Zwei Bands treffen aufeinander, deren Wurzeln bis in die rebellische Salzburger Post-Punk-Szene der späten 1980er-Jahre zurückreichen und die sowohl miteinander als auch der Seinswerdung des Rockhouse verwoben sind.

Die Geometrie des Krachs

Im Rockhouse begegnen sich zwei Bands, deren gemeinsame Chronik in den späten 1980er-Jahren beginnt. Es ist die Bruchlinie der Salzburger Kulturgeschichte: Während die offizielle Mozartstadt die Hochglanzkultur verwaltet, formiert sich im Abseits eine Gegenbewegung. Auf den Plattentellern rotiert Post-Punk und alternativer Gitarrenrock - laut, politisch, ungeschliffen. Das popkulturelle Diktat jener Tage ist denkbar pragmatisch: Drei Akkorde, maximale Lautstärke, nackte Energie. Aus diesem Impuls speist sich nicht nur eine neue musikalische Selbstbehauptung, sondern letztlich auch die Gründung des Rockhouse als institutioneller Freiraum einer drängenden Szene.

Bruchlinien und Stammbäume

Zu den Protagonisten dieser Stunde null zählte die Formation "In The Bend End Band". Deren personeller Stammbaum ergoss sich über die Jahre sowohl in die Band Grovers Mill als auch die The Jekyl & Hyde Park Band.

Letztere versteht ihre Gegenwart weniger als museale Rückschau, denn als Kontinuität:

"Auch nach 35 Jahren bleiben wir unserem Stil treu: eingängige Melodien inmitten atmosphärischer, teils brachialer Soundlandschaften. Es ist eine Reise zurück in die Garagen des Alternative Rock, der heute längst als Referenzrahmen für jüngere Generationen fungiert."

Der stilistische Radius der "Jekyls" bleibt dabei bewusst ambivalent. Er bewegt sich zwischen dem dichten, fast apokalyptischen Dröhnen klassischer Rock-Mythologien und countryesken, cinematischen Brüchen im Stile eines "Rodeo Riders and Clowns". Was bleibt, ist die Besinnung auf die Kernzelle: Das Prinzip einer funktionierenden, analogen Band.

ACHTUNG DIE TICKETS WERDEN KNAPP!

NEVERLAND DIE CHILDHOOD / DISNEY PARTY DEUTSCHLAND TOUR – EINE MAGISCHE NACHT IM CLUB!

Disney-Fans aufgepasst: Die Songs, die uns verzaubern, live und laut – so wie ihr sie liebt!

Erlebe einen Abend, der dich in die zauberhafte Welt von Disney entführt! Unsere Party bringt die größten Disney-Hits auf die Bühne und verwandelt den Club in ein singendes, tanzendes Märchenland. Tauche ein in die magische Atmosphäre, begleitet von funkelnden Kostümen, nostalgischen Momenten und einer Portion Disney-Zauber.

Das erwartet dich:
- Magische Show-Elemente und Überraschungen
- Ein Finale, das dich garantiert verzaubern wird – Gänsehaut garantiert!
- Deine liebsten Disney-Momente auf der Tanzfläche

Egal, ob du ein Fan der alten Klassiker bist oder die neuesten Hits liebst – diese Nacht ist für alle Disney-Herzen gemacht.

Lass uns zusammen singen, tanzen und die Magie erleben – denn „A Dream Is A Wish Your Heart Makes“!

Be our guest and let’s celebrate Disney!

Vierte Ausgabe: 3. bis 10. November 2026

Resonanz über Grenzen hinweg - ein innovatives Programm, das eine kulturelle Brücke zwischen Österreich und Amerika schlägt.

Vierte Ausgabe: 3. bis 10. November 2026

Resonanz über Grenzen hinweg - ein innovatives Programm, das eine kulturelle Brücke zwischen Österreich und Amerika schlägt.

