Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Junggesellenabschied Sölden — Bachelorparty, Aktivitäten & Alm-Party in Tirol

Ein Junggesellenabschied in Sölden ist die beste Alternative zum klassischen Städtetrip — für Gruppen, die mehr wollen als nur eine Bar-Nacht. Tauscht die Hektik gegen die Bergwelt des Ötztals und verbindet Erlebnisse in der Natur mit einer Alm-Party, die in Erinnerung bleibt. Ob Bachelorparty, klassischer JGA, Polterabend oder Junggesellinnenabschied — die Panorama Alm auf 1.500m ist euer Rahmen für ein Wochenende für schöne Erinnerungen.

Inklusive
- Reservierter Tisch ab 15 Uhr - 19 Uhr
- 1x Traspers Rum mit 4x Beigetränken und eine Traspers Rum Weste (Inklusive erst ab 8 Personen)
- Käsefondue Menü ab 19 Uhr
- Nagelstock
- DJ
- ab 8 Personen, gültig von Mitte Juni bis Ende August am Samstag

Mi Casa Summertour 2026 – Pöstlingberg Schlössl

Am 15. August erwartet euch einer der magischsten Stops unserer Tour…
Hoch über Linz, am wunderschönen Pöstlingberg, feiern wir gemeinsam den Sommer – mit einem Ausblick, der euch den Atem raubt und Vibes, die bleiben.

Wenn die Sonne langsam untergeht und den Himmel in warme Farben taucht, beginnt dieser ganz besondere Moment… Musik liegt in der Luft, Gläser klingen und alles fühlt sich einfach richtig an.

Zwischen stilvoller Location, einzigartigem Panorama und diesem unvergleichlichen Mi Casa Gefühl entsteht etwas, das man nicht planen kann – nur erleben.

Tanzt mit uns über den Dächern von Linz, verliert euch im Augenblick und macht diesen Tag zu einer Erinnerung, die euch noch lange begleitet.

Day to Night. Over the city. Into the vibe.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Magic Variety Show – Internationale Zauberkunst live in Wien

Nur in der Magic World Vienna

Die internationale Spitzenklasse der Magie versammelt sich bei Magic Variety Show in Wien – und präsentiert jeden Monat eine neue Show, die Deine Wahrnehmung herausfordert und die Grenzen der Illusion verschwimmen lässt.

Diese Show bringt die besten Magier:innen der Welt nach Wien – live, hautnah und jeden Monat neu. Magic Variety Show vereint unterschiedlichste Magie-Stile in einer 100-minütigen Show, die Du so schnell nicht vergessen wirst. Egal, ob Du zum ersten Mal eine Zaubershow besuchst oder schon alles gesehen hast – hier wirst Du staunen, lachen und mit offenem Mund dasitzen.

In jeder Vorstellung zeigen die Künstler:innen ihre besten Acts und begeistern mit einer stets neuen Mischung aus Manipulation, Close-Up Magie, Comedy-Magie, Mentalmagie, klassischer Magie und spektakuläre Illusionen – ein magisches Erlebnis für Jung und Junggebliebene.

Das erwartet Dich:
- Vier bis sechs neue internationale Top-Artists in jeder Show – für maximale Abwechslung

- Eine abwechslungsreiche Mischung verschiedenster Zauberkunst-Stile: von feinster Fingerfertigkeit (Manipulation) über Close-Up Magie, Comedy-Magie und Mentalmagie bis hin zu klassischer Magie und atemberaubenden Illusionen

- Weltklasse-Acts, die Deine Wahrnehmung auf die Probe stellen und Dich ins Staunen versetzen

- Ein magisches Erlebnis für Jung und Junggebliebene, das Emotionen weckt und Generationen verbindet

Gemeinsam mit der großartigen Sängerin und Songwriterin Julia Zischg schlägt das Swingwerk erneut einen aufregenden und innovativen Weg ein. Ein Groß-teil des aktuellen Konzertprojekts widmet sich dem kreativen Schaffen von Julia Zischg.

Im Jahr 2025 veröffentlicht Julia Zischg ihr selbstgeschriebenes Album „Things will fall into place“. So wie sich die Dinge manchmal fügen, haben Julia Zischg und das Swingwerk die Herausforderung angenommen, ihr musikalisches Werk, das von Pop, Soul und Singer-Songwriter-Einflüssen geprägt ist, in eine außergewöhnliche Big Band Interpretation zu verwandeln.

Freuen Sie sich auf ein Konzerterlebnis voller Emotionen und musikalischer Höhepunkte!

