„Mission impossible?“ Durch einen so tollkühnen wie tollpatschigen Coup steht eine Provinzbank im Wortsinne kopf. Ein Kleinkrimineller ist spektakulär aus dem – offenbar unzureichend gesicherten – Hochsicherheitstrakt aus- und noch spektakulärer in die – ebenso unzureichend gesicherte – Bank eingebrochen. Dort lagert ein Diamant von unschätzbarem Wert. Der Panzerknacker hat seine Rechnung allerdings ohne die Belegschaft gemacht: Vom ewigen Praktikanten bis zum Hausmeister, von der Kassiererin bis zur Tochter des Filialleiters geraten ihm alle in die Quere und sein Raubzug außer Kontrolle. Zwischen Taschendieben, Trickbetrügerinnen und Wirtschaftskriminellen ist irgendwann nicht einmal mehr klar, wer hier der Verbrecher ist – und in wessen Tasche das Juwel am Ende landet, erst recht nicht! Weniger anzeigen

Der turbulente Unfug à la Monty Python der „Mischief Theatre Company“ entstammt ursprünglich dem Impro-Theater. Die inzwischen weltweit gefeierten Shows der britischen Truppe verbinden Slapstick, Akrobatik und albernen Sprachwitz. Komödienspezialist Christian Brey bringt das Stück voller Hollywood-Seitenhiebe von Ausbrecherdrama bis High-Tech-Action-Movie auf die Bühne.

In seinem berühmten Stück beschreibt Molière das Verhältnis eines selbstmitleidigen Hypochonders zu seinen geldgierigen Ärzten als eine für beide Seiten Gewinn bringende Symbiose. Er widmet das Stück dem Sonnenkönig, der tatsächlich von sogenannten Heilkundigen mit Klistieren grausam zu Tode kuriert wurde. Molière wiederum, der in der Titelrolle selbst auf der Bühne stand, erlag – als hätte eine höhere Instanz diese Pointe geschrieben – während der vierten Aufführung einem tödlichen Blutsturz.
In ihrer Überschreibung aktualisieren Barbara Sommer und Plinio Bachmann das Stück zu einem Kreisel der Überempfindlichkeit – ein Wettbewerb um die fragwürdige Ehre, der Vulnerabelste zu sein.

Regie: Stefan Bachmann Bühne und Kostüme: Jana Findeklee, Joki Tewes
Komposition und musikalische Einrichtung: Sven Kaiser
Choreographie: Sabina Perry
Videodesign: Roman Senkl
Licht: Michael Gööck
Dramaturgie: Thomas Jonigk

Thomas Bernhards Roman stellt einen Erzähler ins Zentrum, der aus der Distanz seines Ohrensessels eine „künstlerische Abendgesellschaft“ in der Wiener Gentzgasse beobachtet und diese mit bösartiger Genauigkeit seziert. Die versammelte Menge wartet auf die angekündigte Ankunft eines Burgschauspielers; zudem sind die meisten Personen dieser Gesellschaft miteinander verbunden, weil ihre durch Selbstmord aus dem Leben geschiedene Freundin Joana am Nachmittag desselben Tages in der Ortschaft Kilb zu Grabe getragen wurde.



Thomas Bernhards berühmte Prosa wird rezitativisch zum Leben erweckt, während die Musiker:innen von Franui u. a. mit einer Spezialität zu hören sein werden, die sie bekannt gemacht hat: dem Zelebrieren von Trauermärschen und Trauermusik.



Nur wenige Vorstellungen!

Eine lustige Weihnachtslesung, bei der kein Auge trocken und kein Glühwein kalt bleibt. Freut euch auf eine stimmungsvolle Auswahl heiterer, pointierter und liebevoll erzählter Weihnachtsgeschichten, mal besinnlich, mal urkomisch, aber immer mit Herz.

In ihrem neuen Programm "Offline" räumt Stand-up Comedian Ina Jovanovic mit der perfekten Influencer-Welt auf und zeigt, dass wir alle selbst keine Ahnung haben, was wir hier tun.

Von Followern, die sie bewundern, bis hin zur Familie, die fragt: "Ach so machst den Scheiß immer noch?", kennt die Kärntnerin mit Balkan-Wurzeln den Balanceakt zwischen der Online- und der echten Welt nur zu gut.

