Area 7th edition of the Nights of Covers!
Co-host: Bühne Innsbruck

Line-Up

FR, 25.7.2025
After Show Party @The Shakespeare
(With coupon 1 shot for free / The coupon is available @p.m.k on Friday entry)
Abyss Crüe (Metal)
Tenacious Tribute (Rock)
The Goasei (Rock)
Heydenrausch (Folk/Metal)
Doors: 19:00

SA, 26.7.2025
After Show Party @Abyss Bar
(With coupon 1 Jägermeister for free / The coupon is available @p.m.k on Saturday entry)
Skålgaard (Metal - Amon Amarth Tribute)
Van Hell Sing (Rock) Austrian Pirate Fleet (Metal)
Anich (Rock)
Doors: 19:00

MACABRE (USA)
40 YEARS OF MURDER METAL

In a time of global pandemic, civil unrest and political strife, even an album about murder might feel like a welcome bit of an escape.

Enter Carnival of Killers, the new album from Chicago’s
ultimate musical weirdos, Macabre, which arrives nearly a decade after 2011’s Grim Scary Tales as the band celebrates its 35th anniversary.
Formed in 1985, Macabre’s lineup has remained the same since day one—vocalist/guitarist Corporate Death (Lance Lencioni), bassist/vocalist Nefarious (Charles Lescewicz), and drummer Dennis the Menace (Dennis Ritchie).

That’s a rarity for any band, let alone a band in a genre where peers with similar longevity might not even feature one original member.

The trio is a vanguard of the style they’ve come to describe as “murder metal,” a ferocious mix of death metal, punk rock, grind, jazz fusion, thrash and folk melodies among other sounds with lyrics examining real-life stories of serial killers, mass murderers and more.

What else could you call it except Macabre?

Presented by POISON FOR SOULS, hosted by PILGRIMS OF SOUND
MESSA (Metal Blade Records, ITA)
Sailing past their tenth anniversary in 2024, Italian doom artisans Messa take another step towards legendary status with their majestic fourth album The Spin, inviting the listener on a breathtaking journey across the wide open skies of their creative imagination, over a beautiful landscape of moods, twists and styles. From a basis in the band’s eclectic, self-defined ‘Scarlet Doom‘ sound, The Spin rises and falls, broods and bites, comforts and destroys, while resounding with both instinctive, compulsive magic and obsessive, concerted hard work. After lighting up the underground with a triptych of increasingly distinctive and wondrous records – 2016′s Belfry, 2018′s Feast For Water and 2022′s Close – Messa are audibly equipped for the big leagues, and with the help of Metal Blade Records, The Spin should ensure they attain them. Doors: 20:30

MADBALL (USA):

Maintaining urgency, authenticity and integrity has never been an issue for New York City’s hardest, and hardest working band, Madball.
Twenty-five years along as a recording and touring entity, MB brings forth its ninth aural chapter, For the Cause; a signature collection of lionhearted, groove-laden, street-level New York Hardcore as only Madball can bring it... !!!
As for Madball’s astounding longevity in the hardcore game:
“We don’t know how to do anything else at this point.
We raise our families to the best of our ability;
we do Madball to the best of our ability...
So far so good, and we don’t feel that we’ve reached our full potential in either of those areas just yet.”

NORTHCHAIN (AT):

Influenced by the DIY mentality and the local hardcore scene, Northchain stands for honest, unfiltered hardcore with a rousing attitude.
With roots in the local hardcore scene and a clear DIY mentality, Northchain stands for uncompromising hardcore that goes straight to the core.

PUNCHLINE (AT):
SINCE 1997

Das einzigartige Konzept funktioniert so:

Jeder Teilnehmerin erhält einen kabellosen Kopfhörer und kann zwischen zwei unterschiedlichen Kanälen wählen.

Ob House, Electronic, HipHop & Pop oder Alternative, Indie & Rock:

It‘s totally up to you. Time to dance

AGNOSTIC FRONT (USA):

...Im Laufe ihrer 35jährigen Karriere, haben die NYC Hardcore Veteranen Agnostic Front, ihr angestammtes Musikgenre maßgeblich beeinflusst.
Mit ihrem harschen Sound, der ihnen großen Respekt einbrachte, brachten Agnostic Front New York und die lokale Szene überhaupt erst auf die Landkarte und halfen, den Begriff „Hardcore“ zu etablieren. Von Beginn an brachte der Fünfer zahlreiche Alben voller schneller und brutaler Punk-Songs raus, die sich besonders durch die aggressiven Drums, wütenden Gitarren, verzerrten Bassläufe sowie chaotisches nonstop Geschrei auszeichneten.
Mit ihrem elften Studioalbum »The American Dream Died«, welches im April 2015 über Nuclear Blast erschienen ist, brachten Agnostic Front ihr wohl bislang aggressivstes Werk seit Jahren raus... Quelle: Nuclear Blast.de

DEAFENING (IT):

Is a Nekropunk Band from Vicenza, Italy...