Ersatztermin bei Schlechtwetter: Donnerstag, 20. August 2026, 19.00 Uhr

Melodramma von Giacomo Puccini

Eine Geschichte um Liebe, Eifersucht, Gewalt und Intrigen trifft auf atemberaubende Klänge: Mit Giacomo Puccinis Melodramma Tosca kehrt 2026 eine der beliebtesten Opern der Welt in den Steinbruch St. Margarethen, auf die schönste Freiluftbühne Europas, zurück.

Giacomo Puccini sorgt für eine musikalische Achterbahn der Gefühle – von Toscas ergreifendem „Vissi d’arte“ über Cavaradossis kraftvollem „Recondita armonia“ bis hin zu Scarpias düsteren Arie „Ha più forte sapore“. Ein Feuerwerk der Emotionen mit packenden Melodien, die in der Felslandschaft des Steinbruchs St. Margarethen den perfekten Widerhall finden.

Musikalische Leitung: Valerio Galli | Kostüme: Giuseppe Palella
Inszenierung und Bühnenbild: Thaddeus Strassberger

Stefanie Reinsperger liest aus ihrem Buch

Die gefeierte Schauspielerin Stefanie Reinsperger mag schwierige Themen und forscht in ihren eigenen Abgründen nach Gefühlen - ihr Lieblingsgefühl ist die Wut. Die Wut gehört endlich rehabilitiert und an die Öffentlichkeit.

"Es reicht mit Diskriminierung und Übergriffen auf mich und meinen Körper, der angeblich nicht schön genug ist!" Das Buch ist wie die Reinsperger: körperlich kraftvoll, mutig und kompromisslos, es ist ein turbulentes Spiel aus Szenen, kurzen persönlichen Texten, ein Spiel von Tempo und Rhythmus. Und am Ende haben wir uns nicht nur mit der Wut versöhnt, sondern haben Stefanie Reinsperger, ihre Haltung und ihre Arbeit gesehen, wie wir sie vorher ganz sicher noch nicht gekannt haben.

Stefanie Reinsperger ist eine vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, die auf den großen Theaterbühnen ebenso zu Hause ist, wie in Kino und Fernsehen. Seit 2014 spielt sie am Wiener Burgtheater u.a. in Elfriede Jelineks "Die Schutzbefohlenen" und die Buhlschaft in Hugo von Hofmannsthals "Jedermann". Am Berliner Ensemble verkörpert sie aktuell die Maulerin in "Die heilige Johanna der Schlachthöfe". Von 2021 bis 2026 war sie als Ermittlerin Rosa Herzog im Dortmunder Tatort neben Jörg Hartmann zu sehen. Dafür gewann sie 2022 die Romy als beliebteste Schauspielerin in einer Serie/Reihe. Es folgten die Rolle der Theresa in Ed Herzogs "Guglhupfgeschwader" und die der Wolke in Chris Kraus’ "15 Jahre". 2022 erschien mit "Ganz schön wütend" ihr erstes Buch. Der Kinofilm "Vier Minus Drei" von Adrian Goiginger, in dem Stefanie Reinsperger an der Seite von Valerie Pachner spielt, feierte gerade erst Premiere auf der Berlinale 2026.

Hören Sie Meisterwerke der klassischen Musik in einem Konzert im Herzen Wiens, der Kapuzinerkirche. Neben Mozarts namensgebender Eine kleine Nachtmusik finden sich auch Schuberts Ave Maria, Haydns Kaiserquartett und Bachs Air im Programm. Kommen Sie am Abend zu einem Konzert in die Kapuzinerkirche und lassen Sie sich von der Musik des Wiener Kaiserquartetts verzaubern.

Anlässlich des 400-jährigen Jubiläums der Grundsteinlegung von Kapuzinerkirche und Kapuzinergruft im Jahr 1622 wurde 2022 auch der Grundstein für die Kammerkonzerte gelegt – kaiserlich allemal.

Interpreten:
Wiener Kaiserquartett

Programm:
Johann Sebastian Bach – Prelude from Suite No. 1 in G major, BWV 1007
Fernando Sor – Introduction and Variations on a Theme by Mozart, Op. 9
Franz Schubert – Ständchen (Serenade)
Antonio Vivaldi – Concerto in D major
Johann Sebastian Bach – Toccata&Fugue in D Minor BWV 565
Francisco Tárrega – Recuerdos de la Alhambra
Francisco Tárrega – Gran Jota
Gaspar Sanz – Canarios
Isaac Albéniz – Asturias (Leyenda)

Álvaro Toscano is the winner of both First Prize and the Audience Award at the prestigious Francisco Tárrega International Guitar Competition in Spain. His career has been further distinguished by top prizes at major international competitions, including the Andrés Segovia International Guitar Competition and the Fernando Sor International Guitar Competition, among others.

