Anlässlich des 100. Geburtstages von Ingeborg Bachman präsentiert Theater Wolkenflug eine Lyrik-Performance mit ausgewählten Gedichten der Literatin im Architekturhaus Kärnten. Die Gedichte zeichnen Stationen aus Bachmanns frühem Leben nach und öffnen einen persönlichen Zugang zu einer Schriftstellerin, deren Denken und Schreiben nachhaltig von einer Jugend im konservativen Kärnten der Zwischenkriegszeit, den Erfahrungen des Zweiten Weltkriegs und seinen Nachwirkungen geprägt wurden.

Krieg, Verlust, Angst und die Suche nach einer Sprache für das Erlebte werden ebenso thematisiert, wie die Sehnsucht und das Drängen nach Freiheit, Liebe und einem selbstbestimmten Leben. Die Schauspielerinnen Katarina Hartmann und Magda Kropiunig spüren Bachmanns frühem Lebensweg über deren Lyrik auf der Bühne nach, unterstützt von der Cellistin Alenka Piotrowicz. Ihre Musik ergänzt, kontrastiert und kommentiert. So entsteht ein Dialog zwischen Stimmen und Musik – zwischen Erinnerung und Gegenwart, Verletzlichkeit und Widerstand.

Tschechien ist heuer das Gastland der Frankfurter Buchmesse. Wir nehmen dies zum Anlass, um gemeinsam mit dem Braumüller Verlag einen Abend ganz im Zeichen des Gastlandes in unserer Buchhandlung zu veranstalten.

Zu Gast sind Iva Procházková, die aus Ihrem Buch »Die Spur der Kälte« lesen wird, und der Bernhard Borovansky (Verlagsleiter Braumüller) der mit literarischen Kostproben aus unserem Nachbarland aufwartet.

Mrs. & Mr. Heyn freuen sich schon jetzt darauf die Kochlöffel zu schwingen und Köstlichkeiten aus dem Kochbuch »Prager Küche« für Sie zu zaubern.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Gastlichkeit, Literatur und neuen Eindrücken!

Oper in vier Akten von Giuseppe Verdi / Libretto von Antonio Ghislanzoni nach einem Szenario von François Auguste Ferdinand Mariette / In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Große Melodien, prunkvolle Massenszenen, ein exotischer Handlungsort – das sind die Zutaten, die Giuseppe Verdis Spätwerk Aida seit über 150 Jahren zu einer der faszinierendsten Schöpfungen der Opernliteratur machen. Doch der szenische und musikalische Bombast bildet den Hintergrund für ein einfühlsames Plädoyer, das – in den Worten Dmitri Schostakowitschs – »die Unterdrücker entlarvt und Mitleid mit den Opfern wachruft«.

Den Auftrag zur Komposition der Oper erteilte 1869 der Vizekönig von Ägypten, Ismail Pascha, der die uralte Geschichte seines Landes in den Dienst der Verherrlichung seiner Dynastie stellen und mit dem Namen des berühmtesten Komponisten seiner Zeit schmücken wollte. Verdi, seit jeher ausgesprochen skeptisch gegenüber allen Formen institutionalisierter Macht, ließ sich ungern vor diesen politischen Karren spannen, erkannte aber das theatrale Potential des Stoffes. Im Zentrum der Handlung steht der ägyptische Feldherr Radamès. Im Konflikt zwischen seiner Liebe zur äthiopischen Prinzessin Aida, deren Volk er militärisch besiegt hat, und seinen politischen Pflichten kann er weder der einen noch der anderen Seite gerecht werden. Mit musikalischer Feinzeichnung auf der einen und pompöser Staatsinszenierung auf der anderen Seite zeigt Verdi, wie Liebe und Vertrauen in der Gewalt eines unbarmherzigen Machtapparates nur um den Preis des Todes bestehen können.

Inszenieren wird dieses Wechselspiel aus großem Politdrama und intimem Kammerspiel Intendant Aron Stiehl, die musikalische Leitung hat Chefdirigent Chin-Chao Lin inne. Bühnenbild und Kostüme werden von den hauseigenen Künstler*innen Thomas Stingl und Emmanuela Cossar entworfen.