JAWBREAKER (AT):

Six-piece Beatdown Band from Austria/Italy

HARD SUMMER NIGHT Festival II

Der Metal geht zum zweiten mal ins SNKT BRTLM!

(St. Bartlmä 3/Halle 6)

Das einzigartige Konzept funktioniert so:

Jeder Teilnehmerin erhält einen kabellosen Kopfhörer und kann zwischen zwei unterschiedlichen Kanälen wählen.

Ob House, Electronic, HipHop & Pop oder Alternative, Indie & Rock:

It‘s totally up to you. Time to dance

Katarina Gryvul lebt in verschiedenen Welten - oberflächlich gesehen. Sie studierte Violine und Komposition in Polen, produzierte nebenbei pop-infizierte elektronische Musik und arbeitete auch als Komponistin in der Game-Industrie. Doch auf ihrem neuesten Album SPOMYN, das sie bei Klangspuren präsentiert, wird mehr denn je deutlich, wie die unterschiedlichen Ästhetiken ineinanderfließen und etwas Drittes jenseits aller Grenzen entstehen lassen können. Unverblümte Emotionen durchbrechen teils brachial die strukturelle Finesse der Kompositionen, engelsgleiche Stimmen schichten sich auf und schieben sich hinein in hochaufgelöste Digitalklänge. SPOMYN, auf Deutsch: Erinnerung, spiegelt musikalisch wider, was Katarina Gryvul auch konzeptuell behandelt: Den Kern des Individuums, die Einzigartigkeit unseres Wesens, beides nicht nur durch unsere Erfahrungen, sondern auch durch die unserer Vorfahren geformt. In jedem Track flimmert etwas Verlorenes, Verzerrtes, fast Vergessenes auf, das aber subkutan die Persönlichkeit im Jetzt beeinflusst. Auch wenn Gryvul den Krieg in ihrer Heimat künstlerisch nicht direkt behandeln will, lebt sie seit drei Jahren doch auch in einer neuen Welt. In der ist etwas zerbrochen, die Erinnerung an ein Vorher ist verschwommen.

Schon klar: Offiziell war es kein Comeback, als Tagtraeumer sich im Juli 2023 mit der ersten neuen Musik seit viereinhalb Jahren zurückmeldeten - schließlich hatten sie sich nie offiziell getrennt. Nah dran waren sie trotzdem, was ihr Nicht-Comeback umso besonderer machte. Denn sie hätten nicht weitermachen müssen – sie wollten es. Tom, Kevin und Tobias mussten alles ablegen, was mit dem Stempel "Eine der erfolgreichsten Bands Österreichs" einherging - und sich auf das besinnen, was sie ursprünglich verband: ihre Freundschaft.

Womöglich liegt darin der Grund, dass ihr Songwriting nun fokussierter wirkt als je zuvor. Die Bilder? Noch stärker. Die Melodien? Noch eingängiger. Und die Emotionen? Noch intensiver gefühlt.

20 Jahre STAHLZEIT - Die Jubiläumstour

RAMMSTEIN hat mit brachialem Sound, rauer Attitüde und dem Spiel mit dem Feuer ein weltweit einzigartiges Genre geschaffen. Die Shows sind explosive Inszenierungen und fulminante Gesamterlebnisse. RAMMSTEIN hat mit den aktuellen Stadion-Shows alle Rekorde gebrochen und ist aktueller denn je.

Nun darf man sich durchaus die Frage stellen, ob sich solch ein gigantisches Konzept auch jenseits der Stadien umsetzen lässt, ohne dass es zu einem RAMMSTEIN-Abklatsch auf kleiner Flamme verkommt. Die Antwort ist: STAHLZEIT kann das!

STAHLZEIT zollt mit einer gigantischen neuen Show den Originalen Tribut und verneigt sich vor dem Kunstwerk RAMMSTEIN. STAHLZEIT wird zu Recht als die Nummer 1 unter den Tribute Shows gehandelt.

Mit enorm großem Aufwand kreiert STAHLZEIT seit fast 20 Jahren Shows der Superlative. Ein Team aus rund 30 Personen reist mit 2 Nightlinern und mehreren Trucks durch Europa.

