Classic Saxophone at it´s Best !
„Walking the Dog“
Andreas Mader & Joseph Moog

Sensationeller österreichischer Gewinner der Saxophone Competition New York !

»Walking the Dog« ist eine ungewöhnliche und erfrischende Reise, die die Grenzen des Repertoires für Saxophon und Klavier auslotet und die von zwei herausragenden Musikern der zeitgenössischen Klassikszene vorgestellt wird: dem Saxophonisten Andreas Mader aus Österreich und Joseph Moog aus Deutschland am Klavier. Entstanden ist ein facettenreiches Programm, ein überraschendes Abbild des Reichtums der internationalen Musik in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts.

Man trifft u.a. auf so unterschiedliche Stile wie Mambo, Merengue, Habanera und Samba oder sogar auf Fusionen dieser scheinbar getrennten Genres. Das Ergebnis ist absolut mitreißende Musik mit Werken von Lili Boulanger, der »Rapsody for Saxophone« von Debussy, fünf exotischen Tänzen von Jean Françaix, Gershwins »Rhapsody in Blue«, »Scaramouche« von Milhaud sowie Auszüge aus Prokofjews Ballett »Romeo und Julia« und ein Auftragswerk von Lera Auerbach.

Das Programm ist aufregend tänzerisch, exotisch und zuweilen verführerisch. Dabei bewegt sich das virtuose Duo Mader & Moog spielerisch zwischen den musikalischen Grenzen von Klassik-Impressionismus, Jazz, Ballett- und Tanzmusik.

Höhepunkt ist ein für das Duo geschriebenes Werk von Lera Auerbach, eine der gefragtesten und aufregendsten künsterlischen Stimmen unserer Zeit.

Andreas Mader gewann zuletzt sensationell den ersten Preis der bedeutenden Naumburg Saxophone Competition in New York und des internationalen Werner Pirchner Wettbewerbs und debütierte in der Carnegie Hall New York.

Joseph Moog wurde ausgezeichnet mit dem Gramophone Classical Music Award und war Grammy Nominee und ist als Konzertpianist gefragt als einer der besten deutschen Pianisten seiner Generation.

PROGRAMM „WALKING THE DOG“

Claude Debussy – Rapsodie (1911) für Altsaxophon und Klavier (arr. Andreas Mader)
Sergei Prokofiev – Suite aus „Romeo und Julia“ (1940) für Sopransaxophon und Klavier (arr. Baich/Fletzberger/Mader)
Lera Auerbach – Auftragswerk (2023), im Auftrag der Naumberg Foundation, Andreas Mader und Joseph Moog gewidmet.
Lili Boulanger – Deux Morceaus (1911/14) arr. für Altsaxophon und Klavier (arr. Andreas Mader)

----Pause

George Gershwin – Promenade – Walking the Dog (1939) für Saxophon und Klavier (arr. Andreas Mader)
Darius Milhaud – Scaramouche (1939) für Altsaxophon und Klavier
Jean Françaix - Cing Danses Exotiques (1961) für Altsaxophon und Klavier
George Gershwin – Rhapsody in Blue (1924) für Saxophon und Klavier (arr.Jun Nagao)

Günter Grünwald
Das kann doch wohl nicht mein Ernst sein


Und natürlich ist das auch nicht mein Ernst, sondern mein Heinz.
Hahahaha. Das war nur ein Scherz, der schon mal in die grobe Richtung weist, um was es in meinem neuen Programm geht.
Es geht nämlich um Dies und Das, um Jenes, aber auch um Anderes. Teilweise sogar um ganz Anderes. Eigentlich um Alles.
Vor allem aber um meine Kindheit als armer Waldbauernbub in der Fußgängerzone von Ingolstadt, um meinen großen Jugendtraum in Papua-Neuguinea den Nil in einem Einbaum zu befahren und wie ich beim Training dafür fast im Baggersee ersoffen wäre, nicht zu vergessen meine Teilnahme an der Weltmeisterschaft im Hot Dog Essen, als ich schon nach dem ersten Bissen aufgeben musste, weil ich keinen Ketchup mag.
Aber das sind nur drei Themen von insgesamt vier.
Kommen Sie zuhauf, zahlen Sie, ohne rumzumaulen, den Eintrittspreis und ich versuche Ihnen einen unvergesslichen Abend zu bereiten.
Wird schon irgendwie hinhauen.