Anlässlich des 100. Geburtstages von Ingeborg Bachman präsentiert Theater Wolkenflug eine Lyrik-Performance mit ausgewählten Gedichten der Literatin im Architekturhaus Kärnten. Die Gedichte zeichnen Stationen aus Bachmanns frühem Leben nach und öffnen einen persönlichen Zugang zu einer Schriftstellerin, deren Denken und Schreiben nachhaltig von einer Jugend im konservativen Kärnten der Zwischenkriegszeit, den Erfahrungen des Zweiten Weltkriegs und seinen Nachwirkungen geprägt wurden.

Krieg, Verlust, Angst und die Suche nach einer Sprache für das Erlebte werden ebenso thematisiert, wie die Sehnsucht und das Drängen nach Freiheit, Liebe und einem selbstbestimmten Leben. Die Schauspielerinnen Katarina Hartmann und Magda Kropiunig spüren Bachmanns frühem Lebensweg über deren Lyrik auf der Bühne nach, unterstützt von der Cellistin Alenka Piotrowicz. Ihre Musik ergänzt, kontrastiert und kommentiert. So entsteht ein Dialog zwischen Stimmen und Musik – zwischen Erinnerung und Gegenwart, Verletzlichkeit und Widerstand.

Wir laden Sie herzlich zur Buchpräsentation von »Die Verzauberung der Welt« mit Arnold Mettnitzer ein.

In seinem neuen Buch »Die Verzauberung der Welt« geht es um das "Kindsein" und den unerschöpflichen Reichtum von Neugier und Begeisterung.
Von den Kindern lernen wir, im Augenblick zu leben, die Dinge beim Namen zu nennen und der Welt mit Entdeckergeist zu begegnen.

Anlässlich des 100. Geburtstages von Ingeborg Bachman präsentiert Theater Wolkenflug eine Lyrik-Performance mit ausgewählten Gedichten der Literatin im Architekturhaus Kärnten. Die Gedichte zeichnen Stationen aus Bachmanns frühem Leben nach und öffnen einen persönlichen Zugang zu einer Schriftstellerin, deren Denken und Schreiben nachhaltig von einer Jugend im konservativen Kärnten der Zwischenkriegszeit, den Erfahrungen des Zweiten Weltkriegs und seinen Nachwirkungen geprägt wurden.

Krieg, Verlust, Angst und die Suche nach einer Sprache für das Erlebte werden ebenso thematisiert, wie die Sehnsucht und das Drängen nach Freiheit, Liebe und einem selbstbestimmten Leben. Die Schauspielerinnen Katarina Hartmann und Magda Kropiunig spüren Bachmanns frühem Lebensweg über deren Lyrik auf der Bühne nach, unterstützt von der Cellistin Alenka Piotrowicz. Ihre Musik ergänzt, kontrastiert und kommentiert. So entsteht ein Dialog zwischen Stimmen und Musik – zwischen Erinnerung und Gegenwart, Verletzlichkeit und Widerstand.

Oper in vier Akten von Giuseppe Verdi / Libretto von Antonio Ghislanzoni nach einem Szenario von François Auguste Ferdinand Mariette / In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Große Melodien, prunkvolle Massenszenen, ein exotischer Handlungsort – das sind die Zutaten, die Giuseppe Verdis Spätwerk Aida seit über 150 Jahren zu einer der faszinierendsten Schöpfungen der Opernliteratur machen. Doch der szenische und musikalische Bombast bildet den Hintergrund für ein einfühlsames Plädoyer, das – in den Worten Dmitri Schostakowitschs – »die Unterdrücker entlarvt und Mitleid mit den Opfern wachruft«.

