Modern Harmony, das junge A-capella-Ensemble aus Vorarlberg, lädt zum großen Jahreskonzert ein!

Freuen Sie sich auf ein abwechslungsreiches Programm mit mitreißenden Pop- und Rockhits, gefühlvollen Balladen und packenden Solis.

Von weltbekannten Klassikern wie Bohemian Rhapsody und Dancing Queen bis hin zu aktuellen Hits wie Believer, Fix You oder Chandelier - die 8 jungen Erwachsenen, welche alle zwischen 15 und 22 Jahre alt sind, begeistern mit purer Energie, harmonischer Vielfalt und kreativen (bis zu 8-stimmigen) Arrangements.

Ein Abend voller Emotion, Power und Gänsehaus-Momente - inklusive interaktiven Publikumsnummern, bei denen Mitsingen ausdrücklich erwünscht ist.

Konzertdauer: 2 Stunden, 10 Minuten inkl. 20 Minuten Pause

Nach seiner vielgelobten musikalischen Leitung der Wiener Festwochen ist Fuzzman mal eben so abgetaucht. War am Berg. Unerreichbar. Kurz weg. Nachdenken. Dann ist er vom Berg runtergekommen und ihm fiel auf; „es waren 20 Jahre!“

20 Jahre Fuzzman!

Die kurze Schaffenspause, nach der enorm hohen Schlagzahl der letzten Jahre mit all ihren erfolgreichen Seitenabstechern war fruchtbar. In puncto Side-Quests ist neben den Festwochen, hier die zweifache Kuratierung des Popfests, sein eigenes Bergfestival Fuzzstock sowie zahlreiche Ausflüge in die Film- und Fernsehwelt als Soundtrack-Komponist zu nennen. Aber auch die eigentliche Haupt-Straße war gut vom umtriebigen Beute-Kärntner befahren.

Die letzen drei Alben „Willkommen im Nichts“, „Endlich Vernunft“ und „Hände weg von Allem“, allesamt in den letzten fünf Jahren veröffentlicht waren eine Triologie, in der sich der Künstler Zamernik neu fand; ernsthafter und dringlicher wurde. Dazu das durchgeknallt eklektische Werk davor mit seinem irrlichternden Mix aus Soul-Pop, Indie-Disco, Noise-Folk, Kärntnerlied und Schlager.

Es war ein langer und ein schillernder Weg gewesen. Ziel gab es dabei nie eines. Und nun ist es erstmals an der Zeit zurückzublicken, bevor die neuen Abenteuer warten. Mit 20 Jahren Fuzzman soll das geschehen. Fuzzman geht auf Tour und spielt ein Potpourri aus Klassikern und Querschlägern, Obskuritäten und Hits. Danach beginnt die Zukunft…

Kreisky - Adieu Unsterblichkeit

Was für ein Gegensatz: Wo das vorletzte Kreisky-Album, "Blitz" (2018), den traditionell rotzigen Bandsound in Richtung Pop weiterdachte und das letzte, die fast schon optimistische Coming-of-Age-Platte "Atlantis" (2021) mit seinem knallbunten Cover Jugend und Naivität feierte, da offeriert uns die Band nun mit "Adieu Unsterblichkeit" eine ausgesprochen finstere Liedersammlung.

Vom vorab veröffentlichten "Was ist das für eine Welt" aus dem gleichnamigen TV-Tatort (in dem die Band auch zu sehen war) über den Kannibalen-Torch-Song "Fressen" bis zum Radspur-Roadmovie "Die Pedale", der in zwei Minuten monolithischer Wucht endet, bilden diese Lieder Momente der bitteren Erkenntnis ab, dunkle Geheimnisse, Epiphanien des Schlechten, Kipppunkte ins Böse. "Adieu Unsterblichkeit" ist eine Reise ins Herz der Finsternis und damit, wenn man so will, kathartische Musik zur verschissenen Zeit.