Ihr
Günter Grünwald

Der junge niederbayerische Kabarettist Martin Frank schoss wie eine Rakete in den Kabaretthimmel und zieht dort als Komet durch den Satire-Orbit. … Was er da sieht, hat er im Titel seines dritten Soloprogramms, das im Herbst 2020 Premiere feiert, zusammengefasst.

Sie wollen wissen, worum es in meinem neuen Kabarettprogramm geht? Ich muss sie enttäuschen. Ich kann ihnen doch heute noch nicht sagen, was ich morgen für eine Nummer spielen werde. Vielleicht lästere ich heute über Milchalternativen und morgen attestiert man mir eine Lactoseunverträglichkeit. Vielleicht mache ich mich heute übers Gendern lustig und morgen fühle ich mich als Hortensie im Körper einer Orchidee. Vielleicht klebe ich mich heute öffentlich auf die Bundesstraße und morgen geh ich privat mit meiner Mama auf Kreuzfahrt durchs Mittelmeer.

Ich sollte aber vorsichtshalber eine Triggerwarnung aussprechen. Denn irgendetwas in diesem Programm wird mit Sicherheit Gefühle verletzen. Seien es meine absurden Beobachtungen aus dem alltäglichen Leben, wiedergegeben in meiner ländlich-rustikalen Art oder die eine italienische Arie, die Sie an Ihre Zangengeburt erinnern lässt.

Wenn Sie mich fragen, gleicht Kabarett und Comedy sowieso mehr einer Personenwahl. Entweder Sie können mich leiden und wir verbringen gemeinsam einen schönen Abend oder Sie können mich eben nicht leiden und schicken mir Ihre Schwiegermutter. Wie man es dreht oder wendet: Wahrscheinlich liegt’s an mir!

Martin Frank oder Frank Martin?

Egal ob im Fernsehen oder live auf der Bühne, der junge Mann, der auf den Vornamen Martin hört, ist mittlerweile aus der bayerischen Kabarettszene nicht mehr wegzudenken. 1992 als Sommerkind mitten unter der Stallarbeit in Niederbayern geboren, prägte ihn schon früh das Spannungsfeld zwischen Kunst und Kuhstall, das fließend überging in das Pendeln zwischen Land und Großstadt.

Martin ist Kabarettist, Buchautor, Schauspieler, sowie von sämtlichen Musikhochschulen abgelehnter Gesangsstudent. Er wurde unter anderem mit dem Bayerischen Kabarettpreis (2018), dem Prix Pantheon in Bonn (2019) und dem Großen Kleinkunstpreis in Berlin (2019) ausgezeichnet. Ab Herbst 2023 tourt Martin Frank mit seinem aktuell vierten Kabarettprogramm „Wahrscheinlich liegt’s an mir“ durch den deutschsprachigen Raum

TURBOBIER schenkt nach! Der Bus rollt weiter – nach ausverkaufter Tour im März 2024 legt die Simmeringer Prost-Rock Band weitere 10 Stopps in Deutschland und Österreich ein. Marco Pogo beschreibt den Titelsong seines gleichnamigen Albums folgendermaßen: "In meinen Liedern ging‘s schon oft um den Absturz, diesmal geht’s gleich um den Untergang. Na Servas. Das neue Album ist sozusagen der Soundtrack zur Apokalypse." Letzte Runde, sozusagen.

Die Udo Jürgens Story!
Sein Leben, seine Liebe, seine Musik!
mit Alex Parker und Gabriela Benesch

Die größten Hits und schönsten Geschichten einer Musiklegende! Alex Parker singt mit viel Einfühlungsvermögen Udo Jürgens größte Hits als stünde der unvergessliche Weltstar selbst auf der Bühne. Umrahmt mit spannenden und humorvollen Anekdoten aus den persönlichen Aufzeichnungen des großen Entertainers – beginnend in seiner Kindheit, bis ins hohe Alter, großartig erzählt von Theater- und Filmschauspielerin Gabriela Benesch.

Ein Muss für alle Udo Fans!