Den Auftrag zur Komposition der Oper erteilte 1869 der Vizekönig von Ägypten, Ismail Pascha, der die uralte Geschichte seines Landes in den Dienst der Verherrlichung seiner Dynastie stellen und mit dem Namen des berühmtesten Komponisten seiner Zeit schmücken wollte. Verdi, seit jeher ausgesprochen skeptisch gegenüber allen Formen institutionalisierter Macht, ließ sich ungern vor diesen politischen Karren spannen, erkannte aber das theatrale Potential des Stoffes. Im Zentrum der Handlung steht der ägyptische Feldherr Radamès. Im Konflikt zwischen seiner Liebe zur äthiopischen Prinzessin Aida, deren Volk er militärisch besiegt hat, und seinen politischen Pflichten kann er weder der einen noch der anderen Seite gerecht werden. Mit musikalischer Feinzeichnung auf der einen und pompöser Staatsinszenierung auf der anderen Seite zeigt Verdi, wie Liebe und Vertrauen in der Gewalt eines unbarmherzigen Machtapparates nur um den Preis des Todes bestehen können.

Inszenieren wird dieses Wechselspiel aus großem Politdrama und intimem Kammerspiel Intendant Aron Stiehl, die musikalische Leitung hat Chefdirigent Chin-Chao Lin inne. Bühnenbild und Kostüme werden von den hauseigenen Künstler*innen Thomas Stingl und Emmanuela Cossar entworfen.

Wir laden Sie herzlich zur Buchpräsentation und Lesung von »Luft nach unten« mit Tamara Štajner ein.

Die in Novo Mesto, Slowenien geborene und in Wien lebende Bratschistin und Autorin ist in den letzten Jahren als großartige Performerin, Lyrikerin und Erzählerin aufgefallen, die auf Slowenisch und Deutsch schreibt. Beim Ingeborg-Bachmann-Preis 2024 gewann sie den Kelag-Preis und heuer erhielt sie bereits den Exil-Literaturpreis! Und im August führt Sie die Ö1 Bestenliste an.

Das Buch: Ein Roman über eine Familie, die vom Esprit der Frauen geprägt ist. »Ein furioser Selbstversuch, der Liebe jenseits aller Schablonen und Enttäuschungen zu huldigen.« Maja Haderlap

Wir laden Sie sehr herzlich zur Buchpräsentation von »Die Welt geht unter, aber mich nichts an« mit dem mehrfach preisgekrönten und erfolgreichen Kabarettisten, Autor, Schauspieler und Satiriker Florian Scheuba ein.

Das Buch: Langsam geht im Westen die Sonne unter. Wir sitzen in ihren letzten Strahlen am Ufer des Baches, den alles runtergeht: Umwelt, Artenvielfalt, Demokratie, Menschenrechte, Wahrheit, Hoffnung auf eine bessere Zukunft – während wir darüber streiten, wer das alles in den Bach hineingeworfen hat. Aber können wir auch irgendwas wieder herausfischen?
In Baywatch-Mission setzt Florian Scheuba sich ans Ufer, hält Ausschau nach Rettungsschwimmern und dunklen Abwasserkanälen, fragt sich, ob dieser Bach schon ein Mainstream ist ...

Oper in vier Akten von Giuseppe Verdi / Libretto von Antonio Ghislanzoni nach einem Szenario von François Auguste Ferdinand Mariette / In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Große Melodien, prunkvolle Massenszenen, ein exotischer Handlungsort – das sind die Zutaten, die Giuseppe Verdis Spätwerk Aida seit über 150 Jahren zu einer der faszinierendsten Schöpfungen der Opernliteratur machen. Doch der szenische und musikalische Bombast bildet den Hintergrund für ein einfühlsames Plädoyer, das – in den Worten Dmitri Schostakowitschs – »die Unterdrücker entlarvt und Mitleid mit den Opfern wachruft«.

Den Auftrag zur Komposition der Oper erteilte 1869 der Vizekönig von Ägypten, Ismail Pascha, der die uralte Geschichte seines Landes in den Dienst der Verherrlichung seiner Dynastie stellen und mit dem Namen des berühmtesten Komponisten seiner Zeit schmücken wollte. Verdi, seit jeher ausgesprochen skeptisch gegenüber allen Formen institutionalisierter Macht, ließ sich ungern vor diesen politischen Karren spannen, erkannte aber das theatrale Potential des Stoffes. Im Zentrum der Handlung steht der ägyptische Feldherr Radamès. Im Konflikt zwischen seiner Liebe zur äthiopischen Prinzessin Aida, deren Volk er militärisch besiegt hat, und seinen politischen Pflichten kann er weder der einen noch der anderen Seite gerecht werden. Mit musikalischer Feinzeichnung auf der einen und pompöser Staatsinszenierung auf der anderen Seite zeigt Verdi, wie Liebe und Vertrauen in der Gewalt eines unbarmherzigen Machtapparates nur um den Preis des Todes bestehen können.

