür stehe sollte, hat das „Katrinchen“ auch für diesen Fall einen lebensnahen und präventiven Ratschlag parat: Einbruch ist bei mir zwecklos, das Geld liegt im Garten.

All das und noch viel mehr gibt es in „Gärtnern ohne viel Geschiss“, dem Live-Programm von und mit Katrin Iskam.

Das turbulente Kabarett rund um Oma Lillis Erholungsurlaub auf Kur verspricht herzhaftes Lachen und beste Unterhaltung! Während Oma Lilli sich von den Alltagssorgen erholt, kämpft ihr Ehemann Paul daheim verzweifelt mit dem Haushalt und seiner Hilflosigkeit.
Schon bald zieht Oma Lilli die Aufmerksamkeit eines charmanten Kurgastes auf sich, der sie mit viel Charme umschwärmt. Freuen Sie sich auf ein humorvolles Kabarett ,das die Lachmuskeln garantiert herausfordert! Ein Abend voller Überraschungen wartet auf Sie!.

es spielen für Sie

Christian Mair und Marcus Harm
Idee und Regie Maria Neuschmid

40 Jahre Rock Me Amadeus - FALCO In Concert - Live on Screen
Jubiläumstour zum 40er des Hits "Rock Me Amadeus" und "Coming Home" in Österreich mit der Original-Band, Special Guests und FALCO live on Screen!

40 Jahre "Rock Me Amadeus" - die unangefochtene Nummer 1.
Mit "Rock Me Amadeus" stürmte FALCO im März 1986 die US-Billboard-Charts sowie die britischen Top 40 und schrieb damit Musikgeschichte. Es sollte bis heute der erste und einzige deutschsprachige Song sein, der diese Spitzenpositionen erreichte. Nun - 40 Jahre später - wird dieses Ereignis mit einer ganz besonderen Konzerttournee gebührend gefeiert. Mit Originalaufnahmen aus der Karriere von FALCO bringt Falcos Original-Band im Herbst 2025, gemeinsam mit heimischen Star-Solisten den Original-Sound auf die Bühnen in Österreich.

Tour-Ankündigung zu FALCOS Geburtstag im Wiener Stammlokal U4
Wie jedes Jahr, rund um FALCOs Geburtstag (19.02) trifft sich die Crème de la Crème der österreichischen Musikszene im Wiener Kult-Club U4 zu den sogenannten "Goldfisch‘-Konzerten", um das musikalische Schaffen des Ausnahmemusikers Revue passieren zu lassen. Eine Verbeugung vor dem ersten Popstar des Landes und ein perfekter Moment, um das Jubiläumsjahr einzuläuten und diese einzigartige Live-Produktion anzukündigen und um den Sound und den Style, vom ehemaligen Stammlokal aus, dem U4, in die Bundesländer zu tragen und gebührend zu feiern.

Original Band und Star-Duette mit FALCO und der heimischen Musikszene
In der Original-Band stehen neben Bandleader und Keyboarder Thomas Rabitsch, Bernhard Rabitsch (Trompete und Percussion), Robert Pistracher (Bass), Peter Paul Skrepek (Gitarre), Peter Vieweger (Gitarre) und Florian Holoubek (Schlagzeug) auf der Bühne. Während FALCO auf einer großen, in das Bühnenbild integrierten LED-Wall, scheinbar wieder auf der Bühne steht, hat Thomas Rabitsch einige handverlesene Gäste zusammengebracht, die im Duett mit FALCO seine unvergesslichen Hits neu auf die Bühne bringen. Darunter keine Geringeren als Ana Milva Gomes, Drew Sarich, Edita Malovcic, Georgij Makazaria, Johannes Krisch, Roman Gregory, Skero und Tini Kainrath.

Keine Imitatoren, kein Karaoke, kein Playback
Thomas Rabitsch: "Das Konzept geht auf! Die Kraft der ureigenen Interpretationen der Live- KünstlerInnen gemeinsam mit FALCO in virtuellen Duetten werden das Publikum begeistern und eine perfekte Illusion erzeugen. Es ist keine Übertreibung zu behaupten, dass FALCO nach wie vor ein absoluter Fixstern der deutschsprachigen Popgeschichte ist."
FALCOs beispiellose Karriere und sein turbulentes Leben wurden bereits in diversen Büchern verarbeitet, auf die Bühne gebracht und verfilmt. Zum 40. Jubiläum des Songs, der ihn an die internationale Chartspitze katapultierte, darf sich das Publikum auf eine ganz besondere Produktion mit authentischem und qualitativ hochwertigem österreichischem Sound freuen und gemeinsam den Welthit anstimmen: "Er war ein Superstar, er war so populär, er war so exaltiert, because er hatte Flair, er war ein Virtuose, war ein Rockidol, und alles rief: come on Rock Me Amadeus".