STAHLZEIT lebt und atmet im Takt des musikalischen Brachial-Herzschlags. Durch die Adern fließt der unstillbare Drang auf der Bühne neue Dimensionen zu kreieren, die mit den Grenzen des Vorstellbaren kokettieren.

Die Pyroshow wird so kompromisslos und spektakulär umgesetzt, dass man bei STAHLZEIT die Hitze bis zu den entferntesten Plätzen spüren kann. Schweiß, Feuer und diese einzigartige Energie fährt den Besuchern während der rund zweieinhalbstündigen Show durch Mark und Bein.

Nirgendwo anders lässt sich der Spirit von RAMMSTEIN so hautnah erleben.

"ZEITLOS 20" heißt die Tour 2025. STAHLZEIT feiert mit einer großen Jubiläumstour das 20-jährige Bestehen. Es ist eine Reise durch alle Schaffensphasen des Originals. STAHLZEIT bleibt ZEITLOS und erfindet sich dennoch neu. Langjährige Fans dürfen sich auf eine konsequente Weiterentwicklung der Show freuen und neue Zuschauer werden mitgerissen sein von einem gewaltigen Konzerterlebnis. ZEITLOS 20 muss man sehen. Spüren, riechen und hören.

Die spektakulärste RAMMSTEIN Tribute Show füllt die großen Hallen. Die Jahrhunderthalle Frankfurt, Filharmonie Stuttgart, Circus Krone München, Wunderino Arena Kiel, Columbiahalle Berlin und viele weitere Locations werden im Beifall untergehen.

STAHLZEIT. Wenn Hitze, Sound und Emotionen zu einer gewaltigen Einheit verschmelzen.

Nik P., einer der erfolgreichsten Musiker und Produzenten des Landes, kehrt im Herbst 2025 mit einer ganz besonderen Tour zurück auf die Bühnen seiner Heimat. Gemeinsam mit seinem Veranstalter Semtainment hat Nik P. einen einzigartigen Tourplan entwickelt, der die Fans auf eine musikalische Reise mitnimmt, wie sie Österreich so noch nicht erlebt hat.

"Ich freue mich riesig auf diese Tour und die Möglichkeit, in Locations aufzutreten, die für uns völlig neu sind," erklärt Nik P. voller Vorfreude. "Wir sind so voller Energie und ich kann es kaum erwarten, die Stimmung in diesen außergewöhnlichen Venues mit meiner Band erleben zu dürfen."

Statt auf die großen, bekannten Hallen zu setzen, wurden diesmal bewusst neue, spannende Venues ausgewählt – Orte, die eine intime, fast persönliche Atmosphäre schaffen. "Wir wollten für diese Tour etwas völlig anderes machen, um eine besondere Nähe zu den Fans zu erzeugen," so der charismatische Künstler.

Die Vorfreude ist riesig – nicht nur bei Nik P., sondern auch bei seinen Fans, die sich auf eine Mischung aus seinen größten Hits und brandneuen Arrangements freuen dürfen. "Es ist immer etwas Besonderes, wenn man etwas Neues ausprobiert und mit vollem Herzen dabei ist," sagt der Musiker, dessen Leidenschaft für die Bühne ungebrochen ist.

Nachdem die Böhsen Onkelz bereits im Mai 2016 einen großen Erfolg mit der Welturaufführung ihres Klassikalbums: "Symphonien und Sonaten" in der Philharmonie in Essen feiern durften, geht das Klassikalbum, das anlässlich des 35. Bandgeburtstages im November 2015 veröffentlicht wurde auf eine kurze Reise auf die Seebühne in Magdeburg. Dieses Mal unter dem Dirigenten Norbert Baxa stehend, wird das Album mit der Nordböhmischen Philharmonie Teplice zum musikalischen Leben erweckt werden. Eine faszinierende Reise quer durch den Kosmos einer über fünfunddreißigjährigen Bandgeschichte.