Inszenieren wird dieses Wechselspiel aus großem Politdrama und intimem Kammerspiel Intendant Aron Stiehl, die musikalische Leitung hat Chefdirigent Chin-Chao Lin inne. Bühnenbild und Kostüme werden von den hauseigenen Künstler*innen Thomas Stingl und Emmanuela Cossar entworfen.

Anlässlich des 100. Geburtstages von Ingeborg Bachman präsentiert Theater Wolkenflug eine Lyrik-Performance mit ausgewählten Gedichten der Literatin im Architekturhaus Kärnten. Die Gedichte zeichnen Stationen aus Bachmanns frühem Leben nach und öffnen einen persönlichen Zugang zu einer Schriftstellerin, deren Denken und Schreiben nachhaltig von einer Jugend im konservativen Kärnten der Zwischenkriegszeit, den Erfahrungen des Zweiten Weltkriegs und seinen Nachwirkungen geprägt wurden.

Krieg, Verlust, Angst und die Suche nach einer Sprache für das Erlebte werden ebenso thematisiert, wie die Sehnsucht und das Drängen nach Freiheit, Liebe und einem selbstbestimmten Leben. Die Schauspielerinnen Katarina Hartmann und Magda Kropiunig spüren Bachmanns frühem Lebensweg über deren Lyrik auf der Bühne nach, unterstützt von der Cellistin Alenka Piotrowicz. Ihre Musik ergänzt, kontrastiert und kommentiert. So entsteht ein Dialog zwischen Stimmen und Musik – zwischen Erinnerung und Gegenwart, Verletzlichkeit und Widerstand.

Anlässlich des 100. Geburtstages von Ingeborg Bachman präsentiert Theater Wolkenflug eine Lyrik-Performance mit ausgewählten Gedichten der Literatin im Architekturhaus Kärnten. Die Gedichte zeichnen Stationen aus Bachmanns frühem Leben nach und öffnen einen persönlichen Zugang zu einer Schriftstellerin, deren Denken und Schreiben nachhaltig von einer Jugend im konservativen Kärnten der Zwischenkriegszeit, den Erfahrungen des Zweiten Weltkriegs und seinen Nachwirkungen geprägt wurden.

Krieg, Verlust, Angst und die Suche nach einer Sprache für das Erlebte werden ebenso thematisiert, wie die Sehnsucht und das Drängen nach Freiheit, Liebe und einem selbstbestimmten Leben. Die Schauspielerinnen Katarina Hartmann und Magda Kropiunig spüren Bachmanns frühem Lebensweg über deren Lyrik auf der Bühne nach, unterstützt von der Cellistin Alenka Piotrowicz. Ihre Musik ergänzt, kontrastiert und kommentiert. So entsteht ein Dialog zwischen Stimmen und Musik – zwischen Erinnerung und Gegenwart, Verletzlichkeit und Widerstand.

Anlässlich des 100. Geburtstages von Ingeborg Bachman präsentiert Theater Wolkenflug eine Lyrik-Performance mit ausgewählten Gedichten der Literatin im Architekturhaus Kärnten. Die Gedichte zeichnen Stationen aus Bachmanns frühem Leben nach und öffnen einen persönlichen Zugang zu einer Schriftstellerin, deren Denken und Schreiben nachhaltig von einer Jugend im konservativen Kärnten der Zwischenkriegszeit, den Erfahrungen des Zweiten Weltkriegs und seinen Nachwirkungen geprägt wurden.