Sie führt das Publikum durch das Chaos der Künstlerin voller Hate-Kommentare, Leistungsdruck und Männer, die bouldern.

Ehrlich, humorvoll und direkt teilt Ina ihre Unsicherheiten über ihr Berufs- und Privatleben.

Außer in der Liebe hat sie, laut eigenen Angaben, keine Probleme - hier werden die Männer nämlich sofort blockiert (klingt sehr nach commitment issues, aber das ignorieren wir jetzt einmal).

Hast du auch manchmal das Gefühl, du lebst auf der Rückseite des Lebens? Dann bist du bei uns richtig.

Magda Leeb und Gregor Seberg zeigen dir, wie du werden kannst, was du noch nicht bist. Sie sehen das Licht, sie holen dich ins Licht und dann fang das Licht. Sie gehen mit deiner Laterne und deine Laterne mit ihnen.
Vertraue und freue dich, jetzt bist du dran zu strahlen! Mit zuversichtlicher Energie und Erfolgsgarantie.
Hummel dich!

"Glauben Sie mir, es wäre besser, die beiden wüssten nicht so viel über Sie, aber sie tun es" - Zaratustra

"Selten so einen erkenntnisreichen Abend verbracht. Bravo!" -Baba Wanga

"Ich lebe! Ich lebe!" - Der Hausverstand

"Dein Weg ist Dein Weg!" - Aus der Mao Zeitung

IGUDESMAN & JOO

BEST OF - THE FINAL NIGHTMARE MUSIC

20 Jahre (musikalischer Wahnsinn mit) Igudesman & Joo

written, composed, and conceived by Aleksey Igudesman & Hyung-ki Joo

Igudesman & Joo, die mit ihrer unverwechselbaren Mischung aus musikalischem Können, Humor, bahnbrechenden Arrangements und herrlichem Chaos ein Publikum jeden Alters in ihren Bann ziehen, präsentieren ein Spektakel, das ihre langjährige musikalische Reise beleuchtet.

Gleichzeitig bedeutet BEST OF auch das Ende dieser musikalischen Reise: zum Jahresende 2025 wird dieses dynamische Duo die Bühne zum letzten Mal betreten.

Nun stellen sich die brennenden Fragen: Welchen musikalischen Showdown werden wir erleben? Werden Mozart und Bond ihren epischen Zweikampf endlich beilegen? Wird die rätselhafte Identität von Beethovens Elise endlich gelüftet werden? Und wie kolossal waren eigentlich Rachmaninoffs Hände?

Machen Sie sich auf einen Abend voller Überraschungen gefasst, der sowohl eingefleischte Fans als auch Neueinsteiger zum Lachen bringen wird. Freuen Sie sich aber auch auf einige neue Nummern: Puccini wird aus seinem tiefsten Schlummer geweckt und um seinen Schlaf gebracht - ein kühnes Kunststück. Selbstverständlich erwartet jeder, seine eigene Version von "I Will Survive" zu hören. Aber seien Sie darauf gefasst, dass dieser geliebte Klassiker eine letzte Transformation durchmacht und uns auf eine skurrile Reise in den fernen Osten entführt.

Zusammengefasst: Igudesman & Joo werden durch die Verschmelzung ihrer heißgeliebten Klassiker, die auf YouTube millionenfach gefeiert werden, und mit abenteuerlichen neuen Nummern diese Show entweder zu ihrer absoluten Meisterleistung oder zu ihrem totalen Fiasko zu machen. Die Entscheidung, liebe Zuschauer, liegt in Ihren Händen, dank einer interaktiven Umfrage während der Vorstellung. Eines ist jedoch gewiss: Der Spaß ist praktisch vorprogrammiert!

Lustig, heiter, improvisiert - Das Comedy-Event in Wien, das Sie nicht verpassen dürfen!



Tauchen Sie ein in eine Welt voller Lachen, Spontaneität und Überraschungen! Bei dieser besonderen Impro-Comedy-Show bringen wir Ihre Fantasie auf die Bühne. Das Publikum liefert den Titel - und wir zaubern daraus ein komplettes Theaterstück voller Humor, Charme und unvergesslicher Momente.



Erleben Sie, wie unsere talentierten Impro-Künstler live aus dem Stegreif eine fesselnde Geschichte entwickeln. Ohne Skripte, ohne Vorbereitung - nur mit der puren Magie des Moments entstehen einzigartige Charaktere, witzige Dialoge und unerwartete Wendungen.



