Kunst
Eine bittere Komödie von Yasmina Reza
mit Christoph Grissemann, Manuel Rubey & Robert Stachel

Drei Männer, ein Bild, weiß mit weißen Streifen. Als Serge für viel Geld ein monochromes Kunstwerk ersteht, nimmt ein turbulenter, handgreiflicher und auch wieder versöhnlicher Konfliktstrudel seinen Lauf. Im ernüchternden Licht von Zorn, Enttäuschung und Karrierefrust sehen drei langjährige Freunde, Großstadtneurotiker durch und durch, die Rituale ihrer Männerfreundschaft einstürzen. Weltvorstellungen driften auseinander, ungekannte Risse im eigenen Leben kommen zum Vorschein - eine furchtbar komische Katastrophe.

Mit einer szenischen Lesung der preisgekrönten Komödie »KUNST« von Yasmina Reza, der wohl meistgespielten zeitgenössischen Dramatikerin, erfüllen sich drei Ausnahme-Humoristen ein Lieblingsprojekt. Wir erleben die Herren Grissemann, Rubey und Stachel als kongeniale Bühnenpartner, die dieses wunderbare Männergerangel und die Bedeutung moderner Kunst in einem schrägen, bestechenden und temporeichen Abend aufs Tapet bringen.

Seit zehn Jahren sind die EHRLICH BROTHERS mit ihren weltweit einzigartigen Illusionen in den größten Arenen unterwegs. Aus Anlass dieses Jubiläums gehen die Star-Magier mit einer ganz besonderen Show auf Tour: In DIAMONDS bringen sie erstmals ihre spektakulärsten Illusionen aus zehn Jahren auf die Bühne.



Die EHRLICH BROTHERS verbiegen Bahnschienen mit bloßen Händen, sie lassen einen 10 Tonnen schweren Monstertruck erscheinen, sie fliegen und verwandeln sich dabei in Schmetterlinge. Auf diese und viele weitere EHRLICH-BROTHERS-Highlights dürfen die Zuschauer sich freuen. Auch die Illusionen, die David Copperfield einst von den Zauberbrüdern erwerben wollte, sind dabei: Aus einem kleinen Kern wächst in Sekunden ein echter Orangenbaum. Zum großen Finale lassen die Weltrekord-Magier es in der gesamten Arena schneien.



Andreas und Chris Ehrlich haben ihre Diamanten aus zehn Tour-Jahren geschliffen und präsentieren ihre Illusionen in neuen Arrangements. Es wird zudem einige Überraschungen geben! Für die einen ist es ein lang ersehntes Wiedersehen, für die anderen, vor allem für die jüngeren Zuschauer, sind diese Top-Illusionen eine Premiere.

Seit zehn Jahren sind die EHRLICH BROTHERS mit ihren weltweit einzigartigen Illusionen in den größten Arenen unterwegs. Aus Anlass dieses Jubiläums gehen die Star-Magier mit einer ganz besonderen Show auf Tour: In DIAMONDS bringen sie erstmals ihre spektakulärsten Illusionen aus zehn Jahren auf die Bühne.



Die EHRLICH BROTHERS verbiegen Bahnschienen mit bloßen Händen, sie lassen einen 10 Tonnen schweren Monstertruck erscheinen, sie fliegen und verwandeln sich dabei in Schmetterlinge. Auf diese und viele weitere EHRLICH-BROTHERS-Highlights dürfen die Zuschauer sich freuen. Auch die Illusionen, die David Copperfield einst von den Zauberbrüdern erwerben wollte, sind dabei: Aus einem kleinen Kern wächst in Sekunden ein echter Orangenbaum. Zum großen Finale lassen die Weltrekord-Magier es in der gesamten Arena schneien.



Andreas und Chris Ehrlich haben ihre Diamanten aus zehn Tour-Jahren geschliffen und präsentieren ihre Illusionen in neuen Arrangements. Es wird zudem einige Überraschungen geben! Für die einen ist es ein lang ersehntes Wiedersehen, für die anderen, vor allem für die jüngeren Zuschauer, sind diese Top-Illusionen eine Premiere.

Der amerikanische Starbariton Thomas Hampson gilt als einer der besten Opernsänger der Welt. Mehr als 80 Rollen umfasst sein Opernrepertoire, mehr als 170 Alben seine Diskographie. Für sein herausragendes künstlerisches Schaffen wurde er unzählige Male mit bedeutenden Preisen ausgezeichnet, darunter mit dem Met Mastersinger Award, dem Concertgebouw Prize und dem GRAMMY Award. 2025 präsentiert Opernstar Thomas Hampson gemeinsam mit dem Dirigenten Martin Haselböck und dem Orchester Wiener Akademie ein spannendes Programm mit Werken von Mozart, Schubert und Beethoven.