He has appeared as a soloist with orchestras such as the Spanish Radio and Television Symphony Orchestra (RTVE), the Swedish Chamber Orchestra, the Royal Symphony Orchestra of Seville, the Cape Town Philharmonic Orchestra and many others. His concert activity has taken him to leading venues and festivals across Europe, the United States, Latin America, and Africa. His recording project Crystal was awarded the Melómano de Oro.

The Dorotheerkirche - Reformierte Stadtkirche, located in the heart of Vienna, stands on the site of the former Dorothea monastery, reflecting a rich and layered history. After the reforms of Joseph II in the late 18th century, the building was granted to the Reformed (Calvinist) community, marking an important step toward religious tolerance in Austria. The church was redesigned in a refined classical style by notable architects of the period, giving it an elegant and harmonious interior. It quickly became a cultural and spiritual center for the Protestant community, known for its welcoming atmosphere and strong musical tradition. Today, the Reformierte Stadtkirche is admired not only for its historical significance but also for its architectural beauty and vibrant role in Vienna’s cultural life.

Uraufgeführt in London am 14. Februar 1895, gehört das Stück zu den erfolgreichsten Dramen Wildes, in welchem er geistreich und ironisierend die viktorianische Oberschicht attackiert. Diese absurd komische und bitterböse Abrechnung mit Heuchelei und Oberflächlichkeit ist einer der häufigst gespielten Bühnenklassiker. In der rasanten Fassung von Heinz-Arthur Boltuch wird Oscar Wildes mit Sprachwitz gespickte Komödie zum hinreissenden Theaterspaß.

Oscar Wilde (1854 - 1900) war einer der ersten Dandys, der wortgewandt und auffällig gekleidet die viktorianische Gesellschaft mit ihrer Zugeknöpftheit konfrontierte.

Inhalt:

Algernon und Jack sind zwei Dandys wie aus dem Bilderbuch. Sie lieben das Vergnügen und haben, um ihre ausschweifenden Leidenschaften mit ihren gesellschaftlichen Verpflichtungen vereinen zu können, ein Doppelleben erfunden. Algernon einen kränklichen Freund namens Bunbury, um aufs Land fahren zu können. Und Jack den leichtlebigen Bruder Ernest, dessentwegen er öfter in die Stadt muss. Absurderweise verlieben sich beide in Frauen, deren Lebensziel es ist, einen Mann namens Ernest zu heiraten. Was praktisch ist, da sich beide, Algernon und Jack, als Ernest ausgeben. Von nun an nimmt eine wilde Komödie um Mehrdeutigkeit der Sprache, Ernsthaftigkeit, Wahrheit und Lüge ihren Lauf. Am Ende stellt sich heraus, dass Jack als Baby irrtümlich am Bahnhof Victoria vergessen wurde und in Wahrheit Algernons Bruder ist. Er heißt tatsächlich Ernest. Ein Happyend auf allen Linien.

Dinner & Show

The Grand Pearl ist Wiens neue Bühne für ein stilvolles Dinner und eine elegante Show, inspiriert vom zeitlosen Glamour des alten Hollywood.

Ein glamouröses Grand Hotel

Treten Sie ein in die geheimnisvolle Kulisse eines Grand Hotels. Mit dem zeitlosen Charme des Old Hollywood führt Sie unser charismatischer Bellboy durch einen Abend voller verbotener Romanzen und großer Träume.

Atemberaubende Akrobatik und mitreißender Gesang verschmelzen mit einem exquisiten 3-Gänge-Menü. Nach der Show laden wir Sie ein, den Abend bei unserer exklusiven Aftershow-Party ausklingen zu lassen.

Liebestraum
Liszt - Chopin – Mozart - Schumann
Klavierkonzert

MARIO ERITREO

Der italienische Pianist und Organist Mario Eritreo bietet exquisite Klavierprogramme und zählt zu Europas gefragtesten Künstlern. 2016 spielte er in der Wiener Peterskirche den kompletten Zyklus der sechs Orgelsonaten von J.S. Bach, was bis heute nur drei weiteren Künstlern gelang. Er arbeitet mit den renommiertesten Orchestern in Europa und ist besonders bekannt für sein feines Gespür für die Belange der Kompositionen.

