Pretty Woman - Das Musical
Die romantischste Liebeskomödie der 90er Jahre erstmals in Österreich!

Mit über elf Millionen Kinozuschauer*innen im deutschsprachigen Raum erlangte Pretty Woman Kult-Status und machte Julia Roberts und Richard Gere zu Weltstars. Auch der gleichnamige Titel-Song von Roy Orbison wurde zu einem Grammy-prämierten Nr. 1-Hit mit Ohrwurm-Garantie. Nun gastiert die turbulente Liebesgeschichte um das ungleiche Paar Vivian und Edward erstmals in Österreich! Erleben Sie Pretty Woman - Das Musical als romantisches, humorvolles und mitreißendes Bühnenereignis mit der Musik von Weltstar Bryan Adams.

Eine unerwartete Liebesgeschichte und ein ikonischer Moment der Filmgeschichte

Edward und Vivian - zwei Menschen, die unterschiedlicher nicht sein können. Er, ein wohlhabender und erfolgreicher Geschäftsmann. Sie, eine junge Frau, die sich als Prostituierte durch das Leben schlägt. Dieser Gegensatz verleiht der unerwarteten Liebesgeschichte seine zeitlose Magie, welche bis heute Generationen von Zuschauer*innen verzaubert. Tauchen Sie ein in eine Welt voller Glanz, Glamour und Romantik und verlieben Sie sich in einen ikonischen Moment der Filmgeschichte neu: wenn Vivian ihre schwarzen Lackstiefel gegen das legendäre rote Kleid tauscht…

Erleben Sie Pretty Woman - Das Musical mit einem Soundtrack, der garantiert Ohrwürmer hinterlässt und emotionalen Höhepunkten, die Sie noch lange berühren werden.

Songs und Texte auf Deutsch.

The Musical Sound of ABBA Werbetext:
Mit unserer Dinner-Show präsentieren wir unserem Publikum ein musikalisches Feuerwerk: "The Musical Sound of ABBA".
Damit entsprechen wir einem vielfach geäußerten Publikumswunsch und bedanken uns auf diese Weise herzlich bei unseren treuen Fans.
Freuen Sie sich auf eine mitreißende Dinner-Show in der unsere ausgebildeten Musicaldarsteller*innen das ABBA-Fieber neu entfachen und Sie mit der einzigartigen Popmusik und dem unverwechselbaren Sound der berühmten Popgruppe begeistern wird. Neben den erfolgreichen Welthits "Money, Money, Money", "Dancing Queen", "Waterloo" u.v.m. präsentiert unser stimmgewaltiges Ensemble auch gefühlvolle Balladen wie "The Winner Takes It All " oder "Fernando" und spiegelt damit den Facettenreichtum des schwedischen Quartetts wider. Glitzernde Bühnenoutfits, weite Schlaghosen, Plateaustiefel und die typischen Choreographien erzeugen das perfekte Abba-Feeling und lassen das Publikum in die 70'er Jahre eintauchen. Zusätzlich zu dem musikalischen Feuerwerk können Sie sich auf ein kulinarisches Highlight freuen, denn in den Showpausen wird ein auserlesenes Mehrgang-Menue aus der Küche des Hauses gereicht, welches im Ticketpreis bereits enthalten ist.
Die Künstler*innen würden sich freuen, wenn auch die Gäste den Abba-Zeitgeist aufgreifen und sich entsprechend kleiden würden.
Abschließend sagen wir Ihnen und der Abba-Band aus vollem Herzen "Thank You For The Music"!

Kino, Kino, Kino! erzählt die komische und berührende Begegnung zwischen einem schreibblockierten Drehbuchautor und einer zaghaften Teufelin, die lieber tanzt als Unheil stiftet. Ralf ruft die Geister der Literatur an, Lucy soll seine Qualen verschlimmern, doch schnell wird klar, dass das Böse nicht ihr Metier ist.

Gemeinsam begeben sie sich auf eine filmische Reise voller Songs und Tanzszenen, die Erinnerungen an Rio Bravo, Dirty Dancing, Mamma Mia, Cabaret, Grease und mehr wecken. Solisten und das Tanztheaterensemble „anima“ verleihen der Erzählung Stimme und Bewegung.