Tourabschluss im Wiener Gasometer am 28. November 2025
Die von Planet Music & Media betriebene Raiffeisen Halle im Gasometer ist Wiens Hot-Spot Nr. 1 für Live-Konzerte und Clubbings. Doch noch vor dieser Nutzung, knapp 40 Jahre zuvor, als die Gasometer stillgelegt worden sind, dienten die Speicher zunächst als Filmkulisse. So standen sie nicht nur für Filmaufnahmen zum James-Bond-Film "Der Hauch des Todes" zur Verfügung, sondern eben auch für Österreichs ersten Popstar: in dem Musikvideo zu "Coming Home (Jeanny Part 2, Ein Jahr danach)" (1986). FALCO nutze hier sowohl die Innenräume dieser gigantischen Zylinder als auch Aufnahmen der Außenansicht. Die Jubiläumstour zur 40 Jahren "Rock me Amadeus" findet daher am 28.11.2025 den gebührenden Abschluss in Wien.

...bis einer weint! – ein Abend zum Lachen

In ihrem ersten gemeinsamen Programm schenken sich Murg und Bernardin nichts,
dem Publikum aber ein Wiedersehen mit Klassikern und Rarem
aus mehr als 100 Jahren Kabarett Simpl.
Ein Best of Simpl von Farkas bis Niavarani und retour.


bis einer weint!

… das Publikum vor Lachen!

PRESSESTIMMEN

"Egal, ob sie in Doppelconferencen zu sehen waren oder jeder eine Einzeldarbietung zeigte, man fühlte sich zu jeder Zeit gut unterhalten und ja vielleicht kamen dem ein oder anderen sogar Tränen, wenn auch nicht vor Rührung... Publikumsreaktionen in der Pause zeigten, dass die beiden auf dem richtigen Weg waren: 'Es ist so erfrischend...mir tut so der Bauch weh vor lauter Lachen.'
Den Vogel schossen die beiden aber ab, als sie als greise Piloten einen Flug nach Wohinauchimmer steuerten. ...Wer sich einmal einen richtig lustigen Abend gönnen möchte, dem sei das Duo wärmstens ans Herz gelegt, da sie definitiv dafür sorgen, dass man einmal so richtig lachen kann."
Andrea Martin, kulturaspekte.de

"Stefano Bernardin und Bernhard Murg schenken sich nichts... Ein Abend wie eine Zeitreise: Der älteste Sketch soll tatsächlich ein Jahrhundert alt sein. Gemeint sind übrigens die BesucherInnen, denen vor Lachen die Tränen in die Augen schießen."
Kurier (österreichische Tageszeitung)

Höchste Eisenbahn! Ein neues Kabarettprogramm muss her. Eine neue Wohnung. Eine neue Stadt? Oder doch aufs Land? Kindergarten, Karriere, Kundenkonto? Oder als Gast fortfahren? Und wenn ja, wohin? Chrissi Buchmasser steht unter Zugzwang, und mitten in der Rushhour ihres Lebens. Prioritäten gehören gesetzt, Entscheidungen getroffen, und die Weichen für die Zukunft gestellt. Und das jetzt. Denn sie weiß: Irgendwann ist für uns alle der Zug abgefahren.

Nach ihrem preisgekrönten Debüt "Braves Kind" treffen wir Chrissi Buchmasser in ihrem zweiten Programm auf dem sinnbildlichen Bahnsteig des Lebens. Mit scharfsinnigen Einordnungen und erfrischendem Humor reist sie mit uns in die Welt der Entscheidungen. Und das mit voller Fahrt.

Chrissi Buchmasser (1989, Stmk): Ihr Kabarett-Debüt gab sie 2021 beim renommierten Grazer Kleinkunstvogel. Im Oktober 2022 folgte das erste Soloprogramm "Braves Kind". Im März 2023 gab es dafür den Jury- und den Publikumspreis beim Freistädter Frischling Auch im Fernsehen bei "Pratersterne", "Kabarett im Turm" und "Die Tafelrunde" ist sie bereits aufgetreten. Exklusiver Insider-Tipp von Buchmasser selbst: Werdet jetzt Fan, bevor ich Mainstream bin.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Strauss Dinner Show – Wo Musik, Eleganz & Kulinarik verschmelzen