Das Orchester Wiener Akademie und sein Gründer Martin Haselböck werden international für ihren einmaligen Originalklang geschätzt. So spielen sie regelmäßig bei den renommiertesten Festivals und in den bedeutendsten Konzertsälen der Welt. Martin Haselböck arbeitete u.a. mit Claudio Abbado und Riccardo Muti zusammen. Neben dem Orchester Wiener Akademie dirigiert er weitere Spitzenorchester wie die Wiener Symphoniker, das Gewandhausorchester Leipzig, das Los Angeles Philharmonic und das Sydney Symphony Orchestra.

Besetzung

Orchester Wiener Akademie
Thomas Hampson, Bariton
Martin Haselböck, Dirigent

Programm

Ludwig van Beethoven
Ouvertüre / zu: Heinrich Joseph von Collins Trauerspiel Coriolan op. 62

Wolfgang Amadeus Mozart
Hai già vinta la causa! ... Vedrò mentr’io sospiro / aus: Le nozze di Figaro KV 492

Wolfgang Amadeus Mozart
Rivolgete a lui lo sguardo / Arie für Bass und Orchester KV 584

Wolfgang Amadeus Mozart
Der Sieg des Helden Coburg / Kontretanz für Orchester KV 587

Wolfgang Amadeus Mozart
Ich möchte wohl der Kaiser sein / Ein deutsches Kriegslied für Bass und Orchester KV 539

Wolfgang Amadeus Mozart
La Bataille / Kronetanz für Orchester KV 535

Franz Schubert
Ganymed / orchestriert von Richard Strauss D 544

Franz Schubert
Sei mir gegrüßt, o Sonne / aus: Alfonso und Estrella D 732

- Pause -

Ludwig van Beethoven
Sinfonie Nr. 3 Es-Dur „Eroica“

Konzertdauer
ca. 1 Stunde 50 Minuten
inkl. Pause (ca. 25 Minuten)

Improvisations-Theater auf höchstem Niveau – spontaner kann Unterhaltung nicht sein! Das ist SPORT VOR ORT, Wiens legendärste Impro-Comedy-Show.
Zwei Teams aus den besten Impro-Spieler*innen Österreichs treten in einem knallharten Wettbewerb gegeneinander an und spielen um die Gunst des Publikums. Blitzschnell und mit scharfem Verstand werden spontan Charaktere aus dem Boden gestampft und in Szene gesetzt, Geschichten improvisiert, Pointen erfunden und einzigartige Momente der Rührung und des Lachens geschaffen. Das Repertoire reicht vom kurzen Sketch zum komplexen Storytelling, vom herzzerreißenden Lovesong bis zum großen Musical. Das Publikum stimmt für jenes Team ab, das besser, schneller, lustiger improvisiert hat und kürt damit am Ende die Sieger*innen des Abends.
Genau achtzehn Jahre nach seiner Premiere ist das Erfolgsformat SPORT VOR ORT im STADTSAAL angekommen! Seit 2007 steht die Show im TAG – Theater an der Gumpendorfer Straße durchgehend monatlich auf dem Spielplan und war fast immer ausverkauft. Am 30. März 2025 wird im TAG die letzte Ausgabe von SPORT VOR ORT stattfinden, um am 18. Mai 2025 im STADTSAAL seine runderneuerte Wiedergeburt als legendärste Impro-Comedy-Show der Stadt zu feiern.

«Auch in diesem schönen Garten ist ein junger Mann gestorben … als er mit dem Presslufthammer, den er sich vom Schwager lieh, auf die Starkstromleitung stieß.»

Selbst in seinen Prosatexten arbeitet Händl Klaus mit so viel Rhythmus, Reim, mit Melodie möchte man sagen, dass die Grenzen zur Lyrik zu verschwimmen scheinen. Er ist ein genauer Beobachter, der Alltägliches in absurde Bilder zu kippen weiß, und dabei so spar­sam beschreibt, dass keine Silbe zu viel stehen bleibt. Er ist mehrfach ausgezeichneter Dramatiker, Lyriker, Schauspieler, Filmemacher und Librettist. Und dem Tiroler Landestheater, das er vertraut «unser Theater» nennt, seit Kindertagen verbunden.