Lateinamerikanische Musik mit einer kräftigen Brise Blues

Mit Marieta Veliz, Javier Veliz & Heli Punzenberger
Spieldauer ca. 120 min
Pause nach ca. 60 min

Lateinamerikanische Musik aus Brasilien, Argentinien und vor allem Kuba, gewürzt mit einer kräftigen Brise Blues aus Oberösterreich - das sind Macubaja. Marieta und Javier aus Cuba treffen auf den in unseren Breiten allseits bekannten Gitarristen Heli Punzenberger. Einklang zu dritt! Welche Kraft, welcher Zauber wohnt dieser Musik inne. Träumerisch und fröhlich, melancholisch und lebenslustig.
Die Palette der südamerikanischen Musik in träumerischen Balladen, Lieder aus Sand und Salz, von Liebe, Freude, Leidenschaft, Sehnsucht. Von dem kleinen Licht, das die Schatten vertreibt. Melancholie und Traurigkeit? Ja. Aber auch pure Freude am Leben und den Genüssen, die es zu bieten hat...

Die bezaubernde Stimme von Marieta, das virtuose Geigenspiel ihres Bruders Javier und Heli Punzenbergers feurige Gitarrensoli verbinden sich, dass die Funken nur so sprühen. So viel Feuer, so viel Leidenschaft, so viel Poesie! Diese Musik geht in die Beine, berührt Herz und Seele. Mal ist sie sanft und streichelt, dann rührt sie wieder auf, rüttelt und pulisert. "Schmeiß dich ins Leben", sagt sie, denn was bliebe übrig, wenn wir nicht an die Liebe, an das Verrückte in uns, an die Hoffnung glauben würden? Nichts bliebe übrig. Macubaja hinterlassen einen nachhaltigen Eindruck. Drei leidenschaftliche Musiker, drei Virtuosen, die ganz fein harmonieren und viel Freude mit auf die Bühne nehmen. Sie zaubern auf den Saiten ihrer Instrumente, lassen Töne funkeln, perlen, tröpfeln oder in ganzen Schauern herabregnen. Das packt dich, reißt dich mit, schwemmt dich weg. Marietas Stimme, weich und kräftig, traurig oder fröhlich, immer intensiv und voller Engergie. Einer Energie, die sich auf das Publikum überträgt, das von dem fulminanten austro-kubanischen Konzert begeistert sein wird...
Was Gitarrist Punzenberger anfasst, hat Qualität. Das ist seit Jahrzehnten bekannt. So ist er auch mit Herb Berger, Alexander Meik und Roland Punzenberger höchst erfolgreich unterwegs. Die Schlagobershaube auf seinem musikalischen Schaffen ist Macubaja!

Jimi Hendrix hat die Gitarre nicht gespielt - er hat sie befragt, ausgequetscht, zum Sprechen und Schreien gebracht. Seine Akkorde waren Explosionen, seine Soli Geschichten voller Rauch, Schweiß und elektrischer Freiheit. Dem Erbe der Gitarren Legende zollen Julijan Eric und Midnight Lightnin‘ an diesem Abend beim Blue Monday gebührend Tribut.

Julijan Eric & Midnight Lightnin'

Julijan Eric führt die Gitarre wie ein Gesprächspartner, nicht wie ein Instrument: seine Soli fließen, reden, schreien, flüstern - ganz im Geiste von Hendrix. Perfektion ist nebensächlich; Ausdruck ist alles. Selbst wenn er die Gitarre mit den Zähnen spielt, bleibt jede Note beseelt. Und ja, der Verstärker? Von einem echten Hendrix-Techniker gebaut.

"Manchmal ist es schwer zu glauben, dass jemand allein durch seine Präsenz das Gefühl erzeugen kann, gleich einen Hendrix-Klassiker zu hören. Das ist Julijan", sagt Schlagzeuger Zlatko Djogic.

Erwartet eine Reise durch Hendrix’ reiches Repertoire: von der Experience über die Band of Gypsys bis hin zu Woodstock - Songs wie Voodoo Chile, Fire, Spanish Castle Magic, Freedom oder Machine Gun werden neu interpretiert, oft in langen, wilden Improvisationen. Kein Konzert gleicht dem anderen - immer überraschend, immer intensiv.

Midnight Lightnin’ ist mehr als eine Tribute-Band. Sie nehmen Hendrix’ Songs als Sprungbrett für Experimente und eigene Ausdruckskraft. Blues, Rock’n’Roll, Improvisation - alles verschmilzt zu einem elektrisierenden Sound.