Erleben Sie 200 Jahre Johann Strauss in einer Dinner-Show der Extraklasse! Die Strauss Dinner Show vom Wiener Mozart Orchester entführt Sie in einen Abend voller Wiener Kultur, mitreißender Musik und österreichischer Gourmetküche.
Ein 20-köpfiges Orchester präsentiert die schönsten Walzer, Polkas und Märsche von Johann Strauss – live, leidenschaftlich und nah am Publikum. Begleitet von Gesang, Ballett und einem charmanten Moderator entsteht ein faszinierendes Gesamterlebnis in drei Akten – mit humorvollen und interaktiven Momenten.
Kulinarisch verwöhnt Sie ein viergängiges Menü, frisch zubereitet vom hauseigenen Chefkoch. Wählen Sie zwischen klassischer, vegetarischer oder kindgerechter Variante – mit Rücksicht auf Allergien und spezielle Wünsche bei Voranmeldung.
Die Show findet in The Mirage – Die Eventlocation im Prater statt, einem der atmosphärischsten Orte Wiens. Die stilvolle, klimatisierte Location bietet den idealen Rahmen für einen unvergesslichen Abend.
Menü (Auszug):
Klassisch: Rindstatar, Zwiebelrostbraten, Kaiserschmarrn
Vegetarisch: Spinatstrudel, Gemüse-Risotto, Kaiserschmarrn
Kinder: Pasta, Rostbraten, Kaiserschmarrn
Wann haben Sie zuletzt Musik, Bühne und Kulinarik in solch perfekter Harmonie erlebt?
Jetzt Tickets sichern und Strauss neu entdecken!

BUNT.’s story isn’t one of overnight success—it’s a testament to resilience, dedication, and an unshakable belief in his craft. For over a decade, he worked in the background, shaping his sound without major recognition. Eight years into his journey, everything changed. In January 2023, his track Clouds became a global phenomenon, proving that persistence pays off—even when the odds are stacked against you.

His path to success was anything but conventional. After finishing high school, BUNT. trained at a car company and explored advertising work, but music was always his true calling. A video shoot opportunity in the U.S. became a turning point—he left his job, moved stateside, and went all in. He contributed productions for legendary artists like Avicii and toured alongside Gryffin, but just as things were gaining momentum, the pandemic forced him back to Germany. With touring income gone and an uncertain future ahead, BUNT. worked three jobs to support himself—yet, even in the toughest moments, he never stopped making music. Unknowingly, he was crafting the foundation for what would soon be known as Stutter House.

Then came Clouds. What started as a snippet on TikTok in December 2022 exploded into a movement. By its official release in January 2023, the track had already amassed 50 million impressions, debuting at #15 on the Billboard Hot Electronic Songs Chart. Since then, it has garnered over 275 million streams, cementing BUNT. as one of dance music’s most exciting new forces.

BUNT. isn’t just redefining electronic music in the studio—he’s changing the way it’s performed. Breaking the traditional DJ mold, he plays IN THE ROUND, removing barriers and immersing himself fully with his audience. His shows aren’t just events; they’re communal experiences—raw, intimate, and electric. From pop-up gigs in a car wash and a luchador arena in Mexico City to a London mash- and-pie shop and a NYC barbershop, he’s proving that dance music doesn’t need a club to thrive—it belongs everywhere.

Since Clouds’ release, BUNT. has played over 200 shows across the U.S., Canada, Australia, and Europe, selling over 50,000 tickets along the way. In 2025, he announced his first stadium show at Velódromo Olímpico in Mexico City, which sold out within days—forcing an expansion in capacity due to overwhelming demand. His innovative approach to both sound and performance has earned him collaborations with Ellie Goulding, Sam Tompkins, Elley Duhé, and Tiësto, while Spotify named him one of their 10 Dance Artists to Watch alongside Mochakk, Uncle Waffles, and Sammy Virji.

BUNT.’s story isn’t one of overnight success—it’s a testament to resilience, dedication, and an unshakable belief in his craft. For over a decade, he worked in the background, shaping his sound without major recognition. Eight years into his journey, everything changed. In January 2023, his track Clouds became a global phenomenon, proving that persistence pays off—even when the odds are stacked against you.

His path to success was anything but conventional. After finishing high school, BUNT. trained at a car company and explored advertising work, but music was always his true calling. A video shoot opportunity in the U.S. became a turning point—he left his job, moved stateside, and went all in. He contributed productions for legendary artists like Avicii and toured alongside Gryffin, but just as things were gaining momentum, the pandemic forced him back to Germany. With touring income gone and an uncertain future ahead, BUNT. worked three jobs to support himself—yet, even in the toughest moments, he never stopped making music. Unknowingly, he was crafting the foundation for what would soon be known as Stutter House.

Then came Clouds. What started as a snippet on TikTok in December 2022 exploded into a movement. By its official release in January 2023, the track had already amassed 50 million impressions, debuting at #15 on the Billboard Hot Electronic Songs Chart. Since then, it has garnered over 275 million streams, cementing BUNT. as one of dance music’s most exciting new forces.