Einmal mehr begeistert es, wie Kreisky angespitzten Kunst-Rock, existenzielle Inbrunst und verbale Giftigkeit auf eine so überwältigende Art vereinen, dass sie dem säkularisierten Musikfreund die Sonntagsmesse ersetzen. Ein Novum auf "Adieu Unsterblichkeit" ist dabei, wie schnell und nachdrücklich die Band das Register wechseln kann. So stehen beim zwischen Wehmut und Wehleidigkeit pendelnden Titeltrack verspulte Pop-Abstraktion und rücksichtslose Ekstase Rücken an Rücken, "Geh mir aus der Sonne" schaltet von Mathrock zu blumigen Sixties-Tapezierungen und wieder retour und "Was ist das für eine Welt" wechselt über seine acht krautrockigen Minuten ohnehin mehrfach die Gänge.

Zelebriert wird die Kreisky-Messe im klassischem Rock-Line-Up: Schlagzeug (laut: Klaus Mitter), Bass (ebenfalls laut: Helmuth Brossmann), Gitarre (sehr laut: Martin Max Offenhuber), Gesang (kein bisschen leise: Franz Adrian Wenzl). Und das - auch nach mittlerweile zwanzigjähriger Bandgeschichte - mit allem nötigen und angemessenen Radau.

Kreisky 2025, das ist eine einzigartige und unersetzliche Band am Höhepunkt ihrer Kunst.

Elektro Guzzi sind mit ihrem 11. Studioalbum Liquid Center zurück – konzentrierter denn je und zugleich offener im Klang.

Das Album zeigt das Trio auf einem neuen Level: Ihr Gespür für Präzision und Struktur trifft auf eine erstaunliche Tiefe und Wärme. Der Sound wirkt zurückgenommener, subtiler – und entfaltet dabei eine umso stärkere Präsenz. Was auffällt: Liquid Center klingt anders. Und es fühlt sich auch anders an. Der Entstehungsprozess war geprägt von Experimenten, von Try and Error. Über ein Jahr hinweg arbeitete die Band an einer Aufnahmetechnik, die ihre analoge Live-Energie in ein Klangbild überträgt – eines, das sowohl die physische Präsenz einer Band im Raum als auch die kühle Abstraktion von Techno erlebbar macht. Entstanden ist ein Sound, der nicht auf Lautstärke zielt, sondern auf Detail: klar, warm, tief und mit fast künstlicher Präzision. Liquid Center ist keine bloße Ansammlung von Tracks, sondern als geschlossenes Albumerlebnis gedacht. Mit jedem Durchlauf öffnet es sich ein Stück mehr – eine neue Textur, eine verschobene Perspektive, ein weiterer Layer im Zwischenraum von Groove und Klang. Vielleicht verändert sich der Sound. Oder vielleicht verändert sich nur, wie man ihn hört.

In neun Songs erzählen LIKE WE ARE Geschichten vom Nicht-genügen, vom Zerdenken und vom Sich-wieder-zusammenbauen. Gemeinsam mit weiteren sechs Songs ihrer bereits 2022 erschienenen Debüt-EP entsteht eine in sich geschlossene Geschichte.

Die Krebshilfe-Benefizkarawane ist auch heuer im Anmarsch und schlägt wieder ihre Zelte auf.

Unter dem Motto „HARD RAIN“ haben sie neben Weihrauch und Myrrhe auch eine ganze Menge funkelnder Edelsteine aus dem Steinbruch des Rock’n’Roll im Gepäck, die auch in dunklen Nächten die Herzen funkeln lassen.

Die singende Festtagsfamilie mit Petra Bonmassar, Martina Breznik, Reinhold Bilgeri, Michael Köhlmeier, Harry Marte, Paul Winter, Puma und Bernie Weber wird unterstützt von Oliver Rath und Mathias Hämmerle an den Gitarren, Antonio della Rossa und Markus Kreil am Bass sowie Armin Egle am Schlagzeug.