Ein großer Erinnerungs-Abend für alle Udo Jürgens Fans, der Sie begeistern und verzaubern wird! Leidenschaft und Poesie zeichneten den Musiker und Komponisten Udo Jürgens aus. Rund 1000 Lieder hat Udo Jürgens komponiert. Er schrieb Welthits für Shirley Bassey, Sammy Davis Jr., Bing Crosby, hatte Nummer 1 Hits in Frankreich und Japan und verkaufte mehr als 100 Millionen Tonträger. Auf seinen frenetisch gefeierten Konzerttourneen hat er Millionen von Fans unvergessliche Abende beschert. Geblieben sind neben diesen Erinnerungen all seine wundervollen Kompositionen. Der große Entertainer hat uns völlig unerwartet im Dezember 2014 verlassen doch gemäß seinem Motto „Ich lass euch alles da“ ist Udo Jürgens durch seine Musik unsterblich.

Erleben Sie einen packenden, mitreißenden Abend der Sie begeistern wird!

Tauchen Sie ein in die Welt der großen Melodien wie: „Ich weiß was ich will“, „Mit 66 Jahren“, „Ein ehrenwertes Haus“, „Ich war noch niemals in New York“, „Was ich dir sagen will“, „Immer wieder geht die Sonne auf“, „Griechischer Wein“, „Liebe ohne Leiden“, „Merci Cherie“, „Aber bitte mit Sahne“, „Mein Ziel“, u.v.m.

Zwischen Traumwelt und Wirklichkeit: Im Musical-Highlight „Schneekönigin“ wird das Publikum Teil eines spannenden Abenteuers mit zauberhaften Wesen und unbegrenzten Möglichkeiten. Eigens komponierte Musicalsongs, jede Menge Humor und ganz viel Herz sorgen für ein unverwechselbares Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Modernes Märchen zum Dahinschmelzen
Das Theater Liberi inszeniert das bekannte Märchen von Hans Christian Andersen als moderne Musicaladaption. Das professionelle Musical-Ensemble erzählt die Geschichte von der Einsamkeit einer Außenseiterin und ihrem Wunsch nach Bewunderung und Akzeptanz, aber auch von Mut und bedingungsloser Freundschaft. Dieser Kontrast spiegelt sich auch im Bühnenbild wider, das die Grenzen zwischen Fantasie und Realität verschwimmen lässt. Musikalisch wird dem Publikum eine rasante Reise durch verschiedene Genres mit großen Arrangements geboten, abgerundet von eindrucksvollen Choreografien und einem außergewöhnlichen Lichtdesign.

Abenteuer in Schnee und Eis
Gerda und Kay sind beste Freunde und seit Kindheitstagen unzertrennlich. Die beiden führen ein ganz normales Leben, bis eines Tages ein Wintersturm über ihrer Stadt aufzieht. An diesem Abend erzählt Gerdas Mutter den beiden zum ersten Mal die Geschichte einer magischen Königin, der Herrscherin über Schnee und Eis. Als Kay kurz darauf spurlos verschwindet, macht sich Gerda auf die Suche nach ihm. Sie landet in einer geheimnisvollen Welt, in der alles möglich zu sein scheint. Plötzlich ist Gerda mittendrin in einem Abenteuer, in dem sie auf witzige Gestalten trifft, eine exzentrische Bekanntschaft macht und in die Fänge einer schrägen Bande gerät. Zum Glück ist sie nicht auf sich alleingestellt und kann auf unerwartete Hilfe zählen. Doch die Zeit wird knapp und Gerda muss all ihren Mut aufbringen, um Kay aus der eisigen Welt der Schneekönigin zu retten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Zwischen Traumwelt und Wirklichkeit: Im Musical-Highlight „Schneekönigin“ wird das Publikum Teil eines spannenden Abenteuers mit zauberhaften Wesen und unbegrenzten Möglichkeiten. Eigens komponierte Musicalsongs, jede Menge Humor und ganz viel Herz sorgen für ein unverwechselbares Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Modernes Märchen zum Dahinschmelzen
Das Theater Liberi inszeniert das bekannte Märchen von Hans Christian Andersen als moderne Musicaladaption. Das professionelle Musical-Ensemble erzählt die Geschichte von der Einsamkeit einer Außenseiterin und ihrem Wunsch nach Bewunderung und Akzeptanz, aber auch von Mut und bedingungsloser Freundschaft. Dieser Kontrast spiegelt sich auch im Bühnenbild wider, das die Grenzen zwischen Fantasie und Realität verschwimmen lässt. Musikalisch wird dem Publikum eine rasante Reise durch verschiedene Genres mit großen Arrangements geboten, abgerundet von eindrucksvollen Choreografien und einem außergewöhnlichen Lichtdesign.