Freuen Sie sich auf mitreißende Gesangsnummern, anmutige Choreografien und eine berührende Geschichte über Kreativität, Mut und unerwartete Freundschaften im Glanz der Leinwand.

Kino, Kino, Kino! erzählt die komische und berührende Begegnung zwischen einem schreibblockierten Drehbuchautor und einer zaghaften Teufelin, die lieber tanzt als Unheil stiftet. Ralf ruft die Geister der Literatur an, Lucy soll seine Qualen verschlimmern, doch schnell wird klar, dass das Böse nicht ihr Metier ist.

Gemeinsam begeben sie sich auf eine filmische Reise voller Songs und Tanzszenen, die Erinnerungen an Rio Bravo, Dirty Dancing, Mamma Mia, Cabaret, Grease und mehr wecken. Solisten und das Tanztheaterensemble „anima“ verleihen der Erzählung Stimme und Bewegung.

Freuen Sie sich auf mitreißende Gesangsnummern, anmutige Choreografien und eine berührende Geschichte über Kreativität, Mut und unerwartete Freundschaften im Glanz der Leinwand.

MYTHOS: RAGNARÖK (UK)
"European Tour 2026"

Nach fünf sensationellen Jahren beim weltberühmten Edinburgh Festival Fringe - dem weltgrößten Kunst- und Kulturfestival - und von der Kritik gefeierten Aufführungen rund um den Globus geht "Mythos: Ragnarök" nun endlich auch auf Tournee! Diese genreübergreifende Adaption der nordischen Mythologie verbindet mitreißendes Comic-Theater mit professionellem Wrestling zu einem adrenalingeladenen Spektakel, das weltweit seinesgleichen sucht. Das ist keine Show, die man einfach nur anschaut - das ist ein Mythos, den man hautnah erlebt!

Alte Prophezeiungen treffen auf die Spannung des Live-Kampfes, wenn legendäre Götter wie Loki und Thor versuchen, eine neue Welt zu erschaffen und die vorhergesagte Apokalypse Ragnarök zu verhindern. Die Daily Mail bezeichnet die Produktion als ein "Phänomen", während der Telegraph dazu aufruft, "um ein Ticket zu kämpfen", um dieses einzigartige Theatererlebnis zu erleben, das sein Publikum mitten hinein in eine epische Odyssee voller überraschender Wendungen und beeindruckender Körperlichkeit zieht.

Mit einer nahtlosen Verbindung aus dem Humor und der Tragweite des klassischen Shakespeare-Theaters, der greifbaren Spannung von Live-Wrestling und einem Viking-Rock-Soundtrack des legendären nordischen Komponisten Kjell Braaten entführt "Mythos: Ragnarök" sein Publikum nach Asgard und weit darüber hinaus. Mit viel Leidenschaft von denselben Schauspieler:innen entwickelt, die das Stück auch aufführen und über Hunderte von Vorstellungen hinweg zur urkomischen Perfektion geschliffen haben, hat sich "Mythos: Ragnarök" zu einem Kultklassiker entwickelt, der Zehntausende Fans von Theater, Wrestling und Mythologie gleichermaßen begeistert.

Der Schöpfer und Hauptdarsteller von "Mythos: Ragnarök", Ed Gamester, kommentiert: "Als ich diese Show 2021 mit der Absicht entwickelte, Theater und Wrestling auf völlig neue Weise miteinander zu verbinden, hätte ich nie davon zu träumen gewagt, dass daraus ein internationales Phänomen werden und mich die Produktion um die ganze Welt führen würde. Jedes Mal, wenn ich in einer neuen Stadt ankomme, bin ich zutiefst dankbar." Und wir sind dankbar, dass der "Mythos: Ragnarök" demnächst auch in Österreich Station macht!