Groza – Black Metal Ritual aus Deutschland

Seit ihrer Gründung im Jahr 2016 haben sich Groza zu einer der kompromisslosesten und besten Stimmen des modernen Black Metal entwickelt. Mit ihrem Debüt Unified in Void (2018) legten sie das Fundament für eine Klangwelt, die zwischen gnadenloser Raserei und atmosphärischer Tiefe oszilliert. Das gefeierte Nachfolgewerk The Redemptive End (2021) katapultierte die Band endgültig in die erste Reihe des europäischen Black Metal - ein Album voller düsterer Intensität, das Kritiker und Fans fesselte.

Ihre Touren durch Europa und die gemeinsame Bühne mit Szenegrößen haben Groza zu einer unaufhaltsamen Macht im Live-Sektor gemacht. Auf der Bühne entfaltet sich ein kompromissloses Ritual: wuchtige Soundwände, gnadenlose Blastbeats und eine bedrohliche Atmosphäre, die jeden Raum in Dunkelheit taucht.

Erlebt Groza live–roh, episch, unversöhnlich. Ein Abend, an dem Licht keinen Platz hat.

Beide Supports Decius und Cemetery sind ebenfalls hochkarätig!

DAS BO - TOURLICH TOURLICH 2026

Das Bo kommt, man mag es kaum glauben, auf seine erste Solotour jemals.
Hä, DAS kann ja wohl nicht sein oder??? DOCH!!!
Tja, das muss man erstmal sacken lassen….
Das einer, der soviel Einfluß auf die Entwicklung des deutschsprachigen Hip Hop gehabt hat, egal ob als Teil der legendären Formation Fünf Sterne deluxe oder als Soloartist, noch nie auf einer Solotour war ist gerade zu un-glaub-lich.
Um so mehr kann man sich auf ein höchstinteressantes Gastspiel gefasst machen, welches sich jetzt zum 25. Releasejubiläum von "Türlich,Türlich." auf die Reise macht.

Über 30 Jahre Worte und Gedanken von einem der immer auf der Suche ist ohne finden zu wollen. DAS BO hat sich, wie deutschsprachiger Hip Hop selber auch, Mitte der 90er auf die Suche nach einer Identität begeben und hat dabei mit seinen Texten neue Wege gesucht anstatt alte Pfade zu begehen.
Er spielt auf der aktuellen Jan Delay & Disko No1 Tour mit seinem DING DONG DIGGIE Partner Schmiddlfinga das Opening und nimmt diese Rutsche zum Anlass eine eigene Tour nachzulegen.

Nachdem er sein REST OF, eine Zusammenstellung von 27 bisher unveröffentlichten Songs veröffentlicht hat kommt zur Tour die "ÜBERFORDERT" EP mit 5 neuen Songs.

Zitate:
"Du drückst auf Play und der Bass macht besser/ Hip Hop hat meinen Arsch gerettet meinst du ich vergess’ das/ Oh nein niemals denn das hat zu viel Bedeutung/ ungefähr wie Blume Biene Bestäubung…"
aus "Donna Summer"

Wie sagte schon einst ein großer Philosoph (DAS BO selber):
"Botox ist der falsche Weg um sich zu entfalten."

Du liebst Musik, gute Laune und Party-Nächte? Lass uns eine Karaoke-Nacht feiern, die in Erinnerung bleibt.

Freu dich auf coole Songs, leckere Cocktails und jede Menge Spaß. Ob du singst, tanzt oder einfach nur genießt, wir freuen uns auf dich!

Also komm mit deinen Freunden vorbei und bringt die Mirkos zum glühen.