Ein Meister seines Fachs, der sich in großen Sälen genauso wohl fühlt, wie im intimen Kreis der Krypta-Konzerte.
Die Krypta ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Programm:

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)
Sonate A Dur, KV 331, Andante grazioso - Minuetto - Alla Turca, Allegrino.

Robert Schumann (1810 - 1856)
Kinderszenen Op. 15

1. Von fremden Ländern und Menschen 2. Kuriose Geschichte 3. Hasche-Mann 4. Bittendes Kind 5. Glückes genug 6. Wichtige Begebenheit 7. Träumerei 8. Am Kamin 9. Ritter vom Steckenpferd 10. Fast zu ernst 11. Fürchtenmachen 12. Kind im Einschlummern 13. Der Dichter spricht

Fryderyk Chopin (1810 - 1849)
Ballade Op. 23 Nr. 1, in g-Moll
Nocturne Op 32 Nr. 1, in H-Dur
Nocturne Op. 9 Nr. 1, in b-Moll
Fantaisie Impromptu Op. 66, in cis-Moll
Franz Liszt (1811 - 1886)
Liebestraum S. 541 Nr. 3, "Oh Lieb, so lang du lieben kannst"
Johann Strauss Sohn (1825 - 1899)
Kaiser-Walzer Op. 437

Die Minoritenkirche, ein gotisches Meisterwerk im Herzen Wiens, bietet eine einzigartige Kulisse für unvergessliche klassische Konzerte. Mit ihrer beeindruckenden Architektur und außergewöhnlichen Akustik verwandelt sie jedes Konzert in ein magisches Erlebnis. Hier verschmelzen Geschichte und Musik zu einer harmonischen Einheit, während weltberühmte Musiker*innen Werke von Mozart, Beethoven, Vivaldi und vielen anderen in höchster Perfektion interpretieren.

Die Konzerte sind ein Fest für die Sinne: Die prachtvollen Klänge der Streicher, virtuose Soli und meisterhafte Interpretationen großer Werke lassen die Kirche in einem ganz besonderen Licht erstrahlen. Dank der hervorragenden Akustik wird jede Note lebendig – sanfte Pianissimo füllen den Raum mit Intimität, während kraftvolle Forte-Passagen majestätisch nachhallen.

Das vielfältige Programm umfasst das ganze Jahr über hochkarätige Aufführungen – von festlichen Advents- und Weihnachtskonzerten bis hin zu feierlichen Neujahrskonzerten und zahlreichen musikalischen Highlights in jeder Saison. Die Konzerte begeistern durch ihre musikalische Exzellenz und ziehen sowohl Liebhaber der klassischen Musik als auch neugierige Entdecker aus aller Welt an.

Erleben Sie Musikgenuss auf höchstem Niveau in einer der schönsten Kirchen Wiens. Sichern Sie sich Ihre Tickets jetzt und lassen Sie sich von den Meisterwerken der Klassik verzaubern!

Vom 14. bis 24. August 2026 bringen wir Afrika nach Wien! - Mit lebendigen Präsentationen verschiedener Länder und Kulturen, täglichen traditionellen Tanzvorführungen, Modenschauen renommierter Designer und … natürlich MUSIK!

Auf der Donauinsel erwartet Sie ein farbenfrohes Fest für die Sinne: Der Weltbasar präsentiert Kunsthandwerk, Fair-Trade-Produkte und kulinarische Spezialitäten aus ganz Afrika. Im Lebendigen Basar können Sie Kunsthandwerkern bei der Arbeit zusehen, in Sonderausstellungen eintauchen und authentisches Leben in verschiedenen Ländern erleben.

Das Musikprogramm bietet jeden Abend Live-Konzerte afrikanischer und internationaler österreichischer Künstler - von traditionellen Klängen und Reggae bis hin zu modernem Afrobeat.

Tagsüber laden zahlreiche Workshops zum Mitmachen ein: Erleben Sie Trommelworkshops, traditionelle und moderne Tänze - von Amapiano über Bauchtanz bis hin zu Yoga - und vieles mehr. Ein spezielles Zelt für Kinder bietet Bastelangebote, Geschichtenerzählen, Kamel- und Ponyreiten sowie musikalische Aktivitäten.

Wir konzentrieren unser gesellschaftliches Engagement auf junge Afrikaner in der Landwirtschaft, weil wir davon überzeugt sind, dass dies der effektivste und nachhaltigste Weg ist, in die Entwicklung Afrikas zu investieren.