Mit Auftritten vom Glastonbury Festival bis zur Royal Albert Hall hat sich die Grammy-nominierte britische Singer-Songwriterin Olivia Chaney einen Platz zwischen Folk, Klassik und zeitgenössischer Musik erobert. Ihr neuestes Projekt Sons of Art thematisiert ihre Beziehung zum Komponisten Henry Purcell: Beide teilen die Unmittelbarkeit ihrer Kunst, die Freude an der Vertonung von Texten und die furchtlose Mischung von ›Hochkultur‹ und Straßenmusik. Kein Crossover, sondern radikale Rückbesinnung - ein Dialog über Jahrhunderte hinweg

Besetzung

Olivia Chaney | Gitarre & Gesang

Jordan Hunt | Violine, Gesang & Synthesizer

"Ich liebe dich (fast) wie du bist" – die deutsche Version des preisgekrönten Comedy-Musicals "I Love You, You’re Perfect, Now Change".

"Nach "Non(n)sens" bleiben wir unserem Erfolgsrezept treu: ein komplettes Musical, kombiniert mit einem köstlichen Mehr-Gang-Menü – ein Abend, bei dem Herz, Humor und Genuss gemeinsam in Szene treten!

In vielen kleinen, urkomischen Szenen nimmt dieses charmante Musical die Höhen und Tiefen der Liebe unter die Lupe: vom allerersten Date und peinlichen Flirtversuchen über Hochzeitsvorbereitungen und Ehealltag bis hin zu Familienchaos und dem manchmal ganz gewöhnlichen Wahnsinn des Zusammenlebens.
Alles, was man über Dating, Romantik, Ehemänner, Ehefrauen und Schwiegereltern denkt – aber selten laut ausspricht. Mit scharfem Witz, gefühlvollen Songs und pointierten Dialogen entführt Sie "Ich liebe dich (fast) wie du bist" auf eine rasante Reise durch die verschiedensten Beziehungsphasen. Mal trifft es mitten ins Herz, mal direkt auf die Lachmuskeln – aber garantiert immer mit großer Wiedererkennungsgefahr.

Und da Liebe bekanntlich durch den Magen geht, verwöhnen wir Sie in den Showpausen mit einem erlesenen Menü, das diesen Abend zu einem kompletten Genuss macht. Musik-Comedy und Kulinarik, wie man sie nur selten zusammen erlebt! Sichern Sie sich Ihre Tickets für dieses turbulente, liebevoll-witzige Musical-Erlebnis und feiern Sie mit uns die schönste Sache der Welt – die Liebe, in all ihren verrückten Facetten.

"Ich liebe dich (fast) wie du bist" – ein Augen-, Ohren- und Gaumenschmaus. Perfekt für Musical-Fans, Comedy-Liebhaber und alle, die schon einmal verliebt waren.
Also: Lachen, genießen, wiedererkennen – und sich verlieben… immer wieder aufs Neue!"

Buch und Songtexte von Joe DiPietro
Musik von Jimmy Roberts
Deutsch von von Hauke Jensen
Originalproduktion in New York von James Hammerstein, Bernie Kukoff und Jonath
Originalregie Joel Bishoffan Pollard
Original produziert von der American Stage Company James N. Vagias, Executive Producer

Die Aufführung von I LOVE YOU, YOU'RE PERFECT, NOW CHANGE erfolgt durch besondere Vereinbarung mit Concord Theatricals GmbH.

"Ich liebe dich (fast) wie du bist" – die deutsche Version des preisgekrönten Comedy-Musicals "I Love You, You’re Perfect, Now Change".

"Nach "Non(n)sens" bleiben wir unserem Erfolgsrezept treu: ein komplettes Musical, kombiniert mit einem köstlichen Mehr-Gang-Menü – ein Abend, bei dem Herz, Humor und Genuss gemeinsam in Szene treten!