BUNT. isn’t just redefining electronic music in the studio—he’s changing the way it’s performed. Breaking the traditional DJ mold, he plays IN THE ROUND, removing barriers and immersing himself fully with his audience. His shows aren’t just events; they’re communal experiences—raw, intimate, and electric. From pop-up gigs in a car wash and a luchador arena in Mexico City to a London mash- and-pie shop and a NYC barbershop, he’s proving that dance music doesn’t need a club to thrive—it belongs everywhere.

Since Clouds’ release, BUNT. has played over 200 shows across the U.S., Canada, Australia, and Europe, selling over 50,000 tickets along the way. In 2025, he announced his first stadium show at Velódromo Olímpico in Mexico City, which sold out within days—forcing an expansion in capacity due to overwhelming demand. His innovative approach to both sound and performance has earned him collaborations with Ellie Goulding, Sam Tompkins, Elley Duhé, and Tiësto, while Spotify named him one of their 10 Dance Artists to Watch alongside Mochakk, Uncle Waffles, and Sammy Virji.

ZZS Trio: Nicola ZARIC (Akkordeon), Gerhard ZEILINGER (Schlagzeug), Georg SCHMELZER-ZIRINGER (Bass)

Einer der mitreißendsten Bluespianisten unserer Zeit. Johnny Iguana ist ein einzigartiger Pianist und moderner Vorreiter der Chicagoer Bluespianotradition. Angetrieben von reichhaltigem musikalischen Können und kompromissloser Originalität bringt er in jedes Konzert donnernde Virtuosität und grenzenlose Kreativität. Auf Tournee zu seiner zweiten Veröffentlichung auf dem legendären Chicagoer Blues-/Jazzlabel Delmark Records – live in Einzelaufnahmen in den Delmark Studios aufgenommen – liefert Johnny Iguana Klavierkonzerte, die Blues, Jazz und klassisch inspirierte Eigenkompositionen verschmelzen – alles angetrieben von rebellischem Rock ’n‘ Roll-Gehabe. Iguanas Konzerte ziehen das Publikum in ihren Bann, zwischen Tradition und Transformation, fasziniert von der schieren Kraft und dem Einfallsreichtum dieser Musik. Dies ist keine typische Blues- oder Jazz-Piano-Show. Es ist eine spannungsgeladene amerikanische Musik-Tour de Force. Mit Solo-Feuer und Duo-Alchemie wird Johnny auf der Bühne vom renommierten Schlagzeuger Michael Caskey begleitet, der für einen rhythmisch aufgeladenen und unwiderstehlich fröhlichen Sound sorgt. Dieses Duo hat mit unerbittlicher Energie und dynamischem Zusammenspiel Bühnen auf der ganzen Welt zum Beben gebracht und die Kunst des Blues-Pianos auf ein völlig neues Niveau gehoben.

TRENDZ is a 7-member K-pop boy band under Global H Media.
They made their debut in January 2022 and have been reaching more fans hearts ever since, with 7 EPs released already.
TRENDZ now prepares for its third European tour, for a DREAMLIKE experience that will make all Friendz "Glow".

Chloe und Amira, Matt und Sarah – zwei Elternpaare im scheinbar perfekten Vorstadtglück: Yogaklassen, nagelneue Kücheninseln, Trampolin im Garten. Doch als sich ihre neunjährigen Söhne eines Tages auf dem Schulhof küssen, gerät alles ins Wanken. Von der Schulleitung zum gemeinsamen Gespräch über den „Vorfall“ aufgefordert, stürzen die vier plötzlich kopfüber in die hitzigen Kulturkämpfe unserer Zeit. Alle wollen bloß nichts falsch machen – doch was ist eigentlich richtig? Und was, um Himmels willen, schreibt man nun in die Eltern-WhatsApp-Gruppe?

Zum Glück gibt es Hilfe von oben – in Form zweier geflügelter Schutzengel! Der Himmelsorden der queeren Wächter:innen hat seit Äonen die Ehre und verflucht schwere Aufgabe, die Queers dieser Welt durch den Dschungel des Lebens zu geleiten – in göttlicher Mission und mit einer gehörigen Portion Drama …

Das Debüt des britisch-iranischen Autors Zak Zarafshan sprüht vor scharfem Witz und schrägen Einfällen, geriet im Londoner West End zur Sensation. Die Wienerin Martina Gredler bringt diese brillante Komödie über Toleranz, Doppelmoral und die Geheimnisse zwischen Eltern und Kindern als deutschsprachige Erstaufführung auf die Bühne.