Zum Greifen nah in den schönsten Konzertsälen
Intimes Akustik Live-Setting mit Band und Streichern

Das 10-jährige Jubiläum seines legendären MTV Unplugged-Kapitels feiert Andreas Gabalier mit sehr persönlichen, publikumsnahen Konzerten in den schönsten Konzertsälen Deutschlands, Österreichs und der Schweiz. Der einzigartige Volks-Rock’n’Roller, der sonst Abertausende von Fans in den großen Arenen und Stadien begeistert, hat sich bei dieser Tournee im Herbst 26 bewusst für einen kleineren Rahmen entschieden, bei dem das Publikum zum Greifen nah ist und seine Musik unmittelbarer erlebt.

Für dieses akustische Projekt mit handgemachter Musik, wurde ein spezielles Konzept entwickelt, in dessen Mittelpunkt natürlich Andreas Gabalier und seine Band stehen. Die herausragenden Musiker geben dem unverwechselbaren Volks-Rock’n’Roll seine kraftvolle, wenn auch fein abgestimmte Grundlage. Zusätzlich verleiht ein zehnköpfiges Streicher-Ensemble den Arrangements Tiefe, Dynamik und klangliche Weite. Ziel ist es, mit der Verbindung aus akustischer Instrumentierung, großer musikalischer Besetzung und neuen Arrangements eine Atmosphäre zu schaffen, die Energie und Intimität gleichermaßen vereint. Wer Andreas Gabalier sonst auf großen Bühnen erlebt hat, begegnet ihm hier hautnah in einem intimen Live-Setting – getragen von außer-gewöhnlichen Musikern.

Andreas Gabalier sieht 10 Jahre MTV Unplugged als ein "Fest musikalisch-akustischem Handwerks". "10 Jahre Ritterschlag meiner Laufbahn, darauf blicke ich gemeinsam mit meinem Team gerne zurück. Und wer im Herbst 26 dabei sein will, muss schnell sein! Am 13. März startet der Vorverkauf und wir wollen mit Euch ein Fest feiern, wie wir dies zuletzt vor zehn Jahren auf diesen kleinen, aber feinen und familiären Konzerthausbühnen erlebt haben. Die Vorfreude ist groß, dabei sein ist alles."

Am 13. März erscheint sein Song "Vergiss Mein Nicht" in einer Unplugged-Version. Am Tag danach, wird Andreas diesen Song in der Giovanni Zarrella Show präsentieren.

Zum Greifen nah in den schönsten Konzertsälen
Intimes Akustik Live-Setting mit Band und Streichern

Das 10-jährige Jubiläum seines legendären MTV Unplugged-Kapitels feiert Andreas Gabalier mit sehr persönlichen, publikumsnahen Konzerten in den schönsten Konzertsälen Deutschlands, Österreichs und der Schweiz. Der einzigartige Volks-Rock’n’Roller, der sonst Abertausende von Fans in den großen Arenen und Stadien begeistert, hat sich bei dieser Tournee im Herbst 26 bewusst für einen kleineren Rahmen entschieden, bei dem das Publikum zum Greifen nah ist und seine Musik unmittelbarer erlebt.

Für dieses akustische Projekt mit handgemachter Musik, wurde ein spezielles Konzept entwickelt, in dessen Mittelpunkt natürlich Andreas Gabalier und seine Band stehen. Die herausragenden Musiker geben dem unverwechselbaren Volks-Rock’n’Roll seine kraftvolle, wenn auch fein abgestimmte Grundlage. Zusätzlich verleiht ein zehnköpfiges Streicher-Ensemble den Arrangements Tiefe, Dynamik und klangliche Weite. Ziel ist es, mit der Verbindung aus akustischer Instrumentierung, großer musikalischer Besetzung und neuen Arrangements eine Atmosphäre zu schaffen, die Energie und Intimität gleichermaßen vereint. Wer Andreas Gabalier sonst auf großen Bühnen erlebt hat, begegnet ihm hier hautnah in einem intimen Live-Setting – getragen von außer-gewöhnlichen Musikern.