In vielen kleinen, urkomischen Szenen nimmt dieses charmante Musical die Höhen und Tiefen der Liebe unter die Lupe: vom allerersten Date und peinlichen Flirtversuchen über Hochzeitsvorbereitungen und Ehealltag bis hin zu Familienchaos und dem manchmal ganz gewöhnlichen Wahnsinn des Zusammenlebens.
Alles, was man über Dating, Romantik, Ehemänner, Ehefrauen und Schwiegereltern denkt – aber selten laut ausspricht. Mit scharfem Witz, gefühlvollen Songs und pointierten Dialogen entführt Sie "Ich liebe dich (fast) wie du bist" auf eine rasante Reise durch die verschiedensten Beziehungsphasen. Mal trifft es mitten ins Herz, mal direkt auf die Lachmuskeln – aber garantiert immer mit großer Wiedererkennungsgefahr.

Und da Liebe bekanntlich durch den Magen geht, verwöhnen wir Sie in den Showpausen mit einem erlesenen Menü, das diesen Abend zu einem kompletten Genuss macht. Musik-Comedy und Kulinarik, wie man sie nur selten zusammen erlebt! Sichern Sie sich Ihre Tickets für dieses turbulente, liebevoll-witzige Musical-Erlebnis und feiern Sie mit uns die schönste Sache der Welt – die Liebe, in all ihren verrückten Facetten.

"Ich liebe dich (fast) wie du bist" – ein Augen-, Ohren- und Gaumenschmaus. Perfekt für Musical-Fans, Comedy-Liebhaber und alle, die schon einmal verliebt waren.
Also: Lachen, genießen, wiedererkennen – und sich verlieben… immer wieder aufs Neue!"

Buch und Songtexte von Joe DiPietro
Musik von Jimmy Roberts
Deutsch von von Hauke Jensen
Originalproduktion in New York von James Hammerstein, Bernie Kukoff und Jonath
Originalregie Joel Bishoffan Pollard
Original produziert von der American Stage Company James N. Vagias, Executive Producer

Die Aufführung von I LOVE YOU, YOU'RE PERFECT, NOW CHANGE erfolgt durch besondere Vereinbarung mit Concord Theatricals GmbH.

IRISH CELTIC mit THE SPIRIT OF IRELAND
LIVE auf Europa Tournee 2026!

Fantastische irische Tanz-Choreografien, ein hervorragendes Stepptanz-Ensemble und jede Menge gute Laune garantieren einen ausgelassenen irischen Abend voller Lebensfreude.
Alles LIVE: Eine fünfköpfige Liveband begleitet das Tanzensemble und spielt die mitreißende Musik von traditionellem Irish Folk über märchenhafte Melodien bis hin zu fetziger Tanzmusik.

3./4. November 2026 WIEN Wiener Stadthalle F 20:00 Uhr
5. November 2026 LINZ Tips Arena 19:30 Uhr
7. November 2026 Graz Helmut List Halle 20:00 Uhr

Pure Lebensfreude und herzliche Gastfreundschaft, fesselnde Erzählfreude und mitreißende irische Livemusik - all das erwartet das Publikum bei Irish Celtic, wenn Gastgeber Paddy in seinem altehrwürdigen Pub, dem Irish Celtic, zu einem ausgelassenen Abend einlädt.

Diese Show hat in den letzten 15 Jahren die ganze Welt bereist und ist vor über einer Million Menschen aufgetreten. "Amazing footwork - first class musicianship!" jubelt THE SCOTSMAN und gibt der Show die Bestnote 5 Sterne.

Irish Celtic offenbart das wahre Lebenselixier Irlands - Tanz und Musik in ihrer jahrtausendealten Tradition. Denn beides spielt im Leben der Iren seit jeher eine besondere Rolle: Schon die Druiden gaben ihre rituellen Kreistänze von Generation zu Generation weiter, und auch heute gibt es auf der grünen Insel genügend Anlässe, um gemeinsam zu tanzen und zu musizieren. Ob Hochzeit, Taufe oder Beerdigung - Tanz und Musik sind fester Bestandteil des Alltags und Ausdruck des irischen Lebensgefühls.

Die Hauptrolle bei Irish Celtic spielt daher nicht nur das Stepptanz-Ensemble oder die Live-Band, sondern der Tanz und die Musik selbst. Begleitet von der traditionellen irischen Band entführen einige der besten Tänzerinnen und Tänzer ihres Genres in mitreißenden Stepptanz-Choreographien auf die grüne Insel. Eine mitreißende Mischung aus keltischer Mystik und ansteckender irischer Lebensfreude zu den faszinierenden Klängen keltisch-irischer Musik - von klassischen Irish Folk Songs über märchenhafte Melodien bis hin zu ausgelassener Tanzmusik.