Abenteuer in Schnee und Eis
Gerda und Kay sind beste Freunde und seit Kindheitstagen unzertrennlich. Die beiden führen ein ganz normales Leben, bis eines Tages ein Wintersturm über ihrer Stadt aufzieht. An diesem Abend erzählt Gerdas Mutter den beiden zum ersten Mal die Geschichte einer magischen Königin, der Herrscherin über Schnee und Eis. Als Kay kurz darauf spurlos verschwindet, macht sich Gerda auf die Suche nach ihm. Sie landet in einer geheimnisvollen Welt, in der alles möglich zu sein scheint. Plötzlich ist Gerda mittendrin in einem Abenteuer, in dem sie auf witzige Gestalten trifft, eine exzentrische Bekanntschaft macht und in die Fänge einer schrägen Bande gerät. Zum Glück ist sie nicht auf sich alleingestellt und kann auf unerwartete Hilfe zählen. Doch die Zeit wird knapp und Gerda muss all ihren Mut aufbringen, um Kay aus der eisigen Welt der Schneekönigin zu retten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Peter Hörmanseder und Robert Stachel synchronisieren ein Jahr, das nicht wie das letzte war.

Maschek blicken zurück, sie drehen wie immer den Wichtigen des Landes den Ton ab und reden drüber.

Mit den besten Clips aus "Willkommen Österreich" – teils im Original, teils remixed, teils extended.

Das Maschek-Jahr 2024.

Projiziert. Synchronisiert. Improvisiert.

Die Nacht der Musicals

Das Original!

Diese Show ist nicht mehr wegzudenken von Europas Bühnen.
Abwechslungsreich, vielfältig und einzigartig. Seit über 20 Jahren gastiert die erfolgreichste Musicalgala Die Nacht der Musicals jährlich in über 150 Städten in ganz Deutschland und Österreich. Weit über 2 Millionen Besucher haben die Show bereits mehrfach gesehen.

Das Programm lässt keine Wünsche offen. Präsentiert werden die besten Hits aus den bekanntesten Musicals der Welt. Keine andere Show bringt mehr Musicalhits in über zwei Stunden auf die Bühne. Klassiker aus Cats, Elisabeth, Tanz der Vampire, Das Phantom der Oper oder der Rocky Horror Show. Songs der Power-Musicals aus Mamma Mia, We Will Rock You, Saturday Night Fever, Grease oder The Greatest Showman bringen die Säle zum Beben. Aber auch Familien-Musicals wie Der König der Löwen, Aladdin oder Frozen dürfen nicht fehlen.

Mit großartigen Stimmen und schauspielerischem Talent zeigen die Darsteller was Perfektion und Leidenschaft auf der Bühne bedeuten. Von gefühlvollen Balladen bis hin zu mitreißenden Power-Songs und einzigartigen Klassikern, welche dabei zu einer untrennbaren Einheit verschmelzen.

Begleitet werden die Stars der Musicalszene von einem international
breitgefächerten Ensemble aus professionellen Tänzern und Tänzerinnen, wodurch die Songs durch ihr tänzerisches Talent perfekt ergänzt und abgerundet werden.

Das alles macht Die Nacht der Musicals zu einem prächtigen Erlebnis für Jung und Alt und einem unvergesslichen Abend mit Gänsehautmomenten.

Die Nacht der Musicals - Das Original!

14 Musiker – 2 Genres - 1 Bühne!
Am Samstag, 25.1.2025 um 19h im Stadttheater Wels

Am Programm steht im ersten Teil die Performances von jungen Talenten:

Den Beginn macht die junge Percussion Gruppe "PERCLASSICS" u.a. mit dem bekannten "Africa" von Toto und der Habanera aus Carmen.

Danach sicher die Überraschungen des Abends, drei junge hervorragende Musikerinnen aus Zagreb mit einem unglaublichen Können und Preisträgerinnen mehrfacher internationaler Wettbewerbe.

Magdalena Rogic Violine (sie spielt den ungarischen Tanz Nr.5 von Brahms)
Emma Pavicin (sie spielt an der Klarinette von Gershwin "ein Amerikaner in Paris") Sabine wird am Schlagzeug begleiten
Und die unglaubliche Jana Pelikan (ein Ausnahmetalent) sie spielt an der Violine den Czardas Vittorio Monti
(wenn Sie sich auf Youtube das Video von ihr ansehen, werden Sie sicher erstaunt sein).