Andreas Gabalier sieht 10 Jahre MTV Unplugged als ein "Fest musikalisch-akustischem Handwerks". "10 Jahre Ritterschlag meiner Laufbahn, darauf blicke ich gemeinsam mit meinem Team gerne zurück. Und wer im Herbst 26 dabei sein will, muss schnell sein! Am 13. März startet der Vorverkauf und wir wollen mit Euch ein Fest feiern, wie wir dies zuletzt vor zehn Jahren auf diesen kleinen, aber feinen und familiären Konzerthausbühnen erlebt haben. Die Vorfreude ist groß, dabei sein ist alles."

Am 13. März erscheint sein Song "Vergiss Mein Nicht" in einer Unplugged-Version. Am Tag danach, wird Andreas diesen Song in der Giovanni Zarrella Show präsentieren.

Vierte Ausgabe: 3. bis 10. November 2026

Resonanz über Grenzen hinweg - ein innovatives Programm, das eine kulturelle Brücke zwischen Österreich und Amerika schlägt.

Miss Allie gilt als eine der humorvollsten Singer-Songwriterinnen im deutschsprachigen Raum und überragende Entertainerin. Sie bringt eine einzigartige Mischung aus modernem Liedermaching, charmantem Humor und scharfsinniger Sozialkritik auf die Bühne. Ihre Konzerte sind wahrhaftige Gemeinschaftsereignisse, bei denen sie oft spontan und schlagfertig mit dem Publikum interagiert und ihre Lieder in humorvolle Anekdoten und persönliche Geschichten einbettet. Ihre Musik und ihre warme Persönlichkeit erzeugen Wellen an Emotionen, die entweder sanft oder mit voller Wucht durch den Konzertsaal rauschen. Fassungslos authentisch, mit verwegener Entschlossenheit und starker Stimme reißt sie das Publikum Abend für Abend mit. Was Miss Allie besonders auszeichnet, ist ihre Bereitschaft, gesellschaftliche Tabus zu brechen und schwierige Themen in ihren Songs anzusprechen. Ihre Texte sind oft provokant und regen zum Nachdenken an. Sie scheut sich nicht davor, manch Unaussprechliches auszusprechen.

Songs wie "Du bist wunderschön" oder "Dieter - das Regeltagebuch" haben bereits Kultstatus und sind virale Hits. Hinzu kommen zeitlose Liedermacherballaden wie "Gelernt ham‘ wir nicht viel" und fantasievolle Popsongs wie "Immer wieder fallen", die die musikalische Bandbreite der Songpoetin zeigen. Diese Bandbreite wird durch musikalische Stand Ups komplettiert. Sie hat "Funny Bones" und so verwundert es nicht, dass sie als Musikerin auch regelmäßig in Comedyformaten zu sehen ist.

Miss Allie stand bereits mehrfach mit Carolin Kebekus auf der Bühne. Olli Schulz empfahl ihr letztes Album im Podcast mit Jan Böhmermann, ein ARTE Concert durfte sie schon spielen. Sie ist zahlreich preisgekrönt und regelmäßig präsent in TV und Radio, zudem gerngesehener Gast in Talkshows. Nach drei Alben und immer umfangreicheren Tourneen, entsteht zurzeit Miss Allies 4. Album. Ab September 2025 geht Miss Allie auf große Paradiesvogel-Tour in Deutschland, Österreich und der Schweiz.

Miss Allie gilt als eine der humorvollsten Singer-Songwriterinnen im deutschsprachigen Raum und überragende Entertainerin. Sie bringt eine einzigartige Mischung aus modernem Liedermaching, charmantem Humor und scharfsinniger Sozialkritik auf die Bühne. Ihre Konzerte sind wahrhaftige Gemeinschaftsereignisse, bei denen sie oft spontan und schlagfertig mit dem Publikum interagiert und ihre Lieder in humorvolle Anekdoten und persönliche Geschichten einbettet. Ihre Musik und ihre warme Persönlichkeit erzeugen Wellen an Emotionen, die entweder sanft oder mit voller Wucht durch den Konzertsaal rauschen. Fassungslos authentisch, mit verwegener Entschlossenheit und starker Stimme reißt sie das Publikum Abend für Abend mit. Was Miss Allie besonders auszeichnet, ist ihre Bereitschaft, gesellschaftliche Tabus zu brechen und schwierige Themen in ihren Songs anzusprechen. Ihre Texte sind oft provokant und regen zum Nachdenken an. Sie scheut sich nicht davor, manch Unaussprechliches auszusprechen.