Diese Texte, die in ihrer Länge teilweise stark variieren, laden uns in ganz unterschiedliche Welten ein, Welten, die Händl Klaus mit wenigen Worten zu entwerfen weiß und uns in ihrer Knappheit doch seltsam vertraut sind. Dieser Einladung möchte der Regisseur Jonas Knecht, der in der letzten Spielzeit das Live­-Hörspiel Die Bergbahn in Szene setzte, auch konzeptuell folgen. Er wird den gewohnten Theaterrahmen verlassen und für die Texte Spielorte abseits der Bühne finden.

Kooperation Theater Erlangen und Theater St. Gallen

Ein Stern der Unterhaltungsmusik leuchtet in Grafenwörth. Der Südtiroler Publikumsliebling und Grand Prix Sieger 2006 gastiert zum Muttertag 2022 mit einem neuen Programm in Grafenwörth und lässt die Herzen erblühen. Seine Live-Konzerte sind unvergessliche Erlebnisse und seine Musik ein wahres Lebenselixier. Der Künstler Rudy Giovannini verzaubert nicht nur durch seinen Gesang, sondern auch durch seine sympathische Art, das Publikum humorvoll einzubeziehen. Als grandios gelten dabei seine Gesangseinlagen a capella, die regelmäßig Begeisterungsstürme beim Publikum auslösen. Erleben Sie zum Muttertag in Grafenwörth den Caruso der Berge.

- Richard Strauss (1864 -1949): Suite, op. 4 in B-Dur
- Antonín Dvořák (1841-1904): Serenade op. 44

Gerhard Sammer, Dirigent
Tiroler Kammerorchester InnStrumenti

Gabriel wird als adliger, athletischer, intellektuell geschulter junger Teenager genau nach dem Vorbild des idealen Mannes im Italien der Renaissance erzogen.



Dann erfährt er, dass er biologisch eine Frau ist. Sein Großvater ließ Gabriel als Mann erziehen, um die Erbfolge zu manipulieren. Als er Sorge haben muss, dass Gabriel Interesse am anderen Geschlecht entwickelt, sagt er ihm die Wahrheit, denn das dunkle Geheimnis soll nicht auffliegen. Aber der eigenwillige Gabriel hat andere Pläne und entdeckt die Liebe.



Erdacht hat die Figur des Gabriel die brillante Schriftstellerin George Sand, die ihren/ihre Protagonist*in sagen lässt: „Meine Seele hat kein Geschlecht!“. George Sand lebte polyamourös und schrieb mit Verve gegen die Konventionen ihrer Zeit an. Sie trug Männerkleidung und hatte Liebesbeziehungen mit Männern und Frauen.



Das Spannungsfeld von Emanzipation und Liebe, Freiheit und Treue war im 19. Jahrhundert so aktuell wie heute und die Bühnenfassung überwindet Genre- und Geschlechterkategorien.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Es ist BLÜTEZEIT.

Tahnee geht mit ihrem dritten und zugleich persönlichsten Programm auf große Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.

Während sich die Welt immer mehr entfremdet, hat Tahnee zu sich gefunden und bietet in absoluter Höchstform dem Wahnsinn die Stirn. Mit jeder Menge neuer Parodien, bahnbrechenden Stand-Ups und mitreißenden Musiknummern präsentiert sich in BLÜTEZEIT die beste Tahnee aller Zeiten:
emotional, satirisch, relevant und dabei immer noch verdammt albern.

Choreografie & Ausstattung Francesca Frassinelli, Julian Nicosia, Ihsan Rustem
Dramaturgie Stefan Späti



Die Tanzproduktion Rausch bringt drei Kurzchoreografien ins Große Haus: Der englisch­schweizerische Choreograf Ihsan Rustem hat einen Boléro geschaffen, der bereits auf zahlreichen internationalen Bühnen Begeisterungsstürme ausgelöst hat und augenzwinkernd­-skurril von Liebe und Lust erzählt. In ihrer für das TLT entstehenden Urauffüh­rung Unfamiliar Connections untersucht die italienische Choreografin Francesca Frassinelli, wie wir unterschiedliche Situationen körperlich und geistig durchdringen, während den Franzosen Julian Nicosia für seine noch nicht betitelte Neukreation das «Dazwischen» als Zustand zwischen Extremen interessiert. So gestalten die drei Gastchoreo­graf:innen für das Tanzensemble des TLT einen energetisch-­kraftvollen Abend mit unterschiedlichen Handschriften.