Support: Revocation, Distant, Life Cycles

Thorsteinn Einarsson zählt seit über einem Jahrzehnt zu den erfolgreichsten Interpreten im österreichischen Pop. Der gebürtige Isländer überzeugt nicht nur mit seiner markanten, kraftvollen Stimme und charismatischen Bühnenpräsenz, sondern auch mit tiefgründigen, autobiografischen Songs, die direkt ins Herz gehen. Sein bisher größter Radioerfolg Hotel Heartache war 2024 der meistgespielte österreichische Song der heimischen Radiostationen. Mit Leya, Kryptonite, Echo, SOS und der aktuellen Single Somebody (Like You) hat sich Thorsteinn fest in der österreichischen Musiklandschaft verankert. Mit vier Top-10-Alben in zehn Jahren – zuletzt Platz 2 mit dem aktuellen Album Teardrops & Confettiguns – ist Thorsteinn 2025/2026 auf Tour durch ganz Österreich. Das Publikum darf sich auf ein intensives Konzerterlebnis voller Emotionen, Energie und ehrlicher Geschichten freuen – irgendwo zwischen Teardrops und Confettiguns.

2022 hat Betterov mit "OLYMPIA" ein allseits beklatschtes Top-5-Album veröffentlicht, die im Oktober 2023 nachgeschobene Erweiterung "OLYMPIA (Ehrenrunde Deluxe)" samt neuer Stücke und Gastbeiträgen von Paula Hartmann, Blumengarten und Provinz, haben Betterov über die deutsche Indie-Pop-Szene hinaus bekannt gemacht. 2022 hat er den Preis für Popkultur gewonnen, bei Late Night Berlin, Inas Nacht und Studio Schmitt gespielt und den prall gefüllten Festivalsommer mit einer ausverkauften Headliner-Tour gekrönt. Danach wurde es im öffentlichen Raum einige Zeit still, während in seinem Zimmer derweil der Entschluss wuchs, das eigene Aufwachsen offensiver denn je in den Mittelpunkt eines neuen musikalischen Großprojekts zu stellen.

Am Ende dieser Reise steht nun ein neues, zweites Album, "Große Kunst", welches am 07. November 2025 erscheint und sich deutlich konzentrierter anfühlt als sein Vorgänger. Mit "Große Kunst" ist Betterov ein Meisterwerk gelungen; und ein Siebenmeilenschritt aus dem sicheren Kokon. Betterov: Das ist noch immer eine unverkennbare Indie-Spielart, die trotz ihrer Schroffheit feierlich zu glitzern scheint, kühlen Dark-Wave-Elementen große, zeremoniöse Melodiebögen entgegensetzt und dabei mit traurig schöner Dynamik überzeugt.

In 2026 wird es Betterov mit seinem neuen Album dann auch endlich wieder auf großen Bühnen zu hören geben - eine gleichnamige, umfangreiche GSA-Tour steht auf dem Spielplan.

Du liebst Musik, gute Laune und Party-Nächte? Lass uns eine Karaoke-Nacht feiern, die in Erinnerung bleibt.

Freu dich auf coole Songs, leckere Cocktails und jede Menge Spaß. Ob du singst, tanzt oder einfach nur genießt, wir freuen uns auf dich!

Also komm mit deinen Freunden vorbei und bringt die Mirkos zum glühen.

Voodoo Jürgens & die Ansa Panier präsentieren sich 2026 als Live-Band revitalisiert und runderneuert. Man munkelt Voodoo habe hoch im deutschen Norden an neuem Material gearbeitet, dort wo einst Heintje schon seine "Mama" besang.

Die ersten drei Voodoo-Alben "Ansa Woar", "`s klane Glücksspiel" und "Wie die Nocht noch jung wor" sind allesamt bereits verdiente Klassiker des österreichischen Pops, und gleichermaßen bilden sie eine Art Sturm & Drang-Triologie des frühen Voodoo. Nun mit Album vier steht eine Frischzellenkur des Sounds an; ein Aufbruch in Sound und Vision.

Auch die lyrische Palette soll dafür erweitert werden, das Beisl für die große Welt da draußen, sowie die kleine Welt da drinnen, jene in der eigenen Seele, verlassen werden. Die Band spürt, dass sie ihr bestes Album, ihren größten Wurf in petto hat, und so kann man sich auch einiges von Voodoo und seiner Ansa Panier live anno 2026 erwarten. Treten Sie hervor, kommen Sie vorbei, hören Sie gut zu, schauen Sie sich das an.