Warum streamen, wenn Sie live dabei sein können? Unser Impro-Theater ist wie ein Film, der direkt vor Ihren Augen entsteht - nur besser! Ihre Ideen inspirieren die Show!



Drei Gründe, warum Sie dabei sein sollten:



- Einzigartig: Jede Show ist ein einmaliges Erlebnis, das es nur an diesem Abend gibt.

- Interaktiv: Ihre Vorschläge bestimmen die Handlung und machen den Abend zu Ihrem Event.

- Unterhaltsam: Eine perfekte Mischung aus Improvisation, Comedy und Kabarett.



Egal, ob Sie Fans von Impro-Theater oder Kabarett sind oder einfach einen unvergesslichen Abend suchen - diese Show hat alles. Freuen Sie sich auf einen Abend, an dem alles passieren kann, und lassen Sie sich von der Magie eines komplett improvisierten Theaterstücks begeistern.



Lachen, Staunen, Mitfiebern - besser als jede Serie, einzigartiger als jeder Film! Wir freuen uns auf Sie!

Alfred Dorfer schreibt sich im kabarettistischen Ein-Mann-Theater "GLEICH" mit Freude seine Welt und teilt wie gewohnt auf Augenhöhe in alle Richtungen aus. Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

"Wo waren wir? Bei den Sonnenblumen. In meiner ersten Pantomimestunde mussten wir Sonnenblumen spielen. Ich war eine gute Sonnenblume." Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer in seinem 8. Soloprogramm als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Die Psychologin Ela erhält einen mysteriösen Anruf. Ein völlig verzweifelter Mann besteht darauf, noch am selben Abend zur Therapie zu kommen. Er scheint sehr prominent zu sein, da er nur den ersten Buchstaben seines Namens preisgibt. Hinter diesem G verbirgt sich aber niemand geringerer als Gott persönlich, der in einer tiefen Krise steckt und sich selbst und damit auch seinem Werk ein Ende setzen will. Ela bleibt nur eine Stunde Zeit, ihren inneren Konflikt mit Gott zu überwinden, seine Pläne zu ändern und damit die Welt zu retten.

Eine wunderbare Komödie, klug, berührend und voller Überraschungen.

mit Katharina Stemberger und Wolf Bachofner
Regie: Hans-Peter Kellner

50 SHADES OF SCHMÄH

Alex Kristan ist 50 geworden, oder wie der Optimist in ihm sagt: „Das erste Lebensdrittel ist vorbei.“ Und weil der Tatendurst trotzdem immer noch größer ist als der nächtliche Harndrang, nimmt er diesen „Runden“ zum Anlass, um sich mit einem neuen Soloprogramm zu beschenken. Denn wenn man sich von heute auf morgen plötzlich in der Zielgruppe 50+ als sogenannter Best Ager wiederfindet, hilft nur Schmäh gegen das Blei in den Beinen und das Silber in den Haaren.

Angeblich soll ja 50 das neue 30 sein. Oder gilt das nur fürs Ortsgebiet? Auch wenn 22 Uhr das neue Mitternacht wird, muss die neue Hautpflege noch lange nicht Voltaren statt Nivea heißen. Es zahlt sich immer noch aus Haltbarmilch zu kaufen. Diätpläne schmieden, Haare färben, Zähne bleichen, das alles ist etwas für Pop-Up-Senioren, die Kraut-Funding als Entgiftungskur sehen. Sein Motto hingegen ist: „vernünftig ist wie tot, nur vorher“ und lässt die Rotzpipn wiederauferstehen.

Genau an dem Scheitelpunkt im Leben, der sich zwischen gepflegt aussehen und gepflegt werden abspielt, stellt man sich die Frage, ob früher wirklich alles besser war und wenn ja, warum nicht? Kurzsichtigkeit wird jetzt mit Weitblick kompensiert und solange die Torte noch teurer ist als die Kerzen drauf, ist man ohnehin nicht alt.

Alex Kristans Alter Egos begleiten ihn natürlich auch auf dieser Reise und stehen mit Rat und Tat zur Seite, wenn es um die wirklich wesentlichen Fragen im Leben eines Mannes im angeblich besten Alter geht. Es ist ein Start-Up in einen neuen Lebensabschnitt, in dem Gicht oder Wahrheit gespielt wird.