Und gemeinsam spielen die drei die Habanera von Bizet nach Piazolla
(als Kontrast zur Klassik Version in dem Arrangement für Violine, Klarinette und Klavier).
Begleitet werden alle von der Welserin Sophie Baumgartner am Klavier.

Nach diesen Highlights folgen
Sabine und Martin Pyrker, mit Klavier , Schlagzeug, Washboard teilweise mit Gesang von Karin Daym.

Nach der Pause geht es beschwingt mit Boogie und Blues weiter

It’s Daym mit Karin Daym, Sabine Pyrker und Charlie Lloyd
und unser Boogie Meister aus Hamburg Axel Zwingenberger

Und eine Schluss-Session mit allen 14 Musikern wird als Höhepunkt den abwechslungsreichen Abend beenden!

Der gesamte Reinerlös dieses Charity Konzertes geht an das ISZ Wels und deren Partnerschule "Jali Green" für Schulpatenschaften nach Tansania.

"Ladys & Gentleman, welcome to the Moulin Rouge" wird es heuer am Welser Stadtball heißen. Alle Ballbegeisterten, Tanzfreunde, Partygäste und Besucher des traditionellen Welser Stadtball dürfen sich am 1. Februar auf einen Ball der Superlative freuen. Organisiert von der Wels Marketing & Touristik GmbH in Zusammenarbeit mit fünf Service- und Charity-Clubs, der Stadt Wels, den Welser Szenelokalen und der Tanzschule Hippmann erwartet die Gäste ein unvergesslicher Abend. Für beste Unterhaltung für den ganzen Abend wird beginnend von der klassischen Eröffnung der größten Tanzschule des Landes, über die Livemusik des renommierten "pt-art Orchesters" bis hin zu einer hochkarätigen Musical- & Tanzaufführungen aus Moulin Rouge & Co. zu Mitternacht gesorgt. Im neu gestalteten Zelt bringt das Erfolgs-DJ-Duo "2TagesBart" die Ballgäste in Feierlaune.

Tribute to ABBA in Concert
THE BJÖRN-IDENTITY (R) zurück in Österreich

Mit ihrem energiegeladenen Tribute an die berühmteste Super Band der Welt begeistern The Björn Identity (R) ABBA-Fans in jedem Alter.

Die Björn-Identity (R) spielt in Großbritannien und Irland vor ausverkauften Häusern, und wird sowohl von begeisterten Kritikern als auch vom Publikum frenetisch gefeiert. Das macht sie zu einem der gefragtesten Live-Tribute-Acts der Welt.

Im Frühjahr 2023 waren sie für 2 Konzerte zu Gast in Österreich und nun kommt diese mitreißende Show im März 2024 zurück!

Die Björn-Identity (R) feierten 2021 ihr 10-jähriges Bühnenjubiläum. Die Gruppe ist zweifelsfrei das authentischste Live-Erlebnis von „ABBA in Concert“, das derzeit „jenseits von Schweden“ zu sehen ist. Sowohl die großen ABBA Hits, also auch einige der weniger bekannten Titel sind das Herzstück dieser einzigartigen Show.

Es stimmt einfach jedes Detail: die exakt nachgebildeten Kostüme, die erstaunliche Ähnlichkeit im Klang der Stimmen, die klassischen Choreografien im Abba-Stil, Bennys berühmtes weißes Yamaha CP80-Klavier und sogar ein echtes musikalisches Ehepaar ist mit dabei. Besser geht es nicht!

Zu den Hauptdarstellern gehören Karen Rush als „Agnetha“ und ihr Ehemann Richard Doubleday als „Bjorn“, sowie Sophie Grier als „Frida“ und der Musical-Maestro Ryan Greer als „Benny“.

Die Vier freuen sich, wieder auf Tour zu gehen und noch dazu in einer Zeit in der ABBA nach 40-jähriger Abwesenheit ein neues Album auf den Markt gebracht hat und wieder auf Tournee geht.

Noch nie war ABBA beim Publikum so beliebt wie heute.