Irische Musik: Moderne und Tradition

Das exzellente Stepptanz-Ensemble und die Irish Band interpretieren gemeinsam die bekanntesten Evergreens der irischen Musik. Mal anmutig und federleicht, mal energiegeladen und temperamentvoll wirbeln die Tänzerinnen und Tänzer über die Bühne und entführen das Publikum in eine Kultur, in der Geselligkeit selbstverständlich und Gastfreundschaft eine Frage der Ehre ist. Gerade in den "Public Houses“, den berühmten irischen Pubs, lebt diese alte Tradition des irischen Tanzes und seiner Musik weiter. Hier treffen Moderne und Tradition aufeinander und so ist es kein Zufall, dass ausgerechnet der geschichtsträchtige Pub "Irish Celtic“ des alten Raubeins Paddy den stilvollen Rahmen für die stimmungsvolle Reise in die Seele Irlands bietet. Das traditionsreiche Lokal hat schon viel erlebt, wovon sein Besitzer begeistert erzählt: Mit hinreißendem Humor führt Paddy in scheinbar unzähligen Anekdoten durch die Geschichte Irlands, seine Mythen und Legenden - von den keltischen Ursprüngen bis in die Gegenwart.

Irischer Tanz: Tanz ist Leben

Geschichten, wie sie das Leben schreibt, prägen auch den typisch irischen Tanz: Von den Wurzeln in der Zeit der Druiden über die Einflüsse der Normannen, aus Schottland und der Bretagne bis hin zur Entstehung der Solotänze im späten 18. Jahrhundert durch die sogenannten Dance-Master. Diese reisenden Tanzlehrer waren es, die gegen freie Kost und Logis in den ländlichen Regionen neue Tanzformen etablierten und sich in spannenden Tanzwettbewerben tänzerische Duelle lieferten. Hier entstand auch der unverkennbare Stepptanz: Allein Beinarbeit und Rhythmus sollten bei den Wettkämpfen im Vordergrund stehen - mit der markanten Körperhaltung mit geradem Oberkörper und enganliegenden Armen. Bis heute sind Tanzwettbewerbe ein wichtiger Bestandteil des irischen Tanzes, und auch die Céilí Dances stehen für mehr als "nur“ typisch irische Gruppentänze: Eigentlich die Bezeichnung für fröhliche Tanzgesellschaften, geht der Begriff auf gesellige Zusammenkünfte an Wegkreuzungen zurück, wo man sich nach getaner Arbeit traf - und gemeinsam tanzte.

FACK JU GÖHTE
Das preisgekrönte Musical ist zurück auf Tour

Ab September 2026 auf Tour in Deutschland und Österreich - mit Zeki, Chantal & Co, derben Sprüchen und einem Hit-Soundtrack!

Fack, jetzt singen die auch noch! Oh nein, die Chaosklasse 10B stürmt die Bühne und hat dafür sogar einen Preis gewonnen! Nach dem Mega-Erfolg geht das "Beste Musical" zum deutschen Kino-Hit mit Zeki, Lisi und allen kultigen Charakteren auf große Klassenfahrt durch Deutschland und Österreich. Jetzt noch wilder, dreister und musikalischer als je zuvor!

Ganz normaler Schulalltag? Von wegen! Hier erlebst du die lustigste Doppelstunde deines Lebens, mit Chaos pur, garantiert inkorrekten Sprüchen - und dann fangen auch noch alle plötzlich an zu singen! Ob Chantal, Danger & Co. den richtigen Ton treffen? Finde es heraus! Eins ist sicher: Du wirst lachen, mitsingen und eine Show erleben, die du so schnell nicht vergisst.