Die Vienna Africa Days fördern Toleranz, Vielfalt und interkulturellen Dialog. Informieren Sie sich an den Ständen zahlreicher NGOs über soziale und Umweltprojekte in Afrika und unterstützen Sie diese.

Feiern Sie mit uns die Vielfalt Afrikas - mitten im Herzen Wiens!

Montage: Freier Eintritt für alle
Kinder bis 12 Jahre: Freier Eintritt

Die besten Rockhits in der monumentalen Kulisse der Wiener Staatsoper mit dem Prague Philharmonic Orchestra sowie atemberaubenden Stimmen und Band.

Dirigent Friedemann Riehle gelingt das Unmögliche: Eine perfekte Verbindung von Klassik und Rock. Die Übertragungen und Interpretationen vereinen die Atmosphäre und die Kraft der Originalsongs mit einer einzigartigen Leidenschaft und dem großartigen Klang des Prague Philharmonic Orchestras gelten unter Rockfans als wegweisend.

Marder 4000

Der Name entstand als wir versuchten eine Email-Adresse zu erstellen, für unseren eigentlichen gewünschten Namen, „Marder“. Da dieser aber vergeben war, haben wir uns kurzerhand auf Marder 4000 geeinigt.

Marder 4000 ist ein in Feldkirch entstandenes Musikprojekt, dessen Mitglieder in Vorarlberg sowie auch im Ausland, wie beispielsweise Rotterdam oder Berlin, mit ihrer musikalischen Weiterbildung und Karriere beschäftigt sind. So ergibt sich eine potente Mischung aus verschiedenen Szenen und Einflüssen die sich vermehrt in den Heimaturlauben dann musikalisch neu manifesiert. Die meisten Mitglieder kannten sich bereits aus dem Landeskonservatorium Feldkirch bzw. dem Musikgymnasium, während andere erst später über Freundschaftskreise dazustießen.

Die Konstellation dieser Formation ist so recht einzigartig. Da sich unser Repertoire oft auf das elektronische Klangdesign von Drum-Machines und Synthesizern beruft haben sich in die heutige Instrumentation beispielsweise ein zweiter E-Bass, zahlreiche Effektpedale und ein Reisekoffer als fixer Bestandteil des Drumsets etabliert. Man darf sich also auf ein modernes und eher ungewöhnliches Klangbild einstellen.

Da die Band nur in sehr konzentrierten Zeiträumen zu einander findet ist unsere Musik auch stetig im Wandel. Wir sind alle in mehreren musikalischen Projekten tätig, in der improvisierten Musik, als auch in der Klassik und tragen somit immer Inspirationen von außerhalb mit zu den Bandproben. Dabei finden sich allerdings einige Konstanten, die sich aber eher auf ein gemeinsames Klangbild beziehen. Man tüftelt und experimentiert wie man als Kollektiv besser klingt und zusammenarbeiten kann um damit die Musik in den Vordergrund zu stellen.

Größen der elektronischen Musik wie beispielsweise Juan Atkins, Moodymann oder Moritz von Oswald sind für unsere Musik bestimmt genauso wichtig wie die Helden unseres eigenen Instruments. Ein fester Bestandteil unserer Musik ist auch die Improvisation, die bei manchen Kompositionen im Vordergrund steht, aber bei Bedarf in den Hintergrund rücken darf um einer minimalistischeren Klangentfaltung Platz zu schaffen.

Um die Essenz von „Humanizing the live performance of electronic music“ zu verstehen, muss man in Betracht ziehen dass sich in den letzten 40 Jahren Musik zunehmend von der Bühne entfernt hat und sich dadurch neue Möglichkeiten der Klanggestaltung und auch der Musikproduktion ergeben haben. Durch diesen technologischen Trend hat sich auch die Live-Musik zunehmend an der Esthetik von Musikaufnahmen orientiert und versucht diese bestmöglich zu imitieren. Dabei gehen unserer Meinung nach aber wichtige Aspekte in der Musik, wie zum Beispiel Spontanität, Reaktivität oder Dynamik verloren. Wir versuchen diese Elemente, inspiriert durch elektronische Musik, menschlich zu gestalten und Raum für Kreativität und Improvisation zu lassen.

Man darf sich auf dynamische, morderne Musik freuen die von Improvisation und einem ungewöhnlichem Klangspektrum lebt.

Sommerausstellung

Leonard Lorenz

Skulpturen und Gemälde aus sechs Jahrzehnten