In einem großen Konzerterlebnis mit symphonischen Orchester, Chor und Stargästen wird die sagenhafte Welt der Hobbits, Elben und Orks zum Leben erweckt. Von den bedrohlichen Klängen Mordors und dem schrillen Angriff der schwarzen Reiter bis hin zu den wunderschönen lyrischen Melodien der Elben - das großartige Orchester, die Solisten und unsere Stargäste verwandeln die Realität in einen musikalischen Schauplatz Mittelerdes. Die Stimme Sarumans, Sir Christopher Lee, führt alle Filmmusik-Liebhaber in die fantastische musikalische Welt des "Herr der Ringe".

Mit dabei ein Stargast aus den Filmen, der durch das Programm führt.

Komponist Howard Shore schuf einen Großteil der Musik für die Filmtrilogien "Der Herr der Ringe“ und "Der Hobbit" und wurde dafür mit einem Oscar, Grammys und dem Golden Globe ausgezeichnet. Seine Leitmotive lassen wie bereits bei Richard Wagners "Ring des Nibelungen“ das Publikum leibhaftig spüren, wenn der Ring seine Macht entfaltet und den Träger aller Macht korrumpiert: Eine Parabel, die auch durchaus in die heutige Zeit passen könnte.

Ob bombastisch mit Pauken und Trompeten oder elbenhaft filigran, die bekannten Melodien dargeboten von einem fantastischen Orchester und großartigen Solisten sorgen sofort für die passenden Bilder im Kopf. Viel Vergnügen in Mittelerde!

Diese Veranstaltung findet unter Beachtung aller staatlichen Vorgaben statt, bitte informieren Sie sich rechtzeitig, ob die Veranstaltung wie geplant stattfindet und welche Covid-19-Regulationen gelten.

Änderungen vorbehalten

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Im Mai kommenden Jahres feiert einer der ganz großen zeitgenössischen Komponisten seinen 80. Geburtstag: Sylvester Levays Musikschaffen ist ein Meilenstein in der Geschichte des Musicals, seine Melodien erklingen vor einem Millionenpublikum, seine Werke verzaubern seit Jahrzehnten weltweit. Grund genug also, ihn in einem außergewöhnlichen Galakonzert zu würdigen:

Im Mai 2025 findet in der Wiener Stadthalle diese ganz besondere Geburtstagsfeier MUSICALSTARS SINGEN LEVAY statt.
Lukas Perman/PermanProductions wurde von Sylvester Levay das Vertrauen geschenkt, ein einmaliges Galakonzert zu veranstalten - ein Abend, an dem sich die Granden der internationalen Musicalszene einfinden, um den Maestro gebührend zu feiern. Sie alle verbindet die Liebe zum Oeuvre von Sylvester Levay: Annemieke van Dam, Oedo Kuipers, Ana Milva Gomes, Barbara Obermeier, Lukas Perman, Drew Sarich, Mark Seibert, Willemijn Verkaik und Anton Zetterholm freuen sich, unsterbliche Melodien aus ELISABETH - MOZART! - REBECCA und vielem mehr zum Besten geben.

Begleitet werden die Stars von einem großen symphonischen Orchester unter der Leitung von Bernd Steixner sowie einem Ensemble/Chor unter der Mitwirkung von Studierenden der Musik und Kunst Universität Wien.

Live-Kameras und zwei Videowalls sorgen dafür, dass alle Zuseher hautnah am Bühnengeschehen dabei sein können Ein hoch emotionales Erlebnis ist somit vorprogrammiert!

Durch den Abend führen Sie LUKAS PERMAN & MARK SEIBERT in gewohnt freundschaftlicher Manier.

Zu Sylvester Levay

Sylvester Levay ist der bedeutendste Komponist des deutschsprachigen Musicalgenres.
Mit dem in Wien 1992 uraufgeführten Stück ELISABETH - dem erfolgreichsten deutschsprachigen Musical aller Zeiten - hat er Musiktheatergeschichte geschrieben. Es folgten weitere Uraufführungen in Wien mit den Hitmusicals MOZART (2001) und REBECCA (2006).

Sylvester Levays Musik ist von Wien ausgehend in den letzten Jahrzehnten weltweit bekannt geworden. Bis hin nach Asien wurden und werden seine Stücke gefeiert. MARIE ANTOINETTE und LADY BESS starteten von Japan aus ihre Erfolgsgeschichte. 2023 wurde erstmals ein Levay Musical - BEETHOVENS’S SECRET - in Korea erfolgreich uraufgeführt.

Infos:

Idee, Konzept | Marjan Shaki & Lukas Perman
Produktion, Regie | Lukas Perman
Musikalische Leitung | Bernd Steixner
Programm | Sylvester Levay/Lukas Perman