Und die Wahrheit ist, er ist 42 netto, also exklusive Mehrwertsteuer. Älterwerden ist etwas sehr Schönes. Vor allem in Anbetracht der Alternative.

Katharina, Christine und Veronika Schick, die drei Schwestern leben und musizieren in einer unvergleichlichen Dreistimmigkeit. Jede für sich stehend, zusammen ergeben sie ein Ganzes.

Durch präzises Zusammensingen entfalten die Songs eine besondere Harmonie.

Die Instrumentierung wiederum zeigt die Individualität der einzelnen Musikerinnen, die sich ebenso auf höchstem musikalischem Niveau abspielt.

Mit der Besetzung ihrer selbst gespielten Instrumente werden dabei ihre eigenen Songs, aber auch die bekannten Traditionals und Coversongs zu einzigartigen Klängen und Interpretationen, die tief berühren und mitreißen. Was die Sisters-Show von anderen Weihnachtskonzerten unterscheidet, ist die Art der Moderation, die G’schichtln zwischen den Songs, die Erzählungen zu den einzelnen Liedern. Gerne wird aus dem Nähkästchen geplaudert, die komödiantische DNA des Trios blitzt oft und wunderbar auf, lässt dabei ‚A Sisters Christmas‘ nie in einen gesungenen Tralala-Weihnachtsmarkt abrutschen. Vielmehr umarmt und unterhalten die drei Schwestern ihr Publikum mit Worten und Musik.

Am Ende schicken sie alle mit einem Lächeln auf den Lippen und einem friedlichen Gefühl von Familie im Herzen Richtung Weihnachtsfest.

Katharina Schick: Vocals, Guitar
Christine Schick: Vocals, Violin
Veronika Schick: Vocals, Piano, Doublebass, Bassdrum

Mit Altan und Buíoch

Mit ALTAN tritt eine der erfolgreichsten und renommiertesten Irish Folk Bands aller Zeiten bei dem diesjährigen Irish Christmas auf.
Während der Stil der Gruppe den Pfad der Tradition nie weit verlässt, spielt vor allem auch die starke instrumentale Komponente der dargebrachten Kompositionen eine tragende Rolle: die wilden Tanzstücke werden in furios schnellem Tempo interpretiert, was, neben den wunderschönen Irischen Balladen, sicher zu den Höhepunkten der Altan-Konzertabende zählt. Heimat der Gruppe ist das County Donegal: Hier peitschen tosende Winde die rauen Berge und krachen wilde Wellen gegen zerklüftete Küsten. Eine magische Inspiration für die Band und in ihrer Musik hört man förmlich den Wind pfeifen und das Meer tosen.
Als zweite Band eine neue, wunderbar traditionelle Band aus den Midlands: BUIOCH. Alle vier Mitglieder kommen aus dem County Laois im Herzen der Insel. Ihre Mitglieder komponierten und arrangieren alle Melodien selbst, was der Band einen traditionellen und dennoch progressiven Sound verleiht, der einzigartig und energiegeladen ist.

Genießen Sie zwei Erlebnisse in einem mit einem Kombiticket für eine Live-Aufführung des Wiener Ensembles und einen Besuch im Mozarthaus Vienna, Mozarts einzig erhaltener Wohnstätte in Wien. Besuchen Sie Mozarts Haus, ein interaktives Museum im Herzen Wiens, und bleiben Sie für eine Live-Aufführung mit freier Sitzplatzwahl.

Mit Ihrem Ticket können Sie zunächst Mozarts Wohnung besichtigen und mehr über den Komponisten, sein Leben, seine Zeit und sogar einige kleine private Geheimnisse erfahren, die nur wenige kennen. Anschließend gehen Sie ein paar Stockwerke hinunter in den wunderschön renovierten Keller für Ihr Konzerterlebnis.

Erleben Sie ein bezauberndes Kerzenlichtkonzert eines Musiker-Trios mit bekannten Werken von Mozart sowie Musik anderer Wiener Meister wie Beethoven, Schubert oder dem Walzerkönig Strauß.
Das Wiener Ensemble ist ein Kammermusikensemble mit Sitz in Wien. Das Ensemble widmet sich der Aufführung der Werke von Wolfgang Amadeus Mozart und seiner Zeitgenossen und strebt dabei eine authentische und originalgetreue Interpretation von Mozarts Schaffen an.