Songs wie "Du bist wunderschön" oder "Dieter - das Regeltagebuch" haben bereits Kultstatus und sind virale Hits. Hinzu kommen zeitlose Liedermacherballaden wie "Gelernt ham‘ wir nicht viel" und fantasievolle Popsongs wie "Immer wieder fallen", die die musikalische Bandbreite der Songpoetin zeigen. Diese Bandbreite wird durch musikalische Stand Ups komplettiert. Sie hat "Funny Bones" und so verwundert es nicht, dass sie als Musikerin auch regelmäßig in Comedyformaten zu sehen ist.

Miss Allie stand bereits mehrfach mit Carolin Kebekus auf der Bühne. Olli Schulz empfahl ihr letztes Album im Podcast mit Jan Böhmermann, ein ARTE Concert durfte sie schon spielen. Sie ist zahlreich preisgekrönt und regelmäßig präsent in TV und Radio, zudem gerngesehener Gast in Talkshows. Nach drei Alben und immer umfangreicheren Tourneen, entsteht zurzeit Miss Allies 4. Album. Ab September 2025 geht Miss Allie auf große Paradiesvogel-Tour in Deutschland, Österreich und der Schweiz.

Alexander Veljanov ist die unverwechselbare Stimme von ‚Deine Lakaien'. Seit knapp vier Jahrzehnten prägen sie die nationale und internationale Musikszene im Spannungsfeld von Avantgarde und Dark Wave.

Seit 1998 ist Veljanov auch auf Solo-Pfaden unterwegs, charakterisiert durch einen neuen, unverwechselbaren Sound. Erhalten bleiben sein poetischer Charme und die fesselnde Ausstrahlung seiner Stimme, untermalt durch Texte über Liebe, Hingabe und Vergänglichkeit.

Mit seinen drei sehr verschiedenen Studioalben zeigt der Frontmann immer wieder, dass er sich musikalisch nicht festnageln lässt und nutzt auch dieses Musikprojekt als Spielwiese für seine Stimme und einen musikalischen Ausdruck außerhalb des Lakaien-Kosmos.

Derzeit befindet er sich mit seienr Band im Arbeitsprozess für ein neues Album das 2026 erscheinen soll. Es wird aber neben neuen Songs und einem Querschnitt aus den 3 Solo-Alben auch ein paar Stücke von Deine Lakaien im Programm geben.

Vierte Ausgabe: 3. bis 10. November 2026

Resonanz über Grenzen hinweg - ein innovatives Programm, das eine kulturelle Brücke zwischen Österreich und Amerika schlägt.

Plain

STEAMING
SATELLITES

Nach Jahren auf der Bühne, unzähligen Festivalauftritten und mehreren gefeierten Alben zählen die Steaming Satellites längst zu den Fixsternen der österreichischen Musikszene. Mit ihrem unverkennbaren Sound zwischen Indie - Rock, Psychedelic und einem Hauch elektronischer Weite hat sich die Band eine treue Fangemeinde aufgebaut - nicht nur im deutschsprachigen Raum, sondern auch darüber hinaus.

Seit ihrem Debütalbum "Neurotic Handshake at the Local Clown Party" (2006) waren die Steaming Satellites europaweit und auch in den USA auf Tour . Ihre Musik wurde nicht nur in den Charts gefeiert, sondern fand auch Eingang in die Filmwelt, etwa mit dem Song "How Dare You ! " im Soundtrack des preisgekrönten Films "Das finstere Tal".

Beim letzte Album "ANDROMEDA" widme te sich die Band rund um Singer/Songwriter Max Borchardt der Liebe zum Motown und dabei ist ein emotional spannendes und Genre übergreifendes Potpourri entstanden.