Chaos, Sprüche und Hit-Songs

Der Soundtrack garantiert Ohrwürmer von den Hit-Komponisten Simon Triebel (u. a. Mark Forster und Sarah Connor) und Nico Rebscher (u. a. für Adel Tawil und Rea Garvey), während die Choreografien euch von den Stühlen reißen. Kein Wunder, dass die Show als "Bestes Musical" beim Deutschen Musical Theater Preis ausgezeichnet wurde.

Heult leise - lacht laut!

Als Zeki Müller nach seiner Haftstrafe entlassen wird, denkt er nur an eins: die Beute seines letzten Überfalls. Dumm nur, dass seine Freundin das Geld genau da vergraben hat, wo heute die Turnhalle der Goethe-Gesamtschule steht. Also bewirbt sich Zeki als Hausmeister - und wird durch ein Missverständnis mit der Direktorin Frau Gerster zum Aushilfslehrer.
Statt schnellem Geld heißt es nun: Nachsitzen mit der Chaosklasse 10b.

Mit rauem Ton und unkonventionellen Methoden versucht Zeki, die Klasse zu bändigen.
Schafft er es, die Schüler für sich zu gewinnen - oder verzweifelt er an dem Chaos? Und was wird aus seiner Beute und dem eigenen Neuanfang?

Dieses Musical ist ein Muss für alle, die sich mit einem Augenzwinkern an ihre eigene Schulzeit erinnern wollen. Also: Leise heulen und Tickets sichern, sonst heißt’s beim nächsten Test: Nachsitzen, Leute!

FACK JU GÖHTE
Das preisgekrönte Musical ist zurück auf Tour

Ab September 2026 auf Tour in Deutschland und Österreich - mit Zeki, Chantal & Co, derben Sprüchen und einem Hit-Soundtrack!

Fack, jetzt singen die auch noch! Oh nein, die Chaosklasse 10B stürmt die Bühne und hat dafür sogar einen Preis gewonnen! Nach dem Mega-Erfolg geht das "Beste Musical" zum deutschen Kino-Hit mit Zeki, Lisi und allen kultigen Charakteren auf große Klassenfahrt durch Deutschland und Österreich. Jetzt noch wilder, dreister und musikalischer als je zuvor!

Ganz normaler Schulalltag? Von wegen! Hier erlebst du die lustigste Doppelstunde deines Lebens, mit Chaos pur, garantiert inkorrekten Sprüchen - und dann fangen auch noch alle plötzlich an zu singen! Ob Chantal, Danger & Co. den richtigen Ton treffen? Finde es heraus! Eins ist sicher: Du wirst lachen, mitsingen und eine Show erleben, die du so schnell nicht vergisst.

Chaos, Sprüche und Hit-Songs

Der Soundtrack garantiert Ohrwürmer von den Hit-Komponisten Simon Triebel (u. a. Mark Forster und Sarah Connor) und Nico Rebscher (u. a. für Adel Tawil und Rea Garvey), während die Choreografien euch von den Stühlen reißen. Kein Wunder, dass die Show als "Bestes Musical" beim Deutschen Musical Theater Preis ausgezeichnet wurde.

Heult leise - lacht laut!

Als Zeki Müller nach seiner Haftstrafe entlassen wird, denkt er nur an eins: die Beute seines letzten Überfalls. Dumm nur, dass seine Freundin das Geld genau da vergraben hat, wo heute die Turnhalle der Goethe-Gesamtschule steht. Also bewirbt sich Zeki als Hausmeister - und wird durch ein Missverständnis mit der Direktorin Frau Gerster zum Aushilfslehrer.
Statt schnellem Geld heißt es nun: Nachsitzen mit der Chaosklasse 10b.

Mit rauem Ton und unkonventionellen Methoden versucht Zeki, die Klasse zu bändigen.
Schafft er es, die Schüler für sich zu gewinnen - oder verzweifelt er an dem Chaos? Und was wird aus seiner Beute und dem eigenen Neuanfang?

Dieses Musical ist ein Muss für alle, die sich mit einem Augenzwinkern an ihre eigene Schulzeit erinnern wollen. Also: Leise heulen und Tickets sichern, sonst heißt’s beim nächsten Test: Nachsitzen, Leute!

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.