Krieg, Verlust, Angst und die Suche nach einer Sprache für das Erlebte werden ebenso thematisiert, wie die Sehnsucht und das Drängen nach Freiheit, Liebe und einem selbstbestimmten Leben. Die Schauspielerinnen Katarina Hartmann und Magda Kropiunig spüren Bachmanns frühem Lebensweg über deren Lyrik auf der Bühne nach, unterstützt von der Cellistin Alenka Piotrowicz. Ihre Musik ergänzt, kontrastiert und kommentiert. So entsteht ein Dialog zwischen Stimmen und Musik – zwischen Erinnerung und Gegenwart, Verletzlichkeit und Widerstand.

Ronaldinho’s Legends Cup - Copa Pelé im Wörthersee Stadion

Ronaldinho live in Klagenfurt erleben

Fußballgeschichte live in Österreich: Beim Ronaldinho’s Legends Cup - Copa Pelé trifft Weltstar Ronaldinho gemeinsam mit internationalen Fußballlegenden auf österreichische Fußballgrößen. Im Wörthersee Stadion Klagenfurt erwartet die Fans ein einzigartiges Fußball-Event voller Emotionen, Unterhaltung und legendärer Momente.

Internationale Fußballstars und große Emotionen

Der brasilianische Weltmeister, Champions-League-Sieger und Ballon-d’Or-Gewinner Ronaldinho zählt zu den beliebtesten Fußballern aller Zeiten. Gemeinsam mit seinen Freunden und ehemaligen Wegbegleitern sorgt er für spektakuläre Szenen, große Emotionen und echtes Stadionfeeling.

Mit Wesley Sneijder kommt einer der erfolgreichsten Mittelfeldspieler seiner Generation nach Österreich – Champions-League-Sieger, Vize-Weltmeister und eine echte Fußballlegende. Auch Bruno Alves wird dabei sein: ehemaliger Kapitän der portugiesischen Nationalmannschaft und Europameister 2016.

Österreichische Legenden gegen Ronaldinho & Friends

Auch Österreichs Fußballlegenden stehen an diesem Abend im Mittelpunkt und machen den Ronaldinho’s Legends Cup - Copa Pelé zu einem besonderen Highlight für alle Fußballfans. Die Kombination aus internationalen Stars und österreichischen Legenden verspricht ein emotionales Fußballfest mit einzigartiger Atmosphäre.

Fußball-Highlight im Wörthersee Stadion

Neben dem Spiel erwartet die Besucher:innen ein internationales Fußball- und Entertainment-Event im Wörthersee Stadion Klagenfurt. Das Event verbindet internationale Stars, Fußballnostalgie und Stadionstimmung zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie.

Jetzt Tickets für Ronaldinho’s Legends Cup sichern

Wer Ronaldinho live erleben möchte, sollte sich dieses Fußball-Highlight in Klagenfurt nicht entgehen lassen. Aufgrund der hohen Nachfrage wird eine frühzeitige Ticketbuchung empfohlen.

Fäaschtbänkler – das ist kein Bandname, das ist ein Versprechen: fünf Schweizer Jungs, die mit Blasinstrumenten und wummernden Bässen das Publikum zum Tanzen, Jodeln und Ausflippen bringen. Und das mit einer Leichtigkeit, als wäre es das Natürlichste der Welt.

Sie stammen aus einer Welt, in der Kuhglocken zum Alltag gehören und der nächste Club 48 Kilometer entfernt ist – und trotzdem feiern sie lauter als jedes Berliner Rooftop. Keine gecastete Boyband, keine glattgebügelten Influencer – sondern fünf echte Musiker und Freunde, die zwischen Bergluft, Blasinstrumenten und Technoclub ihre ganz eigene Form von Unterhaltung gefunden haben: originell, ehrlich und unfassbar unterhaltsam.

Ihre Musik? Ein Feuerwerk aus Pop, Blasmusik, Elektro, Techno und Oberkrainer-Sound. Die Instrumentierung? So vielseitig wie ein Schweizer Taschenmesser: Trompete, Bariton, Akkordeon, Gitarre, Schlagzeug, Klarinette, Saxofon, Steirische, Alphorn, Klavier, E-Bass – alles ist erlaubt, solange es Spaß macht.