The inimitable Bob Dylan will be back in the EU/UK in 2026. During the visit in November and December, Dylan will also take in shows in Vienna and Salzburg, Austria. In recent years, the artist’s Rough and Rowdy Ways Tour - named for his surprise 2020 album - has met with great acclaim ("Utterly unpredictable’a night of frequent thrills and unconditional pleasures" - The Guardian).

Dylan’s first gig in the UK was at The King & Queen pub in Fitzrovia, London, in 1962. Dylan’s latest official release was 2025’s The Bootleg Series Vol. 18: Through The Open Window, 1956-1963, heralded by Uncut "as an astonishing, deep dive into Dylan's formative years", with Mojo writing: "In truth every damn song is a transcendence."

The release of new music in 2020 surprised and delighted fans, with the album Rough and Rowdy Ways dominating end-of-year lists and marking another milestone in the career of one of the great artists of modern times.

The 2026 Bob Dylan EU/UK shows are in partnership with Yondr, which will prohibit the use of video cameras and mobile phones, making the occasion even more unique.

PRAISE FOR ROUGH AND ROWDY WAYS TOUR
"A night of frequent thrills and unconditional pleasures" - Mojo "Earth blues and hushed reverence" - The Times "A masterclass in musical intimacy" - Uncut "Utterly unpredictable’a night of frequent thrills and unconditional pleasures" - The Guardian

Nachdem es im Vorgängerprogramm noch "der Berg groovt!" hieß, ist das Thema nach wie vor Programm und lässt nun sogar die "Alpenglühen!". Virtuos präsentieren die vier Profimusiker die gesamte Bandbreite der Percussion-Kunst und lassen es ordentlich mit viel Witz und Wumms krachen!

Sie drummen auf allem, was ihnen unter die Finger kommt bis Sticks, Klöppel und Löffel glühen und die Spannung sich in einem fast wortlosen Humor entlädt. Wie perfekt sie darin sind, haben die Alpin Drums schon mit dem inzwischen weltberühmten Stück „Blechlawine“ gezeigt. Das Highlight aus dem ersten Programm der furiosen und energiegeladenen Musikshow wurde als Facebook-Video millionenfach geklickt. Es folgten Gastspiele in großen TV-Shows, Auftritte in ganz Europa und sogar im Oman.

Plain

INA REGEN - "REVOLUTION DER LIEBESLIEDER"-TOUR 2026

Tour im November 2026

Ina Regen öffnet mit ihrer neuen Tour "Revolution der Liebeslieder" ein weiteres Kapitel ihrer künstlerischen Reise - mutig, berührend und kompromisslos nah am echten Leben. Ab November 2026 geht die gefeierte österreichische Singer-Songwriterin auf große Österreich-Tour und lädt ihr Publikum ein, in eine Klangwelt einzutauchen, die sich wie eine warme Umarmung anfühlt und zugleich wie ein Aufbruch: der warmherzige, aber entschlossene Befreiungsschlag einer Frau, die gelernt hat, ihrer eigenen Wahrheit zu trauen.

Ihre Lieder sind handgemacht und ehrlich, getragen von der poetischen Sprache, die Ina Regen seit Jahren zu einer der wichtigsten Stimmen im deutschsprachigen Pop macht. Sie singt über Liebe ohne Kitsch, über Mut ohne Pathos - und über das Loslassen all jener Rollen, in denen Frauen sich zu oft kleinmachen mussten. Ihre Musik klingt nach Heimkommen und Weitwerden zugleich.

Begleitet wird Ina Regen auch 2026 von ihrer großartigen Live-Band, die den intimen Moment ebenso beherrscht wie den kraftvollen Höhepunkt. Neben neuen Songs bringt sie all jene Stücke mit, die ihr Publikum seit Jahren begleiten - Lieder, die längst zum Soundtrack unserer eigenen Geschichten geworden sind.

Die Tour verspricht Abende voller Wärme, Lebendigkeit und dieser besonderen Art von Verbundenheit, für die Ina Regen auf der Bühne so geliebt wird. Konzerte, die nicht nur klingen, sondern nachhallen - im Herz, im Bauch, im eigenen Leben.