12+
PREMIERE
Hijab offline
Dschungel Wien & Shahrzad Nazarpour

Uraufführung
Performance, 50 Min.

Weil uns alle sehen wollen

Schon wieder eine Auseinandersetzung mit dem Kopftuch! Kein anderes Kleidungsstück triggert mehr westliche Faszination und Projektionen auf »das Fremde« wie der Hijab. Kaum ein anderes Symbol wird hitziger an den komplexen und vielfältigen Lebensrealitäten von Frauen vorbei thematisiert. Aber darüber, was Zwang und Freiwilligkeit bedeuten, entscheiden die betroffenen Frauen selbst. Trotzdem scheinen alle besser zu wissen, was der Hijab bedeutet, außer jene Frauen, die ihn selbst tragen wollen oder müssen.

Die 23-jährige Shahrzad spricht für sich selbst und zeigt auf, wie der Hijab als Ort der Identität und Fantasie fungiert. Dass Shahrzad ihn selbst nicht mehr trägt, wissen zwar ihre Freund:innen, aber ihre Familie noch nicht. Seid live dabei, wenn Shahrzad aus dem Iran das Kopftuch ablegt und ihren Eltern eröffnet, dass sie sich gegen die von der Gesellschaft auferlegten Zwänge zur Wehr setzt. Via Instagram Live bricht die junge Frau mit Disziplinierung und Erwartungshaltung von Gesellschaft und Familie. Sie tanzt mit dem Teil ihres Körpers, mit dem sie nie tanzen konnte: Sie tanzt nur mit ihren Haaren. »Hijab offline« ist weit mehr als die biografische Aufarbeitung von auferlegten Zwängen, die Performance zeigt sexistische und rassistische Blicke auf muslimische Frauen auf.

Gewinnerin des TRY OUT! Nachwuchs-Wettbewerbs 2021!

Konzept, Performance: Shahrzad Nazarpour
Musik: Mahmod Moneka
Mentoring, Dramaturgie: Myassa Kraitt

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

Erlebe die legendäre "Weihnachtsgeschichte" nach Charles Dickens live

Wohl kein anderes Weihnachtsmärchen ist so zeitlos wie Charles Dickens` "Eine Weihnachtsgeschichte". Das faszinierende Abenteuer des Geizhalses Scrooge, der von drei Geistern an die wahre Bedeutung von Weihnachten erinnert wird, begeistert seit fast zwei Jahrhunderten Menschen aller Generationen auf der ganzen Welt und erwärmt jedes Herz mit seiner inspirierenden Botschaft.

Das märchenhafte Musical für Groß und Klein

Im Winter 2025 erwacht das legendäre Märchen als Musical für die ganze Familie zu neuem Leben: Auf großer Tour durch Österreich weckt "Eine Weihnachtsgeschichte" mit neuer, berührender Musik von TV-Legende Michael Schanze & Kult-Autor Christian Berg den wahren Geist der Weihnacht und entführt große wie auch kleine Träumer in eine zauberhafte Winterwelt.

Erlebe 2025 Charles Dickens' "Eine Weihnachtsgeschichte" als bezauberndes Musical für die ganze Familie und stimme dich mit deinen Liebsten auf ein magisches Weihnachtsfest ein!

Ein mürrischer Geizhals, drei Geister und eine Chance

Am Heiligabend im viktorianischen London schlägt der geizige und hartherzige Geschäftsmann Ebenezer Scrooge die Einladung zum Weihnachtsessen bei seinem Neffen wie jedes Jahr aus, behandelt seinen Angestellten schlecht und verwehrt dem Waisenhaus die Spende. In seiner Welt hat schon lange das Geld über seine Menschlichkeit gesiegt. In der magischen Nacht vor Weihnachten erhält er jedoch unerwarteten Besuch vom Geist seines verstorbenen Geschäftspartners Marley, der ihm eindringlich die Konsequenzen seines geizigen Lebensstils vor Augen führt. Kurz darauf erscheinen ihm drei Geister, die ihn auf eine Reise durch die vergangene, gegenwärtige und zukünftige Weihnacht mitnehmen. Wird es Scrooge gelingen, sein Schicksal und das seiner Mitmenschen zum Besseren zu wenden?

Showlänge: ca. 2:15 h inklusive einer Pause
Sprache: Alle Songs und Dialoge in deutscher Sprache