Online wie offline begeistern sie ihr Publikum. Ihre Videos verbreiten sich wie Lauffeuer auf Instagram, TikTok & Co., weil sie genau den richtigen Ton zwischen Heimatgefühl und Lachflash treffen – ohne dabei ihre Wurzeln zu vergessen.

Und live? Eine Naturgewalt: Ob beim Nova Rock, Frequency oder dem Woodstock der Blasmusik – sie füllen große Hallen, reißen Bühnen ab und bringen Generationen zum Mitsingen. Ihre Shows sind energiegeladen, überraschend, emotional – und oft einfach komplett irre.

Mit Gold- und Platin-Hits wie "ALL IN", "Glück", "Humpa Humpa" oder "Can You English Please" haben sie längst bewiesen: Diese Band spielt nicht nur Musik – sie lebt sie. Und wer sie einmal erlebt hat, weiß: An den Fäaschtbänklern führt kein Weg vorbei.

Laut, liebevoll irre – und mit ganz viel Herz. Das sind die Fäaschtbänkler.

Anlässlich des 100. Geburtstages von Ingeborg Bachman präsentiert Theater Wolkenflug eine Lyrik-Performance mit ausgewählten Gedichten der Literatin im Architekturhaus Kärnten. Die Gedichte zeichnen Stationen aus Bachmanns frühem Leben nach und öffnen einen persönlichen Zugang zu einer Schriftstellerin, deren Denken und Schreiben nachhaltig von einer Jugend im konservativen Kärnten der Zwischenkriegszeit, den Erfahrungen des Zweiten Weltkriegs und seinen Nachwirkungen geprägt wurden.

Krieg, Verlust, Angst und die Suche nach einer Sprache für das Erlebte werden ebenso thematisiert, wie die Sehnsucht und das Drängen nach Freiheit, Liebe und einem selbstbestimmten Leben. Die Schauspielerinnen Katarina Hartmann und Magda Kropiunig spüren Bachmanns frühem Lebensweg über deren Lyrik auf der Bühne nach, unterstützt von der Cellistin Alenka Piotrowicz. Ihre Musik ergänzt, kontrastiert und kommentiert. So entsteht ein Dialog zwischen Stimmen und Musik – zwischen Erinnerung und Gegenwart, Verletzlichkeit und Widerstand.

Oper in vier Akten von Giuseppe Verdi / Libretto von Antonio Ghislanzoni nach einem Szenario von François Auguste Ferdinand Mariette / In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Große Melodien, prunkvolle Massenszenen, ein exotischer Handlungsort – das sind die Zutaten, die Giuseppe Verdis Spätwerk Aida seit über 150 Jahren zu einer der faszinierendsten Schöpfungen der Opernliteratur machen. Doch der szenische und musikalische Bombast bildet den Hintergrund für ein einfühlsames Plädoyer, das – in den Worten Dmitri Schostakowitschs – »die Unterdrücker entlarvt und Mitleid mit den Opfern wachruft«.

Den Auftrag zur Komposition der Oper erteilte 1869 der Vizekönig von Ägypten, Ismail Pascha, der die uralte Geschichte seines Landes in den Dienst der Verherrlichung seiner Dynastie stellen und mit dem Namen des berühmtesten Komponisten seiner Zeit schmücken wollte. Verdi, seit jeher ausgesprochen skeptisch gegenüber allen Formen institutionalisierter Macht, ließ sich ungern vor diesen politischen Karren spannen, erkannte aber das theatrale Potential des Stoffes. Im Zentrum der Handlung steht der ägyptische Feldherr Radamès. Im Konflikt zwischen seiner Liebe zur äthiopischen Prinzessin Aida, deren Volk er militärisch besiegt hat, und seinen politischen Pflichten kann er weder der einen noch der anderen Seite gerecht werden. Mit musikalischer Feinzeichnung auf der einen und pompöser Staatsinszenierung auf der anderen Seite zeigt Verdi, wie Liebe und Vertrauen in der Gewalt eines unbarmherzigen Machtapparates nur um den Preis des Todes bestehen können.

Inszenieren wird dieses Wechselspiel aus großem Politdrama und intimem Kammerspiel Intendant Aron Stiehl, die musikalische Leitung hat Chefdirigent Chin-Chao Lin inne. Bühnenbild und Kostüme werden von den hauseigenen Künstler*innen Thomas Stingl und Emmanuela Cossar entworfen.