Fans im Alter von 8 bis 80 sind begeistert und können die Magie von ABBA und ihr musikalisches Erbe entdecken und ganz neu erleben…

Walter Kammerhofers neues Kabarett-Programm "WIAD SCHON!" feiert Premiere. Trotz unfertigem Text, einer noch im Rohbau befindlichen Veranstaltungshalle und diversen Pannen bleibt Walter optimistisch. Zu allem Überdruss bevölkern ungebetene Gäste die Künstlergarderobe. Der Bürgermeister, und weitere Eindringlinge sorgen für chaotische Zustände im Backstage-Bereich. Das einzig stille im Raum ist das Wasser. Bevor es Walter zerreißt, hängt er sein dünnes Nervenkostüm an den Haken und wirft sich das dicke Fell über. Erleben sie Walter Kammerhofer, in diesem witzigen, chaotischen und verzweifelten Backstage-Erlebnis, sehen sie ihn wie Gott ihn (nicht) schuf, sondern Fastfood und eine Bewegungsintoleranz formte. Da bleibt den Zuschauern und dem Walter, nur noch zu hoffen: WIAD SCHON!

Die Kelly Family der Naturwissenschaften feiert: 15 Jahre Wissenschaft im rosa Trikot. 15 Jahre Kunststoffnippel im Dienst der Aufklärung. Eigentlich könnten sich die Science Busters zum Jubiläum zurücklehnen und die Glückwünsche genießen.

Doch sie schauen nur kurz zurück. Denn als schnelle Eingreiftruppe der Wissenschaft haben sie noch jede Menge Arbeit vor sich. Und machen sich auf die Suche nach PLANET B.
Peer reviewed, mit funktionierenden Experimenten, echten Wissenschaftlern und selber erfundenen Witzen. MC Martin Puntigam (Kabarettist & Univ. – Lekt. Uni Graz), Dr. Florian Freistetter (Astronomie) und Dr. Martin Moder (Molekularbiologie) erklären und zeigen:

Wie lang ist die Lieferzeit von Planet B?
Können wir schneller denken als unser Gehirn?
Wie fälscht man Studien wissenschaftlich korrekt?
Sind Kamele Impfgegner?
Wie kommt man eigentlich auf was drauf?
Wie überprüft man, ob es stimmt?
Dürfen sich Sternschnuppen etwas wünschen, wenn sie einen Menschen sehen?
Und: Was soll ein Fisch machen, wenn sein Flussbett auf Wasserader steht?

Mit DIY-Sauerstoffkatastrophe, illegalem Glücksspiel, Stadionrock mit Blockflöte, Flammenhölle für Anfänger und on stage Gehirnwäsche.

Denn Wissenschaft ist das, was auch dann gilt, wenn man nicht dran glaubt.

Das Stermann & Grissemann-Universum aus feiner Beschimpfung, Sinnsabotage und Selbstdemontage, Nonsense, bizarrer Parodie, Persiflage und Polemik erlaubt sich eine neue, nicht geahnte Ausdehnung. Gewohnt erstklassig flitzen die beiden, die „eigentlich zu gut für’s Fernsehen“ (John Cleese) sind, durch den selbst gesteckten Gag-Slalom.

Beide, auch der Deutsche (Stermann), verirren sich aber nie ins kabarettistisch Ressentimentale oder langweilen mit öden sozialdemokratischen Pointen. Keine Sekunde mit Stermann und Grissemann ist Zeitverschwendung. „Gags, Gags, Gags!“

"Ein Höhepunkt mitteleuropäischer Humorartistik" (Sir Peter Ustinov, noch zu Lebzeiten)

"Das Schlechteste nicht" (Jon Stewart)

"Wer?" (Bundeskanzler Christian Kern)

Thomas Gansch liebt den BigBand Sound.

Die große Offenheit gegenüber Neuem verbindet ihn hier mit seinem „Vorbild“ Don Ellis und natürlich die ausgeprägte Experimentierfreude. Wie der Amerikaner begreift auch der gebürtige Niederösterreicher Musik nicht als geschlossenes und ein irgendwelchen genrebedingten Grenzen unterworfenes System.

Für diesen Konzertabend hat sich Thomas Gansch mit The Bigband Deluxe gleich ein Ensemble geholt (oder das Ensemble ihn) mit dem mehr als nur Tribute-Klänge möglich sind sondern vielmehr Einzigartiges entstehen wird!