frytz bringt als Solo-Projekt frische Impulse in die Musikszene und beeindruckt mit künstlerischer Raffinesse und Vielseitigkeit. In seinem unverwechselbaren Stil verschmelzt frytz Indie-Rap und Pop mit Club-Sounds, um eine einzigartige Klangwelt zu erschaffen und seine Hörer:innen zu bewegen.
Jeder Song - vom Text bis zur Produktion - trägt seine Handschrift und bleibt unverfälscht. Seine Musik erzählt Geschichten, die genauso nahbar wie tanzbar sind. Die Echtheit seiner Texte und die Fähigkeit, tiefgründige Emotionen in eingängige Melodien zu verwandeln, haben frytz in kurzer Zeit sowohl in den Playlists als auch in den Herzen seiner Hörer:innen einen festen Platz geschaffen. Mit Platzierungen in renommierten Spotify-Playlisten wie "Wilde Herzen", "Popland” und “New Music Friday” sowie Anerkennung von Radiosendern wie Radio Fritz (RBB), SWR DasDing, und Features mit Bruckner, Carlo5 und Dominik Hartz, hat frytz die Aufmerksamkeit der deutschen Musikwelt auf sich gezogen.
Nicht zuletzt, weil er es versteht, seine Musik mit cleveren und hochwertigen Bewegtbildern zu verbinden. Diese Facette vermittelt seine Songs und Emotionen weltweit an Menschen, die zwar kein Deutsch sprechen, aber frytz fühlen.

Auf der Bühne besticht frytz als One-Man-Show - sowohl in Clubs als auch auf Festivals.
Jeder Song ist durch seinen Sound geprägt und entfaltet sich in spielerischen Arrangements.
frytz ist in seinem Set: Sänger, Gitarrist und Drummer. So berührt er die Herzen und lässt die Crowd tanzen und springen.
frytz’ erste Live-Saison ging unter die Haut und in 2025 freut sich frytz auf die Momente mit seiner Community - der frytz fam - in denen sich die Blicke kreuzen.

VON  DER OPEN SECRET SOCIETY

Geschätzte Vibesuchende,

Seit fast zwei Jahrzehnten nutzen Dub FX und Woodnote Frequenzen und Resonanz, um Bewusstsein zu wecken und den Geist zu erheben. Von September bis Dezember 2025 gehen sie erneut auf Tour durch Europa, um Menschen zu vereinen, die an die transformative Kraft der Musik glauben - eine Kraft, die inspiriert und Bewusstsein schafft.

Dies ist nicht einfach eine weitere Tour - es ist der Start der "Open Secret Society", einer Bewegung, die auf Transparenz, Einheit und der Idee basiert, dass Musik den Geist erweitern und den Status quo hinterfragen kann. Im Gegensatz zu den geheimen Gesellschaften, die die Menschheit zurückhalten, steht diese Community für Offenheit und echte Verbindung.

Im Rahmen dieser Bewegung gründen Dub FX und seine Frau Sahida Apsara das neue Plattenlabel 3rd-Eye-Q - eine Plattform für Musik, die auf einer tieferen Ebene resoniert. Ein Zuhause für Künstler, die bedeutungsvolle, authentische Musik erschaffen wollen, die die Seele bewegt.

Eines der ersten Projekte auf diesem Label wird das Album "Open Secret Society" sein - eine Zusammenarbeit zwischen Dub FX und Woodnote. Dieses Album verkörpert den Geist der Bewegung: Es sprengt Grenzen, weckt Bewusstsein und verbindet Menschen durch Klang. Das Album wird während der Tour erhältlich sein, und Besucher*innen der Shows haben die Möglichkeit, eine Kopie direkt von den Künstlern zu erwerben.

Wenn du Musik liebst, die echt ist, und dich von der Oberflächlichkeit der Mainstream-Kultur entfremdet fühlst, dann bist du nicht allein - du bist bereits Teil einer wachsenden Bewegung. Jetzt ist die Zeit, zusammenzukommen und die Gesellschaft von den alten Einflüssen zu heilen. Indem du an unseren Zusammenkünften teilnimmst, trägst du aktiv dazu bei, Licht und positive Energie in die Welt zu tragen.

Der jamaikanische Künstler Jah Lil ist tief verwurzelt in der Musiklandschaft von Kingston. Sein Style ist eine Hommage an Reggae-Ikonen wie Bob Marley und Burning Spear, geschmackvoll angereichert mit Einflüssen von Michael Jackson und Anita Baker.

Positive Futures – Outernational Music for Radical Empathy

Das Positive Futures Festival ist ein Festival für Outernational Music, das in verschiedenen Innsbrucker Locations stattfindet. Freut euch auf eine einzigartige musikalische Entdeckungsreise: 40 faszinierende Künstler*innen aus 20 Ländern werden an 8 verschiedenen Locations in Innsbruck Musik machen – und das über 10 spannende Tage.

Von 16. bis 25. Oktober verwandelt sich die Stadt in ein pulsierendes Zentrum der Kreativität – eine zehntägige Erlebnisreise voller Musik, Kultur, Überraschungen und inspirierender Begegnungen. Mit dem Festival Pass seid ihr bei allem dabei!