Fulminante Eröffnung mit Musicalstar Sabine Neibersch, begleitet vom Tanzorchester Imperial, gefolgt von einer eigens choreografierten Tanzeinlage von Babis Koitz und ihrem Ensemble. In drei Sälen erklingt abwechslungsreiche Tanzmusik, die zum Verweilen und Mitmachen einlädt.

Höhepunkt des Abends ist die Mitternachts-Quadrille, inszeniert von der Tanzschule Wankmüller, außerdem haben Sie die Chance, den Brillant im Glas zu gewinnen. Genießen Sie elegante Ballatmosphäre beim Ball der Solidarität im Konzerthaus Klagenfurt, präsentiert von allen rotarischen Clubs Kärntens.

Mit Ihrem Kommen unterstützen Sie soziale Projekte, denn der gesamte Reinerlös fließt wohltätig weiter. Ob als Tanzbegeisterte, junge Gäste oder zum regulären Eintritt, freuen wir uns auf einen glanzvollen Abend voller Musik und Gemeinschaft.

mit Monika Gruber, Gerd Anthoff, Michael Lerchenberg, Musikensemble »Opern auf Bayrisch«

Die bayerischen Schauspielstars Gerd Anthoff, Monika Gruber und Michael Lerchenberg präsentieren dem Publikum humorvolle, freche und charmante Umdeutungen weltberühmter Opern und bringen sie gemeinsam mit dem Percussionisten Philipp Jungk und dem Musikensemble »Opern auf Bayrisch« (Mitglieder der großen Münchner Orchester) unter der Leitung von Andreas Kowalewitz mit viel Witz und Leidenschaft zur Aufführung. Oper einmal anders: Nicht gesungen, sondern in original bayrischer Mundart gesprochen, kommen diese Opernparodien daher und nehmen bekannte und beliebte Opern dabei gehörig auf die Schippe.

Oper in vier Akten von Giuseppe Verdi / Libretto von Antonio Ghislanzoni nach einem Szenario von François Auguste Ferdinand Mariette / In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Große Melodien, prunkvolle Massenszenen, ein exotischer Handlungsort – das sind die Zutaten, die Giuseppe Verdis Spätwerk Aida seit über 150 Jahren zu einer der faszinierendsten Schöpfungen der Opernliteratur machen. Doch der szenische und musikalische Bombast bildet den Hintergrund für ein einfühlsames Plädoyer, das – in den Worten Dmitri Schostakowitschs – »die Unterdrücker entlarvt und Mitleid mit den Opfern wachruft«.

Den Auftrag zur Komposition der Oper erteilte 1869 der Vizekönig von Ägypten, Ismail Pascha, der die uralte Geschichte seines Landes in den Dienst der Verherrlichung seiner Dynastie stellen und mit dem Namen des berühmtesten Komponisten seiner Zeit schmücken wollte. Verdi, seit jeher ausgesprochen skeptisch gegenüber allen Formen institutionalisierter Macht, ließ sich ungern vor diesen politischen Karren spannen, erkannte aber das theatrale Potential des Stoffes. Im Zentrum der Handlung steht der ägyptische Feldherr Radamès. Im Konflikt zwischen seiner Liebe zur äthiopischen Prinzessin Aida, deren Volk er militärisch besiegt hat, und seinen politischen Pflichten kann er weder der einen noch der anderen Seite gerecht werden. Mit musikalischer Feinzeichnung auf der einen und pompöser Staatsinszenierung auf der anderen Seite zeigt Verdi, wie Liebe und Vertrauen in der Gewalt eines unbarmherzigen Machtapparates nur um den Preis des Todes bestehen können.

Inszenieren wird dieses Wechselspiel aus großem Politdrama und intimem Kammerspiel Intendant Aron Stiehl, die musikalische Leitung hat Chefdirigent Chin-Chao Lin inne. Bühnenbild und Kostüme werden von den hauseigenen Künstler*innen Thomas Stingl und Emmanuela Cossar entworfen.